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铅笔线描技法 翩翩美男
￥15.92
铅笔是一种很常见的绘画工具。无论在哪里，只要有铅笔和纸，都可以马上画起来。使用铅笔绘制出来的作品清新雅致，可以用签字笔勾线成为黑白画稿，也可以辅以彩铅、水彩等上色，再配上美文，让你感受到绘画的无穷乐趣。 这是一本古风美男人物铅笔线描教程。全书一共分为6章：第1章介绍了古风美男的基础绘画知识，包括线条类型和人物五官、发型、服饰、动作的画法等；第2章至第6章则将古风美男子按照气质分为了温和儒雅、风华绝代、风流倜傥、多愁善感和侠肝义胆5种类型，展示了22个翩翩美男的详细绘制过程，从头部、身体、动态、服装，再到配饰，图例精美，讲解细致，也易于临摹学习。 本书不仅适合绘画爱好者和初学者使用，也适合出版物插图绘制人员、插画师、平面设计师等相关专业人员作为参考。
初学指弹：吉他指弹单曲循环
￥17.99
本书是为吉他初学者量身定做的吉他初级弹奏曲谱，本书的特是适合初学者简易编配的曲谱版本，编配的调式都是ZUI基本的C调和G调，本书包含流行精选、外国经典、老歌经典等多类别的歌曲，适合各种吉他爱好者和培训学校使用。
江苏篆刻史
￥26.00
《江苏篆刻史》一书是关于篆刻文化在江苏的发展史的著作，本书以时间为线，论述了江苏篆刻文化从战国至民国的发展轨迹，对境内篆刻出土文物、篆刻的发端、印人、印谱、篆刻 流派、篆刻研究著作、篆刻艺术生态等多个方面行了讨论，帮助读者全面了解江苏境内的篆刻文化发展历史。作者力求史料详实、论证公允、考量方法科学细致，以扎实的史料和深 刻的论述，充分展示了江苏地区在篆刻艺术方面不可逾越的斐然业绩及在印史印论研究方面的领先地位。
时装画精品课——服装设计效果图马克笔手绘技法教程(超值版)
￥43.50
本书为想要用马克笔行服装设计的学习者提供了很好的学习方法。 本书首先对马克笔时装画的门知识行了介绍；然后对时装画中的人体表现做了细致的分析和讲解，从*基础的人体比例和结构手，分别对五官、四肢及人体动态做了深解析；着对服装款式、服装面料和服装质感行了全面讲解，并做了详细的步骤演示。每一个案例都有绘制要、细节分析、步骤演示和作品赏析等版块，能帮助读者全面提升时装画绘制技能。 全书知识讲解细致，绘制技法全面，案例步骤详尽，服装款式时尚，作品精美，是一本难得的时装画绘制技法学习参考书。本书还附赠视频教程，读者可观看每一个绘画细节，减少学习障碍。 本书适合服装设计初学者、热爱时装画的自学者、服装插画师阅读，也可作为服装设计院校或相关培训机构的教材。
世界美术名作二十讲(2020)
￥34.99
20世纪30年代，傅雷先生受聘于上海美术专科学校，担任美术史课教席。本书是他在讲稿的基础上修订、补充，于1934年完成的一部著作。书中着重介绍文艺复兴以来近二十位美术大师及其名作，生动讲解其艺术风格和人品操守，并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，深浅出，引人胜。该书1985年初版以来广受赞誉，傅雷先生诞辰110周年之际，为表达对先生的纪念，回馈读者的喜爱，特甄选彩色插图一百多幅，行精美装帧，文字与图片的完美结合，使先生之作更富鉴藏价值。
旗袍设计、制作与剪裁实例教程
￥53.40
旗袍是中国传统服饰中优雅、知性的典范。本书是旗袍设计、制作、剪裁门实例教程，所讲解的内容包括旗袍发展史、旗袍样式的变化、纹样变化、面料的选择、量体方法、剪裁技巧、绲边制作、盘扣制作、剪裁和缝制工艺等。同时本书还涵盖古法旗袍、改良旗袍的制作技巧，精讲各款式旗袍剪裁过程，注重理论与实践相结合，详解旗袍设计、委托制作全流程。本书可作为服装设计专业相关教材，也适合旗袍爱好者自学和参考。
图案设计手册
￥48.86
本书是一本图案设计手册，针对图案设计专业行全面细致的讲解，本书有大量的优秀案例、设计师经验、理论总结，以体现本书“写给设计师的书”的概念。同时注重图片选择，注重纸张和印刷，每个环节都更好的为效果服务。本书案例精彩、实用，讲解精辟，效果精美，物超所值。本书通过对图案设计的思路方法和技巧行专业讲解，让读者快速地掌握图案设计。以设计师为立足，针对性强，利用灵活的思路、创新的理念为设计师、专业学生启设计的大门。全书分为基础、中级、高级三个级别，让读者更好的循序渐，速度提升。
翰墨华章：暨南大学珍藏书法作品集
￥28.99
本书主要集结了数代名人大家创作的书法墨宝，它们或创作于暨大各种纪念活动，或缘于与暨大的深厚情谊，又或是学生对母校的捐赠。此次收录的书法作品一共有54幅，它们的创作者既有著名学者、社会贤达，有著名书画家，还有美国加州校友会等多个校友会等杰出校友。
大家都能画的水墨漫画 Q版动漫人物手绘入门教程
￥27.40
水墨画讲究对意境的表达，画面别有一番韵味；Q版动漫人物软萌、可爱，形象特突出，深受年轻人的喜爱。如果将水墨画与Q版动漫人物结合，会碰撞出什么样的画面效果呢？形式新颖的水墨漫画又能给绘画爱好者和动漫创作者提供什么样的创作灵感呢？ 本书主要介绍了用水墨绘制Q版动漫人物的基础技法。全书共有七章：第 一章介绍了水墨画的基础知识，包括绘画工具、运笔技巧、颜色调配等；第 二章介绍了用水墨绘制Q版动漫人物头部的技法，包括脸型、五官、发型和不同人物头部的绘制技法；第三章和第四章分别介绍了用水墨绘制Q版动漫人物身体结构和服饰的技法；第五章和第六章分别介绍了用水墨绘制不同角色、表情、性格的Q版动漫人物的技法；第七章介绍了用水墨绘制不同场景下的Q版动漫人物的技法。除此之外，每个案例的结尾处还附加了网格线稿，以供读者临摹。 本书中的Q版动漫人物不仅外形可爱、俏皮，而且保留了水墨画飘逸、灵动的特，形神俱佳，既适合绘画爱好者学习、临摹，又适合动漫创作者参考。
动漫人物速写描摹本 练习发型与特殊造型
￥16.50
喜爱漫画，想要学画漫画的你，是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼？看了很多教程，却始终没能真正脚踏实地下笔练习？那么，这本描摹本将会成为你绘画门和阶的强大助力。 本书为动漫人物的发型绘画的专项描摹本，全书共包含5章。第1章为造型基础练习；第2~4章分别为短发造型、长发造型和束发造型练习，包含大量动漫角色发型的描摹案例，旨在让读者画出各式各样的人物发型；第5章为特殊发型练习，包含许多动物拟人角色发型的描摹案例。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读和学习，也推荐专业漫画学习机构将其作为练习册使用。
动漫人物速写描摹本 练习五官与百变表情
￥16.50
喜爱漫画，想要学画漫画的你，是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼？看了很多教程，却始终没能真正脚踏实地下笔练习？那么，这本描摹本将会成为你绘画门和阶的强大助力。 本书为动漫人物的五官和表情绘画的专项描摹本，全书共包含6章。第 1章为人物头部练习，包含大量人物头部的描摹案例，旨在让读者对五官在脸部的基本位置行充分练习；第 2~5章分别为人物眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵的练习，将五官分解，案例更加细致；第6章为人物表情练习，包含大量动漫人物常见表情案例，帮助读者塑造出更生动的动漫人物。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读和学习，也推荐专业漫画培训机构将其作为练习册使用。
娑婆人间 白描漫画古风宫廷美女线稿技法
￥32.50
白描漫画，是结合了中国传统白描技法和古风漫画特有的飘逸、华美特的一种新型绘画理念，它与普通漫画的绘制方式*的不同是：作画工具以传统的白描工具为主，作画技法以白描技法为主，作品具有现代漫画的时尚感以及中国传统白描艺术的特色。本书向读者展示了如何结合漫画线稿和白描技法，创作出具有中国特色的白描漫画。 本书以中国历史上形形色色的宫廷美人为案例，在介绍他们生平经历、典故轶闻等同时，提炼出不同的作画知识要，利用每个图例的详细作画步骤，向读者展现如何从无到有地去创作一幅白描漫画。 本书一共有5章:第1章基础知识和线条应用的初级技巧，主要向读者讲述在创作一幅白描漫画前需要准备的画具和需要掌握的基础知识；第2章从布局手,用4幅图例完整的作画步骤来阐明构图的意义和不同构图理念的应用方法；第3章从刻画人物的眼神手，通过2幅图例的作画步骤向读者展示绘制一个生动且有魅力的人物需要考虑的方向和绘画技巧；第4章从静态面面和动态画面这2个角度出发，通过2幅图例的作画步骤来解说不同的人物体态和多层次的绘画主题、绘画元素该如何搭配；第5章从画面上的辅助元素始讲解，通过现实元素和幻想元素这两个分类概念，让读者一步理解在一幅优秀的人物画中，该用怎样的思路去添加辅助元素。 本书图文并茂、讲解由浅深、知识明确，适合绘画爱好者和古风爱好者阅读和学习,同时也适合相关培训机构用作教学参考教材。
笔墨千年 欧阳询九成宫醴泉铭
￥19.90
《九成宫醴泉铭》，于唐贞观六年（公元632年）立。碑位于陕西麟游县新城南九成宫遗址。传世拓本很多，以明驸马李琪所藏北宋拓本为*。其字*见神采，谨严中率意灵动，规矩中别具一格，如深山道人，瘦硬清寒，而神气充腴。笔画粗细变化中饱含精妙的笔法，布势极尽参差，更显示了化险为夷的艺术匠心。《九成宫醴泉铭》可以说是初唐时期楷书作品中一件划时代的杰作，从风格构成上讲，既有篆、隶的笔意，又有晋、魏的遗风。兼方带圆的用笔特式，结构搭配平正而险绝，由此也可以看出欧阳询在书法史上“上承六朝北碑之余韵，下唐代楷体之先河”的历史贡献。
大家都能画的水墨漫画 古风美少女手绘入门教程
￥22.50
水墨画讲究气韵生动、以形写神，古风动漫美少女造型百变，既可唯美、浪漫，又可可爱、俏皮。若用水墨画的形式表现古风动漫美少女，会碰撞出什么样的画面效果呢？在绘制的过程中，应该掌握哪些绘画技法、注意哪些绘制要呢？ 本书主要讲解用水墨绘制古风动漫美少女的技法。全书共有7章，第1章介绍了水墨画的基础知识，包括绘制水墨画的工具和材料、毛笔执笔方法、墨色的知识、运笔技巧、色彩调配等；第2章介绍了用水墨绘制人物头部的基础技法，包括脸型、五官、表情和发型等；第3章介绍了用水墨绘制美少女身体造型的技法；第4章介绍了服装和饰品的绘制技法；第5章至第7章分别介绍了不同主题的美少女的绘制技法，包括温婉佳人、不同表情的美少女和不同场景下的美少女等。此外，结尾处还附赠了作品赏析，供读者临摹。 本书将水墨与古风动漫美少女相结合，画风独特，绘制出的画面具有别样的美感，而且绘制技法详细，适合绘画初学者和绘画爱好者学习。
每天聆听一首古典音乐
￥53.90
古典音乐中情感丰富、内容深刻、闻名于世的作品众多，它们不仅可以让聆听者领略音乐的魅力，提高音乐素养，还能缓解压力，放松心情。本书是为古典音乐爱好者聆听古典音乐名曲而量身定制的音乐欣赏书。 本书将125位古典音乐大师的366首作品按照作者地域和年代行排列，介绍了巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期及现代主义时期等跨越了300多年的经典名曲，为读者提供了一本系统欣赏古典音乐的工具书。书中不仅列出了可供欣赏的366首古典音乐名曲，还讲解了曲目的创作背景及音乐家的小故事，让读者不仅可以成体系地欣赏古典音乐，还可以深层次地了解乐曲创作背后的故事。
零基础学平面广告设计
￥32.30
《零基础学平面广告设计》介绍平面广告设计以及应用案例，内容包括平面广告设计原理，平面广告设计基础，平面广告设计准备与构图，广告策略、创意与视觉艺术，画册设计与制作，产品广告和包装设计，企业标志与形象设计，公共活动宣传与网页设计，平面广告设计与制作案例解析等方面的知识、技巧及应用案例。另外，《零基础学平面广告设计》还赠送全书案例源文件、效果文件和教学用PPT课件。 《零基础学平面广告设计》面向学习平面广告设计的初中级用户，适合广大平面设计爱好者以及需要学习平面广告设计的人员使用，也可作为初中级平面广告设计的培训班教材或学习辅导书。
堆栈的艺术——Phoshop风光摄影后期叠加处理技法
￥48.99
堆栈是一种近几年流行的摄影创作方式，这种创作方式涵盖了从照片拍摄到后期制作的全流程，对摄影师的综合素质要求较高。堆栈的功能强大，并能实现各种符合常理的完美画面效果，所以近几年摄影堆栈技术广泛流行，受到广大摄影爱好者的推崇。 本书介绍了堆栈的基本概念及原理，借助大量的实际案例，讲解各种堆栈方式的特，并实现了多种堆栈的效果。本书以大量案例为载体，介绍了*值、*小值、平均值、中间值等经典堆栈方式。另外，笔者还结合自己的经验，详细介绍了一些少见，并且效果非常好的堆栈方式，如视频拆分而堆栈、混合模式模拟堆栈、堆栈模拟多重曝光等，这些内容都可以帮助摄影师创作出与众不同的作品。本书将堆栈原理和技巧融实际的修片案例，确保读者学习案例后掌握一种堆栈的技巧。这种理论结合实践的教学方式，有助于读者的掌握和巩固知识。 本书适合摄影爱好者和对堆栈技术感兴趣的读者学习参考。
笔墨千年 怀仁集王羲之圣教序
￥19.90
《圣教序》全名《大唐三藏圣教序》， 又称《唐集右军圣教序并记》，或《怀仁集王羲之 书圣教序》，因碑首横刻有七尊佛像，又名《七佛圣教序》。碑石高9.4尺，宽4.2尺，共30 行，行80余字不等， 现在陕西西安碑林。 唐贞观十九年（645年）二月，玄奘法师在印度求法十七年后，携梵本佛典到长安，太宗见之甚喜。当年三月，玄奘奉命居弘福寺，并从事译经。贞观二十二年（648年），太宗亲自为之撰序，由沙门怀仁从王羲之书法中集字，刻制成碑文，据载，怀仁为收集碑上的字，用时长达24年之久，可见其用心之良苦。由于怀仁对于书学的深厚造诣和严谨态度，致使此碑画气势、起落转侧，纤微克肖，充分地体现了王书的特与韵味，达到了位置天然、章法秩理、平和简静的境界。
2016/2017中国好设计年鉴
￥99.00
《2016/2017中国好设计年鉴 》共收录了158件“中国好设计”奖的报奖产品，这些设计包含由20余位院士和专家选出的8项中国好设计金奖和19项中国好设计银奖。书中为这些绝佳的设计作品，配有详细的文字介绍和图片展示，能为广大的设计从业者提供良好的借鉴。
爆品创意：如何设计有销售力的广告
￥40.80
创意的源头在哪里？如何塑造超强的营销、广告和创意能力？如何才能策划有销售力的广告，打造火爆的产品和品牌？本书从营销人的天分、思维、个性、专业、学习、能力、态度、习惯、经验、技巧等方面，以及企业/广告主、消费者/受众、文案/视觉/视频、提案/会议、合作/伙伴、沟通/公关、创意职业/行业等方面出发，通过70余个关键词，给广告人、营销人、品牌人、公关人、企划人和媒体人带来全新的视角和全面的创意解析。相信每一位阅读本书的读者，都能找到创意的源头，拥有让创意不凡的方法和能力，打造爆品，成就品牌。
万物生辉 国风颜彩浪漫手绘教程
￥48.80
“青青园中葵，朝露待日晞。阳春布德泽，万物生光辉。”这是经典乐府诗《长歌行》中的一句。园中的葵菜郁郁葱葱，晶莹的朝露在阳光下逐渐消失。春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣景象。那么，这些唯美的国风意象用绘画表现出来会是什么样子呢？相信喜爱绘画的你也会有同样的问题。 本书利用适合表现古典场景的绘画材料——颜彩，为大家展示了大量国风唯美意象及场景的绘制方法。全书共八章。章至第三章为基础知识教学，分别介绍了颜彩绘制所需的材料、色卡和绘画技法；第四章至第七章选取中国古典名画和名诗中的意象，展示了大量画屏式图案的绘制过程；第八章为丙烯的新鲜玩法，在绘画中加入丙烯这一现代元素， 展示了几幅国风人物画的绘制过程。 本书适合国风绘画爱好者、颜彩爱好者阅读和学习。
