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看图自学乐理教程(全彩图解版)
￥24.80
本书是针对音乐爱好者量身定制的乐理门教程。在本书中，你将了解乐理的相关知识和演奏记号等音乐常识，这些内容是你学习乐器的基础。 本书共包含13章，第1～3章是对音的基本概念、五线谱基础知识及音名唱名等内容的讲解，第4～7章主要讲解了乐理知识中比较重要的几个概念——节奏、音程与和弦，这些内容是本书的重内容；第8～9章讲解了大调音阶、小调音阶与其他类型的音阶；第10～13章是主要是对乐器演奏或演唱时常见的演奏顺序、省略记号、装饰音记号、演奏法记号等知识的讲解。本书采用全彩印刷，以图片展示为主，文字讲解为辅，让读者可以简洁明了地行学习，并通过图片示例，增强理解和加深印象。 本书适合音乐爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
黑白诗意 马上能画的古风素描教程
￥18.00
内容提要 这是一本素描教程，却不同于以往的素描教程：一是书中的画作带有强烈的个人色彩，本书作者受到“集锦摄影”的启发，将素描与水墨画结合形成古风式风格素描，比如将中国画特有的题字落款应用到了素描中；二是作者在学习美术过程中的思考与美术机构教学的经验，使书中的讲解细致，语言严谨。 全书共4章：第1章为基础，分为3部分——工具材料、基本技法、基础练习，基于铅笔、素描纸、橡皮等工具详细介绍了执笔、排线、揉擦、提亮、削笔等技法，并通过4个小练习，让读者掌握构图、透视与创作的步骤；第2章和第3章为绘制讲解部分，分别通过10个案例，以古诗词为引和绘画对象，讲解了圆形画幅、扇形画幅、正方形画幅、长方形画幅下花、兽、鱼、虫、鸟及其组合的画法，与沙漠、山石、河、湖、瀑、日、月、云、雁、鹤、树、人、舟、亭、屋等意象组合而成的风景画的创作技法；第4章是作品欣赏。 本书作品风格独特，讲解严谨细致，适合美术爱好者、素描初学者学习使用，也可作为美术培训机构的教材。
插画教室——专业插画设计基础教程
￥44.60
本书是专业插画设计基础教程。插画创作离不植物、动物、人物、静物这些元素，本书便从这些元素手，以几何图形及其组合为基本形态，经过简化与概括、夸张与变形，得到各式各样的插画形象。本书的目的不是展示简单的绘画过程，而是介绍实用的创作方法，使读者可以思路，创作出属于自己的插画作品。 书中的案例均采用Photoshop软件创作，其中用到的画笔是作者自行创建的，并且可供读者下载。此外，本书的重并非软件讲解，而是创作思路与方法分享，读者在学习时也可以使用其他工具或软件。 本书适合刚刚插画行业的初级读者，也适合有一定基础的插画师学习使用。
牛津艺术史系列：欧洲艺术：1700—1830
￥88.90
18至19世纪的欧洲，经济空前增长，社会激烈变革，城市化程已使得通向财富和权力的社会途径被不断拓宽。这一时期的欧洲艺术也因此产生翻天覆地的变化，文艺复兴艺术的传统土崩瓦解，代之而起的，是彼此之间迥然相异的艺术形式、风格与情感。 视觉艺术成为一种平等交流的媒介，艺术的公众群体范围前所未有地扩大，对于艺术品质标准的争论日趋白热化；艺术家不再只是为了少数人的愉悦而服务，他们寻找着新的创作方式，新的销售方式，以及新的谈论艺术的方式；同时，各地区经济发展的极大差异，也使得艺术作品中的文化态度呈现出惊人的多样性，统一性的“欧洲艺术”已然不复存在。 面对这样一个复杂动荡的时代，仅仅靠“洛可可”、“新古典主义”和“浪漫主义”这些术语，已不足以阐释出这一时期的艺术发展。本书作者大胆抛陈词滥调的术语，将以往浮于作品表面的目光，拉回到历史观看的原，鲜活展现出在巨大经济与社会变革影响下的欧洲艺术全景。
牛津艺术史系列：照片的历史
￥79.00
《照片的历史》选取了摄影史上的关键作品，从涅普斯首次固定的摄影形象，到卡蒂埃–布列松、施蒂格利茨等人的经典作品，再到辛迪·舍曼、维克多·伯金等人的后现代摄影尝试，以时间为线，梳理了风景、城市、肖像、身体、纪实、艺术等几大摄影题材，以呈现一部炫目而富有创造力的摄影史。
新彩绘古韵 工笔彩墨草木情
￥22.50
你有没有想过水墨和颜彩究竟可以碰撞出怎样的火花？不同于传统的浅绛、青绿、金碧等配色，这一次我们来挑战更浓烈的色彩，一起绘制出具有全新美态和配色的草、木、花、果吧。 本书共7章。第1-3章是基础部分，第1章介绍了所需工具和绘制本书作品*核心的笔、墨、彩知识；第2章讲解了基础的线描和构图技法；第3章讲解了配色知识与染色技法。第4-7章是案例部分，以草、木、花、果分类，展示并详细讲解了具有中国传统文化意向的12种植物的绘制过程，每幅作品都以全新的构图和色彩表现让你耳目一新。书中*后附赠12幅作品的白描线稿图，便于读者临摹学习。 希望本书可以为喜欢传统文化又具有创新精神的你带来乐趣和灵感。
光之美学 水彩光影技法详解
￥31.92
光帮助我们感知一切事物，有光便有影。在绘画中，光影一直是一个重要的课题，可以借用明暗关系来表达，也可以用色彩的冷暖来表现。那么，在水彩绘制过程中究竟该如何表现光影呢？有哪些诀窍可以学习呢？ 本书内容以水彩绘画中的光影表现为主，共包括六章的内容。第1章介绍绘画工具与材料；第2章介绍水彩绘画的小技巧；第3章介绍色彩基础知识，涉及色环、冷暖色调、环境对色彩的影响等；第4章介绍人物造型，包括如何表现五官及头发；第5章和第6章为创作篇，介绍水彩光影人物的创作。 本书主题明确，内容丰富，不仅包含基础的水彩画门技法，还对光影的表现行了重讲解，是一本适合绘画初学者和爱好者阅读、学习的教程，也可以作为相关专业的培训教材。
子义手抄报：中小学手抄报/黑板报创意版式设计大全
￥23.92
这是一本指导学生制作黑板报和手抄报的工具书。这本书里的画风清丽，为学生提供了丰富的版式设计和内容选择，更重要的是这本书主即学即用的特，是孩子们独立完成作业的好帮手。 在内容编排上，本书主要由经典主题报样、*报样模板、精美报头和边框设计四个部分组成。根据学校生活和教学特，以时间线为轴，展现了图文并茂的经典报样，节庆假日、校园生活、健康卫生、纪念日、安全教育、环保理念、爱祖国爱家乡、季节和节气……主题丰富，内容全面；后面提供的精美报头、边框花边、字体样式等，也方便读者制作黑板报和手抄报。 本书案例丰富、步骤详细明了，适合各个阶段的学生及其他办报人员阅读参考。
天生就可爱！ 软萌的手账简笔画教程
￥22.50
对于一个可爱的人来说，万物皆可“萌”，就算是一只怪兽，都可以在笔下变成“萌化人心”的样子，本书就是这样一本聚集了各种“萌物”的手账简笔画教程书！就算你从未学过画画，不懂任何绘画技巧，跟着本书一样可以创作出可爱的小画。 本书共分为九章，案例内容包含了做手账时常见的各类素材。第1章介绍了画简笔画时常用的工具和基本创作技法；第2~5章教读者画出可爱的动物、食物、花草和生活用品；第6~7章教读者画出可以记录风景和节日的简笔画素材；第8章教读者画出“Q萌”的小人；第9章则为读者提供了丰富的手账花边、标签等素材。 本书适合任何喜欢可爱元素的读者朋友，希望这本书能带给你一份简单的快乐！
花若初见：骜工的四季花卉水彩教程
￥27.92
这是一本以四季花卉为主题水彩技法教程，全书共分3章。第1章为水彩工具与技法介绍，帮助读者快速门。第2章为绘制案例，按春夏秋冬的顺序，分为春华篇、夏颜篇、秋香篇、冬艳篇4部分内容，共36个精美的案例，详细的步骤讲解让初学者也能学得会。第3章为线稿，包含线稿拓印方法讲解和本书全部案例的线稿图。（待改！）
马克笔风景绘 马克笔手绘上色教程
￥26.99
本书是一本讲解如何用马克笔画出特别又有趣的风景画的教程。 全书共有5章。第1章为马克笔绘画基础知识，介绍了马克笔绘画所需的工具和材料，马克笔基础绘画技法，马克笔绘画的小妙招；第2章至第5章按不同绘画题材分为融和的国风景色、纸上的世界版图、美好的回忆在路上、大自然的故事。全书案例配有详细的图解教程和对绘画要的详细解析，可以帮助读者快速上手。 本书是一本适合绘画爱好者、插画爱好者和手账爱好者的马克笔绘画教程。
快速写实 炭笔素描教程 唯美头像
￥18.00
炭笔素描以上色速度快、不易反光、笔色浓黑、黑白灰层次易拉、画面效果强烈且具有较强的艺术张力等特，深受绘画爱好者的喜爱。本套图书一共3本，以炭笔（炭棒）为主要绘画工具，分别以人物头像、静物、风景为绘画题材，通过大量由易到难的案例示范，带领读者夯实了炭笔素描的基本功。 本书以唯美的人物头像为绘画题材，共分为七章。前两章介绍了炭笔素描的工具和基础理论知识；第3章介绍了绘制素描头像的基础知识；第4章以眉眼、鼻子、嘴巴、耳朵和头发为绘制对象，对人物头像的主要部位行了全方位的练习；第5章至第7章则分别以“美丽少女”“帅气少年”和“身边的人”为绘制案例，行了人物头像整体的绘制练习。 本书案例风格唯美动人，语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，适合美术爱好者及相关的培训机构使用。
牛津艺术史系列：文艺复兴时期的意大利艺术
￥98.00
“牛津艺术史”系列第五本！ 权威学者破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！ 近160幅文艺复兴代表作精美插图 附全球相关博物馆、美术馆及主题网站全面指南 这里有众多的艺术品类型，绘画与雕塑只是其中很小的一部分。 这里是名门望族林立的意大利，神话般的美第奇家族只是其中的一个。 这里有势力庞大的各商业行会，其赞助手笔毫不逊色于宫廷权贵。 这里当然有的是名垂青史的*艺术家，但他们的工作室可能杂乱无章，状况百出，而一山多虎也必导致极其残酷的明暗竞争。 就算是达·芬奇，在学徒时期也会为了争取资助而极尽赞美之能事。 就算是教皇的亲自委托，在教堂庄严威仪的青铜大门背后，艺术家还是秘密刻上了自娱自乐的戏谑场景，为后人留下永恒的玩笑。 我们现在将他们视为伟大的艺术家，但他们却更多视自己为工匠。 我们以为他们会因为才华不被承认而感到脸上无光，但他们却更多因为得不到所承诺的报酬而焦急失望。 …… 这是一个我们既熟悉又陌生的“文艺复兴时期的意大利”。 《文艺复兴时期的意大利艺术》破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们深窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。 一本博学而又意义非凡的书。其涉猎之全面，论述之完美，我不知道还有哪本书能做到。 ——乔治·赫尔姆斯（牛津大学万灵学院荣休教授） 全新的研究，清晰的观，丰富的文献，流畅的行文，每个人都应该读它。 ——尼古拉斯·曼恩（伦敦大学荣休教授）
牛津艺术史系列：20世纪的设计
￥98.00
20世纪*著名的设计，不在博物馆，而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”，1954年流线型带尾鳍的老爷车，1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化，这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。 作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题，深探讨了民族认同，意识形态与商业方法的“美国化”，跨国公司的兴起，波普与后现代主义，以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质：一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
圆嘟嘟萌物绘 21天学会暖心水彩
￥26.99
内容提要 这是一本让你在 21 天内掌握萌物水彩绘画技巧的书。萌萌的动物、萌萌的美食、萌萌的人物，带你一起“万物皆可萌萌哒”的世界！ 本书正文一共有 4 章，除正文外，书籍末尾附加了作者的访谈录和作品欣赏。第 1 章是萌学画材屋，介绍了本书所用的颜料、画具等；第 2 章是萌系动物的启蒙，通过 6 个将动物萌化、拟人化的例子讲解动物的萌化方法；第 3 章是可爱美食的绘制，讲解了几张常见美食萌图的绘制过程；第 4 章是萌系水彩的魅力展现，将水彩的技法和萌系人物的绘制技巧结合起来，讲授较高难度的萌系水彩插画的绘制方法。 本书将萌系水彩绘画的学习过程拆分为 21 天行，讲解详尽，方法科学，能够帮助读者快速掌握萌系水彩插画的绘制技巧。本书适合水彩爱好者、绘画初学者、萌系画风爱好者学习。
新彩绘古韵 工笔彩墨十二月令花
￥19.92
你有没有想过水墨和颜彩究竟可以碰撞出怎样的火花？不同于传统的浅绛、青绿、金碧等配色，这一次我们来挑战更浓烈的色彩，一起绘制出具有全新美态和配色十二月令花吧。 本书共7章。第1-3章是基础部分，第1章介绍了所需工具和绘制本书作品*核心的笔、墨、彩知识；第2章讲解了基础的线描和构图技法；第3章讲解了配色知识与染色技法。第4-7章是案例部分，以四季的时间线，展示并详细讲解了中国传统12种月令花的绘制过程，每幅作品都以全新的构图和色彩表现让你耳目一新。书中*后附赠12幅作品的白描线稿图，便于读者临摹学习。 希望本书可以为喜欢传统文化又具有创新精神的你带来乐趣和灵感。
国画300例 写意菊花技法入门教程
￥22.50
中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，从中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意牡丹的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意牡丹的创作画法。 全书内容丰富，共5章，包含300余幅菊花案例作品图。第1章介绍了中国画的基础知识，包括常用工具和保存常识、笔法、墨法及色法。第2章详细地介绍了菊花花头的绘制技法，包括不同放阶段和不同颜色花头的画法。第3章集中讲解了菊花叶子的绘制技法，包括不同角度和不同放阶段的画法。第4章详细介绍了花枝叶组合的绘制技法，如一朵、两朵、三朵等案例。第5章详细介绍了菊花作品中常见配景的画法，如假山、篱笆、竹子、禽鸟等。 本书适合美术爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构的培训教材。
动物图案设计
￥22.99
本书主要介绍动物图案的起源、动物图案演变的历史程、经典动物装饰图案的艺术特征、动物图案设计的目的、动物图案素材的直写生、动物图案素材的间搜集、动物图案素材的变化、动物图案的形式美法则、动物图案的组织要素、动物图案的骨架设计、动物图案的造型设计、动物图案的色彩设计、动物图案的绘制程序、动物图案在现代设计中的应用。全书以图为主，文字较少。全书以图为主，内容既强化专业基本知识和技能训练，又注重创意设计思维的培养，这对广大高等艺术设计专业学生有较高的参考价值。
钢笔画之美：钢笔画技法从黑白到彩色
￥22.50
内 容 提 要 你是否不满足于用铅笔、色铅笔、水彩等通俗的绘画形式呢？本书将带你探寻一种具有独特美感且十分有趣的绘画形式——钢笔画。钢笔画因其笔触时而刚劲有力，时而细致隽秀而别具一格。本书将教会你如何一步一步画出一幅充满意境的钢笔画。 全书共八章，主要分为单色钢笔画和淡彩钢笔画两大类别。*章讲解绘制钢笔画的工具；第二章讲解钢笔画的基础知识；第三章讲解身边的小物和小景，每个绘制步骤都做了详细分析；第四章讲解迷人的城市风景，对一些组合建筑风景绘制技法做了详细分析；第五章对一些值得一去的风景绘制技法做了讲解；第六章讲解用淡彩来绘制建筑美景，并结合具体案例来分析淡彩的应用；第七章讲解如何用淡彩画出记忆中的地方；第八章是画作欣赏，用来丰富你的视野。 如果你对钢笔画感兴趣，本书将是你的优先之选。本书不仅会将你领钢笔画的世界，还会教你画出属于你自己的钢笔画作品。
国画入门学与练100例 花鸟鱼虫
￥19.92
中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以大字大图的主旨设计版式，从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意山水云树的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意山水云树的创作画法。 全书内容丰富，共分为6章。第 1章介绍了绘制中国写意画的基础知识，包括了常用工具、用笔方法、用墨方法、用色方法等。第 2章-第5章分别详细地介绍了山石、水、云、树、景的绘制技法，绘画技法全面而详实，包括了画石头的基本流程、石头的皴法、云的画法、水的画法、泉水的画法、瀑布的画法、江水的画法、树干的画法、树枝的画法、树叶的画法，以及树的穿插组合画法等。第6章介绍了景的绘制技法，包括房屋、船、桥梁等。后一章用3个案例介绍了山水云树绘画的创作过程，本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合中老年美术爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构的培训教材。
观看之道
￥20.00
观看先于言语。观看确立了我们在周围世界的地位。他人的视线与我们的相结合，使我们确信自己置身于这可观看的世界之中。而当图像终于取代文字，充斥于视线所及的一切空间，我们又该如何观看而不致再度迷失？ 本书论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等方面，配以两百余幅经典图像，与BBC同名纪录片一起，改变了西方一整个世代的观看方式，也必将适用于如今大大小小的手机屏幕和街边广告牌。从对视觉文化的深探索和普及的角度而言，本书亦可与贡布里希爵士*杰出的著作互为补充。
