购物车
个人中心
何路无痛
￥33.60
此书是源于梁玖老师自己在生活、教育、情趣、艺术、理想、学术、友情、闲思等方方面面的随手所写。是作者个人悲欣情趣的及时应答实录，是与学生对饮的心灵鸡汤。 此书中所录，有的是作者笔录自己存在状态与心境的小文；有的是为激励、宽慰、引导学生安顿生命、或勤勉修业、或走出迷障、或走向新途等事项而即时倾情撰写；有的是作者想让远离自己肉体的那些思绪存在，表明自己除了好吃饭以外，还有些非物质性的想法；有的是记叙亲情、交往和友情的文章；还有的篇章是作者自己闲思填空人生状态的反映；作者自己置身艺术原野的体悟，有散文、有诗词、有艺术话语等等。
超可爱的油画棒手绘教程
￥47.94
暂无
漫画新手三周入门 一周攻克一个难点
￥32.90
动漫绘画新手在门时，常常觉得无从下手。本书作者梳理了新手在学习中常见的难，总结出3个新手必学的主题：人体画法、五官和表情画法、衣褶画法。特此将3个主题的绘画要行拆解，整合成3本轻薄小册，帮助新手一一攻克。 《一周学会人体画法》从了解动漫人物的构造手，讲解了动漫人物的头身比例、动漫人物的身体、不同动态下的动漫人物、动漫人物的肢体语言等内容；《一周学会五官和表情画法》从眉毛、眼睛、嘴巴、鼻子和耳朵等部位的基础画法手，讲解了组合后五官的各种表情、表现心情的光影效果等内容；《一周学会衣褶画法》从了解服饰的褶皱手，讲解了服饰褶皱的光影效果、不同服饰褶皱的表现、不同动态下褶皱的表现，以及褶皱在不同类型的服饰中的应用。每本册子针对该册主题由浅深、细致微地讲解。单本册子薄薄一本，短时间便可翻阅完，逐本集中练习可以快速攻克新手薄弱项，提升绘画水平。 本书适合动漫绘画新手、动漫绘画爱好者学习使用。
小镇手绘时光:治愈系色铅笔简笔插画故事绘
￥48.50
本书作者用画笔描绘出一座奇妙的小镇，将所要讲解的内容编排成有趣的故事，带领想学画画的你穿梭于故事中，在向你介绍小镇上各种各样新奇事物的同时，教你画画的一些技巧。 本书共分5章。第1章介绍了书中的主角形象、小镇的概况以及基础工具与技法；第2章至第5章为案例讲解，主要包括邻居家的孩子们、*宠你的宠物幼儿园、朝气鲜花店、外带美食屋、复古时光屋、露营时光等内容，可以说是应有尽有，涵盖了手账简笔画涉及的绝大部分绘制示例。本书中案例清新甜美、简单易上手，还可激发你的想象力，让你绘制出有自己风格的画作。 本书适合手账简笔画爱好者阅读。
可爱彩色铅笔画入门——花花绘
￥19.90
本书是一部清新简约、好看实用的彩铅教学绘本。一共分为三大部分，包含彩铅用法、基础知识、和丰富多彩的花卉作品教程。案例风格为平面插画风，造型简约概括，颜色清新萌系，同时有灵活的搭配组合教学，让读者可以举一反三自由创作。并且教程具有门简单、作画轻松、时间短、性价比高等特，符合零基础彩铅爱好者、手账玩家的需求。本书选例由浅深，步骤清晰，内容从易到难。基础知识讲解全面，案例实用详尽，让读者可以清晰地参考学习和临摹，画出漂亮的彩铅花卉插画。
中国风景
￥40.80
本书为喜龙仁教授存世著作中限量发行的作品，在中国大陆尚未出版。书中收录喜龙仁教授二十世纪二十年代两度旅华期间于我国南北各地所摄名胜古迹照片157幅，其史料价值毋庸赘言。全书侧重于景观而非单纯意义上的文物古迹（学术），故其中包括一定数量的风景照乃至风俗照，以摄录题材之丰富，涉及地域之广泛而论，于作者的等身著作中可谓独树一帜。
超级漫画临摹本 美少年头部及表情篇
￥24.80
人物是漫画创作中的主体，人物的眼睛、表情和发型更是要绘制的重要部分，同时也是对绘制技巧要求更高的部分。在学习一些绘画的基础知识后，不断地练习能帮助我们快速提高绘画技巧。本书提供了大量的练习素材，希望能帮助读者攻克绘制技法上的难关。 本书是“超级漫画描摹本”系列图书中的“美少年头部及表情篇”，全书共4章，第1章为练习不同眼睛的画法；第2章为练习不同表情的画法，包括常规表情、惊讶的表情、心的表情、伤心的表情和生气的表情；第3章为练习不同发型的画法；第4章为漫画实战演练，可以帮助读者学习各种场景中的眼睛、表情和发型的画法，目的是让读者将绘制技法真正运用到漫画创作中。 本书可以作为初学者门级的描摹和引导指南；对于阶画师来说，则是不错的练习绘制人物眼睛、表情和发型的参考资料；同时也非常适合动漫爱好者和相关培训机构作为参考教材。
短视频创作(微课版)
￥38.50
本书以短视频创作的理论和技术为基础，采用理论与实践结合的编写方式，通过大量短视频创作的案例来阐述短视频创作的方法，并结合实际案例操作讲解和微课视频等方式帮助读者提升短视频创作能力。 本书共 6 章，主要包括认识短视频、短视频策划与拍摄筹备、短视频拍摄、短视频剪辑、短视频手机拍摄与剪辑、短视频案例分析与实训等内容。 本书适合作为本科院校、高职院校及成人教育院校的影视编辑、新媒体等专业的教材，也可作为从事短视频或摄影摄像等工作人员的培训教材和参考用书。
图像调节的艺术思维
￥16.99
图像作为目前新闻、出版、广告等媒介视觉传播领域的主体内容，主要分摄影和绘画两大类。关于图像的处理，从照相制版、电子分色到数字处理。 理论上经数字处理在显示屏显示的图像，也能在印刷载体上得到相同的再现，但现实并非如此简单。因为受印刷限制的光学密度值，会制约图像的显示效果；且印版墨迹转移的压印方式，也会导致网点面积扩大，使层次再现产生误差。虽然通过前期数字处理可以对局部层次进行误差补偿，但势必会影响相邻区域的层次。同时，层次调节、输入和输出设备的性能差异又会改变画面颜色属性，导至饱和度出现变化，使图像的色彩失真。 图像是作者传达信息的语言，作品种类繁多，主体涵盖人物、风景、建筑等，又分不同的表现技艺与流派。其中摄影作品受设备特性、拍摄场景的光线局限、曝光量的选择等各种主客因素影响，容易使画面产生缺陷。为了不影响作品的呈现效果，同样需要以艺术思维进行调节。在处理图像前，要正确解读作品所表述的主题，深刻理解作品的思想内涵，同时要了解作品的特点，分析作品所采用的艺术手法，画面的表现形式和风格，这样才能使成品充分展现出作品的艺术效果。 本书将从视觉光的特性和感观、光信息的转换和传递、数字图像处理原理等方面讲解图像信息；从层次调节的必要性、层次调节时阶调曲线的状态、极高光的调节、强调细微层次、色彩合成的组合、非彩色结构工艺、色彩合成中的黑色、产生颜色误差的因素、颜色调节和管理等方面阐述亮度、色彩合成、层次调节的关系；并从不同图像作品的艺术特点分析及对应处理方式分析成品质量、艺术性评价体系。 希望相关领域的专业人士及爱好者，能够从中学会如何以艺术的思维进行图像处理。克服随意性、避免盲目性，使成品适应各类载体，呈现理想的画面效果，在传播信息的同时也给人提供美的视觉享受。且为了便于读者理解，全书专业原理以通俗易懂的语言阐述，各类术语和名词解释，均符合我国规范标准，极具参考价值，值得一阅。
简色 素描印记
￥39.00
《简色 素描印记 高校艺术作品集人体美学力量及专业素描绘画艺术技能人体素描绘画美术教程美术半身像》： 素描人体是人物画创作的必要的基础练习。《简色——素描印记》一书是一本彩色印刷的，素描作品欣赏书籍。作者在列宾美院游学12年，了解列宾美院素描作品风格特。本作品集大概38-40幅素描绘画作品，作品以人为主要描绘对象。所涵盖作品主要风格是传统绘画写实风格，强调的是人体解剖结构，人体比例和人体力量美学，展现扎实的人物题材绘画写实能力，体现了俄罗斯当代学院派现实主义素描。本书主要分为三部分内容，一部分为头像素描、另一部分为半身素描、后一部分为全身素描。方便读者行人体素描学习。风格写实，鉴赏性较强；内容丰富，印刷精美；此类作品是造型专业学生和专业画家的必修课以及重要专业技能。向读者传递通过素描艺术展示人体美学力量和高端专业素描绘画艺术技能。
完胜美术联考——素描头像(青年篇)
￥59.00
本书结合当今美术高考的形势，由天骄学校多年一线教学的经验总结编写而成，是为美术高考学生量身造的素描头像考前一本通。本书立足于当今高考美术素描的热与难，全方位解析素描头像的画法示范，从头像基础理论，到局部解析，到照片对照作品行步骤练习，总共分六章将考前的头像素描详细解读。书中包含大量青年男女头像示范，及其同步教学视频，让读者可以清晰地参考绘画，从而轻松快速地掌握头像素描的应试方法。 具体道来，本书是以男女青年头像训练为主要内容，以真人照片为模特，让读者可以领悟在不同视线角度下的头部造型、明暗层次以及固有色的关系，通过研究处理这些问题，学习头部及五官的形体特征、质感、神态，和头像写生的方法步骤，以此掌握人像素描的表现技巧。书中大量的头像步骤训练，能全面、规范地培养绘画者在构图造型、比例透视、形体塑造、质感、量感、技法表现等各方面的表现能力。
近世艺林掌故(艺林藻鉴)
￥23.99
万君超编*的《近世艺林掌故》共辑录文章二十余篇，共分为三辑：上几《古画看今》，中辑《艺林掌故》，下辑《旧文校释》。中心主题是近人或今人对古代书画的鉴赏和收藏，以及鲜为人知的掌故轶事。
20世纪戏曲改革的三大范式--中华戏剧学丛刊
￥24.31
《20世纪戏曲改革的三大范式》聚焦“戏曲改革”这一历史事件，从政治、思想、文化交互影响的角度进行重新审视，以戏曲改革发生发展的历史过程为背景，在此基础上讨论百年来戏曲改革的内在演进规律，即戏曲改革的三大范式（梅兰芳范式、田汉范式、延安范式）应时代需要而产生、形成、合流而后又相克相生地发生演变的规律。作者以真实而客观地态度，总结历史的经验教训，试图为我国戏曲的生存和发展找出一条切实可行的道路。
戏史何以需辨--中华戏剧学丛刊
￥27.78
本书是中华戏剧学丛刊（辑）第七种，主要就“戏史何以需辨”这一主题所做的思辨性论文集。作者认为戏剧研究首先应辨明两种戏剧史观，一种是作为戏剧文学的史，一种是作为戏剧样式写成的史，前者以文学为中心，后者以表演为中心，只有实现“诗本体观”向“剧本体观”的转变，才能实现戏剧回归表演艺术的本质。作者联系中国戏曲发展的实际，由上古“变相祭祀”、先秦的“乐舞戏”、巴蜀的目连戏以及《白兔记》《西楼记》等论题出发，阐发戏史需辨的实证精神，呼吁戏曲研究要从其本质为表演艺术的角度，要从众随俗，以演为本，切忌把戏曲研究拉入案头研究死胡同里。本书思辨性较强，其戏剧观是对王国维《宋元戏曲史》里的戏曲观念的颠覆，因而是一本较有深度的戏剧理论著作。
素描基础教程——素描静物
￥7.96
素描静物写生是素描训练的重要基础课程，静物写生为素描基础造型训练提供了丰富的内容，是石膏几何体写生的进一步深化。通过对各种静物的写生训练，能进一步加强初学者的构图能力，同时也能提高对各种不同物体色调的明暗处理能力。深化对复杂形体的结构理解，掌握对各种物体不同质感的表现技巧，从而提高对各种物体的观察能力、理解能力与表现能力。 本书以素描静物表现为主旨，分别介绍了单个静物、组合静物和复杂静物的表现过程和方法。本书从实际出发，力求做到通俗实用，浅显易懂。全书内容丰富，图文并茂，结构安排合理，通过大量的静物写生范例介绍了静物的画法和步骤。该书可以充分提高读者的美术造型能力、观察能力和表现能力。为学习素描静物打下良好的基础。 本书结构清晰，实例丰富，分析讲解透彻、实例针对较强，是美术爱好者学习素描静物的好助手，同时也可以作为美术相关专业的教材，以及相关美术培训机构的学生学习使用。
素描基础教程——结构素描
￥8.45
结构素描又称形体素描，以理解和表达物体自身的结构本质为目的。结构素描所要表现的是对象的结构关系，要说明形体是什么构成形态，它的局部或部件是通过什么方式组合成一个整体的。这种表现方法相对比较理性，可以忽略对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素，排除某些细节表现。画结构素描，有助于分析、理解对象的形体结构关系，以及光影的变化特点。 本书是一本结构素描技法入门的书，该书介绍了结构素描要点、石膏几何体结构素描画法、单体静物结构素描画法、组合静物结构素描画法、石膏像结构素描和人像结构素描的绘画方法，包括了学习结构素描的主要内容和知识块。着重阐述了结构素描绘画流程，给读者提供了学习结构素描的思路和方法。该书理论结合实践，重在提高读者的实际应用能力。 本书内容丰富，结构安排合理，由浅入深、循序渐进、图画清晰，可以充分提高读者的美术造型能力、观察能力和表现能力，为读者学习美术打下良好的基础。该书是美术爱好者学习学习素描的入门学习教材，同时也可以作为美术相关专业的教材。
黑白绘：钢笔画技法完全自学教程
￥18.00
强烈的黑白对比与简练、细密、干净的线条，造就了钢笔画传神的画面效果，加之简单的绘画工具与易掌握的绘画技巧，让钢笔画备受欢迎。 本书共分为10章，第1～2章为基础知识讲解部分，作者不仅为我们介绍了绘制钢笔画时会用到的工具，还为我们讲解了线条、图像、透视和投影等画好钢笔画的基本技法，第3～8章分别讲解了花卉、树木、自然事物、动物、人物、风景等不同题材的钢笔画创作方法与过程，第9～10章带领读者进行写生和幻想创作及动手练习。 书中技法讲解清晰易懂，案例时尚全面，非常适合零基础的钢笔画爱好者和黑白画爱好者阅读学习，也适合相关专业和院校作为教材使用。
水彩画技法入门基础教程
￥11.92
水彩是儿童绘本、青年阅读绘本及高级插图中常用的绘画表达方式，水彩手绘插画以其清新、自然、艳丽的画面风格而深受很多人的喜爱，更是当今时代“小清新”和“森女”读者的喜爱。《水彩画技法入门基础教程》是一本关于水彩手绘方法的技法书，本书共分4个部分，从引导初学者认识水彩工具开始；再到后面的水彩画的平涂法、层涂法、罩色法、接色法、接湿法、湿画法、渐变法及撒盐和滴水等基础技法的讲解，由浅入深，循序渐进；掌握这些基础运用后，将带领读者画一些丰富的果瓜蔬菜、诱人的点心、典型的花卉、萌萌的生活小物件等生活中的常见小物，带领初学者一步步地去感受水彩的丰富变化，领略水彩插画的魅力，学习它独特的表现手法。希望喜欢画画、喜欢水彩、喜欢温馨可爱事物的朋友们会喜欢这本书的，让我们一起动手，感受水彩画带给我们的乐趣吧！
中国画技法入门300例:山水云树综合卷
￥23.90
内容提要 中国画以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意山水云树的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意山水云树的创作方法。 全书内容丰富，共六个部分。第1部分介绍了中国写意画的基础知识，包括常用工具和保存常识、笔法、墨法和色法。第二部分详细地介绍了山石的绘制技法，包括山石的基础画法、常见山石的组合和常见山体的画法。第三部分详细地介绍了树的绘制技法，包括树干的画法、树枝的画法、树叶的画法、常见树的画法和树的组合画法。第四部分详细介绍了云和水的画法。第五部分详细介绍了点景的画法，包括了房屋的画法、桥的画法、船的画法和人物的画法。第六部分介绍了山水画的不同画幅形式，包括了折扇、团扇、条幅和斗方。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构的培训教材。
边弹边唱儿歌大全：孩子们喜爱的钢琴金曲188首
￥12.80
小朋友们在学习钢琴的过程中，每天过于单调的指法基本练习会影响他们的学习兴趣，甚至会产生厌学的情绪。针对这种现状，作者以简单、好听、易学为原则，将孩子们熟悉和喜欢的中外经典儿歌编配而成钢琴曲，不但可以唱，也可以弹，还可以边唱边弹，大家都来唱，大家都来弹，通过熟悉的歌曲提升孩子们的学琴兴趣！让他们快乐地感觉音乐、表现音乐！
中国画基础教程——写意梅兰竹菊
￥15.20
本书是“中国画基础教程”系列图书中的一本。内容针对零基础的写意画初学者，以细致的讲解由浅入深地帮助初学者轻松掌握写意梅兰竹菊的绘制技巧。全书共5章，第1章详细讲解了写意画的基础知识和基本技法；后4章分别是梅、兰、竹、菊的画法讲解和范例展示。绘画步骤分解细致，技法教授注重基础，同时提供了大量的绘画范例，即使是初学者也能轻松掌握写意梅兰竹菊的绘制技法。
