天生就可爱! 软萌的手账简笔画教程
¥22.50
对于一个可爱的人来说,万物皆可“萌”,就算是一只怪兽,都可以在笔下变成“萌化人心”的样子,本书就是这样一本聚集了各种“萌物”的手账简笔画教程书!就算你从未学过画画,不懂任何绘画技巧,跟着本书一样可以创作出可爱的小画。 本书共分为九章,案例内容包含了做手账时常见的各类素材。第1章介绍了画简笔画时常用的工具和基本创作技法;第2~5章教读者画出可爱的动物、食物、花草和生活用品;第6~7章教读者画出可以记录风景和节日的简笔画素材;第8章教读者画出“Q萌”的小人;第9章则为读者提供了丰富的手账花边、标签等素材。 本书适合任何喜欢可爱元素的读者朋友,希望这本书能带给你一份简单的快乐!
马克笔风景绘 马克笔手绘上色教程
¥26.99
本书是一本讲解如何用马克笔画出特别又有趣的风景画的教程。 全书共有5章。第1章为马克笔绘画基础知识,介绍了马克笔绘画所需的工具和材料,马克笔基础绘画技法,马克笔绘画的小妙招;第2章至第5章按不同绘画题材分为融和的国风景色、纸上的世界版图、美好的回忆在路上、大自然的故事。全书案例配有详细的图解教程和对绘画要的详细解析,可以帮助读者快速上手。 本书是一本适合绘画爱好者、插画爱好者和手账爱好者的马克笔绘画教程。
快速写实 炭笔素描教程 唯美头像
¥18.00
炭笔素描以上色速度快、不易反光、笔色浓黑、黑白灰层次易拉、画面效果强烈且具有较强的艺术张力等特,深受绘画爱好者的喜爱。本套图书一共3本,以炭笔(炭棒)为主要绘画工具,分别以人物头像、静物、风景为绘画题材,通过大量由易到难的案例示范,带领读者夯实了炭笔素描的基本功。 本书以唯美的人物头像为绘画题材,共分为七章。前两章介绍了炭笔素描的工具和基础理论知识;第3章介绍了绘制素描头像的基础知识;第4章以眉眼、鼻子、嘴巴、耳朵和头发为绘制对象,对人物头像的主要部位行了全方位的练习;第5章至第7章则分别以“美丽少女”“帅气少年”和“身边的人”为绘制案例,行了人物头像整体的绘制练习。 本书案例风格唯美动人,语言简明易懂,绘画步骤清晰易学,适合美术爱好者及相关的培训机构使用。
人人爱摄影
¥34.93
随着智能手机与数码相机的普及,拍照已经不是难事。在日常生活中,很多人热衷于拍照和“晒朋友圈”,但“会拍照”不等于“懂摄影”。本书面向大众,从基础知识与实用技能手,结合旅行、人像等热门拍摄场景,通过实操案例讲解摄影的理念与技巧。手机摄影与手机后期处理是本书的亮,务求让大家的手机成为记录生活、分享快乐的摄影利器。本书既可以作为个人自学的读物,也适合作为社区教育、老年教育的门教材。
花若初见:骜工的四季花卉水彩教程
¥27.92
这是一本以四季花卉为主题水彩技法教程,全书共分3章。第1章为水彩工具与技法介绍,帮助读者快速门。第2章为绘制案例,按春夏秋冬的顺序,分为春华篇、夏颜篇、秋香篇、冬艳篇4部分内容,共36个精美的案例,详细的步骤讲解让初学者也能学得会。第3章为线稿,包含线稿拓印方法讲解和本书全部案例的线稿图。(待改!)
奇幻亚洲:混搭美学·品牌设计(全彩)
¥75.60
亚洲的奇幻在每一个人的日常中真实呈现。宗教、人文、艺术、自然、未来……每一个角落尽是奇特。 我们生活在西化的世界实体之中,而真正的内心期待的却是对于本源的思考。这不是一场运动,亦不是一种颠覆,而是受现在的自己,是传统与现代的碰撞,迸发创意的自由之境。 本书是一本具观念启发性与品牌实战思路的设计书,从文化研究,到设计探索,*后落实到商业市场上的作品包括:品牌形象设计、包装设计、IP设计、实验视觉海报设计、衍生品设计、生活配饰与家居产品设计。作者将独特的亚洲混搭观念融设计项目,实践文化艺术与商业设计的高度结合,讲述了设计的诸多技巧与心得,探讨设计师的思考及工作流程。分享了如何从亚洲各地的风物中寻找灵感的故事,以及将多姿多彩的亚洲风俗文化转化成设计灵感的经验,用多元、放的角度去看待设计。 书中还融工作室对亚洲传统文化各个维度的多元化故事研究,亚洲图像日记收藏,创作过程中的手稿、工艺精致的实物样品,以便传达对亚洲视觉的思考、与作品创作所发生的碰撞、风格的形成等一系列故事分享。
国画300例 写意荷花技法入门教程
¥22.50
内容提要 中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式,从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意荷花的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意荷花的创作画法。 全书内容丰富,共六章。章介绍了中国写意画绘制基础,包括了常用工具和使用常识、笔法、墨法和色法。第二章详细地介绍了荷花的画法,包括了花头的画法、花蕾的画法、莲蓬的画法、荷梗的画法和不同颜色荷花的画法。第三章详细地介绍了荷叶的画法,包括了正叶的画法、侧叶的画法、背叶的画法、卷叶的画法、嫩叶的画法、枯叶的画法、残叶的画法和水墨荷叶的画法。第四章详细地介绍了组合画法。第五章详细地介绍了荷花与不同配景的创作。第六章详细地介绍了综合创作。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说,是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
光之美学 水彩光影技法详解
¥31.92
光帮助我们感知一切事物,有光便有影。在绘画中,光影一直是一个重要的课题,可以借用明暗关系来表达,也可以用色彩的冷暖来表现。那么,在水彩绘制过程中究竟该如何表现光影呢?有哪些诀窍可以学习呢? 本书内容以水彩绘画中的光影表现为主,共包括六章的内容。第1章介绍绘画工具与材料;第2章介绍水彩绘画的小技巧;第3章介绍色彩基础知识,涉及色环、冷暖色调、环境对色彩的影响等;第4章介绍人物造型,包括如何表现五官及头发;第5章和第6章为创作篇,介绍水彩光影人物的创作。 本书主题明确,内容丰富,不仅包含基础的水彩画门技法,还对光影的表现行了重讲解,是一本适合绘画初学者和爱好者阅读、学习的教程,也可以作为相关专业的培训教材。
牛津艺术史系列:照片的历史
¥79.00
《照片的历史》选取了摄影史上的关键作品,从涅普斯首次固定的摄影形象,到卡蒂埃–布列松、施蒂格利茨等人的经典作品,再到辛迪·舍曼、维克多·伯金等人的后现代摄影尝试,以时间为线,梳理了风景、城市、肖像、身体、纪实、艺术等几大摄影题材,以呈现一部炫目而富有创造力的摄影史。
牛津艺术史系列:20世纪的设计
¥98.00
20世纪*著名的设计,不在博物馆,而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”,1954年流线型带尾鳍的老爷车,1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化,这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。 作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题,深探讨了民族认同,意识形态与商业方法的“美国化”,跨国公司的兴起,波普与后现代主义,以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质:一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
观看之道
¥20.00
观看先于言语。观看确立了我们在周围世界的地位。他人的视线与我们的相结合,使我们确信自己置身于这可观看的世界之中。而当图像终于取代文字,充斥于视线所及的一切空间,我们又该如何观看而不致再度迷失? 本书论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等方面,配以两百余幅经典图像,与BBC同名纪录片一起,改变了西方一整个世代的观看方式,也必将适用于如今大大小小的手机屏幕和街边广告牌。从对视觉文化的深探索和普及的角度而言,本书亦可与贡布里希爵士*杰出的著作互为补充。
吉他自学一本通:吉他弹唱X独奏X乐理教程
¥31.50
本书是为零基础读者贴身造的吉他门教程,无论你有无音乐基础,识得乐谱与否,这本书都是你学习吉他的始。 本书分为9个章节,共34课。这9个章节的内容都是初学吉他必须要掌握的重内容。*章首先从认识吉他、了解吉他始,慢慢走吉他的世界;第二章至第六章包含了吉他基本理论、正确的弹奏方法、节奏的训练及简单的旋律弹奏等知识,读者始自己动手拿起吉他,行练习;第七章至第九章是歌曲旋律弹奏和伴奏的实战演练章节,这几章的练习曲目都是从当下比较流行的歌曲节选出来的,特别选取了歌曲中耳熟能详且容易上手的部分,当作实战演练的案例。*章至第九章的学习过程是一个循序渐、由简到难的过程,书中包含了大量的示例图片及课堂练习。 本书适合吉他爱好者阅读,也适合作为培训学校的使用教材。
唯美人像摄影实战与后期:车站×花室×公园×胡同×民宿(全彩)
¥26.70
本书主要讲述唯美风格人像摄影的拍摄技法与后期技术。该书由具有丰富人像摄影经验的摄影师编写,以实战为主线,将相机的设置、光线、模特引导等知识融实战当中,让读者在实际拍摄中行体会。本书以朴素平实的语言行讲解,告诉读者如何手,如何快速提升作品的水准。
我们这样走过
¥10.10
中国智力残疾人及亲友协会自成立以来,特别是2012年法人注册登记以来,积极反映智力残疾人及其亲友的呼声,服务智力残疾人的特殊需求,维护智力残疾人的合法权益。为纪念中国残联成立30周年,中国智协整理了近年来的调研报告、项目总结、科研探索、重要讲话、先进经验,以及杰出智障人代表事迹、助残扶残经验等并汇编成书,全面反映了协会的发展历程和巨大成就,对全国各地智协进一步开展工作具有积极的指导示范作用。
平面设计全书(全彩)
¥41.99
本书分为两大部分。*部分以理论为基础,并对Adobe Photoshop CC 2018、Adobe Illustrator CC 2018、Adobe InDesign CC 2018和CorelDRAW X 7四款应用比较广泛、非常热门的平面设计软件的功能以及界面等*基础的操作行了介绍,辅助穿插一些操作演示,包含下载字体以及文件的、创建和关闭,以及常用工具使用基础等*基本的内容。 本书的第二部分以实战案例为基础,详细、系统以及全面地介绍了实际工作中软件设计及设计流程,步骤分解详细,可以使读者在案例的学习中逐步熟悉软件的操作,辅助穿插的知识讲解,有助于提高读者的设计水平。 本书内容从理论和实战两方面手,包括平面设计软件、包装设计、UI设计、户外广告设计、印刷设计、VI品牌设计等,对行平面设计学习的读者具有非常高的参考价值。
新彩绘古韵 工笔彩墨草木情
¥22.50
你有没有想过水墨和颜彩究竟可以碰撞出怎样的火花?不同于传统的浅绛、青绿、金碧等配色,这一次我们来挑战更浓烈的色彩,一起绘制出具有全新美态和配色的草、木、花、果吧。 本书共7章。第1-3章是基础部分,第1章介绍了所需工具和绘制本书作品*核心的笔、墨、彩知识;第2章讲解了基础的线描和构图技法;第3章讲解了配色知识与染色技法。第4-7章是案例部分,以草、木、花、果分类,展示并详细讲解了具有中国传统文化意向的12种植物的绘制过程,每幅作品都以全新的构图和色彩表现让你耳目一新。书中*后附赠12幅作品的白描线稿图,便于读者临摹学习。 希望本书可以为喜欢传统文化又具有创新精神的你带来乐趣和灵感。
音乐漫游记:带着古典音乐去旅行
¥70.90
每一首音乐作品,都是一幅鲜活的游历图,诉说了音乐家自己的生活故事;每一首音乐作品,都是一次艺术思维碰撞的漫游,描绘了音乐家心中的千思万绪;每一首音乐作品,都是一段令人难以忘怀的历史,记录了千百年来时代的变迁和发展。让我们遨游在书中,感知这些音乐作品的美妙,来一场特别的音乐之旅。 本书是一本穿越时空的音乐旅行游记,分为时间和空间2个主线。在时间的顺序上,本书分为4个乐章,分别是中世纪与文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期和浪漫主义时期。在空间的顺序上,书中的每一个乐章都记录了在不同的国家和城市的音乐漫游,读者可以一边听推荐音乐,一边读文字,同时可以看到作者在旅行中拍摄的美丽风景,云游那些梦寐以求的旅行目的地。 本书适合音乐爱好者阅读。
产品设计:杰出设计师的黄金法则
¥59.50
想要创造出一鸣惊人、万众青睐的产品,不仅要规划合理的设计流程,而且还要洞悉市场动态和用户心理。这对设计师和产品经理来说都是高难度的挑战。本书提出了“产品创造模型”框架,将创造产品的流程分为四步:捕捉与综合;构建;测试与升级;发布、监控以及重复。借助这个框架,本书探讨了创造成功的数字产品所需的工具、框架、策略,等等。本书作者是经验丰富的产品设计师,在分享自己设计心得的同时,还采访了多位一线产品主管,让读者能从不同的角度思考什么是好的数字产品设计,以及怎样做到与用户共情,并通过用户反馈来改产品。
UI图标手绘88例
¥43.50
内容提要 这是一本UI图标手绘设计专业教程。本书的宗旨是帮助读者理解图标设计的原理,用手绘的方式将图标展现出来。在UI设计工作中,我们可以采用各种设计方法制作图标。其中,手绘是一种快速且容易出效果的方式,设计师在独立创作、群体讨论、会议展示、工作汇报时均可采用。 本书分为3篇,共14章。其中,基础篇和进阶篇讲解如何制作App相关的各类图标,在初步掌握手绘技能的同时,理解UI图标设计的原理和规范,从而为图标手绘练习打下良好的基础。高阶篇则是将生活中常见的事物融入图标设计中,通过对生活素材进行提炼、简化并有效组合之后再呈现出来,提高读者对素材的提取、处理及重组能力,从而进一步提升图标手绘能力。本书不仅全方位介绍了图标手绘设计的基本方法与技巧,还提供了一些实际工作中的经验知识。此外,每个案例都带有配套视频,读者扫码即可观看。 本书适合UI设计初学者和有一定UI设计经验的设计师学习或参考。
Q版漫画人物素描技法教程
¥14.99
本书主要针对的是Q 版漫画爱好者和自学者,无论是零基础还是有一定绘画经验的读者都适用,全书分为四大章,从易到难,先围绕Q 版漫画人物的各个组成元素——头部、躯干肢体、动作等行详细讲解,再通过大量的绘制练习夯实基础,*后创造不同个性、不同风格的Q 版漫画人物。
速写视界:一小时内极限创作
¥90.60
《速写视界:一小时内极限创作》这本书的出发是让广大学习美术的高考生和业余爱好绘画者以*短的时间掌握速写绘画的基本原则、规律以及技法。本书既遵循了当前艺考的形式,同时又不局限于考前,不断寻找考学的突破口,同时又大胆地以不同的表现形式预测考前新动向。

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