中国现代文学新讲
¥51.60
现代中国的一种方式,是现代文学。 作为“钱理群现代文学课”系列,这一本《中国现代文学新讲》,实质上就是一部“钱理群新编中国现代文学史”。它以“现代文学三十年”发展脉络为基本框架,精选 45 位作家、60多篇作品,以文本细读的方式,回到文学阅读、文学教育与文学史研究的起与原,回归文学本身——无论“新编”还是“新讲”,“新”就新在“以作家、作品为中心”。 一个基本事实:文学史的大厦,主要是靠作家,特别是大作家、经典作家支撑的;而作家的主要价值体现,就是他的作品文本。离了作家、作品这两个基本要素,就谈不上文学史。 从1910年代《新青年》杂志诞生,现代文学三十年,历经启蒙、建构、纵深发展,薪火不息,既有“鲁(迅)、郭(沫若)、茅(盾)、巴(金)、老(舍)、曹(禺)”,也有周作人、朱自清、沈从文、冯至、萧红、张爱玲、艾青、赵树理、丁玲、钱锺书、废名、穆旦、汪曾祺……整个现代文学史就是一部现代中国人的心灵史,是现代作家作为现代中国人、现代中国知识分子,对中国社会变革与转向作出内心反应和审美反应的历史。 研究问题,输学理,作为《中国现代文学三十年》主要作者、“大文学史”理念的倡导者与实践者、资深中国现代文学史家——北大中文系钱理群教授,这一本《新讲》是他的第100部著作,80多岁写于养老院,也是钱理群文学史著述系列的“收官之作”。他说,依然只具有“有缺憾的价值”。他还说,教育没有文学,人的生命中没有文学,就失了“魂”,会导致民族的精神危机。
文学的读法(豆瓣9.1高分力推!从童谣到狄更斯,从哈利?波特到莎士比亚,当代文学理论大师用诙谐笔法写给普通读者的文学欣赏入门书!后浪出品)
¥40.80
在这本通俗易懂、妙趣横生的书中,特里·伊格尔顿提出了一系列耐人寻味的问题。在精彩的分析中,伊格尔顿向人们展示了如何在阅读时充分注意文学作品的语气、节奏、质地、句法、典故、歧义和其他形式方面。他还研究了人物、情节、叙事、创造性想象力、虚构性的意义以及文学作品说什么和表现什么之间的紧张关系等更广泛的问题。作者以其权威性和愉快的观,对古典主义、浪漫主义、现代主义和后现代主义行了有益的评论,并对从莎士比亚和J.K.罗琳到简·奥斯汀和塞缪尔·贝克特等众多作家提出了令人神往的见解。本书是初学文学的学生和所有其他有兴趣加深理解、丰富阅读体验的读者的之作。
故事写作法2:故事创作入门的5个模板
¥28.32
这是一本小说写作类图书。 本书详细介绍了灾难、爱情喜剧、英雄、拍档和成功故事的模板,这些模板在现代小说中的应用范围很广。 只要理解了结构和写法,就能让你的故事创作的保留曲目扩大很多。 本书每一章都有练习部分。 不要觉得麻烦,请一定要亲自动手写起来。
翻译艺术通论(许渊冲集)
¥23.99
《翻译艺术通论》可谓许渊冲的集大成之作,书中探讨了翻译中的矛盾论、实践论、三美论、三化论、三之论等论,还举出了大量的译例加以佐证。作者从理论到实践,从过去到现在,讲述了如何做到既符合我国读者的阅读习惯,又使译文与原文的思想内容、文字风格相一致,甚至使译文比原文更加出彩。书中作者所阐明的关于文学翻译理论的基本观,也是他多年来在从未间断的翻译实践中总结的心得体会和理论提炼。
大师们的写作课:好文笔是读出来的(增订版)
¥33.00
《大师们的写作课:好文笔是读出来的》全书以“串珠体”写法,将鲁迅、汪曾祺、萧红等48位顶级作家的经典文本深度解析,既是“读书地图”,也是“写作宝典”。 每篇围绕一个主题(如“颜色”“容貌”等),将经典片段串联起来,并行独到的赏析、精准的评、提炼出模仿的技能,从而行之有效的写作宝典。 此版为全网畅销30万册的增订纪念,新增批注篇10篇文章,通过全文精批的形式,手把手带领读者领受作家们的繁密招式,解锁写作难题。
中国戏剧史研究
¥46.00
本书是对古代戏剧综合而精深的研究成果,既有对四大名剧深层意蕴的文学透视,对俗曲体、元杂剧“楔子”、戏曲脚色体系的戏剧形态研究,也有对中国*古老的戏台“灵台”、宋代水榭歌台演剧图、“万年台”、清代以来广府地区戏棚搭建的戏台“田野式”考察。本书对清末民初的“赌戏”、“戏提调”与名伶形成、易顺鼎捧角真相及其捧角诗的探赜,颇有趣味;此外关于中外学者对梅兰芳误读的有力反驳,启人深思。本书既有理论深度,又有现场感的发掘,可读性较强。本书部分文章有插图,包括剧本书影、与戏剧表演相关的传世名画、当代戏台遗存。
中国文学史
¥11.49
本书不欲多袭前人的论断。但前人或当代的学者们的批评与论断,可采者自甚多。本书凡采用他们的论断的时候,自必一一举出姓氏,以示不敢掠美,并注明所从出的书名、篇名。 中国文学史的附入插图,为本书作者次的尝试。作者为了搜求本书所需要的插图,颇费了若干年的苦辛。作者以为插图的作用,一方面固在于把许多著名作家的面目,或把许多我们所爱读的书本的原来的式样,或把各书里所写的动人心魄的人物或其行事显现在我们的面前:这当然是大足以增高读者的兴趣的。但另一方面却更有一个重要的原因。使我们需要那些插图的,那便是,在那些可靠的来源的插图里,意外地可以使我们得见各时代的真实的社会生活的情态。故本书所附插图,于作家造像,书版式样,书中人物图像等之外,并尽量搜罗各文学书里足以表现时代生活的插图,复制加入。 本书所附插图,类多从可靠的来源复制。作家的造像,尤为慎重,不欲以多为贵。在搜集所及的书本里,珍秘的东西很不少,大抵以宋以来的书籍里所附的木版画为采撷的主体,其次亦及于写本。在本书的若干幅的图像里,所用的书籍不下一百余种,其中大部分胥为世人所未见的孤本。
南朝陈代文学研究 中华书局出品
¥35.18
陈代国祚三十三年,时间短暂,学者们通常把它只看作南朝文学的末尾,一直缺乏专门研究。《南朝陈代文学研究》是系统性研究陈代文学的**部成果,作者具有较强的问题意识,注重把握陈代文学的整体性原则,着力突显陈代文学发展的内在机制、文学特性和历史地位。 本书从文学发展史的视角,通过多层次、多角度的对比分析,将陈代文学放在南朝文学、南北朝隋唐文学发展的全局中系统考察,这种在明确的文学史意识的主导下,既立足本体又不忘外围切入,总揽全局又不乏个案讨论的研究,客观确认陈代文学在南北朝文学向隋唐文学发展过程中的地位与作用,从而推动和深化对南北朝文学乃至中国文学发展史的认识和研究。 在具体研究中,作者突破以个案作家、体裁分类的传统研究方法,抓住对当时文学发展**影响的因素:侯景之乱、陈代文会活动、南北聘问等,采用专题论述方式,辩证分析陈代文学的思想内容、艺术风格和文化价值,因此而准确地提示了陈代文学的基本特点和发展原因。首次全方位、多角度地对侯景之乱与陈代文学关系进行深入综合研究,全面探究侯景之乱对陈初社会风尚、士人心态、文化特征等的具体影响,从而深刻揭示这一历史事件在文学史上的影响力。同时,对不同政治、经济与文化的复杂背景下的多种文化形态的交流碰撞进行深入探究,显示出作者对文化史观念的深入思考与熟练应用,从而保证了学术探讨的高度和深度。 此外,作者还首次从学术群体视角对以智顗法师为中心的佛学群体、以周弘正为中心的玄学群体的交游、学术活动及学术影响等进行系统考察,探究学术群体在注疏经典、聚众讲学、展开论辩等方面对陈代文人及文学创作的影响,具有较强的创新意识。
成为作家
¥14.36
什么人能成为作家?写作需要天才吗?作家是可以教会的吗?文学创作需要什么天赋、才能和技艺?作家的“黑匣子”里到底隐藏着什么样的秘密?《成为作家》可以为我们解答这些问题。作者首先指出作家天才论的误区,认为一个人能否进行文学创作,首先不是技巧上的问题,而是认识上的问题。作者认为,写作确实存在一种神奇的魔力,而且这种魔力可以传授。教诲谆谆,直面问题本质,带领读者踏上一条成为作家之路。本书出版于1934年,风行美国文学界近80年,是长盛不衰的经典之作。
情节!情节!——通过人物、悬念与冲突赋予故事生命力(创意写作书系)
¥12.00
情节不仅仅与一个伟大的创意相关,好的情节是众多创意和写作要素的集合体,包括人物、经历、悬念、冲突和上下文。好的故事是人物和层层推的悬念冲突的有机结合。 本书从理论到实践都围绕着关于故事的古老规则展,涵盖了人物、悬念、冲突这些文学作品的核心要素,并在此基础上挖掘新意,提供了新颖的案例和练习。对于小说家、电影编剧、剧作家、非虚构作家甚至诗人,不论你是在修订作品还是着手创作一部新作品,都能从本书中得到创意的激发。
鲁迅自编文集:中国小说史略
¥1.99
《中国小说史略》原是鲁迅在北京大学讲中国小说历史的讲义,共二十八篇,1924年成书,1925年由北京北新书局出版。本书为鲁迅先生编撰的中国部小说史专著。全书共有二十八篇,叙述中国古代小说发生、发展、演变过程,始于神话与传说,迄于清末谴责小说。本书在资料上搜罗宏富,采辑审慎。分析历代小说的思想、艺术,言简意该,评断允当,是二十世纪一部具有里程碑意义的经典著作。
小说修辞学(西方现代小说理论的经典之作,被誉为20世纪小说美学的里程碑!)
¥16.99
《小说修辞学》出版于1961年,以后再版多次,被列为西方现代小说理论的经典之作。《美国百科全书》将该书誉为“20世纪小说美学的里程碑”。本书主要讨论了西方小说的历史发展,梳理了小说技巧及其理论的演变,批判地考察了现代有关小说的流行观,建立了经典的现代小说理论,为现代小说创作、批评和研究奠定了坚实基础。书中提出的一些观念和术语,如“隐含的作者”“不可靠的叙述者”等,均为当今叙述学领域的经典术语。
中国古代文学史讲义
¥17.99
《中国古代文学史讲义》按照11个专题分为11堂课。这11堂课详细地介绍了叙语、泛论、诗部类说、楚辞余音、论伏生所传《书》二十八篇之成分、*早的传疑文人、贾谊、儒林、五言诗之起源等知识。对中国上古至近代时期的文学史作了断代研究,论及诗、史、文、论,对某些专题还行了深的探讨,并在宏观上涉及文学史研究之方法论。本书系傅斯年生平代表作之一,对中国上古至近代时期的文学史作断代研究,颇具启发之效。
英国文学回忆录(套装共3册)
¥68.00
英国极负盛名的住宅不仅多得令人吃惊,而且也是一些广受欢迎的文学作品的灵感来源。正如狄更斯笔下《远大前程》中鼠满为患的肮脏旧宅、伊夫林笔下《旧地重游》中奢华壮丽的古老豪宅一般,这些住宅无不反映出鲜为人知的文学情缘。 探讨这些英国的住宅群落,并不仅仅是为了评价曾居住于此并在此获得灵感的作家。《优雅的相遇》利用84副插图,全景展现48位英国作家及其在各地故居的情况,并探讨这些居所对他们写作的影响。正是这些形形色色的故居曾经激发出他们的想象力,磨炼过他们的创作才华,才有现在这些*秀的不朽的文学作品,这些神秘的故居正是成就这些文学巨匠的地方,正是他们作品的诞生地!等。
雪花写作法:10步写出一篇好小说
¥28.32
本书是小说写作指导书,立足于作者自创的“雪花写作法”,以寓言的形式架构,传授将心中故事顺利落到笔尖的10个步骤。 “雪花写作法”的10个步骤是利用“雪花分形”的原理,不断将小说创作的环节细化,令写作者自身对小说内容的构思更加清晰。本书将告诉你: 如何正确界定你的目标人群; 如何用一句话说出你的故事; 如何你的角色,包括反派角色; 如何把握节奏,抓住揭示主题的时机; 如何预演每一个场景,确保故事具有超强冲力…… 作者鼓励每一位小说创作者不要放弃探索适合自己的写作模式,如果你所已知的小说写作方法都无法捋顺你的思路,“雪花写作法”一定能为你带来惊喜。
产业政策的选择及其经济后果
¥20.70
本书由诺贝尔经济学奖得主约瑟夫·E.斯蒂格利茨和哥伦比亚大学国际与公共事务教授阿克巴·诺曼共同编著,主要聚焦于产业政策的选择对经济增长的作用。 自2008—2009年全球金融危机以来,各发达经济体和一些新兴市场经济体纷纷祭出的量化宽松政策的效力似乎已经到了尽头,全球经济增长不但乏力,而且流动性过剩和泛滥所造成的泡沫反倒把全球经济正在拉向灾难性的边缘,警惕和避免新一轮金融和经济危机已经成为全球共识。为此,政策制定者始重新审视本国以往的产业政策和经济结构,以期在全球化背景下和互联网时代,通过调整产业政策,转换经济结构,提升经济发展水平,最终促新一轮经济增长和可持续发展。 正是在此背景下,本书编选了一些国家和地区可值得借鉴或具有深刻经验教训的产业政策的文章,通过具体的案例剖析,重新审视了结构经济学视角下的产业政策的理论基础、模式、产业周期、经济增长的路径,以期为各不同发展程度的国家设计符合本国产业发展的政策和制度,促经济结构的转换,提升经济质量和层次,实现优质的、可持续的经济增长提供参考依据。 本书重大的理论意义和价值贡献在于:在逆全球化的潮流和大背景下,它促使政策制定者思考“复苏”的产业政策该往哪个方向走、该如何优化,才能为本国乃至全球的新一轮经济增长重新注活力和提供动力。
〈中国小说史略〉校注
¥82.80
本书以鲁迅生前最后修订的《中国小说史略》版本,即1935年6月北新书局第十版再次修订本为底本,对各版本展汇校,借此呈现鲁迅在文字、观和体例方面的历次增删修改。本书不注基本知识,采用“以鲁注鲁”方式,将鲁迅在《中国小说史略》以外的各类著述,包括学术著述(专著、论文、演讲、辑校古籍序跋等)、杂文、书信中涉及中国小说史的内容,附注于相关语句之后,以呈现鲁迅著作的多元性与复杂性,并展现鲁迅对中国小说史的研究历程与观全貌。 同时,本书选择鲁迅1924年7月在西安讲学的《中国小说的历史的变迁》中若干段落,放置在相关位置,配以精美图片,以显示根据记录整理的《变迁》与课前准备讲义的《史略》之间的差别,除了听众迥异、场合不同、时间长短不同等因素,还有文言与白话的巨大缝隙,两厢对照阅读,相信对一般读者与专业学者,都会大有裨益。
气味博物馆
¥40.80
在伦敦可持续遗产研究所的实验室里,科学家们正试图建立一个集体嗅觉体验的“有意识的档案”——气味记忆的博物馆,为了保护那些具有历史价值的东西,并在未来能够回忆起它们。 基于这个想法,作者罗伯塔?戴安娜从嗅觉历史文化调查始,写下了《气味博物馆》。她收集了38种气味,并调查了每种气味的来源,深挖了它们与文学文化联系及其在香水中的应用,其中有大海的气味、雨后泥土的气味、刚割过的青草的气味,童年的气味——削过的铅笔、马戏团、马路上的沥青……这些人们最熟悉的气味,在作者包罗万象且充满诗意的叙述中,具备了唤醒记忆的独特能力。
西方文学史十二讲
¥23.00
本书是英国著名评论家、史学家托马斯·卡莱尔在伦敦发表的关于西方文学的十二次演讲的讲稿。托马斯·卡莱尔对每一个时代的特征,对每一个民族的性格,对每一位作家的品格都有深刻、独到的理解和概括。如希腊人的欢快,罗马人的讲究实际,中世纪的信仰、忠诚,塞万提斯的幽默,但丁心灵的高贵、灵魂的博大等。贯穿整个演讲的是文学大师们那伟大的人格魅力:坚强、乐观、坦诚、幽默、谦逊、执着、追求真理,对人类充满爱。他们的作品是“大自然伟大心灵的絮语,是人类心灵的真诚袒露”。
人间词话
¥29.99
《人间词话》是王国维于1908年至1909年间撰写的一部文学批评著作,主要探讨词的创作与鉴赏。该书融合了中西美学思想,提出了“境界说”这一核心理论,强调词作应追求情景交融、意蕴深远的艺术境界。书中对历代词人如李煜、苏轼、辛弃疾、姜夔等进行了评价,尤其推崇李煜和纳兰性德,认为他们的作品达到了极高的艺术境界。 王国维认为“词以境界为*上”,境界是词作的核心,分为“有我之境”和“无我之境”。“有我之境”带有作者的主观情感,“无我之境”则更显自然超脱。 他强调词应“不隔”,即表达要自然流畅,避免生硬造作。同时,词应兼具“气象”与“神韵”,既要有宏大的气魄,也要有细腻的情感。 王国维将词的创作与人生哲学结合,认为词作不仅是艺术表达,也反映了作者的人生态度与哲学思考。 可以说,《人间词话》在中国文学批评史上具有重要地位,其“境界说”对后世文学理论产生了深远影响,至今仍是研究中国古典诗词的重要参考。
王国维评红楼梦
¥29.99
本书是著名学术大师王国维的景点作品,王国维将《红楼梦》定位为彻头彻尾的悲剧,这种观点为中国现代文学的悲剧理论研究提供了重要范例。他对《红楼梦》悲剧精神的深入剖析,使人们认识到中国古典文学中也存在着具有深刻思想内涵和艺术价值的悲剧作品,推动了现代学者对中国文学悲剧传统的挖掘和研究,为构建中国特色的悲剧美学理论提供了借鉴。王国维在评《红楼梦》时,运用了西方哲学和美学理论,如叔本华的悲剧哲学等,开创了将中西方理论相结合的文学批评模式。在现代文学研究中,这种跨文化、跨学科的研究方法为学者们提供了范例,鼓励大家打破学科界限,从多元视角去分析文学作品,使文学研究不再局限于传统的考据、评点等方法,拓展了研究的视野和深度。

购物车
个人中心

