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数字短片剧本创作(微课版)
￥42.00
本书从数字短片产生的背景及概念手，系统阐释其剧本的写作元素与写作策略等，细致全面地呈现了短片几大类型剧本的写作实践，力求通过案例分析探索指导性、可实施 、可落地的写作流程与标准文本，实现数字短片剧本创作的规范化与高效化，而有力服务数字短片的创意生产与高效传播。 本书共八个章节，内容翔实、阐述清晰、图文并茂，涵盖记录短片剧本、实验动画短片剧本 、交互游戏剧本、数字广告短片剧本、短视频剧本等五大基本类型，既立足当下，覆盖传统影视剧本的写作流程，又放眼未来，将数字短片虚拟摄制、交互体验、AI制作等新技术与新模块纳其中，通传统影视剧本写作的壁垒，详尽地探讨数字短片剧本创作的原则和特征，系统梳理从创意故事大纲与文字剧本、到后期分镜头的创作流程，揭数字短片剧本创作的奥秘。
生动:在漫游中发现艺术
￥258.00
“生”指生命，“动”指运动。在品评艺术时，“生动”意味着作品富有动感和生命力。浏览古今中外有关艺术的写作，我们发现各地的人对理想图像的想象大致相同：在抽象画和“观念艺术”产生之前，当人们赞美一幅画的时候，无论在中国或欧洲，“生动”和“如生”是*常用的两个词汇。越美好的艺术品越具有内在的生命，越像生命体那样能够触动人心。 ——巫鸿 “生动”是东西方艺术评论中都会用的词，中国南齐谢赫在《古画品录》中，将“气韵生动”列为绘画“八法”之首，这一标准也成为后世衡量艺术的至高标准。那么艺术品如何才算“生动”？艺术家为了“生动”做了哪些努力？在《生动》这本书中，巫鸿先生从具象和抽象两个层面进行了解读。《生动》的内容主要包括三部分：*部分“动感”，讲述古今中外艺术中对“动”的表现。艺术中表现运动的画面数不胜数，给人的感觉却各不相同——古埃及壁画中有捕鸟的猎人，但他们似动非动。而战国帛画《人物御龙图》中，主体人物纹丝不动，却传递出御风而行的动感。为什么会这样？跟随巫鸿先生的眼睛，我们将学会用“运动”的视角阅读经典作品，注意到《洛神赋图》《女史箴图》中优美的飘带，重新审视莫高窟、麦积山石窟壁画中的飞天艺术。第二部分“风气”，聚焦常被图像学研究忽略的主题——风，讨论的范围从古希腊的风神浮雕到汉代画像石中的“风伯”，又到西方艺术名作《维纳斯的诞生》中横贯画面的风气，还有无形的“阴风”“鬼气”。第三部分“情动”，透过身体的动态语言，解读内在的微妙情动。情绪构成艺术作品的心理深度，而对死亡的哀痛无疑是至为激烈的一种。那么，不同地区的艺术在表现哀痛的方式上有何不同？巫鸿先生结合古埃及、希腊、罗马艺术中的葬礼图像，以及佛教的涅槃图像、中国墓葬壁画等，追索出一条“情动”的演变轨迹。跟随巫鸿先生的眼光，我们将从一种艺术形式游移到另一种形式，从一个层面跨越到另一个层面，发现艺术作品之间超文化和超历史的无穷联系。
京剧说汇
￥29.99
《京剧说汇》一书为作者有关京剧研究和评论文章的选集。收入1988年以来长短文50多篇，论及京剧的形成历史和艺术优势，京剧在上海的分化及其意义，京剧流派的兴衰，若干京剧名家（包括演员和导演）及新秀的评介，京剧优秀新剧目的评论，京剧舞台美术的古典精神和现代探索，梅兰芳出访美国和苏联的学术反响等。
外国影视纵横谈
￥29.99
《外国影视纵横谈》共精选作者上世纪*十年代的发表的学术论文20余篇，分为上中下三编，上编为列宁银幕形象研究，介绍了列宁题材作品的概况、演变、成就与不足，列宁扮演者经验介绍等；中编为阿·托尔斯泰研究，着重研究其人生道路、创作倾向、艺术理念、主要作品等；下编为外国电影电视发展史中的一些理论探讨与创作成果。
东方人体文化概论
￥29.99
《东方人体文化概论》是作者对中国东方人体文化研究的学术成果，主要分成纵横谈、比较谈、新世纪三编。纵横谈编主要论述了东方人体文化的概念、发生机制与创造机制、理论基础与美学情趣等；比较谈编主要涉及了中西舞蹈美学比较、中国舞蹈文化的特色、中国武术与杂技的美学特征等；新世纪编介绍了作者对地方人体文化体系的探索。
国风雅韵:零基础国画入门教程
￥31.19
本书是一本适合初学者的国画门教程。书中画前须知部分，讲解了什么是中国画、中国画的分类，以及中国画常用的工具材料；国画基础知识部分，针对初学者，细致讲解了国画的执笔方法、用笔方法，墨法（墨分五色、破墨法），线条绘制方法（十八描），上色方法（十八染）等；实践部分以案例的形式讲解了国画常见题材花鸟鱼虫的绘画方法，每个案例都详细讲解了作品中的花鸟鱼虫的结构要、设色和造型绘制方法、整幅画作的构图和布局、整个作品的详细绘制步骤等，且举一反三，初学者也能轻松掌握、快速上手。
旅欧行记
￥54.60
《旅欧行记》包含“德国篇”“卢森堡篇”“法国篇”“瑞士篇”等篇章。收录《莱茵河——德国的父亲河》《法国田园风光》《多瑙河瓦豪河谷》等文章。在莱茵河边上散步，参观凡尔赛宫，重走庞贝古城……
短视频编辑与制作实例教程(AIGC+全彩慕课版)
￥35.90
在当今数字化时代，短视频已成为信息传播与社交娱乐的主流方式。对于个人和企业来说，掌握短视频编辑与制作技能是适应数字化时代发展的必然要求。本书系统地讲解了短视频编辑与制作的相关理论知识与创作技能，共分8个项目，分别是认识短视频、短视频制作的前期准备、短视频剪辑的常用软件、制作网店商品短视频、制作企业宣传片、制作农产品短视频、制作旅行Vlog、制作微电影。 本书案例丰富，注重实践，既可作为高等院校新媒体类、数字媒体类、电子商务类、新闻传播类专业相关课程的教材，也可作为广大读者自学短视频编辑与制作的参考书。
After Effects+AIGC视觉*与合成——影视+UI动效+MG动画(全彩微课版)
￥47.90
本书是一本全面介绍影视特效制作的实用指南。本书共分为11章，内容涵盖了特效合成、剪辑与特效、与特效制作相关的理论知识、特效制作的一般流程、Adobe After Effects门、创建关键帧动画、抠像与合成特效、蒙版与轨道遮罩、3D摄像机和灯光、跟踪和移除效果、常用的视频特效、UI动效和MG动画、渲染与输出、特效合成综合案例案例等方面。 第1章到7章介绍了 After Effects软件的基础内容，关键帧、合成等。让初学者能够很好门。第8章“列举了常见的视频特效分类，并介绍各个特效的使用方法和效果示例。第9章介绍了UI动效和MG动画的概念，以及如何制作各种UI动效和MG动画，并提供了案例练习。第10章讲解了渲染队列的使用和设置，以及输出静帧图片和带有Alpha透明通道的视频的方法，并介绍了使用Adobe Media Encoder渲染和导出的步骤。第11章为特效合成综合案例，分别讲解了城市赛博朋克特效、UI界面融球动画、电商产品卖包装等案例，详细介绍了案例实现的步骤和技巧。
毕加索、达利与超现实主义艺术——19世纪以来西班牙油画真迹展
￥95.40
本书是《毕加索、达利与西班牙现代艺术：美国纽约美术协会藏油画展》的配套图录。本次展览于5月初在山西博物院开展，汇聚了巴勃罗·毕加索、萨尔瓦多·达利等西班牙现代艺术巨匠的经典之作，涵盖雕塑、油画、陶瓷、混合媒介等多种艺术表现形式。这些作品不仅作为西班牙艺术的重要代表作而存在，更超越了传统艺术史的风格藩篱，成为重构艺术认知的视觉启发。展览将通过多维度的艺术呈现，将带领观众穿越时空的界限，在艺术与现实的对话中，探寻人类精神的永恒命题。
艺术之城·厦门美术之旅
￥34.00
本书是一本全面展现厦门丰富艺术风貌的精美图书。带领读者走厦门的各大博物馆、美术馆与艺术馆，通过详实的文字和精美的图片展示厦门艺术。书中不仅介绍了多种绘画技艺，还特别关注闽南传统工艺美术，揭示这些古老手工艺背后的文化传承。本书展示了艺术与生活的紧密联系，让读者感受到厦门这座城市的独特魅力与文化底蕴。请跟随本书的脚步，一起领略这座海滨城市的艺术之美，体验一场触动心灵的文化之旅。 “艺术之城”系列图书，旨在造一个描摹厦门城市文化、讲述厦门城市故事和诉说厦门市民情感的全民阅读图书品牌。为了更好展现厦门“文化中心”“艺术之城”“音乐之岛”的定位，该系列图书以文化传播为着眼，以丰富的图文，对厦门这座城市行全方位的描摹，让大众读者在轻松阅读的过程中，也能按图索骥，领略厦门底蕴深厚的闽南文化、华侨文化、海洋文化，欣赏厦门的诗情画意，聆听厦门的莺歌燕语，丈量厦门的一街一巷。
油画棒涂色国风水墨(宋元;明清;近现代)(套书共3册)
￥31.00
本套书的内容选取了中国经典国画作品，读者可以用油画棒行临摹学习，不论基础如何的绘画爱好者都可以通过简单、便携的油画棒实现自己的绘画梦。书中内容既包含高清的大师原作，让读者可以清晰地看出大师作品的每一块色彩组合、每一个笔法的衔，感悟大师的创作思维；又包含涂色底稿，让读者可以直绘制，这样更有助于作品最终的还原度，为读者建立绘画的信心。全书配赠教学视频，从下笔方向、用色顺序等方面行指导，一步一步地陪伴读者完成自己的“国风水墨”。
穿越媒介 从绘画到新媒体艺术
￥57.00
《穿越媒介 从绘画到新媒体艺术》是李镇近二十年从绘画到设计再到新媒体艺术三段学术研究经历的文章合集。28篇文章分为“中西-比较”“师说-读画”“数字-媒体”三个部分，以及由“编译-访谈”组成的附录，呈现了作者在两次学术研究转向过程中的所思与所想，尤其是对艺术中各种媒介的观察与分析。本书可供各大院校艺术设计相关专业师生、艺术工作者、学术研究者参考。
油画棒涂色系列 神秘的古埃及
￥31.00
本书精心绘制了大量古埃及元素图案，金字塔的巍峨、法老像的庄重、神圣壁画的神秘，均跃然纸上。每幅图案不仅配有精美完成图供读者欣赏，获取灵感，还提供清晰线稿，让读者的涂色更加便捷。同时，贴心配备视频教程，一步步指导读者运用油画棒为图案赋予浓郁色彩与丰富层次。无论是想借涂色放松身心，还是深度探索古埃及文化，都能在书中开启独一无二的沉浸式体验。
2020—2024金芦苇工业设计奖优秀设计作品精选
￥195.00
本书集中收录了金芦苇工业设计奖前五届的数百项优秀设计代表作品，包含产品以及概念作品，涉及产业装备、交通工具家居生活、文化创意、公共设施、 数字技术等主题，内容编排上注重图文结合，既有作品的设计效果图、实物图，也有对作己设计理念，设计创新点，设计价值等方面的细致解速，同时也有列出作品的设计方等信息。本书既可以作为广大设计类院校师生学习阅读的参考书，也可以作为设计企业挑选优秀设计作品以及发现优秀设计师的参考书，同时本书也可以作为设计行业重要的文献资料。
《王者荣耀》作战指南
￥29.90
《王者荣耀实战指南》是一本*、系统的游戏攻略手册，旨在帮助玩家从入门到精通掌握《王者荣耀》的核心玩法与进阶技巧。本书详细解析了游戏中的地图资源、分路策略、英雄分类、战斗知识、装备选择、阵容搭配等内容，并提供了丰富的实战案例和技巧总结。无论是新手玩家还是资深玩家，都能从中获得提升段位、优化操作的实用指导，实现快速进阶。玩家可以通过本书系统学习各类玩法，快速掌握游戏基础，避免“踩坑”，深化对游戏机制的理解，提升操作水平和战术意识。
美学与历史
￥29.99
《中国艺术研究院学术文库：美学与历史》主要包括“康德与美学史”“新时期以来的美学与知识分子”“反传统主义与现代化”“三个中国两次转型”“社会结构与话语权之争”等，这些论题既有理论深度，更有对现实社会的沉思。对推动美学及其中国社会的发展具有重要借鉴意义。
邵大箴美术批评文集之美术思潮现象与问题批评
￥29.99
《邵大箴美术批评文集》是国内*本以主题分类的方式将邵大箴几乎所有批评文章整理编排并结集出版的图书，囊括了邵大箴自20世纪47年代至今创作的所有美术批评文章，并收集了其尚未发表的有关中国美术和外国美术的评论文章。文集按照“外国美术批评”“中国画、油画等批评”“美术思潮、现象与问题批评”“艺术家批评（*、二、三辑）”分类，*展示其关于中外美术批评方面的深刻思想，具有极高的思想性内涵、文化性意义和学术性价值。
邵大箴美术批评文集之中国画油画等艺术批评
￥29.99
《邵大箴美术批评文集》是国内*本以主题分类的方式将邵大箴几乎所有批评文章整理编排并结集出版的图书，囊括了邵大箴自20世纪46年代至今创作的所有美术批评文章，并收集了其尚未发表的有关中国美术和外国美术的评论文章。文集按照“外国美术批评”“中国画、油画等批评”“美术思潮、现象与问题批评”“艺术家批评（*、二、三辑）”分类，*展示其关于中外美术批评方面的深刻思想，具有极高的思想性内涵、文化性意义和学术性价值。
巫鸿“中国绘画”三部曲
￥384.00
著名美术史家巫鸿“中国绘画”三部曲《远古至唐》《五代至南宋》《元至清》。 突破卷轴画的范围，拓展中国绘画的概念疆域； 吸纳考古美术成果，聚焦媒材特征与跨地域交流； 朝代史框架+分层叙事，在历史原境中立体勾勒中国绘画的发展轨迹。 口碑之作，横扫多个图书榜单：《南方日报》、经济人读书会、豆瓣年度好书、《中华读书报》、《新京报书评周刊》、探照灯行读图书奖、《出版人杂志》、《中国出版传媒商报》。
OC攻略动漫角色绘画与设计一本通
￥35.59
《OC攻略：原创动漫角色门到精通》是一本为动漫爱好者和创作者量身造的教程图书。本书从基础概念讲起，逐步深剖析OC角色设计的各个环节，内容涵盖角色构思、造型设计、色彩搭配、动作表现等多个方面。通过详细的步骤解析和丰富的实例展示，本书帮助读者逐步掌握OC角色设计的核心技巧和方法，从而能够创作出具有个性和魅力的动漫角色。此外，本书还注重理论与实践相结合，不仅提供了大量的练习素材和案例，还介绍了当前流行的数字绘画工具和技法，使读者能够更加高效地行创作。无论你是初学者还是有一定基础的创作者，本书都能为你提供宝贵的参考和启发，帮助你在原创动漫角色设计的道路上不断前行，实现自己的创作梦想。
