购物车
个人中心
日本东瀛艺术图库:日本艺术之美(套装共5册)
￥125.00
从早期日本对中国佛画的学习，产生了日式“垂迹画”；由对“唐绘”的模仿，发展为纯本土的“大和绘”；受宋元水墨的影响，独创了深藏禅机的日本水墨画；以及明治维新以后受欧美为代表的西方文化影响，形成了“近代日本画”......日本绘画在对传统文化的眷念为主轴，外来文化不断刺激为辅线的背景下，以“全盘受，逐渐吸收”的态度，滋养丰厚了本国文化，并形成独特的体系，构成了具有包容性的绚丽丰富的绘画世界。
图说中国艺术系列(套装共4册)
￥132.00
《图说中国雕塑艺术》是奉献给普通百姓的一部简明艺术读物，它旨在提高读者的文化品位，加强艺术修养。本书以便捷的方式勾勒出中国雕塑艺术的演变历程，从众多雕塑作品中精挑细选了为脍炙人口者，加以赏析，突出了这一视觉艺术的装饰、美化作用和纪念性。本书栏目活泼，语言通畅，注解深浅出，配有大量精美的彩图。在赏心悦目的阅读中，你会对我国雕塑行一次全景式的巡礼，从而轻松获得丰富的艺术知识，提升审美素养。
少女漫画研习社 美少女漫画创作技法 日系人物卷
￥21.90
人物是动漫的重要组成部分，而美少女又是人物绘制中非常重要的内容。为此，本书详细地介绍了绘制美少女的技法，希望能帮助读者攻克难关！美少女，始作画吧！ 本书是“少女漫画研习社”系列教程中的日系人物卷，全书共有6章。第1章介绍了绘画材料和基础绘画技法；第2章介绍了日系人物头部的绘制技法，包括不同角度的头部轮廓、五官、发型和表情等的绘制方法；第3章介绍了日系人物身体和服饰的绘制技法，包括头身比例、身体的表现、不同的动态和服饰的表现等；第4章至第6章分别介绍了不同性格的日系人物、不同服饰的日系人物和日系人物组合的绘制技法。 本书可以作为初学者的门指南，对于阶画师来说，是绘制日系人物的参考资料，同时也非常适合作为动漫绘画爱好者的自学教材和相关培训机构的参考教材。希望每一个热爱绘画的人都能从本书中学到有用的绘画知识。
东方宫廷动漫人物角色设定技法 惊鸿
￥27.80
东方宫廷题材是指以中国古代宫廷为背景，以嫔妃、宫女、内臣等角色设定为主，以人物情感纠葛为生活背景的题材。东方宫廷是古往今来众多文艺作品的重要灵感来源和创作素材。东方宫廷题材的作品形式非常丰富，不仅有影视剧、小说、连环画，还有有声小说、广播剧、漫画等，这些文艺作品丰富着我们的生活。作为漫画爱好者的你，先跟随本书来探索你心中的东方宫廷人物角色设定吧。 本书以不同的东方宫廷风格的人物角色设定为核心，搭配符合该人物的表情与动作，在加深读者对各个人物造型的印象的同时，让读者了解如何将角色特体现在人物的发型和服饰中，甚至让读者在掌握形象绘制的同时掌握东方宫廷人物的一颦一笑。除了人物角色设定以外，本书还会简单介绍东方宫廷风格的古风人物，以及这种风格的作品的特。 本书适合作为漫画爱好者的自学参考书，也适合作为美术培训机构和专业美术院校的教材。
佛罗伦萨乌菲齐美术馆(伟大的博物馆 少年版)
￥35.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融世界艺术的大环境之中。 《佛罗伦萨乌菲齐美术馆》主要分为两个部分：*部分“乌菲齐美术馆是什么”，介绍了文艺复兴时期佛罗伦萨的历史和文化，以及美第奇家族造乌菲齐宫并*终将其捐赠给佛罗伦萨市政府当作美术馆的故事；第二部分“乌菲齐美术馆有什么”，对精选的十四件重要艺术作品行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。
魔幻冒险动漫人物角色设定技法 魔法异世界
￥27.50
魔幻动漫是指以魔法和神话为蓝本行构思的动漫，其中的冒险元素、幻想元素、魔法元素、古风元素吸引了大批粉丝。大部分魔幻冒险题材电影受到了观众喜爱，如《指环王》《哈利·波特》等。绘画和冒险很相似，要不断前行探险，读者可以在学习本书过程中获得灵感，找到对绘画的兴趣。 本书以时下流行的魔幻世界中角色的特征及不同角色的基本造型为主，展示了魔幻世界中以人族为主的常见的种族形态、由见习战士和魔法学徒为起的角色区别，还有魔幻世界中的特殊角色。第1章魔幻冒险的核心在于绮丽的魔幻世界，介绍了魔幻世界中常见的人族角色设定。第2章成为见习战士，介绍了战士系角色和骑士系角色的人物设定。第3章成为魔法学徒，介绍了8种不同角色魔法师的人物设定。第4章更加丰富的角色，介绍了弓箭系角色和特殊角色的人物设定。 第5章魔幻世界中的其他角色设定，介绍了7种魔幻世界常见角色的人物设定。 本书适合作为动漫魔幻冒险爱好者自学用书，也适合作为美术培训机构和专业美术院校的教材。
中国汉族民歌分析教程
￥43.90
本书是为北京电影学院电影作曲专业的《民族音乐》课程编写的教材，通过对大量民歌案例的艺术风格、历史渊源、发展过程行剖析，分别介绍了东北、河北、山西、甘青宁、江苏、云南、闽台等13个地区的民歌特和彼此之间的联系，再分别挑选每个地区的多首代表作，细致解读。书中的歌曲不仅包含《小放牛》《茉莉花》《猜调》等已成为享誉世界的文化符号的民歌名曲、《送情郎》《丢丢铜仔》等具有地域特色的名作，也涉及《辣妹子》《船工号子》等经过改编后被广泛传唱的作品，每首歌曲都提供了谱例。 本书提供了系统的知识体系，还从音乐侧面展示了劳动人民绵延数千年的生活画卷和文化画卷。本书可作为音乐类院校民族音乐、民歌等方面的专业教材，也可为民族音乐爱好者提供比较专业的思考、学习路径。
卡通IP时代 品牌卡通形象设计揭秘(第3版 ? 修订版)
￥55.90
大IP时代就要来临了，那么到底什么是设计行业的大IP？本书就IP设计行了多方位的介绍，并汇总了作者多年来创作的作品和工作经验。除丰富的学习内容外，本书还讲究学以致用，作者讲述了参加IP形象设计比赛的过程，同时分享了设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向，让我们一起来创造IP吧！
花见II——山海经黑白唯美线稿插画教程
￥54.90
《山海经》是一本内容极其丰富的古书，汇聚着离奇的故事。从古至今，有无数文人墨客从这本书中汲取灵感，并行再创作，用绘画和文字描绘精彩纷呈的中国古代神话世界。 本书的创作灵感便来源于《山海经》。在本书中，作者将《山海经》中一些为人所熟知的角色通过自己的理解拟人化后，用黑白唯美线稿插画的方式绘制出来。每一幅画都十分精致，且每个角色都有它自己的故事，鲜活而又充满东方韵味和神秘色彩。 本书分为3部分：基础元素、案例详解、美图鉴赏。基础元素部分沿用作者本书——《花见：唯美黑白线稿手绘专业技法》所讲解的一些基本理论和技法，并行拓展、深，包含对气象、山水元素、植物元素以及动物元素的讲解。案例详解部分的学习难度相对较大，该部分内容活用本书及本书基础元素部分所讲的技法行创作，从构图到草稿绘制，再到勾线绘制，到精细刻画，都有非常详细的解说。美图鉴赏部分有大量的插图，其中每个角色都配有相应的主题文字介绍，在方便读者理解角色背景的同时，又能从中找到绘画的灵感。此外，书中的每个案例包括插图欣赏都配备有教学视频，以满足读者“即扫即看”的需求。 本书在内容讲解上由浅深、循序渐，创作则以《山海经》以及由《山海经》衍生而来的神话人物和精怪为主，角色题材丰富，画面十分精美，适合有一定绘画经验的插画师，以及爱好黑白插画，想要提升线稿绘画水平的初学者学习参考。
四时花旅:唯美花卉线稿插画实例教程
￥59.90
暂无
摄影教程
￥119.00
本书由西安理工大学艺术与设计学院教授、副院长张辉与教学团队根据多年的摄影教学经验倾力编写。摄影是一门技术，也是一种艺术。技术的摄影是基础，有良好的摄影基础，才能行艺术性创作。摄影技术涉及多方面知识，并且大多比较抽象，因此在学习时建议读者从基本的概念学起，而逐步触到更为复杂的知识。 本书从摄影发展的源头和简史讲起，而介绍摄影创作的基本要求；并介绍了相机系统、镜头系统、附件系统等相关知识，之后介绍对焦技术、曝光与测光技术、画面效果设计、相机内部控制对于色彩的影响等技术方面的概念和技巧；后介绍了构图、用光及色彩等方面的理论知识。这种由浅深的讲解顺序比较符合读者的阅读习惯，并且有利于读者建立自己的摄影知识体系。 本书适合大学摄影专业学生和广大摄影爱好者阅读参考。
经典爱国名曲赏析
￥29.40
本教材按作品创作时间的先后顺序，对所选作品的创作背景、旋律特征、词曲作者等进行了详细的介绍和分析。对大型乐曲，如《黄河大合唱》和《长征组歌》，则选择大众较为熟悉的章节进行介绍。综合类高校非音乐专业大学生对音乐作品的理解和喜爱，往往是通过熟悉乐曲的主旋律来实现的。教材以简谱的形式列出每首乐曲的主旋律，便于学生欣赏时练唱，同时还单列出了所有作品的歌词，歌词本身大都是优美的诗篇和优秀的文学作品，熟悉了解这些歌词，对提高大学生人文素养将会起到积极的促进作用。
秒懂西方艺术史(西方艺术史的道路指南,一读就懂,轻松入门,迅速掌握整体印象!参考美术展、艺术展)
￥12.99
秒懂西方艺术史！一本书厘清西方艺术史的发展脉络。 日本美术评论家山田五郎通过通俗风趣的语言，分别从绘画风格的特征、代表画家，以及兴起的时代背景，同时介绍代表性的作品和其他领域同一风格的艺术品等角度，按照先“概括”后“展览”的顺序，逻辑清晰地介绍代表西方艺术的29种风格，配合书中丰富精美的图片以及西方绘画史索引附录，将错综复杂的艺术史帮你整理出清晰的脉络。这本书不仅可以学到西方艺术史的基础知识，也可以找到欣赏艺术作品的方法，还有使你忍不住立即分享给别人听的名画/画家逸闻趣事。
产品设计手绘从入门到精通 线条/平面/形体/光影/材质/排版/造型
￥119.50
这是一本关于产品设计手绘的教程。全书从产品设计的实际流程出发，结合设计思维，对产品设计手绘的表现技法行了全面的讲解。 本书共12章，第1章讲解产品设计手绘的基础知识，第2~8章分别讲解透视与视角的表现、线条的表现、面的表现、体与倒角的表现、马克笔的上色技法、光影的表现、材质与色彩的表现等，第9章讲解排版布局技巧，第10章和第11章分别讲解平面造型和立体造型技巧，第12章讲解产品设计手绘的综合实战应用。本书从不同角度切教学，一步一步为读者分析、归纳和总结产品设计手绘表现技法。 随书附赠全部案例的教学视频，供读者在线观看，提高学习效率。 本书适合工业设计手绘初学者、工业产品设计师和相关专业学生临摹和学习，也可作为手绘培训机构和工业设计院校的教学用书。
油画风景手绘实例入门教程
￥45.90
热爱生活的人们喜欢鲜花，由成片的花朵组成的花海更是一望无际，引人驻足。其色彩明丽、鲜艳，加上绿叶、天空的衬托，突出了一种浪漫、广阔的情怀。油画细腻的笔触，正好可以绘出花海的唯美。 本书是浪漫唯美的油画风景教程。第1章介绍了绘制油画需要用到的工具，如油画的画笔、颜料、油画布、油画纸及其他辅助工具等。第2章讲解了与油画绘画相关的基础知识。第3章详细地讲解了格桑花、油菜花、薰衣草、玫瑰花、山地野花、日落葵花、郁金香等花海景观的绘制方法。本书的案例部分的讲解包含了从起草到成稿的全过程，深浅出。 本书适合喜欢绘画以及喜欢浪漫事物、热爱生活的读者阅读。
每天都想和你说晚安 小希和阿树的暖萌简笔漫画绘
￥39.90
就像所有恋爱中的年轻人一样，小希和阿树的恋爱生活充满了乐趣和对未来的想象与憧憬。本书以漫画的形式记录了好玩有趣的恋爱生活，讲述了真实的“90后”情侣日常，分享了爱情的甜蜜味道。 本书记录了小希和阿树浪漫的爱情故事，全书由好玩有趣的恋爱漫画和简单易学的情侣头像绘制教程组成，全书分为漫画篇和教程篇。漫画篇分享了小希和阿树从相识到相爱再到走幸福生活的重要历程，其中有哭有笑、有苦有甜，但不变的是两个人真诚的心和相互守护的爱。教程篇介绍了绘制情侣头像的方法，旨在教会读者用画笔画出属于自己的可爱头像。 本书用暖萌、甜蜜、浪漫的漫画讲述了小希和阿树的爱情故事，希望每一位读者能从中获得满满的快乐，同时也能学会用画笔记录自己的爱情故事!
半小时漫画创作入门!画力基础
￥16.90
本书为“半小时漫画创作门”系列图书之一，主要介绍绘制Q版漫画的基础知识。 本书共有五章。章带领大家学习Q版人物身体的绘制方法，包括头身比和人物体块的结构；第二章讲解Q版人物头部和表情的绘制要；第三章带领大家绘制各类常见的人物动作；第四章详细讲解人物服饰的绘制方法；第五章讲解常见的配件小物的绘制方法。 本书用漫画的方式向读者娓娓道来，内容生动有趣，非常适合漫画爱好者阅读、 学习。
写给大家的儿童绘本创作法则
￥100.80
这本书将深探讨如何为童书绘制插画，特别是针对适合 0 ~ 8 岁儿童读者的绘本。 本书将为各个创作阶段都提供指导，涉及各类须仔细考虑的因素， 帮助你创作富有深度而又引人胜的故事，不仅为儿童读者带来快 乐，同时也吸引成人读者。 本书详细介绍了儿童绘本的创作思路及过程，并精选了9 个完整的不同年龄段的绘本创作实例，从策划到实现做了详细的介绍，让读者能全面地了解儿童绘本创作，帮助读者从新手成?为畅销儿童绘本插画师。
漫画创作必修课!发型与个性
￥21.90
漫画里特鲜明的人物形象、富有想象力的人物造型，总是让人心生喜爱。你想画出自己心仪的漫画角色吗？本书将带你漫画创作的大门，即便你是“萌新”，也可轻松上手，体会绘制漫画的乐趣。 本书共4章。第1章介绍了绘制漫画人物发型的基础技法；第2章详细地讲解了头发的动态表现方法；第3章通过丰富的实际应用案例，详细地讲解了各种常见发型的绘制方法；第4章讲解了用发型去表达角色个性的方法。 本书讲解系统、案例丰富，适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也可作为动漫相关专业的培训教材或参考用书。
漫画小白速成指南 超萌Q版
￥10.99
这是一本专门讲解Q版角色漫画素描技法的书，书中的人物造型都很可爱。作者运用纯线条的表现形式，对Q版动漫角色的绘制方法行了细致的讲解。 本书分为8章，包括Q版角色头部的塑造、Q版角色丰富的肢体语言、Q版角色活泼的动作表现、人物设定常用的3种透视表现、Q版角色8种性格的表现，以及不同性别和年龄Q版角色的表现、Q版角色服装的绘制和常见Q版角色的人物设定等内容。作者通过大量的图例和简洁的语言，细致地讲解了绘制Q版角色所需要掌握的基础技法，让读者在不知不觉中提升绘画水平。 本书讲解系统，图例丰富精美，不仅适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
秒懂近代艺术(一次通晓近代艺术的变迁,11大艺术流派,75位艺术大师,200余幅高清画作,利用碎片化时间,秒变艺术达人)
￥12.99
从15 世纪的达?芬奇到19 世纪的安格尔，他们的绘画风格并没有太大的区别。但到了20 世纪初，康定斯基的抽象画与之前的绘画风格相比却有着本质的不同。 持续了400年都未曾改变的西方古典艺术 ，为何在短短 100年内却发生了如此巨大的变革？ 近代艺术门***指南，西方艺术*有趣的100年。 秒懂近代艺术！快速看懂19世纪西方绘画运动。日本美术评论家山田五郎笔下的近代艺术启蒙课。 本书从浪漫主义、印象主义到野兽派、立体派，再到抽象主义、达达主义、超现实主义……一次通晓11个重要流派，完整了解近代艺术风格的流变之路；通过11幅简明人物关系图，快速获悉凡?高、莫奈、马蒂斯、毕加索等75位艺术大师之间的相互关系。追溯近代艺术的两大源流，全景呈现绘画的历史变迁；200余幅高清画作，大图、小图、细节图、图文对照，360度为读者呈现19世纪各种各样的“西方艺术近代化运动”。读懂近代艺术，让你轻松玩味那些让人“看不懂”的现代艺术！
