本书是作者20世纪80年代末出版的《说不尽的金瓶梅》的增订本。作者在理论思辨的认知中国小说史沿革递嬗的基础上，努力廓清长期以来围绕着“金学”的迷雾。作者不被臧否两歧的评论所惑，亦不为菁芜交错的文本内涵所迷，而是始终保持着一种历史的纵深感。以宏观的视野和微观的精细相结合的方法论，为读者提供一种阅读经典文本的思辨和越意识！本书始终贯穿作者还《金瓶梅》以尊严的理念。强调当我们的民族文化走向世界时，当我们呼唤文艺繁荣时，我们应当按新时代前的步伐和趋势，为伟大的《金瓶梅》在文艺殿堂上争得崇高的地位。

  《人间草木》是汪曾祺散文最有代表性的书名。本书收录汪曾祺有关生活情趣的散文共31篇，约8.5万字。 全书由梁永安教授选篇，分两个部分：第一部分“人间草木”，收录了汪先生写草木美食的名作15篇；第二部分“我的世界”，收录汪先生自述回忆文章，及谈兴趣爱好的随笔16篇。 汪曾祺一生通达乐观，虽历经坎坷，但都能随遇而安，从容面对。他深感现代社会生活的喧嚣和紧张，用恬淡、质朴的文字，勾勒出琐碎日常中的滴美好。他爱好广泛，喜好美食，作品中充满了对生活真实的热爱：吃一顿好饭，读一本好书，看一朵好花，欣赏一片好风光……在平凡的生活中发现世间之美，去热爱真实的人间。 本书由复旦大学中文系梁永安教授选篇并撰写4500字的导读，对汪曾祺的文学价值以及在当代生活中的阅读价值行了解读和分析，帮助用户更好的理解本书内容。本书选用漫画家林帝浣的作品作为封面和内文插画，增加阅读趣味。

《古典文献研究》由南京大学古典文献研究所主办、程章灿主编。本辑收二十余篇文章，其专题分为文献文化史研究、«全唐五代诗»编纂与唐代文学研究、经学及经学文献学研究、 文学及文学文献学研究、目录学暨四库学研究、文史新研等。文章如刘仁《空白的文本与喧嚣的阅读:论〈幽梦影〉的评阅活动》，武秀成《关于〈全唐五代诗〉校勘诸问题的思考与 处理细则》，李俊标《〈汉书·艺文志·六艺略〉类解》等等。本书文章是文史研究的新成果，对推学术前多有助益，对引领学术风气颇有贡献。

本书是河北大学文学院韩田鹿教授解读《聊斋志异》的学术随笔著作。分为“幽冥的箫声”“书生的白日梦”“熬场的呻吟”“乡野的铎铃”四个部分，多角度、深浅出地探讨了蒲松龄的女性观、《聊斋志异》刻画的狐仙鬼魅世界、蒲松龄在《聊斋志异》中寄寓的情怀和《聊斋志异》对当时社会的批判和折射。书稿既有宏观的整体观照，又有经典篇章的会心解读。文笔老练，行文自然。配有12张与内容紧密相关的精美彩图，能够收获图文并茂的阅读体验。这是一部高质量的《聊斋志异》解读读物，非常有助于普通读者走《聊斋志异》。

本书收录了闻一多具有代表性的神话学研究著作共十篇。众多丰富多彩的中国古代神话故事是烙印在中华儿女血液中的文化基因，闻一多对中国神话的理论解释填补了这一知识领域的空白，引经据典，充分论证，力图最大程度还原神话故事的原貌，揭露神话故事背后的历史真相和古人的精神寄托。闻一多的神话学研究颇具启发性和创新性，既运用中国传统的音韵学、考据学方法，又借鉴外国的民俗学、人类学理论，议论证据古今，出经史百子，保证了内容的客观性。伴随着翔实细密的论证过程的还有他一贯的饱满的情绪，文章因此颇有趣味，阅读时常常能感受到一种诗人的激情。

为什么法国人不能公正地对待德国文学 我可以非常简单地回答这个问题，说在法国懂德文的人很少，说德语的妙处、特别是诗歌的妙处不可能迻译成法文。条顿语言相互迻译是容易的；拉丁系语言相互之间也是如此。但拉丁语却不能表达日耳曼民族的诗意。为一种乐器谱写的乐曲，换成另一种乐器演奏就不成功。何况德国文学作为完全独特的文学，其历史充其量也不过四五十年；而近二十年来这里提到“近二十年来”的政治事件，表明本章定稿是在一八九年，即一七八九年法国大革命爆发之后整整二十年。（原编注。本书注释大部分借自法文版原著编注，少数为中译者注，除作者若干简注外，均不另注明），法国人忙于政治事件，对文学的研究已完全中止。 然而，如果说法国人对德国文学不公正仅仅是因为不了解，那么，对这个问题的探讨就不免肤浅了。法国人对德国文学确实抱有成见；但这种成见却起源于一种模糊的感觉——即感到法、德两个民族观察、感受事物的方式迥然不同。 在德国，对任何东西都没有固定的趣味，一切都是独立自主的，都是富于个性的。对一部作品的评判是根据个人的印象，而不是根据什么规律，因为也根本不存在任何普遍承认的规律：每个作者都有自由创立新的活动范围。法国大多数读者的激动感奋、甚或娱乐消遣，都不能损害自己的文学良知：他们在这方面有良心苛责感。德国作者自己造就读者；在法国，则是读者指挥作者。因为法国有才智的人远比德国多，所以读者的势力大得多；而德国作家则高踞于评判者之上，对之进行统治而不是听命于他们。正因为如此，这些作家很少从批评中求得长进：读者或观众不耐烦的心情并没有迫使他们削掉作品中冗长的章节；他们很少能做到适可而止，因为每个作者总是将自己的观点不厌其详地娓娓叙来。要他们知道从什么时候起，这些观点已引不起兴趣，这只能靠别人。法国人是通过别人的存在来思考、生活的，至少在自尊心这方面是如此。他们的多数作品使人感到：主要的旨趣并不在于讨论的题目，而在于自己能产生怎样的效果。法国作家总是处于社会联系中，甚至于创作时也是如此，因为他们并没有忽略别人的评判、嘲笑，以及正在时兴的趣味，换句话说，他们并没有忽略所处的特定时代的文学权威力量。 写作的首要条件，乃是具备生动活泼而又强劲有力的感觉方式。从别人身上来研究自己应当感受些什么、自己获准说些什么，这样的人就文学观点而言是根本不存在的整个这句话以及类似语句，都是影射拿破仑帝国政权强加给法国思想运动的约束。。无疑，我们天才的作家们（哪个国家比法国有更多这样的人才！）只服从无损于自身特点的那些约束：但只有对这两个国家进行集体性的、现实的比较，才能弄清楚为什么它们难于相互了解。 在法国，阅读一部作品大抵是为了议论它；在德国，大家几乎是孤独地生活着，因而要求作品本身给读者做伴；作品本身只是社会的反映，却又要求作品同人的灵魂搞“社交”，这又如何行得通！在僻静的隐居之地，没有比社会上的思想显得更单调凄凉的了。孤寂的人由于缺乏外部运动，便需要内心的激情来代替这种运动。

西方如何认识中国？他们如何发现中国，发现同样的一件事的背后与我们认知不同的部分。本书试图探究美国人对于中国历史的记录方式，以及他们如何看待中国，如何围观中国的方法。 了解他国对中国历史的研究，可以开阔我们的视野，进而引发多层面更深入的思考。为此，我们需要一本原始的，没有任何修饰的美国人对于中国历史的记录方式，不管这是一种偏见还是洞见，不管是一种真知还是误读。 这本美国人撰写的参考消息式的中国现代史，对我们认识正在快速前进的中国有着积极意义！ 100万字，25位学者，历时八年，六本美国主流报刊编就的一部美国观的中国现代史，中国人了解美国主流媒体刻录中国的方式与观察。

这部《*诗词全编鉴赏（增订本）》全书四十七万字，近百幅插图；它分为诗词原作、注释、考辨、赏析四个板块，立体、全面地向读者展现了*诗词作品的光彩。该书收*诗词总量多达七十八首（一些不严肃的出版物所收的非*诗词作品及*所写的非诗词类韵语一概不取），纳了现在已经公披露并经严谨考证的所有*诗词，比中央文献出版社出版的《*诗词集》还多收十一首,首次公布部分*诗词手迹；故而说它是收录*诗词非常完备的一个版本。该书注释兼顾不同文化程度读者的需要，详细准确，对所有典故，包括语典和事典，力求注明出处和注出原文；对难懂的或解读有分歧的诗句，增加了串讲。该书考辨对诗词本身、产生背景、手稿版本等行了周密的梳理，提供了研究*诗词的新线索、新思路。赏析部分均由*诗词研究领域内专家撰文，系统地向读者解读、剖析了*诗词的深层含义。

这是一部中国古代成语故事集，汇集了中国古代许多优秀的成语故事，非常适合小学生阅读。成语是历史的积淀，每一个成语的背后都有一个含义深远的故事，集中地体现了中华民族的智慧。《成语故事》中的成语是从人们日常使用的大量成语中精选出来的，以生动的、通俗易懂的语言讲给孩子们听，可以帮助孩子了解历史、学习知识，感受到中华传统文化的独特魅力。本书不仅讲述故事，也标明了每个成语的出处，以让少年儿童对祖国的优秀传统文化有更深的了解。

.

读完这些爆笑的古诗漫画，孩子多半会主动背古诗！ 通过手绘漫画和段子，陈磊（混子哥）领衔的半小时漫画团队带孩子走进有趣的古诗词世界： 《诗经》曾被秦始皇要求“下架烧毁”，靠着文人背诵、默写的看家本领，它才有机会成为汉朝的正统教材； 田园派诗歌开创者陶渊明，四次当官又四次辞官，后却在“采菊东篱下，悠然见南山”中成了快乐的酒鬼； 谢灵运能写出“池塘生春草，园柳变鸣禽”等优秀的山水诗，不仅因为他本身特有才，还因为他家里有钱，可以游山玩水不上班…… 李白喊出“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”是因为朝廷总不让他当大官，内心憋屈。 万众期待的诗圣杜甫终于登场，前半生是“会当凌绝顶，一览众山小”的狂放青年，后半生是“国破山河在，城春草木深”的愁苦大叔。 翻开本书，在哈哈大笑中成为古诗词学霸！

　　 　　《鲁迅小说全集》完整收录了鲁迅的全部小说作品，包括小说集《呐喊》（1923年）、《彷徨》（1926年）、《故事新编》（1936年），以及发表于1913年的小说处女作《怀旧》，共计三十四篇。 　　此外，本书还收录了一系列由吴永良创作的鲁迅小说人物图（早在1962年，他的作品就被许广平收藏鲁迅博物馆），和由鲁迅纪念馆授权的珍贵高清鲁迅小说手稿。"

该随笔集主要由渡边淳一于一九九六年六月至一九九七年十二月间发表在《周刊现代》上的随笔汇集而成。随笔内容取材广泛，展示了作者在社会养老、医疗环境、婚姻生活、风俗习惯等领域独到的洞察与深入的见解，语言风趣幽默，处处折射着作者的人格与魅力，是一本有助于深入了解渡边淳一及其代表作《失乐园》的精彩文集。

杜甫一生“流落饥寒，终身不用”，虽命途多舛，却不失赤子之心。他的诗写尽民间疾苦，饱含家国情怀，满怀仁爱精神，无怪乎他被后世尊为“诗圣”，被赞为“四千年文化中庄严、瑰丽、永久的一道光彩”。     杜甫用诗记录了那个时代，也用诗记录了自己的一生。“中国好书”获奖作家莫砺锋教授以二十年杜诗研究心得，用十个篇章串联起杜甫的生命历程，借杜甫坎坷一生的心灵史还原大唐王朝的盛衰史，并将杜甫置于历史与文化的洪流中，逐字逐句、精读精讲经典杜诗，一部引人胜的“杜甫新传”蔚然可见。

孔子曰：“不知命不以为君子，所云命者，其义在知进迟也。”古人信奉命运，自然就殚精竭虑地设计出种种预测命运的方法，以便能趋吉避凶，把握命运。一般人对于命运总是好奇的，每年总是问过好多先生，同时也花了不少钱。一有困难，就要找先生，同时还要打破砂锅问到底。鉴于此，本书编者通过借鉴古书的精华，融各家之长，采用各种奇书以及近代科学方法汇编了《算命不求人》，意在为你的命运指点迷津，让你轻松驾驭自己的人生。

《汉书》全书主要记述了上起汉高祖元年（公元前206年），下至新朝王莽地皇四年（公元23年）共230年的史事。

《古文献研究》（第十辑）是由王锷老师主编、南京师范大学文学院古文献专业出版的学术论文集，也是专业四十周年系庆纪念文集，以继承和弘扬中国传统文化为旨归，依旧以“与 兄弟专业交流，向各地同行求教，借以促进我校的古文献教研工作” 为宗旨，主要收录南京师范大学文学院古文献专业教师、硕博研究生以及外校同行在从事教学和研究工作中撰写 的一部分论文，此外还有一些本科生的习作，内容包括经学、史学、目录学、校勘学等文献研究，学风严谨，文风朴实，内容充实，论证严密，观点创新，力求推动古文献整理与研究 工作，提升文化自信，传承中华文脉。

沈从文的《边城》以湘西茶峒为舞台，借翠翠的纯真与宿命，勾勒出一幅自然与文明交织的哲学图景。本书以七章深度解构这曲“现代牧歌”：从翠翠等待中透析宿命与自由意志的永恒博弈，以龙舟鼓点与山歌对唱还原苗疆民俗的符号密码，透过白塔坍塌与碾坊轰鸣揭示现代性对乡土文明的撕裂。书中更以女性视角剖开翠翠母系谱系的生存困境，在沉默与觉醒间折射文化夹缝中的精神之光，并借沈从文诗性笔触，重审《边城》对当代生态危机、情感异化的预言性启示——当月光洒向钢铁森林，渡船的欸乃声仍为迷失的灵魂指引诗意栖居的可能。通过哲学、符号学、文化人类学等多维视角，本书不仅还原了沈从文“美与爱”的美学理想，更将茶峒的青山绿水化作一面棱镜，映照出每个时代都需直面的生存悖论：在效率碾压诗意的世界里，我们如何守护虎耳草般颤动的赤子之心？

《皇极经世》是宋代学者邵庸毕生研究周易而自创的经天纬地之预测学。根据河洛数理，周易阴阳皇极经世，天地物理，人类进化的推衍，创立了“元、会、运、世”一套有规律的预测方法。元会运世各有卦象表示，每年亦有卦象表示其天文、地理、人事发展变化。只要洞其玄机，用其生化之理，天地万物之生命运程，皆了然于心，人类历史、朝代兴亡、世界分合、自然变化皆未卜先知矣。是一部运用易理和易数推究宇宙起源、自然演化和社会历史变迁的著作，以图书象数之学显于世。

内容简介： 肯·福莱特这样的畅销书作家有一个共同：他们掌握了写出极具吸引力的世界级畅销小说的诀窍。阿尔伯特·扎克曼是位传奇文学经纪人，与许多畅销书作家合作过，包括肯·福莱特、迈克尔·刘易斯（《大空头》）和斯蒂芬·霍金。扎克曼是教授作家畅销书榜所需技巧的大师。 在这部已授权七种语言的畅销写作指南中，扎克曼为你解密不为人知的写出畅销长篇小说的窍门，让你知道你也可能写出销量百万的小说。 阅读此书，你将学会如何构建、使用提纲，如何选择、塑造人物，如何控制视角并利用视角引起读者的共鸣，如何将人物关系交织在一起，大场景的重要性以及如何构建场景，如何编织情节线以营造最大程度的冲突，如何把握情节的节奏，何为故事以及如何创造故事。 这些知识都是在对经典作品的分析中提出，比如《飘》《教父》和《荆棘鸟》等。 如果你梦想写出一部畅销小说，这本书对你来说将是无价之宝。读一读本书，好好学习，说不定你的名字有一天也能出现在畅销书榜上。谁知道呢？ 作者简介： 阿尔伯特·扎克曼 著 Albert Zuckerman 传奇文学经纪人，著名文学经纪公司 “作者之家”（Writers House）创始人。 与扎克曼以及作者之家合作过的畅销书作家包括肯·福莱特和斯蒂芬·霍金。 扎克曼自己也创作小说和电视剧本，曾在耶鲁大学教授戏剧课程。 姚瑶 译 作家、译者、摄影师。著有《时光电影院》《失眠症患者的夜晚》等，译有《消失的飞蛾》《心是孤独的猎手》等。在平铺直叙的日常里，希望一直写下去。 名人推荐： 任何具备上述三种特质（讲故事的能力、对语言的热爱和毅力）的人都可以成为小说作家。但你如果想要成为一名成功的小说作家，还需要一样东西——这本书。 ——“世纪三部曲”作者肯·福莱特 这本书让我写出了《数字城堡》，从此成为畅销书作家。 ——丹·布朗 目录 序言 2016版前言 01. 篇 02. 何为大书  03. 设定小说的背景 04. 如何拟定大纲 05. “大于生活”的人物 06. 视角 07. 强化人物关系 08. 构建场景 09. 大场景 10. 编织情节串 11. 情节编排的节奏 12. 故事 13. 修订 14. 付梓出版，登上畅销书榜 试读 序 言  肯·福莱特 在小说家所需具备的诸多素质中，有三种是重中之重——小说家必须想象力丰富，必须有较高的读写水平，必须一条道走到黑。不过，你也许拥有以上三种素质，却仍旧写出了一本烂书。我知道的。我就写过好几本。 从记事起，我就做过许多精心编织的白日梦，内容不外乎假如我遭遇海难、流落荒芜孤岛，或者成为百万富翁，抑或不得不上战场，我会做些什么。 当我还在襁褓中时，妈妈一天到晚给我讲故事。我不知道究竟是这些故事滋养了我的想象力，还是我只是遗传了她的本领。无论如何，步校园后，我可以随口编出故事，就像踢球一样毫不费力。 在我自己的孩子年少时，我会给他们讲即兴创作的幻想故事。在公交车站，儿子会问我，为什么有些公交车是红色的，有些却是绿色的。（那时候，伦敦城的公交车全都是大红色的，乡村公交车则是绿色的。）我会说：“我们要上的那辆是蓝色公交车。它会在眨眼间带你去你想去的任何地方，但它在你的一生中只来一次。如果我们赶上了蓝色公交车，我想去美国西部见见比利小子。你想去哪儿呢？” 如果你也可以做到，那么你就是想象力丰富的人。但别太扬扬自得，要感谢你妈妈。 作家的读写水平也要高于平均水平。绝大多数人都发现，把想法转化为文字简直难如登天。他们能给朋友写封信，或者给同事发份备忘录，但要让他们写份四页纸的报告，或是给当地报纸写篇文章，他们便惴惴不安。 如果有人要我帮忙修一辆无法启动的车子，我也会紧张：我大概知道需要干什么，但我需要花一整天去做别人五分钟就能搞定的事。我并非成长于汽修之家，我成长于阅读之家。唯一能够让你妙笔生花的途径就是经年累月地阅读与书写。 我认识的大部分作家都热衷于艰深的拼写和语法问题。比方说，“each other”和“one another” 是否有语义上的区别？有些人说“each other”应当用在只涉及两个人的语境中，而“one another”则指涉三人或更多的人。文字编辑或许会纠正没有遵守这一规则的作家。但也有些权威人士坚称二者并无区别，人们在日常对话中也没必要对二者加以区分。 你是否觉得这就是个不足挂齿的小问题？若你这么想，那你大概率不会成为职业作家。文字就是我们的工具，微妙的区别无比重要，哪怕读者并不会注意到。当我头一次遭遇“each other”和“one another”的难题时，想到我很可能这辈子都误用了这两个词组，我真是有惊慌失措。 作家们往往迷恋双关语、文字游戏、变体拼写、地域方言、洋泾浜英语的形式、新造词，以及同他们所使用的语言息息相关的一切。同样，画家们往往沉迷于光线是怎样落在物体表面并改变了事物的模样的。若你不热爱你所使用的语言，那么你永远不会成为作家。 最后，你必须一条道走到黑。大多数人动笔写一部长篇小说后永远都写不完它。 一始，你会被写作过程中的新鲜感（原谅我用双关语 ）驱使，不断写下去——你的脑袋创造出了人物和情节啊。然而，当你已经写了五十甚至一百页，你会意识到，你还得再写六个月甚至一年才能写完。你想着所有你错过的电影，所有你同朋友在酒吧里度过的夜晚，所有你无法观看的电视节目，所有你无法完成的家务活——为了什么呢？为了一部很可能没有一个人想看一眼的长篇小说。在这一刻，大多数人都放弃了。然而，极少数人会说：“去他的吧，或许没人愿意看它，但我已经动笔了，我要写完它。” 任何拥有上述三种素质的人都可以写长篇小说。如果你想写出一部“成功”的长篇小说，那你需要更多的东西。你需要这本书。 我的第一部长篇小说并不是超级畅销书。它以首版平装本的形式在英国、美国和德国出版。在美国，你现在依然能得到它。书名是“巨针”，而它仍在售卖的唯一原因是，人们将它与我的另一本书《针眼》搞混了。 若是你读过这本书，你能看到一个拥有我所提及的三种素质却完全不具备技巧的人会写出一本怎样的书。 我从《巨针》走到《针眼》的一路上是阿尔伯特·扎克曼陪伴的，他就是你手中这本书的作者。 起初我认为阿尔是个假装无所不知的讨厌鬼。对于我的写作灵感、大纲和草稿，他总有负面评价要说。那时我已经在英国过书，但在《巨针》之后，他再也无法将我的任何作品兜售给美国出版商，而他对此总是能找到一些该死的借口。 我给他发去一份大纲或草稿，得到的反馈则是一说教。他的说教始终这样始，“我没办法在美国卖掉这本书的版权，因为……”，紧随其后的是对美国出版业的评头论足，但事实上这是小小的一堂课，教的是一本畅销书需要具备什么：我需要读者能够快速认同的人物；书的背景应当设定在人们想去造访的社会环境中，而不是贫困潦倒的英格兰工人阶级聚集区；故事缺乏强烈的戏剧性疑问—— 一种能从头至尾吸引读者注意力的疑问。 但他又知道什么呢？他不过是个三流文学经纪人，写过几部长篇小说，那些小说还没我写的成功。但问题就在于，无论他有多么不流，我反复思量之后总能发现，他是正确的。于是我始听取他的建议。“你故事里的人物没有过去。”他曾这样说过。我就是从那时始给我的主要人物安排双亲、童年、青春期的痛苦回忆等。当我头一回尝试为我的长篇小说（就是后来的《圣殿春秋》）写大纲时，阿尔评价说：“你织就了一幅中世纪生活的壁毯，但我需要的是一系列环环相扣的通俗剧。”数年后，我给他的便是环环相扣的通俗剧，人们很爱这本书。 鲜少有人能够给出这种建议，即便有，也没有阿尔·扎克曼的建议那么好。我从来不曾完全独占他，但现在，他写了这本书，我就不得不同成千上万的作家分享他。跟你们说实话吧，我有嫉妒。但是管他呢，我可不能自私啊。 所以他来了。享受他吧。向他学习。他是最棒的。祝你们写作好运。

《她要自己去买花》是英国意识流巨匠、女性主义旗手弗吉尼亚·伍尔夫《一间自己 的房间》的姐妹篇，由其代表性随笔和部分日记交织而成，既有犀利的社会洞察，也有细腻的自我拷问，为读者呈现思想者与生活者的双重面貌。本书中，伍尔夫将女性主义从“要有钱，要有自己的房间”的外部诉求推向“杀死‘屋中天使’”的内在革命，她不仅提醒我们去夺取物质与空间的自由，更引导我们直面潜藏于心底的桎梏，挣脱传统社会强加给女性的美德枷锁，她呼吁女性只有在斩断这种内化枷锁后，才能获得真正的自由与创造力。 “杀死屋中天使”这一内在精神的浴血突围，比赢得外在的房间和金钱，是更为根本、也更为艰巨的女性解放——