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散华 北斗斋古风水彩手绘插画集
￥59.90
本书是古风插画师北斗斋的手绘古风插画集，书中以“古风人物”和“古韵小景”为主题，收录了大量古香古色、清新雅致的美人和美景，能让读者充分感受古风手绘插画中的清雅气质和国风底蕴。 本书分为两个部分。*部分为“散华集”，分别以“山木”“四海客”“诗中画”和“万物并作”为主题，收录了山中小景、古风人物、加了背景图的古风人物及各种古风小景物的插画；第二部分为“山人小记”，是作者的一些创作心得，包括几个简单案例的绘制与步骤及几幅经典插画的创作思路。书的*后，还附有作者访谈及后记，读者可通过这些有趣的文字了解到更真实、鲜活的北斗斋。 本书适合喜欢古风绘画和水彩绘画的读者阅读和收藏。
羽衣霓裳 马克笔汉服手绘教程
￥54.50
华夏民族的传统服饰—汉服，在近几年同袍们的努力下，逐渐被广大年轻人所认识和喜爱，在罗裳轻透的背后我们渐渐读懂了含蓄的东方美学，这本书，用马克笔来表现各款华美汉服，在快速记录表达创意的同时，还展现出了汉服的独具风格和艺术效果。 全书共分为7章：第1章讲解了汉服的形制与结构方面的门基础知识；第2章则介绍了汉服手绘的工具和使用技巧；第3~4章，则讲解了身着汉服的人物的马克笔绘画表现和与汉服相配的饰品的绘制方法；第5章重讲解了汉服绘画中的色彩搭配技巧及纹样绘制；第6~7章则例举了14款传统汉服的款式绘制方法及7款改良版汉服的款式绘制方法。 本书通过详细的分析、详实的绘制步骤和精选的大量图例，向大家展示出了马克笔的魅力。通过学习本书，希望大家不仅可以掌握汉服手绘的基本技法，也能够提高商业插画创作的能力。
心之梦境 梦幻治愈水彩插画绘
￥54.50
缥缈的画风，奇异绚丽的色彩，总是能把人们带一个五彩斑斓的梦境里。本书正是一本能让你充满幻想的水彩门读物，从小的云、海、花、草元素，到相对完整的梦幻插画的创作，破控水难、晕染难的水彩绘画屏障，让你轻松画出一幅幅具有奇思妙想的水彩插画。 全书共分为5章：第1章为水彩创作工具的分类介绍；第2章讲解了创作此类梦幻插画的配色技巧、上色方法和构图技巧；第3章至第4章则通过17个案例，讲解了充满无尽遐想的各种梦幻画面效果的具体实现方法；第5章则是作品赏析部分，让大家再次感受浪漫水彩插画带来的无限乐趣。 本书中的水彩作品主题丰富，案例精彩，虚实之间尽显浪漫情怀。本书不仅适合水彩爱好者，特别是水彩初学者学习、临摹，也可以作为相关专业的培训教材。
大家都能画的水墨漫画 综合手绘技法入门教程
￥32.90
水墨画讲究气韵生动、以形写神，漫画人物造型百变、个性突出。若用水墨画的形式表现漫画人物，会“碰撞”出什么样的画面效果呢？在绘制的过程中，应该掌握哪些绘制技法、注意哪些绘制要点呢？ 本书主要介绍了用水墨绘制漫画人物和场景的综合手绘入门技法，全书共七章。章介绍了水墨画知识；第二章介绍了用水墨绘制人物半身像的技法，包括人物脸型、五官、表情、发型等；第三章介绍了用水墨绘制人物身体的技法，包括头身比例、不同身体部位、身体动态等；第四章介绍了用水墨绘制衣服和配饰、场景的技法；第五章介绍了用水墨绘制不同人物形象的技法，包括读书的少年、可爱的女孩、悠闲的少年、异域少女、酷酷的男孩、大家闺秀等；第六章介绍了用水墨绘制Q版人物的技法，包括呆萌的少女、可爱的丫头、活泼的小公主、帅气的男孩、运动少年、调皮的男孩等；第七章介绍了用水墨绘制漫画人物和场景组合的技法，包括园中散步、树下读书、踢球的少年、花丛中起舞的女孩、演奏乐器、泛舟江上、聊天的闺蜜等。 本书将水墨画与漫画人物相结合，画风独特，绘制出的画面具有别样的美感，而且绘制技法的讲解详细，适合绘画初学者和绘画爱好者学习。
小米有品商品详情页爆品设计手册
￥54.50
商品详情页是用户和电商沟通的桥梁，用户在网络交易中的大部分活动时间用在浏览商品详情页，大部分的成交转化也是依托商品详情页完成的。商品详情页如何准确展示产品的属性、传达产品的卖、吸引用户的关注、中用户的痛，获取用户的信任是一门大学问。设计师既需要根据产品的定义、设计、研发、生产和制造过程构建设计逻辑，又需要针对用户的年龄、性别、职业、喜好和关注内容行艺术加工，扎实的设计理论和成熟的创意思维恰恰是电商爆品设计必不可少的。 本书通过电商设计背景介绍和电商设计理论介绍以及8个商品详情页设计实战案例，把小米爆品造过程中需要设计师深度关注和参与的多个环节行了详细地阐述。恪守品牌调性和产品定位的商品详情页设计模式，以科学高效的形式把产品特转换成目标用户能够理解并且产生共鸣的表述语言，可以帮助用户更好地理解和传播产品，并产生和复的可能。 商品详情页设计师需要拥有敏锐的洞察力和全面的设计能力，并能够借助设计手段深浅出地表达，才能做出所谓的“好设计”。每一款好的商品详情页的设计过程都是我们透彻了解一个行业或一个品类的绝佳机会，有理有据又具有真情实感的“好设计”可以助力公司造爆品，推动公司实现商业目标。
罗丹艺术论(彩图典藏版)
￥29.00
《罗丹艺术论》是由法国著名雕塑家罗丹口述，他的学生葛赛尔记录，我国著名翻译家傅雷翻译的一本关于艺术见解的经典著作。这是罗丹对欧洲雕塑史的科学总结，也是对他个人艺术经验的高度概括，其中有对前人的崇敬，有对许多名作的卓见，有劳动的喜悦、对艺术之路的沉思和自省。既对前人学术有所发展，又启悟来者，示艺术法门。
水彩插画创想绘
￥47.94
这是一本水彩插画创作教程，也是一本综合类别的插画教程书，它以水彩绘画为主，加以其他绘画材料辅助讲解，让读者学会通过不同的主题，轻松表现出插画创作的不同效果。本书共有五个章节，分别为：插画工具和基础知识、从黑白画始、给插画上色、尝试其他绘画工具、用手账记录生活。从线稿绘制到复杂完整的插画作品手绘、单个物品到商业插画创作，循序渐为读者行插画绘画技法的讲解。随书附赠精美书签和可爱贴纸，并附有作者曾经的部分创作视频教程，使绘画学习更加轻松有趣。
大地中国
￥88.80
本书以中国的人文历史地理为叙事线索，用精致且温暖的镜头语言感知、诠释东方特色的自然景观与人文风情，重温人与天地万物感应共鸣的静谧时光。每幅摄影作品加上简短文字注释，兼具诗情画意与人文气息。
工业设计考研快题高分攻略
￥25.80
本书除了对近年来各院校高分快题试卷行总结之外，还搜集了近八年从“突围设计考研”走出去的各大目标院校优秀学员的考试经验和复习思路，加之走访了全国各大产品系设计专业目标院校，有针对性地与我国知名产品系设计院校的教师们探讨中国产品系设计人才培养方式的经验和教训，同时针对在突围课程中如何平衡应试考试方法与专业技能有效培养提出了宝贵的建议。
治愈你的世界——零基础儿童插画绘制教程
￥49.00
这是一本儿童插画绘制教程，专门针对插画初学者。本书从基础的软件操作、透视知识讲起，具体介绍了静物、动物、人物的创作方法，以及配色方式和上色技巧，并且分享了如何打开思路，创作有故事性的插画作品。书中的知识讲解严谨细腻，作品风格温暖可爱。儿童插画效果简单，学习者不需要具有深厚的美术基础，只要跟着书中的教程学习，再加上一颗童心和丰富的想象力，便能创作出有趣的插画作品。 本书适合喜欢画画的、想成为儿童插画师的朋友阅读。
机甲概念设计解析(第2版)
￥72.80
《机甲概念设计解析（第2版）》是一本关于动漫游戏中机甲设计的图书。全书共分为4章，第1章分析机甲的结构；第2章介绍机甲设计思路，包括对整个环境、背景的考虑等；第3章具体讲解机甲设计技巧；第4章介绍机甲设计师应该学会的技能，以及如何提升自己的设计和动手能力。 《机甲概念设计解析（第2版）》附带学习资源，内容包括书中部分机甲设计图的电子文件，具体获取方法请参看本书前言。 《机甲概念设计解析（第2版）》适合所有机甲和机械爱好者、ACG机械设定师及想要进入机甲设计领域的画师阅读，也可以作为机甲设定集来观赏。
摄影师的后期课——人像调色篇
￥49.90
想要修出好照片,就要精通数码摄影后期处理技术。为帮助读者真正了解数码摄影后期处理,提高修图水平,我们推出了“摄影师的后期课”系列图书。本套图书涵盖多个领域,全方位地讲解数码摄影后期处理,共有Photoshop基础门、RAW格式技法、 Lightroom后期技法、影调与调色、抠图与合成、人像调色、创意实战7本。 本书是“摄影师的后期课”系列图书的人像调色篇。全书共5章,分别介绍了色彩控制原理,根据原理来修片:在软件中调色,三大功能:图层、选区与蒙版,磨皮,以及不同风格与场景的人像调色等。本书配有大量针对性很强的实战案例,帮助读者巩固学习成果。本书兼具实用性和指导性,语言简洁,通俗易懂,图文并茂。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读。无论是专业人员,还是普通爱好者,都可以通过本书迅速提高数码摄影后期处理水平。
花艺大师到你家——凌宗湧的花品味
￥39.90
从宁静悠远的杭州富春山居到现代摩登的台北W Hotel，花艺大师凌宗湧化繁为简，将运用在五星级饭店、超豪宅建案及精品发表会上的花艺技法，演绎成65个在家也能DIY手作的花艺提案。玄关、客餐厅、工作空间、私密卧室，从生活的一角始，让家中每天都充满着花艺的形气之美！ 喜欢花，往往来自于对大自然的向往，在冰冷的空间中，期待加鲜活的生命力，你是不是也曾对外国杂志里融合自然与空间的陈设而心动，每每在住宿精品饭店时，为其中精彩的花艺作品而驻足。 其实花艺之美，应该是能轻松地生活各个空间的，不需要通过繁复的技巧和器具，刻意的雕塑形体，只需通过花艺师的经典案例分享和技巧传授，藉由65个精彩的空间陈列示范，即使没有上过花艺课程，也能轻轻松松将五星级的花艺设计空间，自然而然带居家生活中，只要一朵花、几片叶子，就能使平淡的空间呈现出精致生活的品味与质感。
中西绘画对览
￥18.00
本书以时间为轴，横向赏析与对览中西美术目前同时期经典的绘画作品和艺术家，并梳理和总结中西绘画各发展阶段的特征。 本书从原始时期美术始，围绕着中国和欧洲这一世界中西方美术的初源，带你一路赏玩神秘的夏商周绘画与理想的古希腊绘画，高古的秦汉魏晋南北朝绘画与务实的古罗马绘画，辉煌的隋唐五代两宋绘画与神性的拜占庭绘画，性情的元明绘画与理性的文艺复兴绘画，激荡的清初绘画与繁荣的17世纪西方绘画，分化的清中期绘画与多元的18世纪西方绘画，世俗的晚清绘画与反叛的19世纪西方绘画。本书作者直面作品，娓娓道来，使读者能够了解中西方同时期绘画的观念、材料、技法等，同时省思中西方绘画创作的共同特征。 本书名画云集、评析得当，是一本门级通俗艺术读物，适合艺术专业相关学生，以及广大对绘画艺术感兴趣的读者阅读。
二次元动漫人物手绘技法详解:人体结构+动态+角色造型
￥59.90
这是一本系统且扎实的动漫人体结构手绘专业技法教程。本书由拥有10年以上绘画教学经验的卡迷老师编写，共7章。首先讲解了人体比例结构、头部的打型与绘制、人体结构的打型与绘制。然后以人体动态与透视关系为要点，讲解不同人体动态的表现。接着从服饰的廓形、褶皱和基本类型的表现出发，讲解日常类、幻想类服饰的绘制及服饰与人体穿插关系的表现，并从单人、双人和多人等情况出发，讲解构图与定位的方法。此外，本书精心挑选了6个案例，从Q版、日系和古风来讲解人体造型的绘制与表现。本书配有详细的讲解视频，旨在帮助读者对所学知识点进行综合巩固，同时了解漫画创作的全过程，全方位掌握动漫人体结构的绘制方法与技巧。本书力求讲解系统全面、严谨细致，对动漫人体结构绘制进行从无到有、从易到难、从局部到系统的剖析，相信一定能给想要成为插画师或喜欢画画的读者带来帮助。本书适合绘画初学者、有一定绘画经验的读者，以及动漫行业从业人员学习或参考。
时装画水彩表现技法详解:造型基础×动态规律×质感表达
￥49.50
本书针对时装画水彩表现，详细讲解了水彩工具的使用方法和技巧，人物造型的人体比例、人体结构、五官、发型等基础知识，以及模特的静态与动态下的重心和造型。在讲解人体着装效果时，详细分析了服装褶皱的产生、类型与画法，以及服装与人体的空间关系。本书还讲解了常见面料服装的完整效果图表现案例，既分析了面料特性的表现手法，又详解了完整时装画案例的绘画过程。 本书适合服装设计初学者、学生，以及热爱时装画的自学者、服装插画师阅读，也可作为服装设计院校或相关培训机构的学习教材。
绘画的捷径
￥88.80
本书共14章，前半部分内容主要包括为什么画、画什么、绘画基础、有效练习、人体造型等内容，使读者有一个明确清晰的自我定位，有一个长远计划的信心。后半部分内容主要包括画手、画形体、有计划的练习、提高基本功等内容，帮助读者在看似漫长枯燥的基础提升过程中，调整心态，以达到我们所说的“热爱”的驱动力，从而持之以恒坚持创作与绘画。本书有丰富的图例，详细的教程、以及作者多年绘画方法的总结，帮助读者快速有效提高绘画能力。
笔尖下的黑白世界——人物速写表现技法从入门到精通
￥76.45
暂无
国风诗韵水彩写意绘
￥43.90
以水彩为媒，兼有中国写意画的大气和意境来表现的唯美的国风插画，是西方艺术与中国传统文化的一种结合表现，它们兼具了水彩画和国画的特，这本书中，透过作者的作品来表现水彩的色彩丰富和中国画所蕴含的诗情画意。 全书共分为5章：第1章为绘画基础知识的讲解，重讲解了绘制一幅水彩画所需要准备的各项绘画工具的用法；第2章，作者运用国画方面的所学，向大家讲解了国风水彩画作创作中所独特的配色方法及画面处理的技巧；第3章和第4章，作者通过12个案例，讲解了国风山水的创作和与古诗词所搭配的意境的创作；第5章则讲到了国风作品在我们日常生活中的具体运用，可以把这份美好绘制在团扇、方巾、书签和折扇中。 本书案例丰富，画作风格唯美，不仅适合水彩爱好者和国画爱好者阅读与学习，也可以作为各高校美术、艺术设计等相关专业的培训教材。
新时代黑白摄影——高品质明度摄影后期完全解析
￥48.99
黑白摄影以其高度抽象的表现力和多变的影调一直为摄影师和摄影爱好者所钟爱。本书作者依据黑白胶片时代亚当斯的黑白摄影理论，创作出具有自己风格的明度摄影，其作品具有艺术表现力，获得了中外十余项摄影大奖。本书作者选取了其摄影技法的精髓部分，从黑白摄影理论、后期工具、前期拍摄、风格塑造、阶训练和输出等几个方面，详细阐述了明度摄影的创作方法和创作思路，综合教授了该风格的摄影技法。 本书适合广大摄影爱好者和职业摄影师学习参考。
摄影后期高手之道:Photoshop+Camera Raw修片全流程解析
￥49.90
绝美大片的创作秘诀是什么？除了娴熟的拍摄技法，还有精细的后期调修。本书将修片前的思考与后期调修思路相结合，系统阐述了摄影后期修片的基本流程，为广大摄影爱好者提供了简单易懂的摄影学习方法。 本书共分为8章，从后期认知、Camera Raw调整、后期阶三大方面详细讲解后期处理的流程与技巧，既有如何正确选片、巧妙避后期误区，又有Photoshop和Camera Raw的后期修片技法，更有电影色调、柔美梦幻意境、保留质感的人像磨皮、黑白肖像等高阶调修技巧，书中理论与案例并驾齐驱，旨在帮助读者透彻理解后期修片的核心原理，激发读者的创作灵感，培养非凡的艺术视角，提升后期处理水平。 本书不仅适合摄影后期初学者，对于有一定摄影基础，急需突破摄影后期瓶颈的爱好者也有很大的帮助。
