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孤独前行
￥42.00
本书结合风光摄影爱好者的喜好,将作者Thomas看看世界的主题作品[孤独前行]集结成册,极具欣赏价值及收藏价值.这些作品通过个人孤独渺小的身影及四周独特宏大的自然景观形成强烈对比,表现出孤独感.在这些作品的背后,是作者长达数年的策划和准备,也蕴含着他的思考.这些作品对于作者而言,是精雕细啄下的艺术,也是切身感受中的思考,希望通过这本书,可以让读者一步感受风光摄影,并体会出作者所传递的[孤独是一种体验,也是一种境界,享受孤独,才能看到心中的风景.] 本书适合摄影爱好者、摄影师收藏、鉴赏.
婺绣漫记
￥5.00
在新时代文化东风的吹拂下，为响应*书记文化自信与民族复兴的号角，传播与弘扬传统文化、保护与传承非物质文化遗产，成了新时代新征程的新任务，本书收集整理了近三年来金华日报、金华晚报等主流媒体对非物质文化遗产——婺绣的44篇新闻报道，汇集成册，以便让更多的人了解非遗、认识非遗、保护与传承非遗，让宝贵的非物质文化遗产发扬光大。
上街!寻找超艺术托马森
￥56.99
什么是超艺术托马森？是附着于土地或建筑，且被保存得很美的无用之物，也是日复一日的熟悉街道中埋藏的独特趣味。 本书为风靡日本、至今不衰的“路上观察学”“考现学”经典著作，目前依然常常杀日本亚马逊社会学畅销榜前十。作者赤濑川原平在偶然散步于东京街头时，发现了一座不通往任何地方但被悉心保存的楼梯，至此始了对整个都市的另类探索，掀起了一场观察街头和认识附近的运动，并于1986年与建筑家藤森照信、插画家南伸坊等人发起“路上观察学会”。作者诙谐、调侃、充满玩乐精神的文字背后，是对都市现代化程的严肃思考以及对日常风景的探寻和解剖。在城市居民步行经验越来越少的当下，以散步为基础的路上观察旨在唤回人们对附近的亲切感，找回个人与外界的切身触。
老师 三不怕蛇
￥5.00
无聊氏叹曰:活着的时候,尽力而为,给世界留下点美好......
图形创意设计
￥41.88
《图形创意设计》通过简明的文字阐述、大量的图片案例及相应的赏析注解，对图形创意的分类、特、设计思维、表现形式等多方面内容行了系统阐述，旨在阔读者的视野，启发读者的创作灵感，对其设计起到引导作用，为实际创作提供更多的方法与途径。 《图形创意设计》结构清晰完整，案例丰富贴切，语言简洁易懂，既可作为艺术设计工作者和爱好者行自我提升时的阅读材料，又可作为高校艺术设计与广告专业的教材。
图案造型设计标准教程(全彩微课版)
￥48.86
《图案造型设计标准教程（全彩微课版）》是一部详细介绍古今中外传统与现代装饰纹样的著作。书中不仅深挖掘了这些装饰纹样的渊源，还详尽解析了它们的构建方法、色彩运用及各种装饰作品的创作技巧，让读者能够以一种清晰且系统的方式理解这些复杂的设计元素。书中着重展示了传统纹饰在现代艺术中的广泛应用，涵盖包装设计、书籍装帧、服装图案、建筑外观及室内装饰等多个领域。这种跨时代的应用展示不仅体现了传统纹饰的持久魅力，也展现了现代设计师的创新思维和技艺。另外，《图案造型设计标准教程（全彩微课版）》还赠送PPT课件、教学大纲教案和微视频。 作为视觉设计、产品设计、服饰设计、环境艺术设计、工业设计和数字媒体动画设计等领域的必修课程教材，《图案造型设计标准教程（全彩微课版）》不仅能够帮助学生和设计师提升审美能力与设计技能，还能够激发他们的创造力与想象力，启更多创作的可能性。因此，《图案造型设计标准教程（全彩微课版）》无疑是那些希望在设计领域取得成功的人士的读物。
偶遇:在漫游中感知艺术
￥198.00
从构图、视觉焦、造型、用笔、着色、肢体动作、视线网络、衣饰……等艺术表现中基础又关键的因素出发，以12组、数百件古今艺术作品为例，巫鸿先生详尽阐释、示范视觉分析的含义和运作，说明“漫游、偶遇、感知”是一种思考和谈论艺术的方式，是一种在不同艺术传统之间发现交汇的场合和机遇的有效方法。阅读本书不要求艺术史专业知识——任何对图像有兴趣，愿意使用眼睛的人都是它期待的读者。这当然包括专攻艺术史和其他人文学科的学者和学生，但对他们来说本书还有另一层含义，在方法论层次上思考通向“全球艺术史”的路径。
文学与电影十讲:在无限的世界里旅行
￥98.00
伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？ 纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？ 鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？ …… 近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密，“文字”与“图像”以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。本书以极具思辨性的视角、通俗易懂的文笔，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典作品，从《诗经》《搜神记》到鲁迅、张爱玲，从《哈姆雷特》《堂吉诃德》到《变形记》《追忆似水年华》，从贾樟柯、姜文到《罗生门》《盗梦空间》《布达佩斯大饭店》……探讨作品70+部，关涉作家、电影人、艺术家、哲学家50+位，深度解读文学作品，详细讲解电影基础知识。 为了比较文学原著与电影改编，在二者间建立新的对话，作者回归作品，以深厚的文本细读功夫，将作品放置于历史时代背景中，给予文化反思。在他的笔下，30年代沈从文的《边城》是为了治疗历史对个人造成的病症；讲述60年代的《太阳照常升起》想对历史有所言说；90年代的《活着》和第五代导演，从追求启蒙走向启蒙的反面——以文学、历史为参照系观察电影，看电影如何扮演时代精神的同谋者，作者的笔触中既饱含同情理解，也极具批判力度。 这本书不是那种堆砌脚注的乏味学术著作，而是将文学解读、电影评鉴、哲学思考熔于一炉，在十讲的篇幅内，用精炼的语言，将艰深理论抽丝剥茧，金句频出。“通俗亦深刻，短小却广博”，“大有以十讲的形式涵盖‘文学、电影及其他一切’的气势”。打开它，抵达文学与电影的无限世界。
剪映短视频制作从入门到精通(手机版+电脑版)
￥35.90
本书介绍了剪映App（手机版）和剪映专业版（电脑版）的使用方法。 本书首先从剪映App和剪映专业版的安装手，详细介绍了剪映的基础功能，包括界面操作、素材管理和基本编辑技巧。随后，深讲解了剪映的阶使用方法，如变速、防抖、美颜等高级功能，以及如何运用关键帧动画制作更具创意的视频效果，下来，还介绍了如何添加字幕和音频、调色技巧的运用，以及如何利用合成效果和转场技巧为视频增强视觉效果和连贯性，以提升视频的质量的观感，最后，通过多个典型示例，帮助读者掌握如何运用所学知识创作出引人胜的短视频作品。 本书通过系统的讲解和丰富的案例，帮助读者掌握剪映App的剪映专业版的使用技巧，从而提高视频编辑和创作的能力，无论是初学者还是专业视频编辑人员，都能从本书中获益。
短视频拍摄、剪辑、调色与*制作——剪映专业版+Premiere Pro 2024(全彩微课版)
￥47.90
本书从短视频创作出发，从最基本应用讲起，采用理论+实操的形式，对短视频的策划、剪辑、字幕、音效、抠像、调色、特效、转场等创作技巧行了全面、细致地介绍。 全书共12章，内容包括短视频门必知、剪映的基本操作、短视频剪辑基本功、短视频剪辑技能阶、短视频的后期优化、Premiere剪辑门、蒙版和抠像、短视频调色、音频的处理、视频特效的应用及视频过渡等，最后通过综合性的实例对所学知识行巩固加深。通过阅读本书，不仅能让新手制作出精彩的短视频，还可以让有一定后期剪辑基础的读者掌握更多创意效果的制作方法。
服装结构设计理论习题集
￥22.80
本习题集遵循循序渐进的原则，力求让学生熟练记忆、灵活运用、提高专业素质，* 终将理论知识运用到服装设计、生产实践中。本习题集适用面广，既可作为服装专业就 业班、3+2中职阶段班课后练习和测试用书，也可作为服装专业升学班高考用书。
大足宝顶山的身份转变与价值研究
￥62.30
作为西南地区重要的世界文化遗产，重庆大足石刻（宝顶山、北山、南山、石门山、石篆）于1999年被列入《世界遗产名录》。本书主要讨论宝顶山石刻，这处重要的石刻造像自宋代创建以来，经历了南宋、明清、近代、现代四个主要历史阶段。通过梳理宝顶山石刻在不同历史时期的身份特征，以及各身份转变背后的综合因素，我们能够更完整地感受宝顶山石刻的文化遗产价值，以及在此基础上反思它的保护和展示问题。
北京的长城
￥9.99
《北京的长城》一书，壮丽地描绘了蜿蜒于北京山脉之巅的万里长城，这一世界奇迹的雄伟与壮丽。书中不仅详细叙述了长城的历史沿革、建筑特色与防御功能，还深入探索了长城沿线的风土人情与传说故事。通过生动的文字 ，本书让读者仿佛穿越时空，亲临长城之巅，感受那份震撼人心的壮丽与中华民族不屈不挠的精神力量。
摄影用光核心技法
￥35.90
本书对摄影用光的相关知识行了细致的介绍，将比较抽象的曝光理论，结合山水自然、草木花卉、城市风光、自然光人像、棚拍人像等典型拍摄题材的具体实战案例来行讲解，让读者能够尽快理解与掌握摄影用光的核心技巧，快速提高自己的用光技法及美学素养。 本书内容由浅深，按一页一个知识的方式编排，让读者的学习变得更轻松、更有节奏感。本书适合广大摄影爱好者参考阅读，可以帮助他们顺利展精彩万分的摄影创作之旅，对于想要精拍摄技法的专业摄影师，本书也有一定的参考价值。
iPhone手机摄影与短视频拍摄一本通
￥42.00
本书是为iPhone手机用户造的摄影与短视频创作指南，内容涵盖了拍摄设备的选择与操作技巧，构图、景别、光线和色彩等决定影像画面美感的要素，短视频镜头的基础知识，iPhone手机摄影的基础技法及实战技巧，短视频的后期剪辑与特效制作，等等。无论是想要提升日常拍摄技巧，还是希望创作出“爆款”短视频作品，本书都为读者提供了全面而实用的指导，让他们能够充分发挥iPhone手机在摄影和短视频创作中的潜力。 本书内容丰富，配图精美，适合广大摄影爱好者、短视频创作爱好者，以及想要提高率并吸引更多粉丝的博主、“up主”等参考阅读。无论是初学者还是阶者，都能从本书中获得实用指导和创作灵感。
我们为什么学音乐 给音乐爱好者的音乐素养书
￥29.90
本书是写给广大音乐爱好者及琴童家长的一本培养深层次音乐素养的书。音乐到底是什么？音乐有什么用？怎样给孩子行音乐启蒙才是有效的？成人也能学音乐吗？音乐怎样影响人、塑造人，甚至让人感到幸福……本书作者在音乐教育行业一线执教十余年，致力于艺术普及工作，教授的学生年龄跨度从儿童至老年人。她针对多年教学中学生遇到的问题与困惑创作了这本书，旨在帮助更多的学习者与爱好者更深、更高效地理解音乐。 全书共6章，分别探讨音乐是什么、如何行音乐启蒙、怎样始学习音乐、学会歌唱、音乐与人的潜能，以及如何让音乐成为一种生活方式。全书话题广泛，不但融了相关理论，而且给出了很多欣赏、学习音乐和让音乐为我所用的方法，实用性强，能让读者从全新的角度看待音乐。 本书既适合音乐爱好者和琴童家长阅读，也适合音乐培训机构使用。
电子琴教程 研修班
￥39.80
本书是为有一定基础的电子琴初学者打造的进阶教程，将帮助初学者提升弹奏水平。 全书共有16课，每一课都以一首人们耳熟能详的歌曲为主题。本书中为读者讲解了乐理知识和演奏技巧，能够帮助他们强化弹奏技巧，弹奏难度更大的乐曲，并对音乐有更深层次的理解。知识和技巧讲解之后是丰富的实战练习，随学随练，*终完成歌曲的弹奏。本书的实战曲目经过简化改编，难度适合初级和中级程度的读者，并按照从易到难的顺序编排，让读者循序渐进，步步提高。书中曲谱不仅能用于练习，熟练掌握后，还可以作为表演曲目。学完本书，读者能够掌握中级的电子琴弹奏技能。 本书不仅适合电子琴爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的辅助练习教材。
人像摄影后期实战解析
￥59.90
本书从修复瑕疵、局部塑形、光影调整、调色等方面介绍了人像摄影后期的核心技法。全书首先讲解了人像摄影后期调色的基本理论，内容包括四大色彩模式与后期调色的核心原理，以及单色系、双色系人像的后期处理思路等；着按照人像后期精修的流程顺序，依次介绍了人像合理导图、瑕疵修复、中性灰与高低频磨皮、人物皮肤光影结构重塑、统一肤色与彩妆精修等技巧；然后分享了人像照片中头发、嘴唇、眼睛、鼻子等局部的精修思路与技巧；最后通过综合案例来复习全书的知识要，帮助读者将所学的后期调修技法应用到具体的案例实战中。 本书内容全面，语言简洁流畅，适合希望通过学习人像摄影后期提高照片质量的摄影爱好者阅读学习。对于专业修图师，本书也有一定的参考价值，可以帮助他们精人像摄影后期技法。
摄影后期核心技法
￥35.90
数码摄影后期对于照片品质的提升是至关重要的。本书从摄影后期的门基础知识始介绍，而讲解Photoshop软件的基本操作、照片影调审美与控制基础、影调控制的核心理论、画面全局影调优化、照片局部影调优化、色彩的基础知识、色彩的相互关系及应用、色彩模式的概念与应用、摄影后期调色的核心理论、调色技术的原理与应用、Photoshop AI修片技巧、照片锐化与降噪技巧、二次构图技巧等内容。 本书内容由浅深，按一页一个知识的方式编排，让读者的学习变得更轻松、更有节奏感。本书适合广大摄影后期爱好者参考阅读，可以帮助他们顺利展精彩万分的摄影后期创作之旅，对于想要精自身修片技法的专业修图师，本书也有一定的参考价值。
流浪小木屋
￥42.00
由自由、浪漫、梦想和爱组成的生命是什么样？理想中的家与生活又是什么样？十三和阿全的这座小木屋给出了一份答案。 在小木屋的日子里，砍柴、养马、取暖、修家具，一一亲手建立起一个家，过程是波折的，也是美好的；一家人在一起的每一天是独一无二的生活，也是五彩斑斓的人生。 全书共4章，分别讲述小木屋的故事、小木屋的邻居、作者的感情观和暂别草原的不舍之情。作者用温柔有力、率真炙热的文字，将生活在呼伦贝尔的小木屋中的思考感悟、生活趣事、风土人情记录下来，配以生活气息浓郁、治愈力十足的照片，为读者呈现呼伦贝尔独特的人情风貌与生活中的苦辣酸甜。读者不仅能从书中感受到草原风情的魅力，还能从中看到感同身受的自己。读完这本书，你会哭、会笑、会被治愈，更会获得积极向上的生命力。 我们都向往着远离都市的喧嚣，回归自然的宁静，却没有多少人有勇气迈出第一步。而这座木屋里的生活，不仅是十三和阿全的梦想，也是当今社会许多年轻人心中的梦想。希望读者能通过本书重拾为梦想和爱而努力的动力。 本书适合各年龄段读者阅读。
思考尺度:巫鸿美术史文集卷七
促销价:￥101.40|￥169.00
“巫鸿美术史文集”是芝加哥大学巫鸿教授中国美术研究成果的全面集成，编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿，串联四十年学术历程中散落的明珠，透视学者思维发展成熟的脉络。 本书是巫鸿美术史文集的第七卷，收录作者2019年至2021年的12篇论文与讲稿，内容涵盖绘画、雕塑、墓葬美术、宗教美术、摄影等方面，从尺度、空间、媒材、作品细读、身份认同等角度展对雕塑、山水画、莫高窟、肖像画等内容的探讨，见解独到且具有研究方法上的启发性。
