了不起的中国名画
¥220.00
中国画作为华夏艺术的瑰宝,拥有悠久的历史和独特的艺术风貌。本书选择具有代表性的中国画名作,以历史为序,鉴赏为主,兼顾介绍中国画在构图、造型、设色等方面的独特技法。画作涵盖人物、山水、花鸟、风俗等诸多品类,匹配高清大图辅以文字解说,令不同层次的读者在全面了解中国画的同时,通晓基本的赏析方法,沉浸式完成品鉴的全过程。本书以期引领读者朋友在阅读中提升审美观念,真切感受中国画的匠心独运,品味中国优秀传统文化的魅力所在。
钢琴弹唱儿童歌曲100首
¥9.99
本书选取了100首好听的儿童歌曲,通过五线谱和简谱混排的方式,编配简单的伴奏,并附有歌词。主要适用于幼儿园教师、小学音乐教师、初学琴的孩童,初学琴的音乐爱好者等,可以提升学琴的兴趣。简易的伴奏型+好听的和弦,让儿歌更好听。
剪法 影视剪辑思维与方法
¥47.90
本书是一本致力于解析和传授剪辑艺术深层逻辑与实战策略的图书,强调剪辑不仅是简单的画面和声音素材的排列组合,而是要运用结构和段落的组织,通过把握情绪、叙事、节奏、结构和声音这五大关键要素,创造出富有深度和表现力的影片。 全书分为八章,系统介绍了剪辑结构论。通过分析剪辑的宏观性、非线性思维和情感力量等内容,帮助读者建立起对剪辑整体架构的认知。同时,作者借用影视剧作领域的成熟理论,如三幕结构等,指导读者理解和构建剪辑作品的内在逻辑与节奏变化。此外,本书不局限于电影剪辑范畴,还鼓励读者运用类比思维,将电影剪辑的原则与技巧应用于其他类型的视频制作中。针对音乐的使用和衔,书中给出了详尽的指导,包括音乐风格的选择、音乐与画面信息的匹配、音乐的剪辑与过渡方法等实操技巧,通过实例解析了音乐在不同类型视频作品中的巧妙运用。 本书适合影视剪辑专业人士、学生以及对此领域感兴趣的初学者阅读。通过阅读此书,读者不仅能掌握系统的剪辑理论,更能学会如何将其转化为个人风格鲜明的剪辑方法论,从而在实践中不断提升剪辑技术和创新能力。
传纸条的小表情 超可爱简笔画表情素材集
¥11.90
本书是一本可爱萌系小表情简笔画素材集。 全书共12章:第1章为可爱的基础元素,讲解了将小表情“萌化”的绘画秘籍;第2章至第11章分别为日常用语、亲情、友情、爱情、校园、祝福、喜乐、愤怒、悲伤、工作等10个常用主题的萌系小表情案例;第12章为阶教程,讲解如何将小表情绘制成完成度更高的简笔画。全书内容丰富,近1000幅图片示例,还配有小表情剧场,为不同主题小表情的应用提供了场景范例,画风软萌可爱,可以表现出直戳内心的情绪,绘画简单,容易上手。 本书适合想通过绘画表达心情、记录故事,或为生活增色、为生活减压的读者,也可以为动漫、插画、设计等相关创作者提供参考资料和创作思路。
与古为徒和娟娟发屋:关于书法经典问题的思考
¥21.50
本书关心的中心问题是:什么是书法的经典?一种本不属于经典的文字书写在何种情况下才有可能成为书法的经典?《与古为徒》是吴昌硕为波士顿艺术博物馆题写的一块匾,《娟娟发屋》是重庆一个理发店的招牌。白谦慎教授借这两幅作品,思考书法的本质问题。 自从清代碑学兴起以来,书法的经典体系受到了极大的冲击,一些相当稚拙、不成熟的石刻和书写遗迹被作为临习的典范。但为什么有些书法家把古代“穷乡儿女”的字迹奉为圭臬,对当下类似的书写却不闻不问?我们究竟以什么来界定“书法”?又如何看待书法中的“经典”?这些问题并不复杂,但却涉及许多社会文化的层面。比如,古与今的关系,名家书法与无名氏书刻的关系,财富与收藏的关系,学术与艺术的关系,艺术与社会体制的关系,平民与精英的关系,经典化和修辞策略的关系等等。本书通过描述和分析古今书法中的一些现象,对上述问题进行了探讨。
写给大家看的设计书(第4版)
¥25.08
本书出自设计师Robin Williams 之手。复杂的设计原理在本书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4 个基本原则。作者以其简洁明快的风格,将设计所必须遵循的这4 个基本原则及其背后的原理,通俗易懂地展现在读者面前。本书包含大量的示例,让你了解怎样才能按照自己的方式设计出美观且内容丰富的产品。
汉服制作专业图解教程
¥49.00
这是一本汉服制作的基础教程,本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 全书共6章,第1章讲解了汉服制作前的准备工作,包含汉服尺寸的基础知识、制版的基本方法和一些基本的缝纫技法;第2章至第6章则通过17个案例,详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷从制版到缝纫的全过程,一步步教授大家如何完成一款汉服的制作。 书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图,讲解清晰,零基础的读者也可以跟着操作,制作出属于自己的一套汉服。 本书图文并茂,浅显易懂,不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合大中专院校服装专业的学生使用。
服装裁剪与缝纫入门完全图解
¥53.50
本书从缝纫机的基础知识和手缝的基本技巧始讲解,以图文并茂的形式讲解了布料的裁剪知识、常用的缝型工艺和缝纫技巧,然后对蝴蝶结、洛丽塔发带、洛丽塔颈饰、洛丽塔手袖、中国风手提包、对襟上襦、齐腰襦裙、基础款及阶款洛丽塔小裙子的缝纫与制作行了详细的介绍。不管你是缝纫初学者还是缝纫达人,都能够在这本书中找到你所需要的缝纫知识。
千古兰亭:王羲之的思想与书法
¥36.00
魏晋时代,在各种艺术大放光芒之际,zui具创造力、zui有人格魅力,而又zui有成就的书法家,便是王羲之(字逸少,303—361),其杰构《兰亭集序》实乃集书法、文学、思想及文化之大成。王羲之的成长经历及家庭环境,其政治创伤及政治追求,其热衷的宗教及服食,其《兰亭集序》与《金谷诗序》的关系,《兰亭集序》所体现的思想,以及此帖在中国书法艺术史上的突破,以上这一连串的相关问题,实有全方 位而有系统地深入厘析的必要,以期更深入地了解王羲之的思想,以及探析构成《兰亭集序》成为“天下第 一行书”的各种因素及其成就。
中国画家名作精鉴:明清花鸟画精选
¥14.40
中国画渊源于华夏古老的农业文明,它以独特的笔墨形式、诗书画印“四全”的承载方式,成为中华民族智慧的集中体现,在世界艺术之林展现出东方绘画的魅力与风采。 《中国画家名作精鉴》丛书以选择历代著名的书画名家的小品和具有代表性的作品为主,采用高清图文集中展示,适于有基础的爱好者临摹、研习和提高。 《明清花鸟画精选/中国画家名作精鉴》系明清花鸟画精选专辑,选取了明清具有代表性的画家陈洪绶、徐渭、恽寿平和金农的作品加以介绍。
手机摄影必修课
¥58.27
本书主要内容为手机摄影的入门和进阶。内容涵盖摄影的基本概念、手机摄影对于摄影的改变、如何用手机进行构图、如何利用手机app进行快捷高效的后期处理、以及摄影的各方面技巧等等。相较于一般的技法书籍,本书利用理论结合实践的讲解方法,不仅教授手机摄影的具体操作技巧,还会结合艺术理论、摄影语言、媒体理论来讲解,深入浅出,帮助读者从更广的层次多角度来理解手机摄影。相信读者读过本书,不仅提高了摄影的技艺,还会在拍摄思路和摄影理念上受到启发,并真正得到提高。
吉他入门经典教程(超炫图解版)(扫码看视频)
¥23.99
抱着一把木吉他,随意弹唱喜欢的歌曲,这是多么炫酷的一件事!本书为零基础小白贴身造,教会你从“Do Re Mi”始,到《月亮代表我的心》、《童年》等简单歌曲,直到《十年》《她来听我的演唱会》,*后到创作属于自己的音乐,不知不觉中达到随心所欲的地步! 为了弹唱学到的知识,才是真正有用的知识!全书分为8堂课,每堂课,只讲学会本阶段的歌曲必须要用到的乐理知识、调式、和弦等,着很快大量的练习和吉他经典曲目练习,在练习中不断巩固基本知识,让自学者也能一直坚持下去,*后成为真正的吉他达人
AI纯美人物绘画关键词图鉴 Midjourney版
¥29.90
AI是当下无法阻挡的艺术创作趋势。 本书首先简要地介绍了一下关键词的使用方法,帮助读者大致了解生成图片的基本原理;正文实战部分,展示了画面风格、构图方式、人物属性、人物细节、人物服饰、人物动作、场景氛围等7大主题的AI图片生成效果,并给出了提示词说明,通过图文对应的方式帮助读者了解生成图片的具体方法,从而生成自己想要的图像。 本书适合对AI图像创作感兴趣的读者和有AI图像创作需求的设计师、插画师等阅读。
古玩指南 第1辑 1 瓷器拍卖投资(指南)
¥10.90
本书由清末大理院少卿、著名古玩家余戟门之婿、北京琉璃厂萃珍斋东家赵汝珍编述成书,作者本人即是造诣精深的大玩家,又致力考古,古玩知识庞杂广博,各种业内门道秘技了熟于胸。本书自1942年问世以来,就成为了中国古玩爱好者收藏、鉴赏、辨识、投资古玩的案头参考书,历经六十余载、四代古玩收藏家风雨检验经久不衰,具有“古玩《说文》”的权威地位。本书集揽古玩鉴别、辨伪、仿制等方面知识之秘辛大全,其他同类图书无可替代,更鲜有出其右者。本精装版采用原著全编文字,经国内权威文字专家认真译校,将原来的文言文转换成白话文以便读者阅读,并精心选配31件故宫等馆藏国宝重器供读者进行入微比对鉴赏,400件热门标价拍品供投资者举拍参考,兼具鉴赏价值与实用功能,堪飨玩家及藏家心头大痒。本书全面精准的拍品信息,涵盖了瓷器拍卖市场中的全部瓷种及其年代、器型、拍价等重要元素,是现如今瓷器艺术品拍卖、竞价、投资的工具书,亦是瓷器艺术品拍卖市场中有力的市场参考保障。
简帛书法字帖——《中国简帛书法大字典(第二部)》字头汇编
¥10.62
本书为《中国简帛书法大字典(第二部)》的作者吴巍所书的字头汇编,力求*程度地满足广大简帛书法爱好者的需求,为众多临写者带来更多的便利。
张志和临写王羲之小楷四种
¥21.00
本书版式清新,开本疏朗,纸张厚实,张志和的书法深得其师启功法书之神髓,笔力遒劲,气势雄浑。飘香翰墨,引人追思启功大师之风范。
书法课(陈丹青作序,书画家林曦给零基础读者的书法课;从零启程,用写字的方式,感受艺术之美,滋养当下生活。)
¥38.40
书画家林曦从自己十年来面向零基础成年人的教学经验出发,将多年来对于书法的认识、思考、体悟凝练成书。《书法课》全面呈现了学习书法的方法,将“心手相应,知行合一”的理念贯穿于始终,涵盖具体技艺的练习、学习的步骤、功夫的积累与精、学习心态的调整落定、书法的内涵与意义、艺术欣赏的方法等方面。为热爱传统文化的读者提供了系统学习和实践的可能。 书法是一门传统艺术,更是文心的修炼与养成。学习书法,不只是为了把字写好,而且要经由它、经由专注自律的日课精,在与古人跨越时空的往来交流中,学习为人的修养、风骨和趣味,学习欣赏万千笔墨,欣赏这难得的抽象之美,去到更为细微及更为远大的世界,让自己更快乐。
硬笔正楷教与学
¥6.80
*发布:书法被纳入到语文学科中考查;书法教育将纳入中小学必修课程。该书就是在这个背景下诞生的。 作者向汉波,是著名中学语文特级教师、中国书法家协会会员和省硬笔书法研究会会员;有从小学一年级至高中三年级共40年的语文教学经验和多年的书法教学经验,这本书就是这些经验的结晶。书中的“书法指导”,都是作者的经验之谈;书中的“样字”和小学生120多首必背古诗文,都由作者亲笔书写。 全书共分五章:汉字及书写知识、基本笔画的写法、偏旁部首的写法、间架结构的把握、小学生必背古诗文摹写。这五章,是一个条理简明的系列。将汉字的基本笔画按点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种基本笔画分类,将偏旁部首按字旁、字头、字底、字框分类,将间架结构按独体字、合体字分类,这样化繁为简,清晰明了。五章的设置直击学生书写存在的问题和新课程、考纲的要求,其中的“相关链接”也有同样的功用。 该书是一本精讲与精练紧密结合的书。讲,用语专业而不深奥,三言两语,讲清一种笔画或一个字的写法,随讲随练;练,先有技法引路,后有“样字”作帖。该书不仅可以用作学案,还可以用作教案。所有内容都按课时编排,一页一至二课时,连写班级、姓名、评语的位置都在卷首安排好了,可以活页形式发给学生,随收随阅随讲评,非常方便。
世界摄影史
¥15.60
《世界摄影史(新版)/北京电影学院摄影专业系列教材》系统介绍了摄影术发明以来一百多年的发展历程,用丰富的资料和经典作品形象描述了史上各摄影流派的发端及特点,并对两百多位著名摄影家及其作品做了精辟分析,是摄影专业学生了解世界摄影史的优秀读本。
图说中国建筑艺术
¥29.00
这是一部用木石和心血描绘出的历史画卷,既有设计精巧的桥梁、清秀怡人的园林;也有古朴典雅的塔寺、高大雄伟的楼宇;更有气势非凡的王陵、规模宏大的宫苑……一处处建筑,一座座城市,艺术之美尽在其中。
艺术之美
¥59.80
《艺术之美》是北京大学哲学系教授、中华美学学会副会长朱良志对中国传统艺术等解析与品读。 作者将36个艺术意象归纳为三个单元:情怀、趣味、法则。 《情怀》包含十二篇文字,从不同的角度,讨论中国艺术的一个基本道理:为艺者,要在为人;有一等之心胸,方有一等之艺术。《一根金色的芦苇》,说艺术的理想;《花间一壶酒》,说沉醉高蹈的精神;《木樨花了》,说人内在创造力的引发;《钟起寒山寺》,说历史的纵深感对艺术创造的重要性;《万壑松风》,说与世界融为一体的生命态度;《山静自有日月长》,说归根曰静的道理;《那个雪溪中的夜晚》,说真实的生命感动;《到台上玩月》,说与世界做游戏的阔达胸襟;《一期一会》,说珍视当下此在的生命体验;《气韵不可学》,说境界提升的重要性;《呕血十斗,不如啮雪一团》,说“品”的培植;《万古长空,一朝风月》,说瞬间永恒的道理。 《趣味》的十篇文章,论述中国艺术中的一些独特趣味。《月影上芭蕉》,清莹的意象,包含沉重的生命内涵;《美丽的无秩序》,说萧散之谓美的趣味;《假山是假的山吗》, 通过假山来说真幻的道理;《苍古中的韶秀》,将当下的鲜活糅往古的幽深中去;《枯槁之美》,将“娉婷”的追求寓于古拙的境界中;《落叶不扫待知音》,说“不 扫”与真性之间的关系;《让世界活泼》,说于死寂中追 求活泼的微妙;《不可一日无此君》,说竹的清姿和永在 ;《更持红烛赏残花》,说摩挲残花挚爱生命的感念;《真水无香》,说突破表象追求本真的逻辑。 《法则》则用十四篇文章解读潜藏在文化深层的中国艺术法则。《一朵在篱墙边的小花》,说 “小中现大”的智慧;《笔尖寒树瘦》,说“瘦”中蕴含的微妙情志 ;《老树枯藤古藓香》,说枯藤老树中绵延的生机;《假山与枯山水》,从一个角度说中日园林的差异和相通;《缺月挂疏桐》,说残缺如何成为一种美;《苔痕梦影》,由苔痕历历,走生命的烟雾中;《到园中听香去》,说以形写神的通则;《月到风来》,说与世界舒卷的感会;《空则灵气往来》,谈空灵的美感;《无色而具五色之绚烂》,由水墨画说超越色彩的观念;《小园自有好风情》,由园林的壶天勺地,说心灵的拓展;《赏石 中的包浆》,由包浆体会“生生”的妙理;《雾敛寒江》,说艺术中“涩”的美感;《匪夷所思的美》,由瓷器片等说巧夺天工的智慧。