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人类学视野下的大调曲子研究
￥34.00
大调曲子源流研究的构想、大调曲子源流初探、大调曲子传入南阳时间考辨、板头曲的来龙去脉、大调曲子中的三弦、浅谈河南大调曲子板头曲三弦演奏的若干特点、大调曲子雅集性研究、雅集型乐种特征论、三弦独奏板头曲《打秋千》的重音及演奏等。
机械未来 蒸汽朋克动漫角色设计实例教程
￥35.90
科幻的魅力来自科技的发展与人类无穷的想象力之间碰撞出的绚烂火花。蒸汽朋克是科幻题材中的一个重要分支，吸引了众多科幻迷的关注。 本书的内容主要针对蒸汽朋克风格动漫行绘制，共分为4章。第1章为“蒸汽朋克的魅力”，介绍了蒸汽朋克的架空世界与核心魅力。第2章为“维多利亚艺术”，介绍了维多利亚风格的人设、元素、服饰与日式维多利亚风格。第3章为“机械之美”，介绍了蒸汽朋克视觉元素、大型机械、手持武器与机械动物的绘制。第4章为“蒸汽朋克的拼艺术”，介绍了多幅蒸汽朋克风格插画的创作解析。 本书作为蒸汽朋克风格动漫的门教程，适合科幻插画师、蒸汽朋克动漫插画爱好者学习使用。
生活感美食短视频
￥55.80
本书是美食短视频制作的系统教程，详解从脚本写作、场景布局、拍摄设备、光线运用到后期剪辑的全部流程。 高质量视频的拍摄制作离不开详细、合理的脚本设计，本书*章首先介绍了美食短视频脚本的写作方法，为创作打下坚实的框架；第二章至第三章讲解了视频拍摄的布景及视角、影调风格的确立，为视频拍摄提供视觉上的参考和借鉴；第四章则从硬件的角度解析了美食短视频的拍摄设备及相关配件；第五章至第八章介绍了自然光和人造光两种不同的布光方式，并通过两个实战案例展示了这两种布光方式下完整的视频拍摄流程；在第九章后期制作环节，作者结合剪映专业版软件，简要讲解了视频剪辑的思路及流程。 本书适合美食短视频创作者、美食摄影师阅读与参考。
动漫角色 场景与衍生品设计(第2版)
￥35.90
本书从多个角度讲解动漫角色、场景及衍生品的设计与制作。全书分为理论篇、训练篇和实践篇3部分，理论篇主要包括动漫衍生品设计概述、动漫衍生品的发，以及动漫衍生品的概念设计；训练篇主要包括角色设计的造型训练、场景的绘制训练，以及角色与场景设计的色彩知识；实践篇主要包括人物卡通形象设计与衍生品制作，场景设计与衍生品制作，以及自拟概念的角色、场景设计及衍生品制作。
但是还有好心情 治愈系ins风简笔插画集
￥29.90
本书是简笔风格的黑白插画集，用精练简洁的线条，勾勒出了一个个场景。画师有时候带我们回到童年，让我们回忆起对着电风扇“呐喊”的日子；有时候再现了我们被数码产品“脸”的床上睡姿；有时候用形象的小画，再现出我们“内卷”的样子。 约140幅黑白插画，不过多修饰，为我们的双眼“减压”。插画内容看似天马行空，其实都是我们的日常，狠狠“戳中”每一个人，让我们会心一笑，为我们的精神“减压”。微弱的情绪细节充满画面，温暖我们的内心。
巫鸿美术史文集第二辑(1999-2019)(套装共3册)
￥245.00
《无形之神》为“巫鸿美术史文集”的第四卷，本卷收录作者1999—2003年的15篇论文与讲稿，从战国时代的城市形制到明清皇城的钟鼓楼，从敦煌石窟到《女史箴图》，探究艺术品的物质性与历史性，领略中国古代美术的“无形之神”。 《残碑何在》本卷收录作者2005—2011年的14篇论文与讲稿，从时间性、空间性和物质性等多个角度探讨古代视觉文化中“复古”“废墟”观念的体现、中国古代墓葬艺术对主体的表现、“生器”与“明器”的理论和实践等，旁征博引，引人入胜，兼具学术思辨和可读性。 《比较场所》收录作者2012至2019年的15篇论文和讲稿，主要涉及中国古代墓葬艺术、绘画，六朝艺术，美术史方法论等方面，以独特的“细读”方式深入分析了宝山辽墓、马王堆汉墓、中山王厝墓等古代墓葬中隐藏的细节，找寻礼器的意义，追溯山水画的起源，提取出了大量被忽略的信息。全球语境下的艺术史如何被研究、被书写成为新的焦点，在过去和当代的艺术之间、在世界上的不同文化之间建立起联系。
瞳梦语:二次元美萌少女插画绘制技法
￥59.90
这是一本二次元美萌少女类型的黑白插画教程。全书共5章：第1章从一些常用、可爱且精致的元素入手，带领读者走入二次元美萌少女的世界；第2章讲解常见的搭配单品的绘制方法；第3章讲解不同风格人物的表现方法；第4章通过Q版人物结合简单的背景来讲解如何绘制完整又可爱的插图；第5章结合前面各章所讲解的方法与技巧，通过8个详细案例讲解如何运用合理的构图和相关的主题元素搭配来创作萌系少女插画。 本书适合插画学习者和有一定绘画基础的动漫从业者阅读，也可以作为插画培训机构的参考书。
我帮华与华改设计(华与华御用设计师教你如何用超级符号原理判断和修改设计!华杉痛快合作10年的品牌设计高手)
￥150.90
十多年来，华与华一直邀请刘永清参加重大项目的设计修改，包括得到、海底捞、华莱士、老娘舅、SKG、贵州益佰、奇安信等中国消费者耳熟能详的著名品牌和广告创意。每一次，他都能准确地把超级符号磨到位。 每一个品牌都需要降低与顾客的沟通成本，所以我们需要超级符号。那如何修改超级符号？华与华御用设计师刘永清用30个经典案例系统讲透如何用超级符号原理判断和修改设计。他把每一次的判断、思考和修改过程都做了详细记录，让你能够身临其境地享受流水线般的修改过程。我们真诚地把这些“秘籍”传授给你，帮你建立系统有效的修改方法，练好基本功。 翻本书，看华与华御用设计师用30个经典案例系统讲透用超级符号原理判断和修改设计的方法！
大师镜头(第二卷):拍出一流对话场景的100个高级技巧(典藏版)
￥71.40
本书是克里斯托弗·肯沃斯经典作品“大师镜头系列”的第二卷，书中详细讲解了电影中拍摄对话场景的方法。对话，是电影重要的组成部分之一，怎样抓住观众的听觉和视觉神经，这其中自有奥妙。本书延续了《大师镜头（第一卷）》的风格，以细致的讲解配以电影截图、轨迹图以及电脑合成效果图，清晰、易懂、便于操作。就让我们跟着作者一起，去摸索电影中对话的艺术吧！为庆祝“大师镜头系列”畅销10周年，本书特别推出精装典藏版，以飨读者。
桃夭传 古风水彩人物插画设计技法
￥47.90
本书是一本以故事串联讲解人物和场景的水彩、水墨风格的古风插画创作教程。 全书共五章。章介绍水彩画的工具和基本技法；第二章讲解古风人物五官、表情与发型的绘制方法；第三章讲解人体的结构、不同质感的服装和常见古风纹样与元素的绘制技法；第四章讲解水彩和水墨两种风格下的古风人物插画设计方法；第五章以精彩的故事情节为主题，详细讲解了12幅插画的创作过程。 本书内容丰富、画风唯美，并且随书附赠线稿别册，方便读者行临摹。本书适合古风绘画爱好者和水彩画爱好者阅读，也希望可以给专业插画师提供创作灵感。
超萌力秘技!Q版漫画新手入门教程
￥42.00
本书是一本针对动漫绘画初学者痛的Q版人物绘制教程。 全书共4个部分，包括“可爱的头像画法大揭秘”“小小的身体也能俘获人心”“变装！做可爱的那个他/她”“萌化、人设、拟人，小菜一碟”。本书用90节课、90个知识分别对Q版人物的头像、身体、服装，以及设计实例4个部分行系统讲解，并配有绘画拓展、要、避坑专栏和拓展素材等栏目。本书为双色印刷，将绘画要用彩色线条标注，方便读者理解。 本书适合零基础动漫绘画爱好者和动漫绘画初学者阅读，也适合作为相关专业培训机构的参考用书。
字体与版式设计(全彩微课版)
￥35.90
本书以项目为导向以应用为目标，秉承 OBE 理念，将学生作为立体化教学 的中心，将教学内容、案例结合就业岗位，使学生的收获不仅具备原创价值和训 练价值，更能通过商业价值的检验。本书结合时代特色穿插介绍“文字的动态设 计”“数字显屏下的字体表达” 等新课题，顺应时代发展的同时，也兼顾其传 播性、和实用性。全书共分 6 章，内容包括字体与版式概述、创意类字体设计详 解、创意类字体项目解析、版式类字体设计详解、版式类字体项目解析、字体与 版式设计实战演练。本书实用性强，是一本适用于高校视觉传达专业、新媒体专 业和热爱字体设计的发烧友使用。
手机短视频拍摄技巧+剪辑处理+*制作+调色字幕从新手到高手
￥79.20
短视频时代的到来，使人们的生活发生了翻天覆地的变化。通过短视频分享生活、行社交已经成为了很多人的习惯。便携的智能手机使随时记录精彩瞬间成为可能，而层出不穷的各类剪辑App则大大降低了短视频的制作门槛，即使是剪辑新手，也能在掌握技巧后轻松行短视频制作。 作为一本面向新手的拍摄与剪辑教程，《手机短视频拍摄技巧 剪辑处理 特效制作 调色字幕》以理论与案例相结合的方式，通过12个章节，系统地向读者介绍如何使用手机行拍摄和剪辑，包括画面构图技巧、镜头语言表达、剪辑思维逻辑、特效和字幕制作以及画面调色等内容。 《手机短视频拍摄技巧 剪辑处理 特效制作 调色字幕》适合广大短视频爱好者、短视频App用户、短视频电商用户、个体店家等学习使用。相信在阅读完本书后，各位读者能够综合所学，在实践中不断提升自己的剪辑技巧，尝试探索属于自己的创作风格，灵活应对实际工作中出现的各种情况，创作出优秀的短视频作品。
用Cubase轻松制作你的短视频音乐
￥52.80
本书是为音乐制作初学者及短视频发布者量身定制的背景音乐制作实战教程书。在本书中，读者将学会使用Cubase制作出14个不同场景的背景音乐小样，满足对短视频配乐风格的多种需求。 本书共分14章，按照旅行、摄影、自拍、美食、穿搭、情感、节日、宠物、户外、跳舞、好物分享、兴趣爱好、生活碎片与城市生活这14个不同的短视频分类标签行讲解。读者可先在软件中建立新的工程文件，然后按照书中列出的步骤和乐谱制作每一轨乐器。完成上述步骤后，再对照本书赠送的原版工程文件行对比、修改，完成歌曲的制作。学完本书，读者的音乐制作水平将有所提高，能够独立制作具有个人风格的短视频配乐。 本书适合音乐制作初学者阅读，也适合作为短视频发布者的实战教材使用。
音乐制作7天速成 Studio One编曲教程
￥45.00
本书是为想要快速上手Studio One软件，在短时间内制作出音频小样或音乐的读者量身定制的速成门教程，可帮助读者在7天内掌握使用Studio One制作音乐的基本知识和操作。 本书7天的内容安排如下。 第1天为基础操作讲解，读者将快速熟悉Studio One的界面及始音乐制作前的操作；第2天至第5天为4个声部（四大件乐器）的对突破技术学习；第6天和第7天分别以节奏动感的音乐和带有舞曲风格的音乐为例，讲解制作音乐的完整步骤。7天的学习内容针对性强，并使用了大量的图片和曲谱实例行示范讲解，初学者也容易上手。跟随书中的步骤行操作，相信你也很快就能掌握使用Studio One制作音乐的技能。 本书适合音乐制作零基础读者阅读。
漫画自学全攻略 Q版篇
￥18.00
漫画中的Q萌人物，总是让人心生喜爱，你想画出自己心仪的漫画Q版人物吗？本书是一本二次元Q版漫画人物自学绘画基础门教程。即使你是新手“小白”，也可轻松上手。跟随本书，始自己的漫画之旅吧！ 全书共7章。第1章是绘制Q版人物的“ 终极奥义”，介绍什么是Q版人物；第2章至第7章分别讲解Q版人物的头部、表情、发型、身材、姿势和服装的绘画方法。全书共43个精美案例，并通过基础讲解、案例赏析、实战案例，从多维度对Q版漫画人物绘画行详细的专项讲解，帮助读者将Q版漫画人物分解并轻松理解绘画技法。 本书适合二次元漫画爱好者、绘画爱好者和漫画绘画初学者阅读，也适合作为相关教学培训机构的辅导参考书。
协和专家教你 孕期宜忌全知道 (全新修订版)
￥35.88
本系列图书是畅销书协和孕产系列的全新修订版，第1版上市后得到了读者的认可和喜爱，屡次加印。本系列图书在上一版的基础上，根据读者反馈及作者协和门诊中遇到的常见问题，行了全新修订。面对孕期遇到的典型问题，不论是职场孕妈妈、全职孕妈妈还是特殊孕妈妈，都能在书中找到专业、实用、科学的解答与指导，还有温暖、贴心、细致的过来人经验分享，是孕妈妈不可缺少的孕期生活指南，帮助孕妈妈轻松度过整个孕期，顺利迎新生儿！
展示设计(第2版)(微课版)
￥47.90
为了适应展示设计教学的需要，在充分借鉴，吸纳前人和同行已有成果基础上，作者将这些年教育和社会实践的积累整理汇编成这本教材。本书内容涵括展示设计概念、发展、范畴、机能与价值、艺术风格与流派、设计原理与方法、设计因素和设计分析等内容。在编写的过程中，在知识全面、综合的前提下，力求内容体例的新颖性，尽量多地吸取新技术、新成果，摒弃过时的旧知识，体现时代感。内容通俗易懂，实用性强，大量的实例分析使学生能够更加直观的掌握知识，每章后面的研讨课题方便学生在课余时间复习巩固所学内容。该书是一本新颖的设计教材，对丰富高校教材，扩大学生的理论及实践能力，有良好的导引作用。案例范围广泛，涉及诸多艺术设计专业，具有综合性、对代性以及示范性。对展示设计的教学规范化、体系化均有一定的现实意义。
当代西方剧场艺术
￥18.00
本书是国内*部从展演性（performative）视角，系统论述1945年以来西方先锋剧场艺术创作*潮流的学术著作。长期以来，我国的戏剧研究只专注于戏剧文学，视角的陈旧、眼界的狭窄造成了学术水平的滞后，和世界剧场艺术学界完全无法轨。实际上在“二战”以后，西方剧场艺术创作基础已逐渐从“戏剧性”转向了“展演性”和“身体性”。菲舍-里希特（《展演性美学》）、汉斯-蒂斯•雷曼（《后戏剧剧场》）等世界*的剧场艺术学家对此现象都用不同的关键术语行了理论概括。学术界以新的视角，注意到了当今的剧场艺术和西方传统民间戏剧的联系。
蜉蝣解语 幻想世界艺术图鉴
￥88.80
这是一本溯源于西方幻想世界的魔法古书，流转于梦境之中，超脱于现实之外；这是一本穿梭于自然科学与瑰丽想象之间的奇幻人文艺术图鉴。本书生动有趣，展示了多幅精致的幻想艺术插图，包括晶石、蝴蝶、灵植、神秘奇物等主题，搭配充满文艺气质的文字解说，呈现了奇幻生物的自然形态，使读者享受到一场丰富的人文与美学盛宴。生若蜉蝣而观大世，全新的视角，全新构建的世界，跟随作者一起来重新审视、热爱、享受自然与生命的艺术！
西方艺术中的文艺复兴与历次复兴
￥100.00
这本装帧精美、图版丰富的作品，是潘诺夫斯基根据1952年在瑞典乌普萨拉大学发表的“美术史中的文艺复兴问题”四场讲座内容修订而成。该书章讨论了文艺复兴时期有关艺术和学问复兴的文献；区分了视觉艺术上回归古代与回归自然的两个方面；主张文艺复兴的自我意识，而否认其为一种自我欺骗。第二章试图说明意大利文艺复兴与所谓的早期文艺复兴之间的区别，尤其是加洛林时代文艺复兴与12世纪文艺复兴；作者认为两次中世纪复兴均是有限而短暂的，而唯有意大利文艺复兴带来了古典形式与古典内容的重新结合，是全面而持久的。第三章阐明了意大利14世纪绘画尤其是乔托和杜乔带来的创新与影响；而在建筑和雕塑方面，北方的发展甚至主导了意大利艺术。后一章讨论了古典主义和自然主义在雕塑、建筑以及绘画中的发展，强调了15世纪意大利艺术与尼德兰艺术之间的联系。 《西方艺术中的文艺复兴与历次复兴（何香凝美术馆·艺术史名著译丛）》的正文及其所附的大量注解，无不显示出作者渊博的学识与缜密的逻辑。对于美术史学界与历史学界而言，它都不失为一部非常具有启发性和学术性的理论著作，所提供的思想与方法有着重要的参考价值。
