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快手博主实操攻略 内容策划 视频制作 直播技巧 运营变现
￥41.90
本书深剖析了快手平台的特，介绍了内容策划、短视频内容制作、直播技巧、运营变现等实用内容。 本书共 10 章，先对快手平台的使用操作与账号定位行了讲解，方便读者快速上手；随后详细介绍了短视频内容制作、 素材拍摄、后期剪辑的相关技巧；然后本书着重介绍了快手账号的运营策略，比如运营创收、自营电商等综合性的运营技巧；后，本书还分享了快手小店、快手直播等运营者切实关心的内容，使读者能够了解并掌握运营快手账号需要具备的核心技能。 本书适合对快手内容创作和运营感兴趣的广大读者阅读学习。对于短视频行业的从业人员、通过快手平台行营销的企业和商家、通过快手实现引流的新媒体创业者，本书也有一定的参考价值。
萌萌一支笔 超可爱素描铅笔画临摹练习书
￥23.90
绘画需要用兴趣唤醒行动力，用情绪唤起创造力。本书侧重创造力的培养，在每幅作品中加小小的创意，让绘画变成趣味创作。 本书分为4章。第1章从线条到铅笔画，带领大家由线条和几何形体启联想，行绘画创作，是本书的门篇章；第2章把铅笔画变成创意画，在第1章的基础上加小创意，初步跨创造阶段；第3章提升画技，万物皆可创意画，从这部分内容始学习创意画，将简单的作品变成主题插画；第4章画出兴趣，用创意画出爱好，将绘画与其他兴趣爱好结合，用绘画展示爱好。 绘画的目标不是模伤，而是创造。拿起一支铅笔，在你的绘画创作中加一小创意，将你的创作思想融画作传递给大家。 本书非常适合初学绘画的读者学习使用，还可作为相关培训机构的参考用书。
学前素描基础(第2版 微课版)
￥27.60
本书由“素描的基础知识”“单独静物练习”“组合静物练习”三章组成。本书通过由简到繁的范例作品和视频演示，详细、系统地介绍了素描的绘画方法和步骤。每节配有学习目标，引导学生明确学习素描的意义，同时可以使学生明确工作中幼儿美术课的讲授理念。通过学习和训练，学生不仅能够了解素描的基础知识，而且能够掌握素描绘画的方法，为学前教育美术相关科目的学习和未来的美术教育工作下基础。学生也可以通过扫描书中的二维码观看绘画过程，了解绘画的重、难，也方便感兴趣的读者自学。
音乐剧导论
￥133.20
《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念行简要梳理，并对音乐剧界的重要行业信息予以交代，以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作，从场景描述和台词文本的角度，着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析，从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发，分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色和烘托情感的重要意义。第四章聚焦于音乐剧最核心的音乐板块，既从宏观上审视了音乐剧中海纳百川的多元化音乐风格，也从微观上阐释了不同音乐剧作品的音乐创作在戏剧性上的特殊考量。第五章着重剖析音乐剧的肢体语言，从编舞者的视角展现了音乐剧舞蹈创作独具魅力的艺术追求，并逐一列举音乐剧中常见舞蹈语汇的表现风格和审美特质。第六章从音乐剧两种截然不同的商业模式手，分别阐述了大剧场和小剧场音乐剧作品在舞美设计上的创作出发和设计思路。
幻想大陆 魔法世界设定与角色设计实例教程
￥35.90
幻想系作品的内容大多充满丰富的想象力，元素新奇、故事跌宕、画面绮丽。本书针对魔法世界设定的相关知识行梳理，分类介绍了应该如何搭建一个自己的魔法世界。 本书是一本关于魔法元素、人物、道具等方面的设定教程。全书分为5章内容。第1章为魔法世界的构成要素及其搭配。第2章为魔法元素设计，讲解了包括魔法花纹、魔法阵、魔法回路及魔法道具的设计与绘制。第3章为魔法服装与道具，讲解了包括魔法世界中的常见服装与常见道具的设计与绘制。第4章为魔法角色立绘，主要讲解了4类常见世界设定类型下8个角色的立绘展示。第5章为魔法元素的魅力，展示了4个不同主题的魔法世界插画的创作过程。 本书适合幻想系作品爱好者和魔法动漫插画师学习使用。
伟大的虚构2
￥124.80
这本书，就像时光机器，你可以回到经典诞生的地方：巴尔扎克的巴黎、菲茨杰拉德的纽约、伍尔夫的伦敦、海明威的西班牙，还有奥尔罕·帕慕克的土耳其……这是一本地理学与文学的跨界之作，它独辟蹊径，从地域的角度重新解读经典文本，梳理近二百年来的世界文学思潮，讲述在不同文学思潮下、不同地域里，不同作家处理文学素材的差别和特。读者可以从中更直观地了解作品与作者的关系，掌握世界文学的基本知识，发现经典诞生的秘密和价值。
水色花灵 少女系淡彩花卉拟人插画绘
￥47.90
古往今来，花卉是文人墨客加以称颂和借以抒情的美好事物。在东方文化中，人们经常把花卉比作人，将其想象成“花仙”，向人间传达“真善美”。那么，如何用水彩画表现出美丽的“花仙”呢？在本书中将为读者详细介绍。 本书是一本将花卉拟人化的日系水彩插画教程，全书共6章。第1章为“水色世界的口”，介绍了水彩绘画的常用工具和基础技法；第2章为“与花共舞”，介绍了人物绘制的基础知识；第3～第6章为用水彩来绘制花卉拟人的18个案例，包括“绣球花”“海棠花”“三色堇”等常见花卉。 本书适合水彩画爱好者、日系插画爱好者阅读和学习。
玩转画笔 零基础兴趣学 丙烯画入门教程
￥29.90
本书是一本有关丙烯画入门的基础教程。全书共6章。第1章介绍绘制丙烯画工具及使用常识。第2章介绍丙烯画基础技法。从第3章到第6章，是多种类型的案例讲解。书中案例丰富，由浅入深，讲解细致，步骤规范。通过对本书的学习，读者可以了解丙烯画的绘制技法、质感表现、色彩搭配等基础知识，掌握丙烯画绘画基础。 本书适合对丙烯画感兴趣的广大读者阅读与参考。
告别萌新 Q版漫画入门必修课
￥25.00
Q版漫画的看起来软萌、可爱，画起来却不简单。大家常常觉得了解了很多漫画理论和绘画知识，可画出来的画面却还是不够协调。 本书清晰地讲解了Q版漫画的概念、人体结构、角色表情与动作、服装与配饰以及设计Q版人物的方法、构图和创作等方面的绘制技巧。采用分享式讲法，语言幽默生动、地气、实用性强。同时，本书还设置了阶段性的互动练习模块，方便读者检验自己对所学知识的掌握情况，帮助读者及时发现不足、巩固绘画技法。 本书帮助读者剖析Q版漫画的知识、了解Q版漫画的结构、Q版漫画创作思路，是一本适合初学者阅读与使用的基础技法门书。
国画技法综合教程 新手入门一本通
￥42.00
本书基于国画初学者的学习需求，先从国画的基础知识讲起，让大家对国画有一个初步的认识，随后分别讲解了花卉，蔬果，鱼、虾、蟹，草虫，禽鸟等几大类题材的基础绘画技法，案例数达 40 多种，能够从全面度和数量上满足初学者学习和练习的需求。图书的特色在于绘制步骤介绍详尽，技巧提炼清晰，大字大图令阅读轻松并方便临摹。读者跟随图书，可以轻松地一步一步画出好看的国画。 本书适合国画初学者学习使用，也适合相关培训机构参考使用。
生成式叙画 : 21 世纪的社会艺术
￥48.30
叙画，就是当人们说话时将想法视觉化，是一种独特的社会艺术形式，有助于引导群体学习和文化记忆。叙画者一边聆听一边作画，创造出整合情境脉络、迅速洞察并协助决策的大型图像。 《生成式叙画》通过关注场域中人与人之间的能量和关系，以及系统正在生成中的潜能，而延展了这种艺术形式。 这本书为陶养一个叙画者的内在能力——存有(being)、浸(joining)、觉察(perceiving) 和觉知（knowing) ，以及建构实质的作画(drawing)能力等关键概念提供了框架。 它是为叙画者、引导师、教练和组织者，以及任何关心我们作为人类如何共同生存的人所创作的。它同时也是为那些想要探索自身内在运作，并想要以崭新视野贴近世界的人所存在。
一本书看懂故宫建筑
￥35.90
您知道北京故宫太和殿上、下檐的斗栱是什么类型的吗？知晓太和门里的天花是什么彩画吗？清康熙年间的殿试在哪里举行呢？每年的皇家祭祖又是在哪里行的呢？ 本书主要选取了北京故宫中轴线上的午门、太和门、太和殿、中和殿、保和殿、乾清宫、交泰殿和坤宁宫，东路上的奉先殿和皇极殿，以及西路上的养心殿等十一处城门或殿宇，以北京故宫建筑中不可少的元素——斗栱，串联起全书的内容。从外朝的国家大事到内廷的颐养天年，从建筑形制到礼仪、节气，翻本书，一幅幅与之相关的精美手绘图将缓缓展，陪您一起了解北京故宫。 本书适合对传统建筑、对故宫感兴趣的读者阅读。
设计概论(微课版)
￥42.00
本书主要内容包括设计的概念、设计的特征、设计的基本要素、设计的原则、中西方设计发展历程、未来设计的发展趋势、设计的各种形态、设计美学、设计心理学、设计程序、设计方法、设计管理、设计评价与批评、设计师的演变与类型、设计师应具备的能力、设计师的社会责任与从业指南等。 本书共7 章，每章都设计了丰富的知识栏目，且配有丰富的多媒体教学资源，读者可扫描二维码获取。 本书适合作为高等院校、高职高专院校艺术设计类专业相关课程的基础理论教材，也可供 广大喜爱设计的读者自学使用。
无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙(色彩感受篇)
￥23.90
“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的和线讲起，逐渐引不同形状和不同色彩，最后深美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引知识，结合图片对知识行详解，再通过丰富的练习强化知识掌握，最后用放式的创作环节让小朋友运用所学知识行创作。循序渐的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生的艺术素养。 本书为色彩感受篇，在前一册色彩基础篇的基础上，用丰富的案例让小朋友了解不同的色彩搭配带来的不同感觉，比如同一场景采用单色、邻近色、对比色、互补色或黑白灰的配色，都会给人不同的感受。同时，小朋友还将学习如何用色彩更好地表达自我、发挥创意。 本书既适合美术爱好者和学习者自主阅读，也适合美术培训学校作为美术启蒙教程使用。
无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙(色彩基础篇)
￥23.90
“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的和线讲起，逐渐引不同形状和不同色彩，最后深美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引知识，结合图片对知识行详解，再通过丰富的练习强化知识掌握，最后用放式的创作环节让小朋友运用所学知识行创作。循序渐的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生的艺术素养。 本书为色彩基础篇，从三原色出发，带领小朋友认识二次色、三次色、明度、饱和度、冷暖色、邻近色、对比色、互补色等概念，掌握色彩的基础知识，让小朋友在已学习的线条和形状的基础上，创作出更丰富多彩的美术作品。 本书既适合美术爱好者和学习者自主阅读，也适合美术培训学校作为美术启蒙教程使用。
无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙(线条篇)
￥23.90
“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的和线讲起，逐渐引不同形状和不同色彩，最后深美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引知识，结合图片对知识行详解，再通过丰富的练习强化知识掌握，最后用放式的创作环节让小朋友运用所学知识行创作。循序渐的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生的艺术素养。 本书为线条篇，从绘画中基础的元素——和线出发，配以丰富的案例和练习，让没有触过绘画的小朋友也能轻松上手，同时引导他们发现看似简单的和线也有许多种类、多种变化，和线的组合也能构成艺术作品。在这个过程中，小朋友将学习观察生活，创造力也会得到激发。 本书既适合美术爱好者和学习者自主阅读，也适合美术培训学校作为美术启蒙教程使用。
无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙(形状篇)
￥23.90
“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的和线讲起，逐渐引不同形状和不同色彩，最后深美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引知识，结合图片对知识行详解，再通过丰富的练习强化知识掌握，最后用放式的创作环节让小朋友运用所学知识行创作。循序渐的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生的艺术素养。 本书为形状篇，在前一册线条篇的基础上，带领小朋友认识方形、三角形、圆形和它们的变形及拓展图形，并通过丰富的练习，引导他们发现普普通通的图形通过变化与组合就能产生多种多样的形状，生活中的物品也可以用图形来简化、概括，从而培养小朋友的观察能力。 本书既适合美术爱好者和学习者自主阅读，也适合美术培训学校作为美术启蒙教程使用。
素描入门教程 质感塑造
￥11.90
这是一本适合零基础读者使用的素描绘画基础教程。本书可以帮助读者掌握通过线条、明暗和纹理等元素来表现物体质感的方法，涵盖了从基本几何形体到复杂立体物体的绘制讲解，读者通过本书的学习可以提高自身的观察能力和绘画技巧。书中详细介绍了不同材质，如金属、木材、布料等在绘画中的表现方法，并结合实际案例行详细解析，让读者能够深理解和掌握质感塑造的绘画技法。此外，书中还为读者提供了大量的实例和示范，方便读者在实践中学习和掌握质感塑造的方法。 本书适合对绘画感兴趣的零基础绘画爱好者学习，也适合有一定基础的阶学习者使用，同时还可以作为相关培训机构的教学参考用书。
沉默
￥49.00
《沉默》是20世纪美国音乐代表人物约翰•凯奇的代表作，本书是《沉默》问世五十周年纪念版的中译本。凯奇在本书中以相应于他的音乐创作的独特方式，展现了他对实验音乐和现代音乐的思考，以及结合了禅宗与周易等东方思想的音乐哲学。在《关于无的演讲》《关于有的演讲》和《一个演讲者的45分钟》等著名篇章中，凯奇通过奇特的版面设计，力图在文字、阅读与现场表演之间形成呼应与张力，体现他在与声音相关的一切中寻求音乐的感悟力，以及总是在实验的创造性方式。 《沉默》在美国乃至西方的影响涉及多个领域，时间也证明了本书持久的思想魅力和生命力。作为美国艺术和文化的里程碑，该书已被译成四十多种语言，发行量超过了五十万册。
告别萌新 漫画入门必修课
￥25.00
本书的内容细致，介绍了基础的漫画人物绘制知识，运用丰富的图例结合方式，汇成了适合萌新阅读的“漫画门的必修课”。书中选取头部、手部、创作思路等重行切，带你不走弯路，轻松掌握漫画人物的绘制技巧。 第1章教你拿起笔，从画线始，学习线条的应用和基础画面效果的营造。第2章介绍了人物漫画中引人注目也是表现个性的头部绘制技法，从立体认识、面部解构、确定五官的形态，到把握漫画人物生动表情的绘制技巧都有细致的讲解。第3章将头发的表现方法、造型状态等知识一一阐述，能让你笔下的漫画人物形象更加立体。第4章将手部的绘制秘诀大公，剖析讲解手部的绘制方式，同时列举了手部动作帮助你临摹与练习。第5章强调了草图的重要性，让你确定建立对人体结构和透视的整体认知。
漫画新手村 萌少女初学到进阶100例
￥27.00
在漫画绘画与创作中，萌少女造型有哪些需要注意的地方？她们有哪些动作让人觉得可爱？从什么角度表现萌少女能体现“萌”的感觉？什么样的身体曲线适合表现萌少女？什么样的性格配什么样的服饰才能凸显“萌”的个性？ 本书共8 章，从萌少女造型基础，萌少女的姿势，不同角度的透视表现，服装褶皱、元素及面料的表现，各式服装的画法，个性服饰的表现，萌少女的风格表现和各种身份的表现等方面，详细讲解了萌少女绘画的技法、造型设定的技巧。 本书通过100 个精致而生动的实例和简明扼要的图注，将萌少女造型的实用技巧直观地展现出来，既可供初中级漫画绘画爱好者、漫画从业者学习或参考，也可以作为相关专业培训机构的绘画教材。
