图说西方雕塑艺术
¥34.00
古埃及雕塑内在神秘,期冀“永恒”; 而古希腊雕塑的审美理想是追求“真实之美”; 罗马人在肖像和纪念碑雕塑上,以宏伟取代了典雅; 黑暗的中世纪,为上帝歌颂光荣的哥特式艺术却取得了辉煌的成就; 文艺复兴时期涌现出许多雕塑杰作,技巧完美、气魄宏伟、思想深刻; 巴洛克风格的雕塑更加世俗化; 洛可可艺术纤细柔弱; 新古典主义艺术以美的理论风行一时; 而浪漫主义以强烈的想象回答了冷酷的理性; 现实主义运动诞生,罗丹在现实中寻找灵感,叩响了现代雕塑的大门…… 在赏心悦目的阅读中,你会对西方雕塑进行一次全景式的巡礼,从而轻松获得丰富的艺术知识,提升审美素养。
让照片会说话:人像摄影用光、构图、色彩与后期(全彩)
¥15.99
“好的照片自己会说话”,人像摄影的门槛很低,有部相机、有个模特就可以门,但为什么同样的模特,专业摄影师拍出来的效果就是比“小白”摄影师要好呢,其中的“秘诀”就在这本书里。本书由职业人像摄影师撰写,从前期策划、构图、色彩、实战拍摄、后期各个方面全面讲解生动、自然的人像摄影写真应该如何拍摄。掌握这些拍摄知识和技术,加以练习,你也可以拍出灵动、活泼的人像摄影作品。
30分钟绘画入门手账——清新的水彩花绘
¥19.90
本书是门级水彩画花草的技法教程,一共是4大部分,包含50个代表案例。仔细分析了植物的造型特,具体介绍水彩工具的实际运用,手把手教你色彩调和的基本理论,由浅深一站式掌握,50款案例步骤详尽,从调色到技巧,手把手教你水彩绘制方法,让没有绘画基础的小白也可以在30分钟内,轻松画出向日葵、帝王花、万重山、南天竹等ins风花草,清新的画风、明快的色彩,将北欧风花草的高级质感,全然体现在画纸上。
零基础学书籍装帧设计
¥41.86
《零基础学书籍装帧设计》主要依据初学者学习书籍装帧设计的普遍规律安排内容,由浅深地讲解了初学者需要掌握和感兴趣的基础知识和操作技巧,全面解析各个知识。全书结合实例行讲解,详细地介绍了书籍装帧设计的基础和要,使读者能轻松地学习并掌握。 《零基础学书籍装帧设计》共分为5章,分别为第1章书籍装帧设计基础、第2章书籍装帧设计中的元素、第3章书籍装帧的封面设计、第4章书籍装帧的版面设计和第5章书籍装帧的其他设计。《零基础学书籍装帧设计》主要根据读者学习的难易程度,以及在实际工作中的应用需求来安排章节,真正做到为学习者考虑,也让不同程度的读者更有针对性地学习所需内容,强化自己的弱项,并有效帮助书籍装帧设计爱好者提高操作速度与效率。 《零基础学书籍装帧设计》知识结构清晰、内容有针对性、实例精美实用,适合大部分书籍装帧设计爱好者与设计专业的大中专学生阅读。读者可以扫描书中提供的二维码,查看书中所有实例的微视频和素材,别外,《零基础学书籍装帧设计》还赠送配套PPT课件,用于补充书中遗漏的细节内容,方便读者学习和参考。
伯里曼人体绘画:从入门到精通
¥20.99
《伯里曼人体绘画:从门到精通》收罗了伯里曼先生的手稿图片1000多幅。 《伯里曼人体绘画:从门到精通》详细阐述了人体的骨骼和肌肉,并把复杂的人体简化为方块和线条的组合,用以表现运动中肌肉和骨骼的变化。 《伯里曼人体绘画:从门到精通》中的人体解剖学知识对画者来说是必须掌握的基本功。
手机摄影与短视频拍摄零基础一本通
¥23.90
本书是针对手机摄影与短视频拍摄的零基础教程,主要内容包括手机摄影实拍技巧,短视频拍摄设备与设定,提升视频表现力的关键点,短视频创作美学,一般镜头、运动镜头与镜头组接等。 本书内容丰富,涵盖了手机摄影与短视频拍摄的基础知识和实用技巧,适合手机摄影爱好者,对短视频感兴趣的内容创作者,以及想要提升短视频质量、吸引更多粉丝关注的达人、博主阅读。
原创禅绕画集
¥68.00
禅绕画,又称头脑瑜伽、心灵的画作。被誉为来自美国的心灵艺术,并风靡世界,是一种全新的绘画方式。 子雯茉莉通过速写本和一支水性笔,直接在画面上创作,没有底稿,不用橡皮擦,直抒胸臆,即兴而随心。 禅绕画每个人都可以画,对于身心康复很有帮助。 子雯茉莉希望每个人都可以拿起笔,一起来画禅绕画。 体验心流,治愈自己,拥抱阳光,拥抱健康,迎向更开阔的人生。
素描入门基础教程——色彩静物
¥11.99
本套书6个分册,系统介绍了学习素描写生和色彩写生的门知识和基本技法,完整地叙述了素描绘画过程和要。 全书以多幅优秀素描作品范画为例,详细讲解绘画步骤,透彻分析各类作品的绘画技巧,内容安排由浅深、由简到繁,在专业讲解的基础上突出轻松学素描,绘画步骤及技法分析讲解更通俗,简单明了。作品精美、规范,图片清晰,便于读者参考学习。 本书简明易学,讲解清楚、透彻,便于临摹。在案例的选择上会更贴近这两年高考的内容,非常适合美术爱好者及准备跨艺术院校的学生学习。
素描入门教程 结构起型
¥11.90
这是一本针对素描技巧的阶绘画教程书,旨在帮助读者提高对物体结构和形体的理解。本书通过丰富的实例和详细的步骤指导,教授读者如何观察并捕捉物体的基本结构、形态以及空间关系。书中涵盖了各种常见物体的结构特,如立方体、球体、圆柱体等,通过学习本书,读者可以逐步掌握素描的基本技巧,提高对物体结构的把握能力。此外,本书还提供了大量的练习和案例分析,帮助读者在实践中巩固所学知识。总之,这是一本既实用又具有挑战性的素描练习教程,对于希望提高绘画技能的人士来说是一本好书。 本书适合对绘画感兴趣的零基础绘画爱好者学习,也适合有一定基础的阶学习者使用,同时还可以作为相关培训机构的教学参考用书。
Premiere Pro视频后期剪辑零基础入门到精通
¥65.90
本书以实战案例的方式介绍了Adobe Premiere Pro的操作方法,同时结合作者丰富的行业经验,帮助读者拓展后期剪辑思路。 本书共13章,由浅深地讲解了Premiere的必会操作、Premiere的剪辑技巧、使用动感音频增加视频节奏感、添加字幕让视频图文并茂、润色画面增加视频美感、使用视频效果造创意画面、使用转场效果让视频过渡更自然、添加关键帧让画面动起来、抠像合成秒变技术流、制作美食快闪视频、制作高级旅拍Vlog、制作企业宣传视频、制作微电影预告片等内容。 本书不但适合零基础的Premiere用户阅读,也适合作为大中专院校和培训机构相关专业的教材,还适合广大视频后期剪辑爱好者、影视动画制作者、影视编辑从业人员参考学习。
离世界名画一厘米 从文艺复兴到巴洛克
¥38.00
相信每个人都或多或少地看过世界名画,但这些画诞生于哪个时期,出自哪位艺术家之手,画家创作的意图如何,画中藏着怎样的秘密,画外又诉说着什么故事,你真的都了解吗? 你是否真的看清过一幅名画呢? 翻这本书,让我们走近名画,如果给这个距离规定个尺寸, 让我们争取离世界名画一厘米。
油画棒涂色系列 中国建筑
¥31.00
中国建筑是中国几千年传统文化的载体,通过绘画古建筑,我们可以更好地了解和传承中国的历史文化。同时,中国古建筑的造型和色彩具有非常重要的美学价值。作者选用油画棒作为绘画材料,结合配赠的教学视频,通过对造型和色彩的基础讲解,从技法到心法,让每位读者在绘制中更好地理解和掌握绘制建筑的方法。本书为了更好地方便读者,让读者可以快速上手绘制,全书以涂色底稿的形式,结合复古的特种纸张,让读者更好地绘画古建筑,更好地了解古建筑之美。
非遗承继的创新之道:皮影艺术的数字化传承和推广
¥47.40
在新媒体时代,皮影艺术的娱乐功能几近消逝,亟需利用数字化手段对其进行保护、传承与创新。本书以华县皮影为研究对象,提出了系统的数字化保护与创新方案。书中不仅详细阐释了皮影艺术形象与纹样符号背后的礼制习俗、文脉逻辑及图像规律,更通过CiteSpace进行文献可视化分析以梳理研究脉络,运用高精度扫描技术为皮影纹样建档,并结合Processing编程与动态影像技术,实现了对纹样符号的数字化重构,从而深入揭示其背后的礼制文脉。 作者紧扣“数字化重构”与“传承创新”两大核心,通过理论与实践的耦合、技术与艺术的融合,探索皮影艺术在当代如何获得新生。
阴影:西方艺术中对投影的描绘(第二版)
¥48.30
《阴影:西方艺术中对投影的描绘》是一本艺术文化类图书。 1995年,为了向著名艺术史家、《艺术的故事》和《世界小史》作者E.H.贡布里希爵士致敬,英国国家美术馆特别邀请他来策划一次展览。贡布里希将此次展览的主题锁定在艺术史中非常有趣的一个议题:阴影。而且,在此次展览中,他尤其关注阴影中的一个类别:投影。本书即是贡布里希亲自为此次展览所写的导览。在其一贯具有亲和力又不失专业水准的精彩文笔引领下,我们可漫步踏西方艺术史中“投影”这一较少为人窥察的区域。恰如作者所说,这部导览主要是为了“能够鼓励参观者制订自己的观展路线”,去收获属于自己的艺术认知。在这一上,此书“起着引导宏大主题的宝贵作用”。同时,本书配有71幅高清画质精美插图,由大英博物馆馆长、伦敦国家美术馆馆长亲自作序推荐。
百年中国画创新史:新中国画四大家
¥13.00
《百年中国画创新史:新中国画四大家》从“新中国画”的概念和创作实践入手,梳理百年“新中国画”的发展脉络,并对当下“新中国画”的发展路径与未来方向,有一个清楚的分析和把握。 从林风眠开始,“新中国画”与传统中国画,在趣味、构图、文化表现、绘画方法诸方面都已经背道而驰。林风眠的表现主义“新中国画”,中国味道仅仅在于毛笔和水墨、宣纸,其神韵已经完全是现代主义艺术;徐悲鸿倡导的以西方素描为基础的“新中国画”,使绘画不再简单表现画家个人的审美趣味,画家更多介入时代和民众生活,让画家及其作品都成为时代的记录者,与现实主义油画的审美趣味及思想一脉相承,脱离了传统中国画的士大夫阶层以画寄情、以画寓志的趣味;吴冠中的“新中国画”,更是大大地向前拓展了“新中国画”的艺术空间,在坚守中国画以线、墨为主要艺术要素的同时,让“新中国画”成为一种以中国审美为主体的现代艺术、用传统绘画手段表现艺术家独特审美和思考的新艺术;于志学对“新中国画”ZUI大的贡献,是从颜料和创作方法上,根本地改变了传统中国画,他以双面涂抹颜料,放弃胶墨而使用矾墨,这些都从颜料和工具上让“新中国画”改天换地。他的作品不但保有传统中国画的要素,同时大大拓展了“新中国画”的创作空间,丰富了传统中国画的创作语言,创造了中国画的新的审美系统。 简言之,《百年中国画创新史:新中国画四大家》通过对“新中国画”的关注和梳理,对中国画创作的走向,会起到非常好的引领作用。同时,可以让西方世界对中国画有全新的认知。
石刻:奇特石刻神工
¥5.00
本套作品根据中华文化形态的结构模式,共分为10套,每套冠以具有丰富内涵的套书名。再以归类细分的形式或约定俗成的说法,每套分为10册,每册冠以别具深意的主标题书名和明确直观的副标题书名。每套自成体系,每册相互补充,横向开拓,纵向深入,全景式反映了整个中华文化的博大规模,凝聚性体现了整个中华文化的厚重精深,可以说是全面展现中华文化的大博览。因此,非常适合广大读者阅读和珍藏,也非常适合各级图书馆装备和陈列。
雕塑:雕塑艺术源流
¥2.00
本套作品根据中华文化形态的结构模式,共分为10套,每套冠以具有丰富内涵的套书名。再以归类细分的形式或约定俗成的说法,每套分为10册,每册冠以别具深意的主标题书名和明确直观的副标题书名。每套自成体系,每册相互补充,横向开拓,纵向深入,全景式反映了整个中华文化的博大规模,凝聚性体现了整个中华文化的厚重精深,可以说是全面展现中华文化的大博览。因此,非常适合广大读者阅读和珍藏,也非常适合各级图书馆装备和陈列。
曲艺:说唱艺术奇葩
¥5.00
中华文化也叫华夏文化、华夏文明,是中国各民族文化的总称,是中华文明在发展过程中汇集而成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是中华民族历史上各种物态文化、精神文化、行为文化等方面的总体表现。
二次元美萌人物头像绘制技法
¥59.90
本书围绕Procreate绘画展开,介绍美萌人物头像的绘制技法。 本书共7章,内容涵盖绘制工具的介绍与应用实践、头部比例的精准把握、发型的多样化设计、动态的生动表现、服饰的时尚搭配、画面构图与布局的和谐构建,以及色彩与光影的巧妙运用。第2~7章配备绘画步骤示例与实战练习。同时,书中还分享了创作灵感的获取方法,旨在启发读者将所学知识灵活融入美萌人物头像的绘制实践中。 无论是Procreate绘画的初学者,还是拥有一定手绘基础并渴望进一步提升绘画技能的爱好者,抑或是希望以绘制美萌人物头像为业的创作者,本书都能提供实用的指导。
尤利西斯的凝视:安哲罗普洛斯的影像世界
¥75.00
作为一个1960年代出生的人,我已不可能紧跟这个时代。我所能做的就是记录下嘻哈文化的发展历史,从中寻找规律,发现嘻哈文化的生命力之所在。所有的专家都说,嘻哈文化包含了嘻哈乐、霹雳舞和涂鸦这三种艺术形式,但术业有专攻,本书将重研究嘻哈乐的发展史,我将告诉大家,为什么嘻哈乐被认为是上个世界流行音乐领域里的后一种草根艺术。
字体设计技巧与创意
¥47.90
这是一本用心写的字体设计书,作者将他多年的字体设计历程都记录在这里。在本书中,你可以读到作者在字体设计方面的经验、成功案例,以及与字体设计相关的故事;可以看到作者成长的滴——那些除了技巧和技术的弥足珍贵的内容。 《字体设计技巧与创意》内容丰富,首先讲解了字体设计的一些基本法则和设计方法;下来作者以“36计”的形式将其多年的字体设计经验做了细化和总结,帮助读者学习、理解;然后通过26个成功的商业字体设计案例分享了设计心得和设计技巧;最后作者展示了平时的字体创意练习和生活中有感而发的字体设计,读者可以通过这一部分了解技巧之外的创作故事,激发自己的创作灵感。 本书适合字体设计爱好者、平面设计师、网页设计师、UI设计师和标志设计师,以及其他与字体设计相关的人士阅读;同时也适合相关专业的师生阅读、参考。

购物车
个人中心

