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生物科研插图设计思维与Illustrator实例精讲
￥70.80
生物科研插图能够将复杂的生物知识，通过艺术视觉的形式，让更多人欣赏并理解。严谨，是生物科研的灵魂；而艺术，则更注重画面的美感。当生物与艺术相碰撞，相信会给观者带来一种特殊的理解方式。 作为一本简洁实用的生物科研插图绘画技法的门与提高教程，本书可以为读者提供一套易上手且能提升技能的插图绘画实用技巧。全书共5章，第1章主要介绍了生物科研插图的类型及创作流程；第2章分别从养成设计思维和塑造故事力表达两个方面手，讲解了我们应该如何着手设计一幅生物科研插图；第3章带领大家初步了解一下Illustrator绘图的基本原理和使用技巧；第4章通过技术流程图、信号通路图、免疫机制图、基因遗传学插图和病毒生活史插图5个案例分析了各自的设计思路，以及详细介绍了每个案例的绘画过程；第5章举例说明了3种不同类型的生物科研插图的创意构思过程，希望读者能从中获得新的绘画经验和心得体会。 本书结构清晰、图例精美，具有实用性和针对性强的特，不仅适合在读的研究生、即将研究生学习的大学生及高校、研究院所等科研单位的工作者，也适合需要一步学习科研绘图设计思路和高级技巧的群体阅读。
光色次元 CG厚涂插画原理与绘画教学
￥59.90
本书内容围绕CG插画厚涂技法展，按照从基础到核心、再到应用的顺序行讲解。 本书共7章，前4章作为第5章“光色次元——光影与色彩”的知识铺垫，内容涉及绘画最基础的观察方法、空间透视及形体结构。因为光影与色彩的表现离不结构、空间变化的支撑，否则就是抽象、空洞的色块。所以前4章内容虽然精简，但却是绘画基础中不可或缺的重要内容，应该引起重视。 第5章是本书的核心内容，通过学习，我们会深了解色彩与光、空间、形体的关系，掌握塑造形体时如何客观地观色、混色、取色与用色，做到能把颜色“落到实处”。再通过对色彩构成知识的了解，驾驭色彩搭配的技巧，将主、客观用色的方法融会贯通。 最后两章一步介绍了厚涂技法的应用，如材质表现及一些绘画案例。 本书适合热爱CG插画厚涂技法的初学者、动漫游戏美术相关的从业者学习，也可以作为美育培训机构的教学参考。
藏富密码:著名收藏家带你领略藏富入贵的自在境界
￥48.80
如果说著名收藏家冯玮瑜女士的*本书《你所不知道的中国收藏》为你了收藏致富的大门，那么，这本书将会带你领略藏富贵的自在境界。 冯玮瑜坦言，她坚定地踏上黄釉瓷器系列收藏之路的初心是对中国传统文化的醉爱与痴迷。她在过往十多年收藏历程中，结缘了纽约大都会艺术博物馆、玫茵堂、琵金顿、茧山龙泉堂、“敏求精舍”、大仁堂、马钱特、望星楼等全球知名收藏机构，延揽了黄釉碗、菊瓣盘、金钟杯、折沿盘等“明清两朝八帝十御器”。 在本书中，她真实再现了这些黄釉瓷器历经六百年流转递藏的前世今生，且用生动的文字诠释了它们隐蕴的尊、威、美，及它们承载的文化与传递的价值。更加难能可贵的是，冯玮瑜带领读者如实复盘苏富比、佳士得、中国嘉德等拍卖现场，一掷千金，举牌竞拍的实战，也毫不保留地分享了十条收藏理财秘诀。
如何打开中国艺术:启发全球视野的当代名家25讲
￥99.90
当全球艺术史遇上东方历史文化—— 更广阔的视角，更多元的方法，更丰富的议题！ 从古代的绘画传统，到百年前的商业广告…… 囊括考古、收藏、书法、礼器、建筑、园林等领域—— 25位全球一线学者共读中国艺术！ 《如何中国艺术》是“布莱克维尔艺术史指南系列”中国卷，重磅汇集25位艺术史领域全球一线学者，由包华石、蒋人和主编，巫鸿、白谦慎、杨晓能、伊沛霞、杰西卡·罗森、文以诚、卜寿珊……在此书中各以一章篇幅，梳理中国艺术不同面向的基本问题，以及有关研究的最新思考。 活字印刷为何没有满足中国的技术需求？荷兰印刷的黄金时代，与文震亨《长物志》反映的艺术收藏市场是否有所共鸣？欧洲“明暗法”传后，中国肖像画的形似与神似又如何转变？铜镜的历史衰落与玻璃镜的时尚改易如何发生交叉？ 尼采说：“从大洋深处眺望海岸，你也许能第一次看到海岸的全貌；再度靠近海岸时，你就强于那些从未离过海岸的人，你能更全面地了解海岸……”
维也纳艺术史博物馆(伟大的博物馆·少年版)
￥19.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 维也纳艺术史博物馆珍藏了哈布斯堡家族600 多年统治期间的丰富藏品，约40 万件艺术珍品跨越了从古埃及到18世纪末古典时代的历史。这里有老勃鲁盖尔知名的《巴别塔》《雪中猎人》，拉斐尔经典的圣母像《草地上的圣母子》，雕塑家切利尼的《盐罐》等，它们都是镇馆之宝。 本书的*部分介绍维也纳艺术史博物馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
和小狗一起甩掉烦恼! 超萌大鼻子狗简笔漫画绘
￥42.00
和小狗一起甩掉生活的烦恼吧！ 这是一本充满乐趣的狗狗漫画绘本，凭借丰富的想象力和简洁生动的线条勾勒出了一个个动感十足的狗狗形象！全书以大鼻子狗为主角，展现了狗狗的生活百态，同时，作者还将生活中的常见小物“拟狗化”，比如：早八人的“小狗牛奶”、夏天你需要一个“小狗冰箱”、冬天时我就要给你穿加绒“小狗拖鞋”等。 本书内容丰富，画面可爱，文字简洁搞笑，适合喜欢阅读漫画绘本的人、喜欢狗狗和其他小动物的人阅读。
零基础绘画自学指南:线条+造型+光影+色彩+材质+透视+构图+创作
￥158.00
这是一本写给绘画自学者的门指导书，以作者从零基础自学到精通绘画的亲身经历与经验为基石，用简单易懂、生动幽默的讲解方式为读者绘画创作之门。 本书共8章。第1章讲解练习线条的实用技巧和提升线稿表现力的方法；第2章讲解观察技巧和提升造型表现力的方法；第3章讲解影响光影的基本因素和投影的透视原理，以及光影的表现方法；第4章讲解色彩的基本原理、色彩搭配的技巧和提升色感的方法；第5章讲解不同材质的表现和绘制方法，包含大量的材质绘画步骤演示；第6章讲解线性透视的基本原理、透视的技巧和练习方法；第7章讲解常见的构图类型和常用的构图技巧；第8章综合前面所讲知识，用一个案例展示完整的创作过程，便于读者理解并掌握原创表达的方法。 本书内容从基础到阶，按照初学者自学时会遇到的问题顺序来合理安排知识板块及细节知识，案例部分给出了详细的绘画步骤，并配有丰富的专项训练图例，便于读者临摹学习。另外，本书还配有Procreate软件的使用方法视频教学，以辅助读者学习。 本书适合绘画初学者、绘画爱好者和有一定经验的插画师学习和参考。
200个日系动漫绘画关键技巧
￥47.88
本书收集整理了100多位日本一线原画师的作品，总结出了200种日系动漫绘画关键技法和应用场景解析，并按照角色形象、服装与道具、数字绘画中的线描与上色等类别用实例图解的方式，详细介绍了绘画的诀窍。这些技巧全部都是在描绘动漫人物时能派上用场的各种各样的思路和技巧。与常规的动漫绘画书不一样的是，本书包括了传统手绘及数字绘画技巧，涵盖了构图、人体形态、姿势的魅力、线条的区分、CG表现、氛围的渲染、颜色的使用方法、细节刻画等动漫绘画的关键要素，旨在通过“图鉴+技巧说明”的通俗易懂的方式，帮助读者快速应用200种实用技巧提升绘画技能。
AI创意商业广告设计:Adobe Firefly + Photoshop
￥90.30
随着AI技术的出现，平面设计领域也出现了利用人工智能行创作的程序，比如Firefly、Midjourney、 Stable Di.usion等。这些程序能够创作出高质量的设计作品。其中，Fire.y是由Adobe公司发的，因此在平面设计中更加容易上手。《AI创意商业广告设计:Adobe Fire.y Photoshop》在编写过程中，将 Fire.y及Photoshop相结合，充分发挥两款工具的优势行平面创作，给读者带来更加高效且高质量的创作体验，同时也能深化读者对平面设计的理解，而提升设计水平。 《AI创意商业广告设计:Adobe Fire.y Photoshop》采用Fire.y与Photoshop相结合的形式行编写，因此读者需要对这两款设计工具有一定的了解。全书章节安排从基础工具知识讲解始，到商业案例的全面分析。在整个学习过程中，读者可以体会到这是一个充实、高效的学习之旅。在案例讲解过程中，不仅讲解设计工具的使用，更重要的是教授读者如何从正确的设计角度看待平面设计案例。正所谓“授人以鱼，不如授人以渔”，相信读者通过对本书的阅读和学习，可以发现当代设计的流行奥秘，从而达到快乐学习、有效学习的目的。 《AI创意商业广告设计:Adobe Fire.y Photoshop》既适合平面设计师、平面设计爱好者、平面设计相关从业人员阅读，也可作为社会培训机构、大中专院校相关专业的教学参考书或上机实践指导书。
先锋艺术思想史
￥96.00
本书主要以近三十年来活跃于中国当代艺术界、学术界的著名艺术家、批评家、学者为深度对话的对象，涉及中国先锋艺术思想生成逻辑的方方面面，既有对于艺术世界的观念维度与现实维度的讨论，也有对于世界关系美学七重关系的理解与探讨，同时还涉及我们的生活世界的应然之在与实然之在的生成敞现，涉及艺术家、批评家、学者在观念层面作为个体生命在心理与文化方面的感性动力与感性结构。借助特定的问题意识艺术生发的现场，本书原生态地呈现出中国当代艺术文化，如何在自1840年以降积淀而成的“混现代”的背景下对华夏文明现代性的探问求索。
数字媒体品牌形象设计
￥44.85
创新设计前沿丛书。本书区别于传统的品牌设计，赋予新时代大众的需求提高其实用价值，理论结合实际案例，不仅仅是解读，还要解决为什么怎么办的问题。结合各种元素的品牌设计符合当下市场需要且形成的趋势，讨论新时代品牌的建立。
打败无聊的N种方法 创作这本书
￥11.90
这是一本生活创意指南，旨在帮助读者在忙碌和充满压力的生活中找到乐趣和动力。书中融合了各种实用且富有创意的子，从简单的日常习惯到独特的创意实践，无一不展示了如何给生活注新鲜活力。无论是想要改善人际关系，还是寻找新的兴趣爱好，这本书都能为你提供灵感和方法。本书适合学生群体，书中的内容可以丰富他们的课余生活，帮助他们发现更多可能性;也适合忙碌的职场人士，可以帮助他们在紧张的工作之余找到生活的乐趣，缓解压力;还适合艺术爱好者和创作者，书里的创意子可以帮助他们发掘更多创作灵感，实现自我表达和创作。愿本书可以亮生活中的每一份乐趣和创意。让我们一起在生活的舞台上尽情绽放吧!
数字媒体技术导论(微课版)
￥47.90
本书系统地介绍了数字媒体技术的基础知识、应用与发展，以及数字媒体关键技术，主要内容包括数字媒体技术概述，数字图像与计算机视觉技术，数字音频技术，数字视频技术，计算机图形学与动画技术，数字媒体压缩、存储与传输技术，融媒体技术，人机交互技术，虚拟现实技术，数字出版与数字媒体资源管理。 本书采用章节式写法，理论联系实际，讲解深浅出，每章都设计丰富的知识栏目和课堂实训模块，且随书配有丰富的多媒体教学资源。 本书可作为高等院校数字媒体、网络与新媒体专业的教材，也可供数字媒体的相关从业人员学习和参考。
技术可复制时代的艺术作品(专家伴读版,全新德语直译,所谓的AI毁灭艺术,不过是百年前的老调重弹)(读客三颗钻人类思想文库)
￥39.90
XR、NFT、ChatGPT、AI绘画……数字时代人工智能的冲，使得当代艺术陷“自我怀疑”，不断地追问：AI会不会毁灭艺术？ 然而，这或许并不是什么新鲜事——20世纪初，摄影技术的诞生和发展，严重冲了当时主流艺术形式之一的绘画，令艺术界出现了恐慌。 为此，本雅明写作本书，指出：复制技术的飞跃步不过是将传统艺术“拖下了神坛”，它虽然抹去了艺术品的“气场”，令人们不再拘泥于艺术品的原作，但也大大地推动了艺术的大众化，使得艺术品成为人人触手可及之物，还拓展了艺术的可能性，让全新的艺术类型——电影得以诞生。 读客《技术可复制时代的艺术作品（专家伴读版）》特邀本雅明研究者杨俊杰德文直译、专业导读、全书伴读，为读者解析难和重要信息，伴读者从头读到尾！翻本书，看艺术如何在技术冲下重获新生！
彩铅漫画教程 零基础彩色动漫技法速成
￥35.90
你是否喜欢漫画？你是否想学习如何画出生动有趣的漫画人物？彩铅是很适合初学者的工具。如果你有学习绘制彩色漫画的需求，那么这本书就是为你准备的。 本书是用彩铅画漫画的基础教程，全书共 8 章。第 1 章介绍彩铅及彩铅绘画的基础知识。第2章、第3章介绍用彩铅画漫画人物的基础技法，以及服饰、道具的应用。第4章到第8章讲解完整案例的绘制过程，从 Q 版人物的绘制，到正比人物的绘制，包含人物不同的动态。全书内容从易到难，案例丰富。读者学完本书可掌握用彩铅画漫画的技能。 本书适合对漫画感兴趣且有学习绘画需求的初学者使用，也适合相关机构参考。
锦绣年华:古风短视频策划、拍摄与后期制作全流程精解
￥78.80
本书是一本系统化讲解古风短视频创作全流程的教程。全书共7章，按照影视作品的创作规律，从前期、中期、后期这3个阶段分别对古风短视频的创作方法行讲解，主要内容包括但不限于古风短视频的脚本策划、现场拍摄、布光布景、演员调度、后期剪辑、调色美颜等。另外，结合行业发展现状，本书向读者介绍了古风短视频的类型和特征，对古风短视频拍摄中涉及的服装、化妆、造型、场景、道具等知识也做了相应普及。 本书具有一定的专业性，结合理论知识，向读者深浅出地讲解短视频拍摄和后期制作的相关技能。本书提供了一些案例的配套练习素材，方便读者理解和掌握古风短视频创作中的一些规律和技法。 本书适合具有一定拍摄经验的摄影师、导演、策划等从业者使用，也适合影视、摄影、编导等相关专业的在校学生，以及古风短视频爱好者使用。
学前素描基础(第2版 微课版)
￥27.60
本书由“素描的基础知识”“单独静物练习”“组合静物练习”三章组成。本书通过由简到繁的范例作品和视频演示，详细、系统地介绍了素描的绘画方法和步骤。每节配有学习目标，引导学生明确学习素描的意义，同时可以使学生明确工作中幼儿美术课的讲授理念。通过学习和训练，学生不仅能够了解素描的基础知识，而且能够掌握素描绘画的方法，为学前教育美术相关科目的学习和未来的美术教育工作下基础。学生也可以通过扫描书中的二维码观看绘画过程，了解绘画的重、难，也方便感兴趣的读者自学。
音乐剧导论
￥133.20
《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念行简要梳理，并对音乐剧界的重要行业信息予以交代，以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作，从场景描述和台词文本的角度，着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析，从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发，分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色和烘托情感的重要意义。第四章聚焦于音乐剧最核心的音乐板块，既从宏观上审视了音乐剧中海纳百川的多元化音乐风格，也从微观上阐释了不同音乐剧作品的音乐创作在戏剧性上的特殊考量。第五章着重剖析音乐剧的肢体语言，从编舞者的视角展现了音乐剧舞蹈创作独具魅力的艺术追求，并逐一列举音乐剧中常见舞蹈语汇的表现风格和审美特质。第六章从音乐剧两种截然不同的商业模式手，分别阐述了大剧场和小剧场音乐剧作品在舞美设计上的创作出发和设计思路。
可持续设计:数字·多元·安全
￥107.10
《可持续设计：数字·多元·安全》是国际体验设计大会的演讲案例的论文集，汇聚了当下具有影响力的数位国内外知名企业的设计师、商业领袖、专家的大量实践案例与前沿学术观，分享并解决了新兴领域所面临的新问题，为企业人员提供丰富的设计手段、方法与策略。
写意入门教程 大字大图版
￥29.99
中国画以其鲜明的艺术特色，深受国人喜爱。本书是专为老年人设计的一部写意国画教程，使初学写意画的读者能够快速上手下笔绘制。 全书共分为6章：第1至5章以“基本画法 创作”的体例分别讲解了5种花卉、5种禽鸟、4种草虫、4种水族和4种果蔬的绘制，每个案例都有多幅样图供临摹学习，有些案例还有多种技法的创作讲解；第6章讲解了山、水、云、树的常规绘制技法，并将技法应用到最后一节的创作案例中。 本书案例丰富、讲解详细，适合中国画初学者，花鸟、山水等中国画爱好者学习参考，也可作为老年大学国画课程的专用教材。
梅兰芳菲——梅兰芳在苏联
￥73.33
京剧大师梅兰芳分别于1919、1924、1930、1935年访问日本、美国、苏联，留下了大量关于演出和文化交流的宣传报道与评论文字。 随着梅兰芳研究的日趋深，学界对于这一批海外资料也日益关注，然而因为其多为外文，数量较大，又馆藏异国，多只以片段形式零散见于学者相关研究著述中，迄今为止还没有被集中、系统地翻译。基础文献的欠缺也影响了人们今天对于戏曲史的认识，一些误解和片面认识由此产生。能够完整看到这批珍贵文献相对完整的样貌，业已成为国内戏曲研究界和广大戏曲爱好者翘首以盼之事。 本书首次以中文译本全景式展现梅兰芳在上述三国访问演出的海外文献，必将极大推动相关研究的深，有望随之带来一系列突破性的成果，具有极大的学术价值。
