父亲死了，撞上电线杆死的。 一个一生“徒劳”的倒霉蛋，一个韩国的赤色分子，前半生游、蹲监狱，后半生在农村管闲事。爱操心、立志为民众奉献却被嫌弃了一辈子，就这样结束了他一本正经的人生。 葬礼上来了许多人。断了来往的亲戚、有名望的官员、出狱的犯人、叛逆的不良少女……上到七八十岁，下到十几岁，爱他的、恨他的，彼此意见相左、水火不容的，都聚在这个小小的吊唁厅里，互不干涉地用自己的方式悼念。 他们都与父亲相知相交，彼此之间也有过不可逾越的围墙。但现在，在葬礼上，一种微妙的和平涌动，一种或许只有在死亡面前才能实现的和平。 也许，父亲一直为之奋斗的，就是葬礼上的这个画面。

　　我深信每一滴眼泪都理应被天空知晓 　　跌深渊的人也值得温柔拥抱? 　　破碎的野草，会被月色拼好? 　　黎明的朝向总是丰饶

B站百万粉丝UP主、台湾大学中文系教授欧丽娟带你读懂古典文学名作的深层内涵。 《红楼梦》里，一向怜香惜玉的贾宝玉，竟然也会歧视女性？ 《莺莺传》中，张生会抛弃崔莺莺，其实从一开始就注定了？ 一见钟情与日久生情，曹雪芹更赞成哪种？ 为什么说志怪作品就是古代版“男频爽文”？ 《琵琶行》中，琵琶女伤心落泪，其实纯属“拎不清”！ 《孔雀东南飞》里，婚姻悲剧的真相，不可只听刘兰芝的一面之词！ ………… 对于中国古典名作，存在着各种各样的解读。而这些解读中，有的不符合创作背景，有的逻辑牵强，甚至与创作者的真实意图相去甚远。 台湾大学中文系教授欧丽娟回归作品的文本本身，从创作者的时代背景、身份、创作契机出发，以字句间的逻辑为线索，通过39个专题，重新解读古诗词、唐传奇、清小说等中国古典作品。解读方式客观透彻，打破偏见与先入观，带领我们读懂古典名作的深层内涵。

《红楼梦辨》是红学大家俞平伯先生的红学山之作。红学*显著的名词之一“新红学”就出自俞平伯先生所著《红楼梦辨》的序言，而俞平伯先生也是以此书成为“新红学”创的主力干将。 “作者自叙”“色空观念”“情场忏悔”“钗黛合一”“怨而不怒”这些红学爱好者耳熟能详的观，都出自这本并不厚重的《红楼梦辨》；还有对《红楼梦》前八十回和后四十回续书的详尽考证，许多今天仍在争论的话题在这本《红楼梦辨》里已经被分析的深透彻。 作为散文大家的俞平伯先生，写起考证文章来也是流畅自然，丝毫没有枯燥乏味之感，甚至有几分俏皮可爱。引用豆瓣网友印象派莫奈的读后感：“民国学人那一份独有的钻牛角尖劲儿的认真和真名士自风流的气息，读来如见雪后春日。”尽管平伯先生后来对此书观有所修订，但此次再版仍据1923年亚东图书馆初版排印，保留原初的文字和气场。

“我经手过12000颗心脏。”作者在心外科暨胸外科从业数十年，手术成绩卓著。本书即汇集了作者经历的一些经典案例（多数发生在1970年代至2000年代之间），也剖白了作者的心路历程。 ??? 工薪家庭的穷小子，被幼年时的医学纪录片鼓舞，也被亲人的离世刺痛，终于将自己历练成一名杰出的心外科医生。他为面试的成功而激动地徜徉在伦敦河岸街头，为先天心脏病或气道重度灼伤的小儿胸，为病人和家属的焦灼与渴望而奋战，为对抗次日手术的焦虑而深沙特沙漠欣赏夜空，为尽力修补而果断切削垂危的心脏，为救命而与医务主任对抗、“擅自”为病人安装人工的“电池”心，在命悬一线的攻坚手术面前还能讲出冷笑话……一位艺业精湛、傲气十足又敬畏生命的外科医生形象跃然纸上。那些十几年甚至几十年前就存在的*外科技术也令读者叹为观止。 ??? 在展现心胸外科手术的神乎其技之余，作者也借病症、病患和自己的业务游历，揭示了人世百态，介绍了世界各地的风物文化，展现了一名外科医生眼中所见的悲伤与爱，以及对医疗制度、伦理和医学教育的反思，令读者收获很多感触和启发，是一部兼具叙事魅力、医学知识和奇迹的佳作。

著名学者王国维曾说“楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学。”元曲作为元代文学的代表，常与唐诗、宋词并称。《元曲三百首诵读本》（插图版）是“中华经典诵读工程配套读本”之一，专为4—12岁的少年儿童编写，我们依据权威版本收录《元曲三百首》，并附有拼音，对难字、难词、难句做了精炼、准确、易懂的注释，同时，配有大量与文字密切关联的图片，让读者在愉悦的审美中品味经典的魅力。

　　汪曾祺是家喻户晓的文学大师，深受读者喜爱。其文学创作成就突出，语言独具特色，被誉为诗化的语言。本书精选了汪曾祺关于阅读与写作的文章35篇，包括对阅读的经验之谈，如《卷有益》《谈读杂书》《读廉价书》等；对技巧的精确提炼，如《思想?语言?结构》《小说技巧常谈》《文学语言杂谈》；对创作的深刻感悟，如《小说创作随谈》《认识到的和没有认识的自己》《我的创作生涯》等。文章中干货满满，金句频出，是当下文学爱好者和写作爱好者的*图书。此外，特别收录汪曾祺先生的小说代表作《受戒》，以飨读者。

在历时五年的“世界文学史”课程中，木心曾应听课生再三恳请，于1993 年3月7日至9月11日，以九堂课的半数时间，讲述了自己的文学写作。其全部内容，包含在陈丹青的原始笔记中。2013年初，依据这五本听课笔记，《文学回忆录》出版了。出于当时的顾虑，陈丹青没有收九堂课的相关内容。近经商酌，为读者考虑，仍以他的笔记为依据，编成《木心谈木心》一书，是为《文学回忆录》补遗。 听课学生陈丹青说，返回八十年代，这份“课业”并不是听讲世界文学史，而是众人撺掇木心聊他自己的文章——这是先要向读者告白的实情。1993年，文学史讲席第四个年头，话题渐所谓现代文学。其时众人与老师混得忒熟了，不知怎样一来，旧话重提，我们又要他谈谈自己的写作、自己的文章。3月间，木心终于同意了，拟定前半堂课仍讲现代文学，后半堂课，则由大家任选一篇他的作品，听他夫子自道。 木心极郑重地说，“当没有人理解你时，你自己不要出来讲。”陈丹青说，什么叫做“私房话”呢，这就是私房话。全本《文学回忆录》的真价值，即在“私房”。他谈到那么多古今妙人，倒将自己讲了出来，而逐句谈论自家的作品（《木心谈木心》），却是在言说何谓文学、何谓文章、何谓用字与用词。这可是高难度动作啊，爱书写的人，哪里找这等真货？眼下，隐然而欠雏形的木心研究，似在萌动。《木心谈木心》面世，应是大可寻味的文本，赏鉴木心而有待申说的作者，会留意他所谓“精灵”的自况、所谓“步虚”的自供吗——承老头子看得起我们，提前交了底，以世故论，诚哉所言非人：这是文学法庭再严厉的拷问也难求得的自白啊。

内容简介： 肯·福莱特这样的畅销书作家有一个共同：他们掌握了写出极具吸引力的世界级畅销小说的诀窍。阿尔伯特·扎克曼是位传奇文学经纪人，与许多畅销书作家合作过，包括肯·福莱特、迈克尔·刘易斯（《大空头》）和斯蒂芬·霍金。扎克曼是教授作家畅销书榜所需技巧的大师。 在这部已授权七种语言的畅销写作指南中，扎克曼为你解密不为人知的写出畅销长篇小说的窍门，让你知道你也可能写出销量百万的小说。 阅读此书，你将学会如何构建、使用提纲，如何选择、塑造人物，如何控制视角并利用视角引起读者的共鸣，如何将人物关系交织在一起，大场景的重要性以及如何构建场景，如何编织情节线以营造最大程度的冲突，如何把握情节的节奏，何为故事以及如何创造故事。 这些知识都是在对经典作品的分析中提出，比如《飘》《教父》和《荆棘鸟》等。 如果你梦想写出一部畅销小说，这本书对你来说将是无价之宝。读一读本书，好好学习，说不定你的名字有一天也能出现在畅销书榜上。谁知道呢？ 作者简介： 阿尔伯特·扎克曼 著 Albert Zuckerman 传奇文学经纪人，著名文学经纪公司 “作者之家”（Writers House）创始人。 与扎克曼以及作者之家合作过的畅销书作家包括肯·福莱特和斯蒂芬·霍金。 扎克曼自己也创作小说和电视剧本，曾在耶鲁大学教授戏剧课程。 姚瑶 译 作家、译者、摄影师。著有《时光电影院》《失眠症患者的夜晚》等，译有《消失的飞蛾》《心是孤独的猎手》等。在平铺直叙的日常里，希望一直写下去。 名人推荐： 任何具备上述三种特质（讲故事的能力、对语言的热爱和毅力）的人都可以成为小说作家。但你如果想要成为一名成功的小说作家，还需要一样东西——这本书。 ——“世纪三部曲”作者肯·福莱特 这本书让我写出了《数字城堡》，从此成为畅销书作家。 ——丹·布朗 目录 序言 2016版前言 01. 篇 02. 何为大书  03. 设定小说的背景 04. 如何拟定大纲 05. “大于生活”的人物 06. 视角 07. 强化人物关系 08. 构建场景 09. 大场景 10. 编织情节串 11. 情节编排的节奏 12. 故事 13. 修订 14. 付梓出版，登上畅销书榜 试读 序 言  肯·福莱特 在小说家所需具备的诸多素质中，有三种是重中之重——小说家必须想象力丰富，必须有较高的读写水平，必须一条道走到黑。不过，你也许拥有以上三种素质，却仍旧写出了一本烂书。我知道的。我就写过好几本。 从记事起，我就做过许多精心编织的白日梦，内容不外乎假如我遭遇海难、流落荒芜孤岛，或者成为百万富翁，抑或不得不上战场，我会做些什么。 当我还在襁褓中时，妈妈一天到晚给我讲故事。我不知道究竟是这些故事滋养了我的想象力，还是我只是遗传了她的本领。无论如何，步校园后，我可以随口编出故事，就像踢球一样毫不费力。 在我自己的孩子年少时，我会给他们讲即兴创作的幻想故事。在公交车站，儿子会问我，为什么有些公交车是红色的，有些却是绿色的。（那时候，伦敦城的公交车全都是大红色的，乡村公交车则是绿色的。）我会说：“我们要上的那辆是蓝色公交车。它会在眨眼间带你去你想去的任何地方，但它在你的一生中只来一次。如果我们赶上了蓝色公交车，我想去美国西部见见比利小子。你想去哪儿呢？” 如果你也可以做到，那么你就是想象力丰富的人。但别太扬扬自得，要感谢你妈妈。 作家的读写水平也要高于平均水平。绝大多数人都发现，把想法转化为文字简直难如登天。他们能给朋友写封信，或者给同事发份备忘录，但要让他们写份四页纸的报告，或是给当地报纸写篇文章，他们便惴惴不安。 如果有人要我帮忙修一辆无法启动的车子，我也会紧张：我大概知道需要干什么，但我需要花一整天去做别人五分钟就能搞定的事。我并非成长于汽修之家，我成长于阅读之家。唯一能够让你妙笔生花的途径就是经年累月地阅读与书写。 我认识的大部分作家都热衷于艰深的拼写和语法问题。比方说，“each other”和“one another” 是否有语义上的区别？有些人说“each other”应当用在只涉及两个人的语境中，而“one another”则指涉三人或更多的人。文字编辑或许会纠正没有遵守这一规则的作家。但也有些权威人士坚称二者并无区别，人们在日常对话中也没必要对二者加以区分。 你是否觉得这就是个不足挂齿的小问题？若你这么想，那你大概率不会成为职业作家。文字就是我们的工具，微妙的区别无比重要，哪怕读者并不会注意到。当我头一次遭遇“each other”和“one another”的难题时，想到我很可能这辈子都误用了这两个词组，我真是有惊慌失措。 作家们往往迷恋双关语、文字游戏、变体拼写、地域方言、洋泾浜英语的形式、新造词，以及同他们所使用的语言息息相关的一切。同样，画家们往往沉迷于光线是怎样落在物体表面并改变了事物的模样的。若你不热爱你所使用的语言，那么你永远不会成为作家。 最后，你必须一条道走到黑。大多数人动笔写一部长篇小说后永远都写不完它。 一始，你会被写作过程中的新鲜感（原谅我用双关语 ）驱使，不断写下去——你的脑袋创造出了人物和情节啊。然而，当你已经写了五十甚至一百页，你会意识到，你还得再写六个月甚至一年才能写完。你想着所有你错过的电影，所有你同朋友在酒吧里度过的夜晚，所有你无法观看的电视节目，所有你无法完成的家务活——为了什么呢？为了一部很可能没有一个人想看一眼的长篇小说。在这一刻，大多数人都放弃了。然而，极少数人会说：“去他的吧，或许没人愿意看它，但我已经动笔了，我要写完它。” 任何拥有上述三种素质的人都可以写长篇小说。如果你想写出一部“成功”的长篇小说，那你需要更多的东西。你需要这本书。 我的第一部长篇小说并不是超级畅销书。它以首版平装本的形式在英国、美国和德国出版。在美国，你现在依然能得到它。书名是“巨针”，而它仍在售卖的唯一原因是，人们将它与我的另一本书《针眼》搞混了。 若是你读过这本书，你能看到一个拥有我所提及的三种素质却完全不具备技巧的人会写出一本怎样的书。 我从《巨针》走到《针眼》的一路上是阿尔伯特·扎克曼陪伴的，他就是你手中这本书的作者。 起初我认为阿尔是个假装无所不知的讨厌鬼。对于我的写作灵感、大纲和草稿，他总有负面评价要说。那时我已经在英国过书，但在《巨针》之后，他再也无法将我的任何作品兜售给美国出版商，而他对此总是能找到一些该死的借口。 我给他发去一份大纲或草稿，得到的反馈则是一说教。他的说教始终这样始，“我没办法在美国卖掉这本书的版权，因为……”，紧随其后的是对美国出版业的评头论足，但事实上这是小小的一堂课，教的是一本畅销书需要具备什么：我需要读者能够快速认同的人物；书的背景应当设定在人们想去造访的社会环境中，而不是贫困潦倒的英格兰工人阶级聚集区；故事缺乏强烈的戏剧性疑问—— 一种能从头至尾吸引读者注意力的疑问。 但他又知道什么呢？他不过是个三流文学经纪人，写过几部长篇小说，那些小说还没我写的成功。但问题就在于，无论他有多么不流，我反复思量之后总能发现，他是正确的。于是我始听取他的建议。“你故事里的人物没有过去。”他曾这样说过。我就是从那时始给我的主要人物安排双亲、童年、青春期的痛苦回忆等。当我头一回尝试为我的长篇小说（就是后来的《圣殿春秋》）写大纲时，阿尔评价说：“你织就了一幅中世纪生活的壁毯，但我需要的是一系列环环相扣的通俗剧。”数年后，我给他的便是环环相扣的通俗剧，人们很爱这本书。 鲜少有人能够给出这种建议，即便有，也没有阿尔·扎克曼的建议那么好。我从来不曾完全独占他，但现在，他写了这本书，我就不得不同成千上万的作家分享他。跟你们说实话吧，我有嫉妒。但是管他呢，我可不能自私啊。 所以他来了。享受他吧。向他学习。他是最棒的。祝你们写作好运。

　　九十多年前，北欧神话这一文化瑰宝，经茅盾先生之手初次引国内，世界神话的奇耸山脉自此扎根。历经时间洗礼，焕然如新，影响着后世的多位学者。 　　茅盾先生以生动的笔法介绍了北欧诸神的性格特与神的职能，叙说发生于他们身上诸多妙趣横生的故事，一幅冰与火世界的磅礴画卷就此展。同时，茅盾先生根据时代背景、历史因素、地理环境对神话行解析与溯源，提供了学术上有创见的观。其作为我国第YI部介绍、研究北欧神话的经典，至今仍具有强大的生命力，在我国的比较文学和世界文学研究领域同样具有拓意义。

词从小道、艳科，难登大雅之堂，到上升为“一代之文学”，中间经历了怎样的历史变迁？是哪些人使宋词完成了蜕变？是哪些事在宋词中留下深刻印痕？而宋词又是怎样与一个王朝的兴衰相始终？这背后，大有故事可讲。 可惜的是，许多研究宋词的书籍，更喜欢沿着文学鉴赏的老路，去告诉读者这首词好在哪儿，而往往忽略了作品诞生的时代信息——这背后可能是一场惊心动魄的战争，可能是一次你死我活的政治斗争，抑或可能是一次宾主尽欢的宴饮，又抑或是一曲哀伤痛悟的临终寄语。 一个作品，诞生的历史信息，有时更能引起我们的兴趣。这也是本书花了这么多笔墨去追述宋词流传过程的原因，每一次整理保存都携带着那个时代的信息，从而超越了词作本身的意义与内涵。有鉴于此，本书或许是独特的：不是从文学角度去解析宋词的美与痛，而是尝试着从历史角度去走近宋词的时代氛围，去读取深藏其中的兴衰起落，生老病死，辉煌、深沉、热闹与沉默。

“我五十多岁时度过了快乐的更年期，现在六十多，感觉人生在褪色。老去这件事，实在太寂寞了。” 这本书是作者60岁后人生大小事的记录，她以日记般平易近人的笔调，淡然地叙述经历的生离死别与衰老。 母亲住院四年离去，在为母亲整理遗物时感慨“给父母送终和青春期一样，是人生必经的过程”，发现母亲只拥有一东西，于是作者也希望可以如母亲般身后不留一物地死去。 丈夫如疾风暴雨般衰老，从住急诊室，到病逝，作者一边照顾丈夫，一边处理各种杂事，还要一边写作一边照顾小狗；书中还记录了丈夫去世后，她所感受到的老去的无边寂寞，以及独自生活的不便，更有活得自我的自由。 作者没有因为老去而放弃自己，而是努力培养自己的兴趣爱好，如跳尊巴、养狗、做饭、写作，让自己的生活充实有趣。 “人终有一死，没办法。但我舍不得。若身后不留一物地死去，实在很豁达，很利落。”作者一个人面对衰老、死亡、告别，一步步走孤独，但她从未忘记自己是谁，她不再惧怕寂寞，活出了属于自己的灿烂人生。

◆ 女娲补天补的其实是历法？ 女娲补天的实质可能是对上古时代的历法行修订，“五色石”可能是指用以“补天”的一种新历法。   ◆ 逐日的夸父其实是一棵树？ 夸父的原型是大树。树的投影与太阳的关系，被先民想象成“逐日”。通过观测树影的变化，先民测定了季节，制订了历法。   ◆ 九尾狐其实是星宿的符号？ 古人创造九尾狐这个形象，起先是用来象征天上的星宿：由四颗星组成的箕宿，和由九颗星组成的尾宿。它们正好与“四足九尾”的九尾狐相符合。 本书探究了30多个中国神话故事，通过严谨的考据和缜密的分析，为我们展现了中国神话背后的现实原型，并指出中国神话其实是古人的科学探索，蕴含着丰富的古人智慧。

这是一部用心血浇筑的中国文学“生命史”。作者以筚路蓝缕的精神，从中华文学*初的萌芽状态起笔，历经千年风雨，直至抵达《红楼梦》这座不朽的高峰，为我们勾勒出一条鲜活而壮阔的中国文学成长脉络。 这部书并非冰冷的文献罗列或枯燥的史实堆砌。作者匠心独具，将其打造为一个生动开放的“文学舞台”。他邀请你——读者——悠然落座，如同观看一幕幕精彩纷呈的人生戏剧。在这舞台上，你将深入一位位文学巨匠与经典人物的生命腹地，倾听他们的欢愉、挣扎与哲思。 那些穿透古今的灵魂叩问，在字里行间若隐若现： 努力是否必然通向成功？ 当命运设限，“上升通道”似乎关闭时，该如何面对？是挣扎不息还是安然“躺平”？ 个体人生的意义，究竟在何处寻觅？ …那些曾困扰我们的、正在困扰我们的、或终将困扰我们的命题，其答案早已潜藏在这些穿越时空的故事的缝隙与回响之中。 阅读它，你无需正襟危坐，不必查阅字典，也无需强迫记忆王朝兴替。它为你提供了一种前所未有的沉浸式体验：你只需追随“人物”的命运起伏，在他们人生的长河里漂游，猜测他们将漂向何方。或许某个情节的转折会让你揪心扼腕，也许某个故事的结局未能尽如你意。 但这趟旅程的价值正在于此——当你以文学为舟，亲历了数千年文明历程中的诸般“历史险滩”，见证了人性在不同境遇下的搏击与沉淀，你终将获得一种深刻的洞见：关于如何理解自身的处境，如何抉择，并*终执笔书写那份独属于自己的人生剧本。 这是一部充满生命体温的文学史，一次穿越时空的灵魂对话，一份献给每一位思索“存在”意义的读者的精神启示。

送出船票的是德国人约瑟夫·施瓦茨，他因反对纳粹政权，被他做盖世太保的妻弟告密，关进集中营，后逃出德国，却冒险回国探望妻子海伦。海伦决定和约瑟夫一同离开德国。他们辗转瑞士、法国、西班牙，经过数次分离与重聚，逃过种种追捕与监禁，终于到达了里斯本，却在*后关头不能登船去往“应许之地”了……约瑟夫和海伦的逃亡之路是一首“由恐怖、喜剧、逃跑、官僚政治、绝望和爱情组成的史诗”。

2014年因借山而居火爆网络的青年诗人、画家二冬，在终南山的小院儿里诗意地栖居七年了。很多人以为他住个一年半载，就又逃离回都市了。他却说，有机会想搬到更深的山里去。为什么借山而居的七年里，二冬把隐居变成了长居？ 山居的日子里，二冬把平凡琐碎的生活过得温暖而丰盈。一日三餐，四季轮回；写书画画，耕读酣睡；有猫有狗有鹅有鸡有鸭，也有诗书酒茶云雨雪。 在这本《山居七年》中，他以诗意的语言捕捉日常事物的闪光时刻，分享一蔬一果、鱼虫鸟兽倾吐的自然秘语，也记录下山居生活的惬意与无奈，以及写诗、作画、会友时的洞察和思考。

《玄怪录》，唐代传奇小说集。其中所收作品，多托言隋唐以前事。记唐代之事，也以德宗贞元以前者为多。 《续玄怪录》，唐代传奇小说集﹐因续牛僧孺《玄怪录》而得名。《续玄怪录》中的故事发生年代大多数在元和年间,也有晚至太和年间的,其思想内容和表现手法也与《玄怪录》大体相当。

　　 　　1928年10月，伍尔夫在剑桥大学做了两场面向女性的演讲--"女性与小说"。之后她在此基础上撰写《一间只属于自己的房间》，并于1929年出版。 　　伍尔夫讲述了在男权社会中，女性生存的困境、历史对女性的偏见、女性面对的共同命运以及女性贫困对其创作的影响等问题；提出女性要认清自身的境遇，积极争取独立的经济力量和社会地位，独立思考，自由生活，发挥出女性的*优势，成就自我。 　　"女性身上有一种高度发达的创造力，生来复杂且强大……她们的创造力和男性的极为不同。这种力量是几个世纪的严厉约束换来的，它不可替代，如果遭到遏制或者白白浪费，那*是一万个可惜。"

我们读金庸，往往会沉浸在高深的武功和紧张刺激的情节中去。而有这样一个了不起的金庸粉丝，读懂了金庸先生烛照人性、洞察幽微的关怀，读出的是一代文豪对世人的“悲悯”，又用一副铁肩担起“惩恶扬善”的道义，用一支辛辣犀利的笔继承了先生”怜我世人”的事业。他，就是我们热爱的六神磊磊。 金庸先生的作品总是映照时代，用精彩的故事去启发人们对现实的思考。六神磊磊将金庸先生的作品行细致微地解读和剖析，带我们去读金庸，引导着我们去思考：为什么东方不败不杀任盈盈？曼陀山庄的茶花怎么总是养不活？少林寺的《易筋经》为啥非要传给令狐冲？在金庸的作品中，我们看到无论是大英雄还是小人物，他们所经历的烦恼和困惑其实和我们是一样的，而磊磊的解读仿若一面镜子，能让我们反省和觉察，也在提醒着我们：在这个聒噪的世界中，保持一份善良和清醒，是每个现代人应该具备的品质。 本书的内文插图，选用的是华人漫画家李志清先生为金庸小说创作的插画作品，传神再现“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”故事中的人物。

　　 　　这是一本解读《水浒传》人物的书。书中写了林冲、鲁智深、宋江、吴用、晁盖、武松、李逵、扈三娘、石秀、燕青、史、雷横、朱仝、杨志等十几个人物，作者"努力去理解他们的心理，推敲他们的行为，分析他们的性格，搞清楚他们何以会如此行事"，从而让每个人物都展现出他复杂的一面，展现出他们人性深处的善与恶。

作为中国古代儒家的一部重要经典，《论语》是了解孔子哲学、政治、教育、文化等学说的很重要的资料。半部《论语》治天下，从古至今，《论语》都是一部不能忽视的经典。 《论语》是产生于我国春秋时期的一部语录体文献，全书二十篇，共约五百章。整体而言，大部分记言，小部分记事，只有极少数篇章称得上是较为完整的文章。它作为孔子及其门人的言行集，涉猎极为广泛，包括哲学、道德、政治、教育、时事等我国春秋时期社会政治、经济、文化、发展等方方面面，对中华民族整体民族心理素质及道德行为产生了重大影响。