购物车
个人中心
用彩铅画漫画 古风动漫人物教程
￥32.90
本书是一本用彩铅画古风动漫人物的教程。 全书共7章。第1章介绍了彩铅古风动漫的基础知识，包括彩铅绘画工具、基础技法、人物表情和身体造型等；第2章～第4章主要讲解了古风人物的发型与服饰、古风道具和古风场景的绘制案例；第5章～第7章分别讲解了温婉佳人、翩翩少年和唯美画卷的绘制方法。 全书主要以案例讲解古风动漫人物的绘画方法，讲解系统，图例丰富。本书适合作为动漫爱好者的自学用书，也适合作为动漫相关专业的培训教材或教学参考用书。
《Think:折中主义》(生活美学系列!艺术史学家、建筑杂志专栏作者 皮埃特·斯温伯格&国际顶尖家居摄影师 简·维林德 联手打造,让家展现你的个性与不羁)
￥99.50
让家不受拘束，美出多元化的折中主义 折中主义风格是目前在室内设计领域占主导地位的一种风格。混合不同的风格、不同时期的装饰物，让家成为一个统一和谐的整体。混搭风是对设计的解放，它让人发挥出更多的想象力。它没有任何规则，但却可以突出居室主人强烈的个性。比利时著名艺术史学家、建筑杂志记者皮埃特•斯温伯格用专业、精准的目光挑选遍及荷兰、比利时、法国等国家的家居案例，寻找有气氛的新摩登风私人居所。娓娓道来这些家居案例的设计亮以及设计师对设计细节的把控。让这本书成为你造梦想中的居所的灵感源泉。
格陵兰消逝的梦(精装版)(全彩)
￥119.40
罗晓韵的探索之旅带领我们深了解北极因纽特人和动植物的生活状况，以及全球变暖、冰川融化对世界的影响。跟随她的镜头，我们可以看到夏日的极光，冷峻的冰川，自由的鲸鱼群等绝美的极地景象。世界的极地看似与世隔绝，但生态正在遭遇危机，千年因纽特文明逐渐消失，灾难可能随时会来临。尽管如此，这里的人却依然拥有勇敢而温暖的心，在抗争、在坚持，在*后的日子，做着即将消逝的迷梦。 本书用丰富的图片和详尽的文字，为我们讲述这些故事。
光影的状态
￥12.00
《光影的状态》是余铭真继《新甜言万语》之后的又一力作。以一部交响音画的方式，用57首诗构筑了一部如同故事发生的整体。从遇见到思念，从身体的隐喻到自我的回归。在这一部诗集里，语言如同音符，交织呈现出独特的旋律，配以游记照片以抒光影之情致。本书特邀《与病对话》作者胡冰霜教授写序，精彩纷呈。胡冰霜教授是华西医科大学医学博士，复旦大学预防医学博士后，四川大学心理学教授、硕士生导师。她在序言里说道：“今日里大余的诗歌穿越了千年的沧海桑田，与那些永恒的诗心唱和：关于飞天、追日、填海、奔月的意像，星月的交响，青春的希翼，花与叶、山野、挚爱以及其他，大余用她来自洪荒的全部生命力，一如荆棘鸟似的吟唱。
手作艺术复兴传奇：艺术与手工艺运动20讲—复兴手工艺，回溯现代设计起源。
￥128.00
所谓艺术与手工艺运动（Arts and Crafts），是指于19世纪末至20世纪初发生在英国、欧洲大陆及美洲等地的一场国际性艺术风潮。它大致肇端于1880年前后，一直持续到*次世界大战爆发。除欧美地区以外，艺术与手工艺运动还于20世纪20年代传播到了日本等地，此后在东亚地区一直流行，直到第二次世界大战前后。 艺术与手工艺运动被认为是真正意义上的现代艺术运动，它*初起源于英国，影响遍及整个西方世界。运动的起源，与当时一些艺术家及人文知识分子对人们的工作方式、生活方式以及整个时代状况的看法有着重大关联。这个人群往往对生活怀有理想主义情怀，对传统文化和人的原始生态等怀有强烈的追思，意图通过艺术手法唤醒当时由于工业的迅猛发展而逐渐湮没了的生活的原生态的美。
谈谈诗 聊聊画 山静居画论
￥27.92
《山静居画论》为方薰晚年的著作，成于1780年前后。此画论采用中国古代画论较为通行的一种形式——随感式杂录形式编撰而成，没有明确的体例。全书共两卷，以随笔形式论画二百四十四则，上自晋唐，下至清初各家各派的风格、技法、渊源，山水、花鸟、人物均有涉及。 方薰的画论放弃了传统画论以儒家理论框架与意识形态为本色的叙述方式，弱化或忽略绘画的教化属性，凸显绘画艺术自身的独立性。《山静居画论》是方薰自身的绘画实践与体悟，其撰写此画论，无意于构筑画史，但在无形中却构建了真正的画史轮廓……
中国名著剪纸经典
￥79.20
“非遗-中国剪纸经典系列”共12本，每本书按照各自的主题收录了经典的剪纸300～500幅(全部采用作者本人藏品拍摄)，5万字左右的艺人介绍、剪纸的制作技艺、剪纸背后的文化及相关说明。 本丛书的很大亮点和不可替代的特色是以藏家藏品的保证优势，用实物资料说话，所有图片都是从民间剪纸艺术大师真迹中精选。
新艺术的自然与曲线：新艺术运动20讲—剖析新艺术的柔美，回溯现代设计起源。
￥128.00
西方艺术史上的所谓“新艺术”，即Art Nouveau。这是一个专有名词，也是一个法文词汇。严格来讲，“新艺术”运动是一个有欠规范的名称，它所指涉的真实对象是百余年前在西方兴起的一种艺术设计思潮及艺术实践的总体风尚，但其范围并不局限于法国。Art Nouveau一词仅仅是法国对于上述思潮和风尚的称呼，在其他国家和地区，对这同一种艺术风潮则有着不同的称呼，例如在奥地利，这一思潮和风尚被称为“分离派”运动（Secession)，在德国被称为“青年风格”运动（Jugendstil)，在意大利则被称为“自由风格”运动（Stile Liberty），如此等等，不一而足。虽然名称各异，但若从总体的和历史的观来看，与19世纪前期和此前的西方艺术风格相比较，在各个国家发生的上述这一思潮和风尚又都同时体现了一个“新”字——它们都是对当时占据主导地位的传统艺术形式和正统艺术风格的更新、扬弃乃至背离。因此，在这一意义上笼统地以“新艺术”来称呼它们，却也有其合理性。但是我们必须同时记住，在“新”这一共同特征下，它在不同国家和地区的表现也有着诸多差异。 新艺术运动发端于19世纪末，大致结束于20世纪初，它是一种广泛的艺术思潮和艺术实践活动，所涉及的地理范围包括欧洲大陆、英美及其有关属地。以及部分东亚和中亚地区。新艺术运动是一场声势浩大的跨越世纪转折的艺术潮流，它前承19世纪中后期的工艺美术运动，后启在两次世界大战之间流行来的装饰艺术运动，以及后来的现代主义思潮，因此新艺术运动作为一种转折和过渡，在西方美术发展及工艺设计史上具有重要的地位。
沪剧与海派文化
￥29.00
作为海派文化的一颗璀璨明珠，沪剧的发展始终和申城的历史变迁紧密相关。当上海还是一个默默无闻的江南小镇时，早期沪剧就在它的四周乡镇孕育形成。埠伊始，艺人们逐渐城区，先后把它改名为“本滩”和“申曲”。从街头卖艺、茶楼坐唱，到跻身于当时竞相办的各种游乐场和剧场，沪剧的发展轨迹和城市面貌的历史变迁大体吻合。沪剧也因此被称为“上海活的文化记忆”和“艺术名片”。
锣戏与中原俗曲
￥25.00
中原俗曲作为中原文化的一个组成部分，虽然概念本身产生较晚，但由于它的客观存在以及与传统音乐文化较直的承传性，从而有着重要的历史和文化价值。 本书对中原俗曲文化的形成行了细致剖析，并对其整体性风貌做了全面梳理，同时对锣戏的历史、艺术特征和价值行了整体性呈现。作者通过对该剧种的形成时间、流布地区、戏曲班社、音乐本体、表演艺术和剧目文本等多方面的梳理，具体分析了其独特性的根源，以便让读者对中原俗曲文化有一个具体、客观的了解和认识。
清新手绘 色铅笔清新美物绘制技法专享课
￥31.50
内容提要 色铅笔，又称彩铅，是一种常见的绘画工具，容易上手，非常适合绘画初学者使用。本书甄选了生活中常见事物的“美丽时刻”来表现，让读者在欣赏美丽的同时，学到不同的色铅笔绘制技法。 翻本书始欣赏清新悦目的色铅笔作品，每个案例都介绍一种绘画技法，让读者更直观地掌握色铅笔绘制技法。本书共6章25个案例,前两章介绍了色铅笔工具和基础知识，第3章介绍了水果的绘制技法,有橙子、蓝莓、香蕉、荔枝等；第4章介绍了美食的绘制技法,有莲子、水果蛋糕、糖油粑粑、马卡龙等；第5章介绍了植物的绘制技法,有银杏叶、建兰、桃之卵、紫罗兰等；第6章介绍了动物的绘制技法，有金鱼、兔子、荷下蛙、红嘴鸥等。书中案例以美术技法难易程度安排，从简单到复杂，便于读者掌握色铅笔绘制技法。 本书适合作为初学者自学教材，也适合作为培训机构和专业院校的教材。
奇幻梦境：森系童话水彩插画教程
￥35.99
水彩画其实并不高深，简单的几个技法，加上一颗热爱自然的心灵，再与自己的想像力来一个热烈的碰撞，便能在笔下幻化出透明绚丽的水彩幻境。 本书正是这样一本宛如在梦境中畅游的水彩门读物。本书共分为5章，第1章从水彩画材、画水彩应具备的素描基础知识、对色彩的基本认识、速写和线稿的绘制技法、水彩颜料的基本运用、绘制水彩画的基本流程等方面手，引领读者水彩的世界；第2章至第5章，为读者呈现了一幅幅森林小物、田园美景、梦幻建筑及带有幻想色彩的水彩插画，不同的景致、温馨的小物、灵动的动物，共同组成了一个个充满梦幻神秘感的世界。 本书不仅适合对水彩画有兴趣的零基础绘画爱好者学习使用，也适合阶绘画爱好者及专业画师阅读。
评剧与乡土市井文化
￥28.00
本书由“绪论”“评剧与乡土市井文化本体论”“乡土市井中的民间艺术家”三部分构成。 绪论部分概述了乡土文化、市井文化的内涵与特征，阐述了评剧是乡土市井文化联姻的结果这一命题。评剧与乡土市井文化本体论着重论述了评剧在乡土文化里形成、在城市且流布四方的过程中对市井文化的沾染，以及“土疙瘩”成精过程中精英文化对其的染指与政治规训。乡土市井中的民间艺术家着重介绍了在评剧史上具有重大影响的艺术家，其中包括评剧创始人、民间“戏圣”成兆才，以白玉霜为代表的评剧“四大名旦”以及评剧白派第二代传承人小白玉霜、评剧新派创始人新凤霞及其黄金搭档赵丽蓉。与此同时，本书还介绍了20世纪评剧新派传人谷文月主演的颇具影响力的评剧电影《杨三姐告状》。
越调与三国文化
￥25.00
河南是三国历史的重要见证者，至今保留有众多三国遗迹，还有那说不完、唱不尽的三国故事。 本书聚焦河南越调与三国文化的互动关系。中国戏曲与三国文化渊源久远，三国故事蕴含的英雄主义、智慧文化与伦理德道内涵高度契合戏曲所承载的高台教化精神旨归。各地戏曲尤其是比较古老的、行当齐全的地方大戏多有演出三国戏的传统。 三国戏已成为河南越调的一个品牌，在越调发展与剧种风格特色的确立中，具有深层的精神性指标价值。可以说三国文化成就了越调的再度辉煌，越调也丰富了三国文化。
秦腔与丝路文化
￥23.00
秦腔流传西北大地，展现西部风情，其传播区域叠加于古老的丝绸之路之上，融汇东西文化充分交融的因子，中西合璧，活力四射。 秦腔又属梆子腔，是中国戏曲文化发展到一定阶段的必然产物，在中国戏曲的发展、形成过程中起到重大推动作用，而这一切，正与它处在东西文化交流的大通道——丝绸之路上具有紧密联系。它的出现与流传，既是丝路文化的产物，又是中国戏曲本身包容性的具体体现。
梁平木版年画艺术
￥134.40
重庆市梁平县的木版年画，据有关史料和专家考证至今已有三百余年的历史，它与川西北的绵竹年画、川南的夹江年画齐名，因其古朴的造型、别致的画风、鲜明的地域特色而蜚声中外。1997年，梁平木版年画赴京在中国美术馆展出，引发海内外专家、学者的高度赞誉和广泛关注。2006年，梁平木版年画入选批非物质文化遗产代表作名录。
在路上——跨越时代的影像记忆
￥31.50
20世纪80年代至今是中国近现代以来*变革的年代，这是中国的黄金时代，也是中国纪实摄影的黄金时代。《在路上 跨越时代的影像记忆》汇集了30余组中国*秀的人文纪实摄影师的拍摄专题。这些摄影师中既有安哥、李江树、杨延康、贾国荣等知名摄影家，也有当下甚具影响力和传播力的年轻摄影师。本书纳的摄影专题具有拍摄时间跨度大、拍摄深、拍摄范围广泛、表现手法多样等特。这些作品感人至深，耐人寻味，是我们这个时代的缩影。《在路上 跨越时代的影像记忆》还专门邀请数十位摄影家、批评家、策展人和学者撰文，对摄影作品以及纪实摄影做出精辟的阐述和评论，极具学术价值。《在路上 跨越时代的影像记忆》适合广大纪实摄影爱好者和专业摄影师、摄影记者学习参考。
怦然心动的美食摄影术(全彩)
￥53.40
美食，仅仅“吃起来”好吃还不够，还一定要“看起来”好吃，这本书就是教给你如何让美食“看起来”好吃。 这是一本简单易懂的美食摄影工具书，包含了美食摄影的器材选择和基础操作、拍摄场景的布置和道具推荐、常用的布光方式和拍摄角度、构图与色彩、近些年拍摄经验的总结、以及实用的后期调整方案，另外还有手机摄影拍美食的技巧和修图方法，方便习惯用手机行拍摄的读者阅读。 通过阅读本书，你将掌握美食摄影的全流程操作方法，不管是自己喜欢做美食的美食烘焙达人，还是热衷探店寻美味的吃货，还是拍摄商业美食的摄影师，还是自己店的餐馆老板，都可以通过学习这本书，让你的美食看起来秀色可餐、垂涎欲滴。
不枯燥的水彩课：ins风水彩植物绘制精讲
￥26.50
这是一本以ins风植物绘制为主题的水彩初级教程，全书共分4章。第1章至第3章分别为水彩画具、色彩基础知识、水彩基本技法的介绍，旨在帮助没有绘画基础的初学者实现快速门，为之后的案例练习好基础。第4章为多个ins风水彩植物的绘制案例，包括ins风的绿植、多肉、果实、花卉、编织花环等。书中每一幅水彩案例都配有详细的步骤分解与局部绘制的难提示，大量的精美图示与浅显易懂的文字讲解，使读者能够由浅深地掌握水彩画的多种绘画技法，培养独特的绘画风格。
30分钟绘画入门手账——唯美的水彩风景
￥19.90
本书是门级水彩画基本技法教程，主要分4大部分，涵盖水彩风景的基础知识与技法，和50个代表案例，包含天空、山川，水流、原野、森林等等常见的唯美景观。本书从作者的一些小心得出发，初步讲解了画面的构图，氛围的营造，画面层次感的表现，并介绍了新手的水彩工具的认识与运用、水彩的绘画技巧、为后风景绘画的实践下夯实的基础，通过两个章节的练习，教你30分钟画出一幅美丽风景，将心中走过见过的美景留在纸上，尽享水色交融的心时光。
30分钟绘画入门手账——暖心的水彩生活
￥19.90
本书是门级生活小物件水彩教程，一共是3大部分，包含50个代表案例。仔细分析了生活小物的各种质感的表达，手把手教你水彩工具的实际运用，由浅深一站式掌握，50款案例步骤详尽，从质感的表达到绘画技巧，手把手教你水彩绘制方法，让没有绘画基础的小白也可以在30分钟内，轻松画出文具、玩具、厨具、服饰和杂货等暖萌小物件，清新的画风、明快的色彩，将暖萌小物的温暖，全然体现在画纸上。
