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水色斑斓4：花卉及静物水彩基础入门教程(视频教学版)
￥31.92
本书作者song丹青用手中的水彩画笔，带你色彩斑斓的水彩世界—这里有黑白光影下的静物，也有五彩缤纷的果蔬、花卉和美食。全书根据水彩初学者的习惯精心设计了6章内容，30余个案例。书中所选的案例十分精美，按照由简单到复杂的顺序阶排序，读者可以将本书中的案例作为平时练习的范本。你不仅可以学到*简单的工具选用与水彩调色，也能学到其他图书中很少讲解的水彩光影知识，还能掌握许多静物与花卉的绘制技法与技巧。本书的案例配有相关的视频教学内容，读者可以通过扫描书中的二维码观看视频，以更直观的方式行学习。跟随song丹青，你不仅可以学到专业的水彩画手绘技法，还能从书中领悟作者热爱生活、用心感受生活的积极态度。
人人都能看得懂的Photoshop——数码照片人物处理精修(含DVD光盘1张)(全彩)
￥18.75
本书共分7章，分别从Photoshop调色、选区、通道、图层、滤镜、路径、修饰等几个核心的数码照片处理技术切，深剖析这些核心技术在数码照片后期处理中的作用和应用。本书通过一百多个精彩案例的讲解向读者展示了Photoshop在数码照片处理工作中的强大功能。案例针对性和实用性较强，全书结构清晰、内容丰富、语言简洁、步骤详细、易学易懂，是您完全自学的好帮手。
水彩技法100例一本就够
￥19.99
还记得自己曾经有一个水彩梦吗？从这里始，拿起你的画笔，《水彩基础门100例》带你与美好不期而遇，让你逐步掌握绘制清新、唯美的水彩画。 《水彩技法100例一本就够》分为5个部分，第1部分详细介绍了水彩工具，让读者了解水彩纸、颜料、笔等工具的特性和用法；第2部分至第3部分详细讲解了用笔技法、涂色技法、特殊技法及色彩基础知识，让读者学习如何用笔、涂色和如何行色彩搭配等；第4部分向读者展示了植物、水果与蔬菜、Zakka杂货、下午茶等经典案例，并配有详细绘画步骤，方便读者临摹与练习；第5部分是应用篇，教读者制作明信片、小书签及绢扇，将水彩画应用在生活的方方面面。 《水彩技法100例一本就够》案例绘制清新、简单易学，既适合零基础的水彩爱好者阅读，也可作为水彩培训机构的辅导资料。
悟透Photoshop CS5数码照片处理完全自学手册(含DVD光盘2张)(全彩)
￥22.25
本书的案例都经过精挑细选，并且通过深思熟虑，为初学者量身设计和规划了一套学习方案，内容从易到难、由浅深，不仅全面介绍了软件的使用技法，而且还包括更多数码照片常见的疑难问题处趣、相关的设计知识等。全书总共有20章，分为4篇，由120多个案例组成，每个案例中融合了各种简便方法、有效快速调整照片的专业高级技巧等。丰富的内容、精致的案例，将Photoshop CS5独具的艺术创造魅力展露得淋漓尽致： 第1篇：针对数码照片处理知识行讲解，也作为本书的基础篇。由第1～4章组成，包括数码基础知识，了解修图工具Photoshop CS5，数码照片调色基础，图层、通道及蒙版的使用等。本部分从易到难、由浅深地讲解了Photoshop CS5的基础知识，主要目的是带领读者轻松地一步步迈图像处理的领域。 第2篇：针对日常图片精妙处理行讲解，作为技巧篇。由第5～11章组成，包括人物面部美容、挽救拍摄不当的照片、五彩斑斓的色彩修饰、弥补相机自身的缺陷、消除光影的影响、室内与夜景照片的缺陷、修理受损的照片等a本部分直列举了许多常见的数码照片问题，分别讲解了精妙的处理方法和修正技巧，将读者头脑中含糊不清的概念明朗化，让理论付诸于实践，学习的过程不再纸上谈兵。 第3篇：针对写真照片的艺术化修饰行讲解，作为影楼篇。由第12～l5章组成，包括装婚纱照、装饰儿童照、照片特效、流行时尚照等。本部分在讲解时尽可能做到全面、细致、清晰，更加注重技术与艺术的完美结合，展示了设计者在创作中的大量经验和独家秘技，对数码照片的处理有一个更新的认识和深的了解。 第4篇：针对以假乱真的修图、改图技术行讲解，作为本书的高级篇。由第l6～20章组成，包括灵感重要、超现实的世界、奇异图片缝合、意——修图之美、极——绚丽写真等。本部分包含极具技术含量和艺术价值的精彩案例，为读者介绍目前流行和端的数码照片处理技法，不仅可以让前面学到的专业知识得到综合实践，还可以学到更多非常有用的设计、绘画的知识，将读者带一个创作、求新的领域，在短时间内掌握石成金的照片得理秘技。
文明
￥60.81
在《文明》一书中，肯尼斯·克拉克广泛的叙述检视了西欧自罗马帝国灭亡的发展，涵盖了组成西欧文明的观念、书籍、建筑和艺术作品。作者带领我们从九世纪的爱奥纳岛到十二世纪的法国，从佛罗伦萨到乌尔比诺，从德国到罗马、英格兰、荷兰和美国。与这些历史背景相对的是，他描绘了一个人物的非凡阵容——给予文明以新的能量，拓宽我们对世界和我们自己的认知的男人和女人们。他也强调了由他们创造出的天才作品——在建筑、雕塑、绘画、哲学、诗歌、音乐、科学和工程的领域，从拉斐尔所绘的雅典学园到布律内尔设计的桥梁。《文明》是克拉克对欧洲文明永远的乡愁，在他的娓娓道来中，我们将会看到：艺术家在怎样的时刻，如何摆脱时代的束缚？艺术又是历经怎样的时期，如何穿越时空的羁绊？
弹好吉他的乐理知识
￥20.30
很多吉他爱好者在掌握了基础的吉他弹奏方法，能够简单弹奏几首乐曲之后，总是希望自己的琴技能够逐渐提高，多学些乐理知识，游刃有余地弹吉他。本书就是为了大家能够从理论上顺畅弹奏吉他而准备的从门到提高的乐理阶书籍。 很多吉他爱好者在掌握了基础的吉他弹奏方法，能够简单弹奏几首乐曲之后，总是希望自己的琴技能够一步提高，多学些乐理知识，可以游刃有余地弹奏吉他。本书就是为了帮助大家提高音乐理论知识水平，从而顺畅弹奏吉他而准备的一本从门到提高的乐理阶书籍。 本书共分为22课，分别讲解了弹奏吉他所需要了解的音符时值、节奏节拍、音程、和弦等音乐知识。随着每一次的深学习，相信大家对吉他演奏和音乐的把握能力都有一个大跨度的提高。 本书适合吉他爱好者阅读，也适合作为音乐培训学校的教材使用。
素描完全自学手册——石膏像与人像(视频学习版)
￥26.99
素描是一门独立的艺术。它是一切绘画的基础，是练习绘画的基础课程 和基本训练方法。它用墨色来描绘物体的形象，可以说临摹物体时的绘画手法，可以是绘制彩色画作时勾勒轮廓的草稿。 本书为“素描完全学习手册”系列图书中的石膏像与人像篇。共分为7 章。第1章为素描基础，介绍了素描的使用工具和基础知识。第2~7章详细 介绍了头像基础、五官、发型、切面石膏像、人物石膏像和人物头像的绘制 基础知识与技法。本书的内容由浅深，将轮廓与细节的描述分详解，帮 助您掌握石膏像与人像的大量绘制技巧。通过对本书的学习，希望您能够学 到素描的精髓，一步提高自己的绘画水平。 本书适合素描初学者和素描基础薄弱的绘画学者阅读，也适合各类培训 机构和大专院校作为教材使用。
风景速写基础：从零起步到户外写生
￥10.00
每一个人都有绘画的天赋。拿起笔，你也能快速画出生动的画面。这本书从专业的角度告诉我们什么是透视，什么是结构，看懂了基本的技法，每一个人都能拿起笔把眼前的美好风景快速画出来！ 这本书不同于考学中枯燥乏味的铅笔速写，而是围绕身边的风景展的，通过对山石、花草、树木、云雾、流水、建筑等的速写来提升绘画乐趣与实用性，短时间内，通过铅笔速写的表现方式来绘制，使绘画不再枯燥。 快拿起画笔，跟着本书一起画速写吧！
超流行吉他弹唱：电影电视剧歌曲精选
￥20.30
本书是为吉他爱好者和专业学习者量身定做的吉他弹唱曲谱。本书曲谱都是按原曲编配，非改编，更适合原版听觉。 本书主要精选影视剧的热门歌曲，风格多样，曲目较多，都是观众耳熟能详的歌曲。本书和声较为高级，区别于网络上的谱子，并且曲谱下面还配有歌词，读者能变弹奏边看着歌词唱旋律，是扩充读者吉他弹唱曲目的专业曲谱书。 本书方便携带，适合吉他爱好者、吉他专业学习者及培训学校学生表演和练习使用。
别怕！吉他弹唱很简单：醉动人心的浪漫情歌(男生弹唱篇)
￥17.99
本书是为男生吉他弹唱量身定做的吉他弹唱曲谱。本书中的歌曲主要包括时下流行的情歌曲谱，本书区别于市面上的其他弹唱曲谱集，主要特就是不需要学习六线谱，左手演奏只需要看和弦图，右手演奏只需要看弹唱节奏，拿起吉他看着歌词边唱边弹，再也不用担心识谱问题；第二个特就是本书中的所有曲目都是适合男生弹唱的，歌曲旋律的音域都在男生声线的范围内，避免了歌曲旋律太高而不适合男生吉他弹唱的情况。
别怕！吉他弹唱很简单：那些年的单曲循环(女生弹唱篇)
￥17.99
本书是为女生弹唱量身定做的吉他弹唱曲谱。本书中的歌曲主要包括时下流行的情歌曲谱，本书区别于市面上的其他弹唱曲谱集，首要特就是不需要学习六线谱，左手只需要看和弦图，右手只需要看弹唱节奏，拿起吉他看着歌词边唱边弹，再也不用担心识谱问题；第二个特就是本书中的所有曲目都是适合女生弹唱的，歌曲旋律的音域都在女生声线的范围内，避免了歌曲旋律太低而不适合女生弹唱的情况。
注塑模具应用技术
￥14.95
本书系统介绍了塑料原料成型性能、注塑产品设计、注塑成型工艺、注塑成型设备、注塑模的设计和注塑模材料的选择。在重介绍注塑模各个机构和系统设计的基础上，通过对具体注塑模设计实例的说明，由浅深地展示了注塑模的设计过程和技巧。本书对目前发展起来的无流道凝料注塑、热固性塑料注塑、精密注塑、气体辅助注塑、共注塑等新的注塑成型技术也行较为详细的介绍。内容丰富，覆盖面广，是一本查阅方便、实用性很强的教材。
网页配色从入门到精通
￥27.92
本书通过大量的案例分析,详细介绍了网页配色的基本知识和色彩搭配技巧。同时从色彩搭配基础、网页设计配色基础和色彩搭配的选择标准等方面深分析了网页配色的思路和方法。并针对色彩搭配中的不足之处行分析，同时给出改的具体方案。全书共分为6章，具体包括色彩搭配基础，网页设计配色的基础，色彩搭配的选择标准，网页布局配色，网页交互配色合移动端网页配色等内容。 本书适用于网站设计人员和网页设计爱好者阅读，也可作为网页设计师、专业平面设计师、包装设计师、艺术院校师生及色彩设计爱好者的理想参考书。
日系清新人像摄影：文艺风写真技法与后期(全彩)
￥19.99
本书立足于为人像摄影初学者造一本简单易学的门读物。作者系小白出身，在反复的学习、练习过程中，逐步形成较为稳定的拍摄风格，并用其擅长的文字，将这些学习经历写书中。其中不仅有摄影技术的分享，更有关于摄影理念的思考。在轻松简洁的文字中，将其摄影学习中的经验、误区，技术娓娓道来，使读者可以在轻松的阅读中掌握新知识，获得成长。本书适合喜爱摄影，尤其是日系清新人像摄影的读者阅读。
摄影入门十讲(全彩)
￥44.55
无论你使用数码单反相机、普通卡片相机，还是高像素的智能手机，只要掌握了足够的摄影技巧与艺术感受，都能拍摄出令人心动的漂亮照片。我们创作本书的目的，便是让读者能够尽快了解、熟悉和掌握摄影基本知识，实现真正的摄影门。本书将复杂的摄影知识整理为了十堂课：*课介绍喜欢摄影的理由和相机的基本知识；第二课带你学会正确拍摄照片，并让你知道学习摄影的正确思路；第三课介绍形易实难的对焦技术和技巧；第四课介绍测光、曝光、M全手动曝光模式；第五课介绍照片动静、虚实、画质及色彩的控制技巧；第六课介绍相机拍摄模式的原理及使用技巧；第七课讲解摄影美学理人像、花卉和夜景摄影的经验技巧，其中还详细介绍了当前比较流行的星空摄影攻略；第九课分析了配镜方案及附件选择技巧；*后一堂课介绍了Photoshop Camera Raw摄影后期的原理和技法。
看得见的美味：商业美食摄影技法(全彩)
￥35.55
这是一本带你走向职业美食摄影之路的书。 在书中，作者用丰富的拍摄经验，详细分解商业美食摄影中食材选择、食物造型、布光、构图和后期的奥秘，让高端的商业美食摄影不再神秘。 本书适合热爱美食摄影的读者阅读。
设计的共性——从产品、建筑到城市规划
￥44.55
本书将"产品”"建筑”"城市”三者的一般设计法则行提取，破这三者的界限，将为国内的从业人员及莘莘学子正确理解三者提供窗口。产品设计，建筑设计， 城市规划设计反映了人们理解及塑造世界的哲学, 这与每个人的相关，本书将重的探讨这个议题。
音乐教师360书屋·音乐课堂乐乐的
￥18.00
本书汇集了全国60位一线中小学音乐老师的教育生活叙事。每一篇文章基于立体的教学情境中，演绎教师在教学中预设美好、矛盾生发、反思重构、再建美好的过程，展示了教师在面对复杂多变的教学场域和学生群体时，各种教学智慧与教学艺术的生成。该书叙事语言朴实流畅，情境真实生动，既能引发广大音乐教育工作者的共鸣，传递温暖，又能为教师提供音乐教学问题的解决思路，还能为教育研究工作者提供现实的教学案例。
手绘POP实用词典——创意字体速查(第2版)
￥19.60
手绘POP实用词典集合了多种常用创意字体，是在时代发展的背景下结合读者需求对POP字体行的严谨、规范、全面和系统的矫正。 全书共收录1000余个常用词语，每个词语包括萌黑体、萌细体、POP字体和萌圆体4种常用又具有创意的写法，并将词语按汉语拼音音序排列，简明实用，是手绘POP工具书的不二之选。本书提供了字体门学习和手绘字体演示两个阶段的技术指导，可满足商家、企业、各高等院校及手绘POP爱好者的学习需求。同时，随书附赠8种创意字体书写方法教学视频，读者可以使用移动设备扫描前言中的二维码行在线观看，提高学习效率。
建筑景观速写表现技法
￥23.60
建筑景观速写表现技法是一本讲解建筑风景速写表现技法的教程，从速写工具、线条、透视原理、绘画原理、构图等讲起，过渡到透视学的基本原理，再到建筑景观小品，zui后到建筑整体的速写过程。书中配有详细的速写步骤画法，循序渐地展示给读者，帮助读者解决速写写生难题。 书中不仅详细解说了建筑景观速写的基础理论和方法，还在每章中配备了相应的免费速写教学视频，读者可以通过扫描案例旁边的二维码在线观看相关视频，提高学习效率。 本书具有广泛的实用性，适合建筑设计、环境艺术设计、城市规划设计、风景园林、室内设计等相关专业的设计师以及高校在校生和速写爱好者学习。读者通过临摹、参考书中的作品，可以提高构图能力、造型能力、审美能力和艺术修养。
听绘画 看音乐——名画名曲鉴赏不可不知的故事
￥31.60
本书既通过同一时代的西方画家与音乐家的交往和相互之间受影响的故事，向读者讲述绘画与音乐之间的关系，特别是同一艺术流派中绘画和音乐的关联性，通过这些故事让我们对绘画和音乐这两门看似不同的艺术形式，有更多的了解和喜爱。绘画和音乐是两种不同的艺术，一个是视觉的，靠形状与色彩塑造出人物的美感；另一个是听觉的，靠旋律与音色编织出情感的律动。但这看似不同的两者，却有着内在的联系和相通，那是无论用什么样的形式或媒介表达感受，画家和音乐家对世界的认知变化是同步的，他们的精神是相同的，所以他们的艺术所表达的内涵也是相同的。
