工艺文化
¥27.00
《工艺文化》是日本民艺理论家柳宗悦的代表作之一。上篇探索工艺在多种艺术中的位置,试图比较明确地说明在造型的领域中,美术与工艺的关系;中篇是各种工艺品的分类,目的在于说明各种工艺的特殊性质与它们之间的界限;下篇叙述了要在将来实现*美的境界,可供工艺驰骋的场所是何其大,以及工艺性为什么是美的重要因素等问题。 从早到晚,或工作或休息,我们身着衣物而感到温暖,依靠成套的器物来安排饮食,备置家具、器皿来丰富生活。如同影子离不物体那样,人们的衣、食、住、行也离不工艺品。没有任何伴侣能够以这样密切的关系与我们朝夕相处。*自然的器物,质朴是其宿命,平凡是其命数,劳动是其命运。美不能只局限于欣赏,必须深深地扎根于生活之中。生活中的器物所体现的美,就是工艺之美。
日本手工艺
¥28.00
手工艺都是建立在深远的传统之上的,一经倒塌,要再次树立起来,将是一件很困难的事。传统如同一株大树,经过长年累月的成长盘根错节,若是不幸遇上了风暴而倒下,要再一次像以前一样树立起来是极为不易的。即便能够树立起来,也不会再有往昔的雄姿,还有可能会枯萎。 本书是1940年前后日本手工艺状况的一份详尽记录,是柳宗悦先生踏遍日本全境,根据亲眼所见写成,在战乱中得以幸存。读来仿佛身临其境,跟随他做了一次日本民艺之旅。手工艺的朴素真诚之美,洋溢在旅途中的每一步。日本今之为设计大国,源自过去之为手工艺之国,其精神一脉相承。
工艺之道
¥32.00
如同一朵花上也蕴含着存在的法则,在器物上也会体现工艺的法则。《工艺之道》阐述了何谓工艺之美、何谓正宗的工艺、人们对工艺的误解以及工艺的未来发展,是柳宗悦先生*早的关于工艺性质的文集,也成为“日本民艺运动”的理论奠基之作。正宗的工艺之美,是美与用的结合,是匠人的信仰、热情与勤劳浇灌而成,是无心之美,是自然的恩惠。在美将消逝的年代,守护工艺需要集结的众生之心。透过他的阐述,我们得以重新审视今天的日常生活,重拾对手工艺的尊重与珍惜。 工艺之道,是民众之道,无心之道,无我之道。
当代电视摄影制作:观念与方法
¥22.80
《当代电视摄影制作:观念与方法》是在《当代电视摄影制作教程》(2005年复旦版)基础上经大幅度修订而成。新版取名“观念与方法”,是期望通过精炼的理念阐述,配以经典到位的方法演练,为电视、电影专业学生和从业者提供一份简明易学的“摄影指南”。新版由工具篇、电视画面理论与摄影实务篇、电视采访与编辑基础篇、节目篇等4篇20章构成,融作者近50年业界经验与学界影像传播研究成果,结构完整合理、表达深入浅出。《当代电视摄影制作:观念与方法》采取“大摄影”生产观,将摄影、电
写给大家看的设计书:实战篇
¥36.99
本书主要讲述了有关设计的技巧、对象、工具等专业性知识。全书采用了简单的语言描述,借助丰富的示例与插图将设计的步骤和技巧、分析目标对象等一系列的专业知识轻松地展现了出来。本书利用图形对比的形式,直观地将好的设计的优势和特征展现在了读者面前,通过阅读本书读者将会轻松地学习到设计领域的相关知识。
新手色铅笔绘画入门 教程+上色练习 植物篇
¥19.90
色铅笔是一种易于掌控、色彩丰富的绘画工具,绘画时一般由浅色到深色层层叠加刻画。色铅笔的绘画效果可以是清新的,也可以是写实的。本书中植物的绘制不苛求写实,旨在追求轻松的绘画手法、清新的色彩和漂亮的画面效果。 本书针对新手初次触色铅笔时的学习特,从*简单的上色技法讲起,引申到给植物上色,*后才是关于绘制植物插画的学习。为了使新手们能系统地学习色铅笔植物的绘制技法,书中的植物绘制分为4个难度等级,从简单地绘制观叶植物始,到绘制观花植物,再到绘制浆果植物,*后才是绘制植物元素的插画。 本书专为热爱色铅笔绘画的初学者而编写,教学结构清晰,绘画难度适中。希望各位朋友在学习过程中不断步,收获喜悦。
淡彩花草绘 色铅笔手绘唯美花草入门教程
¥29.86
色铅笔是一种易于掌控、色彩丰富的绘画工具,绘画时一般由浅色到深色层层叠加刻画。色铅笔的绘画效果可以是清新的,也可以是写实的。本书中植物的绘制不苛求写实,旨在追求轻松的绘画手法、清新的色彩和漂亮的画面效果。 本书针对新手初次触色铅笔时的学习特,从简单的上色技法讲起,引申到给植物上色,然后才是关于绘制植物插画的学习。为了使新手们能系统地学习色铅笔植物的绘制技法,书中的植物绘制分为4个难度等级,从简单地绘制观叶植物始,到绘制观花植物,再到绘制浆果植物,然后才是绘制植物元素的插画。 本书专为热爱色铅笔绘画的初学者而编写,教学结构清晰,绘画难度适中。希望各位朋友在学习过程中不断步,收获喜悦。
手绘POP实用词典——创意字体速查(第2版)
¥19.60
手绘POP实用词典集合了多种常用创意字体,是在时代发展的背景下结合读者需求对POP字体行的严谨、规范、全面和系统的矫正。 全书共收录1000余个常用词语,每个词语包括萌黑体、萌细体、POP字体和萌圆体4种常用又具有创意的写法,并将词语按汉语拼音音序排列,简明实用,是手绘POP工具书的不二之选。本书提供了字体门学习和手绘字体演示两个阶段的技术指导,可满足商家、企业、各高等院校及手绘POP爱好者的学习需求。同时,随书附赠8种创意字体书写方法教学视频,读者可以使用移动设备扫描前言中的二维码行在线观看,提高学习效率。
拍照与赏析:经典纪实摄影的观看之道(套装六册)
¥184.00
【摄影小史】 追溯摄影理论的思想之源,一部提供全新、启发视角的“摄影圣经” 本书收录本雅明的佳作名篇《摄影小史》和《机械复制时代的艺术作品》。在这两篇文章中,本雅明着重论述了摄影在19世纪的发明对美学理论、艺术活动,乃至整个现代文明产生的巨大影响。可以说,《摄影小史》是了解本雅明批评思想概貌的一本不可多得的著作。 【那一天】 摄影大师的自画像、人文摄影故事集 这本书每篇文章都是以“那一天”开头,记述了作者拍摄每一幅照片背后的故事。书中不但收录了大师的经典作品,而且由大师详尽讲述拍下每张照片时的心里活动,他的把握、他的错失,他想捕捉到的氛围,他期待呈现的意义。这些拍摄于不同时间的作品,完整呈现出巴黎这座城市的变迁,动人的是对不同时代人物的记录。这本书不单是摄影集,同时包括大师对自己精选作品的剖析,也是摄影爱好者的经典收藏。 【不合理的行为】 一位用文字洞穿黑暗的摄影师,一部以照片拷问荒谬的回忆录 本书是世界著名战地摄影师唐·麦卡林的自传时隔25年首度增订重版。书中,麦卡林回忆少时生活,生于纷飞战火,长于丛林街头。摄影发掘其天赋,成为安身立命。卸下戎装,他携相机深入生死前线,几乎经历了二十世纪下半叶所有的战争与重要地区冲突。 作为同罗伯特?卡帕、拉里?伯罗斯齐名的战地摄影师,麦卡林并未“实现”战地摄影师的理想——将生命献给事业。他的作品在给自己带来声望的同时,也成为其拷问世间荒谬,洞穿人性黑暗的工具。档案柜中的底片如同孤魂,不断搅动着他的思绪。 增订版补充了作者晚年深入苏丹、叙利亚战场,追踪“ISIS”的经历,以及私密的家庭生活。全书更新了40余张摄影作品,包括麦卡林亲友的照片和新创作的英格兰乡村风景照。 【另一种讲述的方式】 集合了文字、照片与图书媒介的摄影实验 《另一种讲述的方式》由艺术评论家约翰·伯格和摄影家让·摩尔共同撰写,全书收纳超过240张图片,是两位作者对摄影的实验和演绎。“没有一张照片可以被否定。所有照片都具有事实性。需要加以检验的只是照片以何种方式能够或不能赋予事实以意义。”写下这些话时,我们时代两位深刻而雄辩的视觉探索者,对一种似乎是直截了当的艺术形式的歧义性,提出了为独特的思考。 图文并茂,理论分析与奇闻轶事、新闻纪实兼顾。书中探索了摄影师与被拍摄之物、图片与观众、被拍摄的瞬间与回忆之间的张力。伯格和摩尔,以批评家的道德热忱和摄影家的实践技术,制作了这部著作,由此拓展了由瓦尔特·本雅明、罗兰·巴特和苏珊·桑塔格所开创的批评前沿。? 【理解一张照片】 一本汇集伯格毕生写作之精华的“摄影新经典” 约翰·伯格被誉为20世纪摄影领域有原创性的评论家之一。 《理解一张照片:约翰·伯格论摄影》是伯格过去五十年“写摄影”的文章精华,由英国国宝级作家杰夫·戴尔悉心编选。本书以时间为序,不仅全面收录了伯格有影响力的摄影名篇,如《摄影的使用》《外观》《故事》等,也将此前未见收录的、他为展览或图册撰写的评论纳入其中,其中涉及的人物极其广泛,从摄影大师奥古斯特·桑德、亨利·卡蒂埃-布列松、尤金·史密斯,到至今仍在活跃的摄影师伊特卡·汉泽洛娃、阿拉姆·谢卜利。很大程度上,这24篇文章代表了约翰·伯格有关摄影之写作的水准。 【失焦】:战地摄影师的象征——罗伯特·卡帕二战回忆录 《失焦》是罗伯特·卡帕亲历二战的摄影手记,作品忠实记录了他在战争中经历和感受到的一切。展卷阅读,有时会哑然失笑,而更多的时候,则会让人心情沉重。卡帕深深热爱生命,热爱和平,他厌恶战争,痛恨自己的职业——眼看着一个个年轻的生命,生死只在一瞬间,任谁也无法承受这种巨大的反差——尤其是当这种事情就发生在自己的身边,甚至随时会发生在自己身上时。然而卡帕却以近乎“冷酷无情”的冷静忠实地记录下这一切,他的文字,他的照片,无一不充分体现出这种冷静,而隐藏在冷静背后的,是用生命才能换取的勇气。
时装画精品课——服装设计效果图速写与表现实用教程
¥49.28
这是一本关于速写训练的系统学习教程,偏重于时装画的人物形象描绘。先介绍速写概念和常用的练习工具;然后讲解速写需要掌握的关键要领,也是实践训练的理论基础;着是将理论付诸实践,通过示范,使读者能够从分步的绘画流程中,快速的学习和掌握速写的描绘技法。 本书的*特是详尽讲述人物速写的训练方法,不仅讲求表面的描绘技法,同时更讲究速写绘画的原理,强调从内而外的掌握速写的要领,从而做到真正吸收并学以致用。 想让作品生动而富有魅力,相信速写是时装画技法训练*有效的手段! 本书适合服装设计院校师生,插画、动漫及绘画爱好者。
婚纱礼服手绘技法书:款式x质感x肌理
¥43.80
“我长大后想成为一位知名婚纱礼服设计师”。想必很多人都曾有过这样的梦想,希望有一天可以设计出全世界zui美丽的婚纱礼服。要想成为婚纱礼服设计师,就要掌握婚纱礼服手绘这项必-备技能,本书向读者呈现了诸多极具特色的婚纱礼服手绘技法,为刚行业的手绘师提供了专业的参考案例。 本书共分为5章,第1章讲解了时装人体的不同造型和各部位的具体画法,能够让读者全面地掌握服装设计的手绘基础知识;第2章到第4章详细地描述了各式各样的婚纱、晚礼服以及中式礼服的画法,并介绍了多款唯美礼服的上色要,让读者在学习技法的同时享受了一场视觉盛宴;第5章展示了高级定制礼服的手绘线稿,让读者通过所学知识和技法行上色练习。本书案例典型而实用,可帮助读者轻松学会婚纱礼服手绘技法。 本书通俗易懂,适合婚纱礼服设计行业内的从业人员参考使用,也适合服装设计爱好者和手绘爱好者阅读。
Photoshop后期强:摄影后期影调与调色实战宝典
¥63.72
陈建强是国内知名的数码摄影后期专家,曾经获得国内外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验,出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法,并将自己的创作思路行讲解,使读者能够知其然,更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具,更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。 在数码照片后期处理中,影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧,通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识;书的后半部分介绍色调的艺术渲染,通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对比色调制作、经典单色调、复古色调、梦幻色调、淡雅色调以及特殊色调的制作技巧。 本书适合摄影师和摄影爱好者参考学习。
水彩水墨绘 《山海经》古风神怪绘制教程
¥39.81
本书为《山海经》神怪的水彩绘制教程,画风颇具喜感,非常讨喜,且为从零始的教程图书。 本书的绘制教程分为两大部分:基础部分与案例部分。*章为基础部分,讲解了水彩工具的准备、水彩水墨绘制技巧、配色知识及创作思路;第二至五章为案例部分,分别讲述了《山海经》中的山经、海外经、海内经、大荒经的神怪绘制技法。 本书适合绘画爱好者、传统文化爱好者等相关专业人士阅读、收藏,也可作为相关专业的培训教材。
基础乐理练习题集
¥34.82
乐理知识的学习不是一蹴而就的,需要日积月累,系统地反复练习、巩固,才会熟能生巧,眼到手到心到。本书是为音乐基础理论学习者提供的一本专项综合乐理题集。 本书中包含音的性质、音程、和弦、调式及演奏术语等知识, 还包含六套模拟测试题及其答案。章节内容安排合理,紧扣音乐理论知识,并配有详细的指导答案,不仅能够帮助学习者深化理解知识,还有利于提高学习能力和实战能力。 本书适合音乐爱好者、乐理学习者阅读,也适合音乐培训学校作为教程使用。
Photoshop风光摄影后期:前期指导+二次构图+颜色光影
¥48.78
本书是摄影前期指导和后期处理相结合的一本实战宝典,是作者结合自己多年单反摄影后期实战的总结,也是作者在*直播、湖南卫视、千聊微课摄影等培训课程中提炼出来的干货内容的集成。这些干货在*日头条、简书、搜狐、百度百家等平台上深受百万用户的喜爱。希望本书能帮助大家快速实现摄影前期拍摄加后期处理从门到精通。 本书通过50多个后期实战案例、100多种细分构图技法和200多分钟的高清视频演示,针对各类风光题材,如日出、晚霞、山水、夜景、*花、动物、植物、人文、建筑、景观等,行了拍摄指导和后期处理的介绍,特别是二次构图和颜色光影的处理,让您一书在手,成为拍摄和修片高手! 本书适合摄影爱好者,特别是风光拍摄和后期处理人员参考使用。
钢琴小白的即兴弹唱秘籍:流行歌曲弹唱伴奏教程
¥23.92
本书是为钢琴爱好者学习流行歌曲弹唱伴奏技能而造的基础教程。通过本书的学习,你将学会简单而实用的流行歌曲即兴弹唱技巧。 本书共分为六个部分,D一部分讲解了钢琴弹奏的基本要领与乐理基础知识,D二部分和第三部分讲解了柱式和弦的弹唱伴奏技巧,第四部分讲解了分解和弦的弹唱伴奏技巧,第五部分和第六部分是完整歌曲训练的实践内容。本书以乐曲举例讲解为思路,由浅深、循序渐地讲解弹唱伴奏的方法和技巧,通过对书中各种不同左右手的和弦练习,使读者逐渐掌握弹唱伴奏的基本功,并学会举一反三,灵活运用,提高自己的歌曲弹唱伴奏能力。 本书适合钢琴弹唱爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教程使用。
网页配色从入门到精通
¥27.92
本书通过大量的案例分析,详细介绍了网页配色的基本知识和色彩搭配技巧。同时从色彩搭配基础、网页设计配色基础和色彩搭配的选择标准等方面深分析了网页配色的思路和方法。并针对色彩搭配中的不足之处行分析,同时给出改的具体方案。全书共分为6章,具体包括色彩搭配基础,网页设计配色的基础,色彩搭配的选择标准,网页布局配色,网页交互配色合移动端网页配色等内容。 本书适用于网站设计人员和网页设计爱好者阅读,也可作为网页设计师、专业平面设计师、包装设计师、艺术院校师生及色彩设计爱好者的理想参考书。
中国古典舞音乐研究——乐舞相融六十载精华录
¥27.20
本书是一部以分析舞蹈音乐为特色的理论研究专著,根据中国古典舞六十余年的发展成果,选取其中具代表性的经典之作,通过资料搜集整理、音乐分析及对创作者的专访等形式,对中国古典舞音乐行了深、细致的研究。 全书共分两章,第1章概述了中国古典舞的历史与发展,阐述了中国古典舞的舞蹈及音乐特;第二章为中国古典舞经典剧目的音乐分析,从作曲家生平、创作背景及创作历程、音乐分析和评论四个方面对舞剧作品行了研究,对独立的古典舞作品根据剧目特色行了分析。 本书既可作为舞蹈与音乐专业人士的理论参考书,也可作为高等院校相关专业的教材,还可供广大艺术爱好者学习中国古典舞音乐的知识。
水色光影 猫迷水彩风景画入门教程
¥35.60
生活里风景无处不在,人们记录风景的方式各不相同,有的人用相机,有的人用素描,而本书作者猫迷,则是用水彩来表现眼中的风景。 ??本书共分为六章,包括工具选择、水量控制、颜色调配、经典技巧、景致及主题创作等内容。第1章介绍了水彩画的工具,为读者选择适合自己的绘画工具提供了参考;第2章讲解了如何在纸张、笔尖和颜色中调控水量,以呈现不同效果;第3章讲述了不同颜色的搭配运用方法; 第4章介绍了水彩风景画中经常使用的水彩技法,并有详细的技法展示;第5章介绍了不同景致的绘画表现方式;第6章是主题创作,展示了猫迷颇具特色的向日葵和海景主题的创作过程。 ??本书的讲解从初学者的痛出了发,深浅出,具有鲜明的特色。本书适合绘画初学者、水彩爱好者及风景画爱好者阅读学习,也适合相关培训机构作为教材。
萌——超可爱水彩手绘儿童插画专业教程
¥35.60
这是一本讲解儿童插画绘制专业技法的教程图书。 全书共7章,分别介绍了儿童插画的基础知识、儿童插画的绘制技法、儿童插画中的人体结构、不同人物角色和不同场景的绘制方法、完整的儿童插画创作技法、插画师需要了解的商业合作知识和个人推广方法等内容。 本书适合儿童插画师与绘画爱好者参考和学习,也适合作为相关培训机构的参考用书。
今日的艺术
¥34.80
《今日的艺术》可称是冈本太郎的艺术总论,一经出版就轰动了日本社会,畅销多年,成为无数艺术“小白”的启蒙书,和年轻艺术家的书。“今日的艺术不能精巧,不能漂亮,不能让人舒服”——这是冈本太郎贯穿本书的观。既然如此,那么艺术到底是什么?艺术为何存在?怎样欣赏、甚至创作艺术?冈本太郎在书中就这几大困扰无数人的问题给出了自己的答案。他认为,艺术没什么大不了。艺术像走着走突然想大喊一声或撒腿狂奔的冲动一样单纯;像食物与水一样是人类维持生命的必需品,甚至就是生活本身。艺术也没有外行与内行之分。它教不来也学不会,只能用一颗纯粹的心,靠直觉去感受。拥有艺术,就等于拥有了自由。

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