日系动漫中的美少女上色技法
¥47.88
擅长肌肤上色的插画师mignon,讲解了她的绘画思路,详细介绍了从用Photoshop的蒙版上色基本技巧到肌肤上色的独特方法。让读者通过绘制肚脐了解Photoshop蒙版上色的基本技巧,即使是不懂图层蒙版的人也能通过详细的步骤中掌握这项上色技巧。从草图到成稿,mignon重视的理念和实用的基本技巧一应俱全,此外还解析了如何通过标志掌握肌肤形状,如何对皮肤行变形,并完整介绍了美少女的制作过程。
版式攻略:版式设计原理与案例应用解析
¥52.80
版式设计是所有设计形式的基础,其设计原理和理论渗透于各个设计领域。本书共5部分。01“基础篇”,将介绍版式设计的基本概念、构成要素和设计流程,帮助读者*理解版式设计的整体框架和核心理念;02“文字篇”,将深入探讨文字在版式设计中的关键作用,包括如何选择合适的字体、实现有效的文字搭配以及巧妙的文字编排设计,以提升版面的阅读体验和传达效果;03“图形篇”,将引领读者探索图形在版式设计中的独特魅力,涵盖图形的多种类型、使用原则以及图文互动的创意编排方法,为版面增添生动性与趣味性;04“配色篇”,将阐释色彩的基础知识,并教授如何通过精妙的色彩搭配来强化版面的视觉效果和情感表达,营造出与主题相契合的氛围;05“构图篇”,将深入剖析版式设计的构图精髓,详尽阐述平衡稳定、灵动活泼与理性严谨等构图类型的特点与应用方法,同时展示多种基本构图样式,为设计师提供丰富的灵感与参考。
绘画的基础!彩色铅笔技法入门教程
¥29.90
这是一本专为初学者编写的彩色铅笔绘画技法教程书。书中详细介绍了彩色铅笔绘画的基本知识、工具和材料,以及各种实用的技法和步骤。作者以简明易懂的语言讲解了如何运用彩铅绘制出具有立体感和丰富色彩的作品。书中包含了大量的实例和练习,让读者可以跟随教程一步步掌握彩铅绘画的基本技巧。同时,作者还分享了一些实用的创作心得和方法,帮助读者在创作过程中更加轻松地表达自己的创意。无论是想学习彩铅绘画的初学者还是已经有一定基础的爱好者,都可以从本书中获得丰富的灵感和技巧,提高自己的绘画水平。 本书适合自学绘画的初学者或想快速提升绘画能力的绘画爱好者学习使用,也适合相关培训机构参考教学。
艺术的结晶 精神的升华——新中国100部优秀舞蹈作品赏析
¥15.00
【内容简介】 本书是江苏师范大学“研究生课程思政示范引领项目”*终成果。舞蹈是艺术重要的表现形式之一,通过独特的肢体语言带给人们视觉美感的同时,也为大众带来了无穷的精神力量。本书以中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、现当代舞为分类依据,站在新世纪的文化战略高度,用全新视角探究新中国成立以来(1949-2023)创作的优秀百部舞蹈作品中创作特点、实践路径等艺术价值,以及作品中体现的民族性格、民族风骨、民族品格、民族自信、家国情怀及传承发扬中华优秀传统文化的思想内涵。
萌翻你的手账简笔画10000例
¥35.90
手账本里画什么?把平凡的事情、难以忘怀的事情记录在手账本里吧! 在这本书里,读者可以学习如何画出可爱的小图案,如何打造百变造型和进行色彩搭配。没有生硬的理论知识,没有长篇大论的讲解,只要跟着书中的步骤一步一步来画,就能在不知不觉中掌握各种事物的绘画技巧!更重要的是,只要自己身边有简单的纸笔,就可以随时随地拿出来涂涂画画。 本书的图例实用、简洁,范围涵盖了身边各种常见的小元素。通过学习本书,读者可以为朋友送上一张创意卡片,可以记录一下每次疯狂购物的成果,可以在旅行中描绘出自己的所见所闻,还可以记录下生活中的点点滴滴……很久以后,翻开画本,就会发现上面已经留下了太多太多难忘的时刻。 希望这本书可以帮助读者成为手账达人。
如何“假装”懂葡萄酒 葡萄酒漫画小百科
¥35.90
葡萄酒如人一样,要经历出生、幼年、青年、中年、老年和死亡的过程。当你一瓶葡萄酒,它的味道一定和在其他任何 的时候有所不同。葡萄酒的这种特质,总是勾起人们的好奇心,让人想去了解它的前世今生。 与人一样,好酒也需要遇到懂得欣赏它的人。本书是一本科普葡萄酒知识的漫画绘本,漫画主人公为品酒师陈先生和他的小猫咪阿饼。书中不仅讲述了葡萄酒的由来和发展,品鉴方法、相关的餐桌礼仪,还介绍了葡萄酒相关的各类酒具的用法、葡萄酒选技巧、保存方法和配餐要,以及各大产区的代表性产品等。 为读者生动地讲述有关葡萄酒的一切,是本书的宗旨。不是每个人都有机会成为品酒师,但是本书能让每位喜欢葡萄酒的读者具备和品酒师一样的知识,让你不再只是“喝”葡萄酒,更能幸福地“品”出葡萄酒的韵味。(注意:本书旨在科普葡萄酒常识,读者须根据当地法律、个人身体状况消费和饮用葡萄酒。)
中国民族音乐及其与传统文化的交流
¥36.00
本书包括*章 概述、第二章 中国民族音乐的发展、第三章 中国民族音乐的体裁形式、第四章 中国民族音乐的艺术形态及特征、第五章 中国民族音乐的体系及支脉、第六章 中国民族音乐与传统音乐美学的交流、第七章 中国民族音乐与传统礼仪的交流、第八章 中国民族音乐与传统艺术的交流等。
iPad Procreate人物插画表现技法
¥47.90
随着时代的发展,越来越多人使用平板电脑和相关软件行绘画,Procreate就是一款基于平板电脑的易上手、功能强大的绘画软件。本书是基于Procreate,讲解如何绘制少女形象的教程。本书从介绍硬件和绘画软件工具手,带领读者从工具的运用技巧始,一步步成为使用Procreate绘制少女形象的达人。 全书共3章。第1章带领读者认识iPad硬件、绘画软件,以及Procreate常用功能;第2章讲解少女头像绘制的基础知识;第3章以不同风格、气质的19个少女形象绘制案例,展示用Procreate绘制少女的方法。 本书适合Procreate新手、少女绘画爱好者阅读和学习。
索尼微单相机摄影与摄像实拍技法宝典
¥59.90
本书系统地介绍了索尼微单相机的摄影与摄像技法。全书共17章,细致讲解了SONY α系列相机重功能的设定、各种曝光模式的特与适用场景、对焦技巧、测光模式与曝光技巧、照片虚实与画质、影响照片色彩的四大核心要素、镜头的选择与使用技巧、摄影附件的相关知识、构图与用光技巧、风光摄影实拍技法、人像摄影实拍技法、视频的基础理论知识、视频制作需要的硬件与软件、认识景别、认识镜头语言、用索尼微单相机拍摄视频的操作步骤、图片配置文件功能等摄影爱好者应该掌握的理论与技法。 本书内容丰富、讲解细致,对广大索尼微单相机用户、摄影与摄像爱好者、短视频创作者等都有帮助。
漫画Q版素材集3000例
¥29.90
本书是一本绘制Q版漫画的参考素材集,针对漫画作品中常见的Q版元素行分类整理并展示,方便读者查阅。 全书分为6章,第1章是Q版人物头部,展示了五官、脸型、头发与表情的素材;第2章是Q版人物身体,展示了头身比例、身体角度和人体体型的素材;第3章是Q版人物动态,展示了基本站姿、情绪动态、生活类动态、运动类动态、休闲类动态和幻想类动态的素材;第4章是Q版道具,展示了生活类、办公类、体育类、美食类和兵器类的素材;第5章是Q版植物,展示了花卉、树木、植物集锦的素材;第6章是Q版动物,展示了陆地动物、飞行动物、水生动物的素材。 本书在需要注意绘制技巧的图例上标注了文字讲解,以便于初学者更好地学习、绘制。
画·大师 花卉
¥18.00
本书精选16幅大师花卉油画,并附画作名称、原作尺寸及作者生平。耳熟能详的大师,和他们眼中*绚烂的花卉印象。梵?高送给刚出生的小侄子的杏花,开的无比纯真和喜悦,莫奈的花园春天,还有梵?高和莫奈眼中不一样的向日葵和鸢尾花,每一幅足够惊艳到你的感官,近距离感受大师的建筑风景。 莫奈并不是*早的印象派。毕沙罗对印象派的重要意义甚至也超过他,是印象派的先驱,塞尚和高更都恭敬的称毕沙罗为自己的老师。塞尚作为现代艺术的先驱,对物体体积感的追求和表现,为“”开启了思路。梵?高可能是几位大师里*没有经过系统学院学习的的大师,见到莫奈后,对他之后的画风产生了深远的影响。
汉服归来——唯美古风人像摄影与后期处理全修炼
¥35.60
这是一本讲解汉服摄影的教程书。全书共有8章:第1章讲解汉服摄影的基础知识,第2章讲解场景与道具的选择,第3章讲 解模特的选择、造型与摆姿技巧,第4章讲解取景与构图的技巧,第5章讲解汉服摄影中的用光技巧,第6章讲解色彩与情感的 表达,第7章通过案例讲解不同主题的汉服人像的拍摄过程;第8章讲解汉服摄影后期的技术。通过此书可以了解汉服摄影 的基础知识和拍摄技巧,感受汉服摄影的艺术魅力。 本书适合专业古风摄影师、摄影爱好者和汉服爱好者阅读使用。
用插画讲故事——Procreate插画设计与实战
¥44.50
每一个插画师都渴望创作出动人心、充满故事感的作品,营造出美丽又文艺的画面氛围。 本书将为大家讲解如何创作出一幅幅生动的、具有故事感的插画。本书使用的绘画工具是Procreate,它是一款可以安装在iPad上的应用,功能强大,操作简单。本书共9章,第1章讲解画面的那些事,包含Procreate的基本介绍;第2章讲解人体结构与人物角色的设定;第3章讲解动物角色的构思与创作;第4章讲解对无生命的物体创作角色;第5章讲解如何为人物添加服饰;第6章讲解场景与元素的设定;第7章讲解二十四节气单幅插画的绘制;第8章讲解简单的漫画分镜表现;第9章讲解如何画出心中的故事。另外,本书还有配套教学视频,读者可以通过扫描书中提供的二维码在线观看案例绘制过程,提高学习效率。本书内容全面,讲解详细,案例丰富。通过对本书的学习,读者可以更准确、直观地掌握绘画的方法和技巧。 本书适合作为插画师和绘画爱好者的自学用书。另外,请读者注意,本书所有内容均采用Procreate 4.1.4版本编写。
张大千
¥18.00
内容简介 张大千是20世纪中国画坛传奇色彩的泼墨大家。其画风工写结合,重彩、水墨融为一体,尤其是泼墨与泼彩,开创了新的艺术风格。因其诗、书、画与齐白石、溥心畲齐名,故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”。本书精选张大千存世花鸟、山水绘画精品60余幅,对于书画艺术爱好者来说,是临习、欣赏的范本。
动漫人物速写描摹本 练习五官与百变表情
¥16.50
喜爱漫画,想要学画漫画的你,是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼?看了很多教程,却始终没能真正脚踏实地下笔练习?那么,这本描摹本将会成为你绘画门和阶的强大助力。 本书为动漫人物的五官和表情绘画的专项描摹本,全书共包含6章。第 1章为人物头部练习,包含大量人物头部的描摹案例,旨在让读者对五官在脸部的基本位置行充分练习;第 2~5章分别为人物眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵的练习,将五官分解,案例更加细致;第6章为人物表情练习,包含大量动漫人物常见表情案例,帮助读者塑造出更生动的动漫人物。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读和学习,也推荐专业漫画培训机构将其作为练习册使用。
用户体验设计指南:从方法论到产品设计实践(全彩)
¥59.40
现如今,在互联网领域,用户体验逐渐成为一个炙手可热的关键词,用户体验设计师也逐渐成为产品发设计团队重要的成员。可以说,这是个用户体验为王的时代,人人都在讨论用户体验并发表自己的见解,然而什么是用户体验,它是怎么产生的,现状又如何呢?本书由百度,阿里,腾讯各出一位设计师,为大家分析目前用户体验的现状,以及在国内领头的互联网行业里,作为用户体验设计师应该掌握那些技能。
我们与恶的距离(罗翔动情推荐!当热搜代替媒体,当“网络升堂”成为日常,我们与恶的距离,也许仅隔着一次轻率的“转发”!)
¥49.19
《我们与恶的距离》撕沉默伤口,是吕莳媛丢给喧嚣社会的一个庞大诘问。一起随机杀人事件,一位思觉失调症患者,牵动出家庭、媒体、教育、法治与精神疾病污名等思辨对话;通过发生在你我周遭的故事,串起事件与人性的多重样貌。加害者、被害者、律师、社工、媒体人员,各有各的残缺,各有各的正义急欲伸张;当种种实时新闻如不痛不痒的擦边球“刷”过生活,当批判轻易脱口而出将人定罪,我们与恶的距离之间,究竟还剩下些什么? 两年前一场无差别杀人事件中,凶手李晓明造成九人死亡,数十人受伤,台湾“*法院”宣判其死刑定谳。 身为“品味新闻台”编辑主管的宋乔安,她的儿子正是这起事件的罹难者。乔安与丈夫本因工作理念不同渐行渐远,更因儿子离后水火不容,准备诉请离婚。白天她是新闻台厉声火爆的主管,晚上则是无法走儿子房间、以酒精麻痹身心的可怜母亲……当女儿的行为日渐失序,加上凶手李晓明的妹妹因缘际会公司,成了自己的下属,她与丈夫刘昭国,终究被逼着直视整起事件和新痕旧创不断的人生。 与此同时,李晓明的辩护律师王赦,在死刑定谳之后仍想要了解其犯罪动机,被受害者家属泼粪、遭骂“人渣律师”,连家人都无法体谅。锲而不舍的他,启了众人命运联结……
罗丹艺术论(彩图典藏版)
¥29.00
《罗丹艺术论》是由法国著名雕塑家罗丹口述,他的学生葛赛尔记录,我国著名翻译家傅雷翻译的一本关于艺术见解的经典著作。这是罗丹对欧洲雕塑史的科学总结,也是对他个人艺术经验的高度概括,其中有对前人的崇敬,有对许多名作的卓见,有劳动的喜悦、对艺术之路的沉思和自省。既对前人学术有所发展,又启悟来者,示艺术法门。
画坛巨匠·弗拉戈纳尔素描
¥26.50
“画坛巨匠”系列图书主要介绍及研究西方绘画大师经典作品及素描、创作手稿。弗拉戈纳尔是法国有名的画家。以前弗拉戈纳尔的画都是以宗教、古典故事为主题,但国王路易十五成为他主要顾主后,为满足国王对享乐的追求,他的作品逐渐形成了以品质、享乐、情欲为主题的风格,很后这种主题成为他今后一生创作的主要题材。荆成义编著的这本《画坛巨匠:弗拉戈纳尔素描》收录了他的79幅素描作品。
设计的未来:面向复杂世界的产品创新(财之道丛书)
¥39.99
什么因素决定了成功的设计? 如何设计出有全球影响力的产品? 面对复杂的环境和设计要求,今天的设计师该如何利用好新兴科技,把握科技带来的机遇? 美国设计专家洛蕾恩·贾斯蒂丝在本书中分享了自己对上述问题的思考。本书站在全球视野的高度,运用多个产业的丰富范例,充分探讨了影响有全球影响力的成功设计所具备的要素。本书不仅提炼了既有优秀设计和设计团队的出色特质,更从不同角度深刻洞察了未来产品的发展,并据此搭建起一个独特的框架引导设计产业走向未来。
丝路上的华美:敦煌藻井(套装2册)
¥76.80
本书是一部敦煌历代藻井复原图案专集,分上下两册。藻井是敦煌图案集中、综合的表现形态。藻井者,交木为井,饰以藻文,位于中国传统木构建筑的顶部。中国传统文化五行学说中有火克木、水克火之说,在极怕失火的木制构件上绘以水生植物的变形花纹,不但美观也有防火的寓意。 敦煌图案画与敦煌人物画的起始与终止时代相同,都经历了从东晋十六国至元代末年的千年绘制时段,此间图案的创作绘制从来没有停止过,其源流一脉相承,但各个时代风格却又不尽相同,它地走过了敦煌艺术创作的整个过程。难能可贵的是,这一过程都处在自发、自觉的自然状态之下,是人类思想状态的具象表达。现就其时代脉络与艺术表现风格作以下论述。