购物车
个人中心
画?大师 阿尔弗莱德?西斯莱
￥33.00
本系列画帖以西方大师经典画作为内容，主要以临摹、赏饰为主，按艺术家分册。每册32张精选大师代表作。深考虑国内读者需求和审美习惯，规避不良题材和消极内容，每册作品精挑细选。每张作品辅以作者及作品扼要讲解、说明，并附原作规格尺寸，使读者能够更加深地了解作者及原作，帮助读者更准确地理解作品，从而做到在理解的前提下欣赏，和更有目的地临摹学习。本册为阿尔弗莱德·西斯莱作品，一本包括西斯莱32幅珍贵画作，《马尔利港的洪水》《路维希安的雪景》《在溪边休憩》……活页散装、方便临习，高清印刷、原作比例，是教学对话，装饰的不二之选。
鹤衔笺 古典国风·日系动漫人物水彩插画绘
￥59.90
“笺”作为一种古文中经常出现的意象，似乎天然具有相思、愁绪、盟约等浪漫的内涵。仙鹤衔来的信笺， 会是什么样子的呢?是不是每一张都绘制着唯美、有意境的图案? 本书是水彩插画师鹤相欢的首本绘画教程书，收录了其许多经典的水彩插画，并讲解了一些插画的绘制方法。本书共5章。章为“丹青笺”，分享了作者常用的水彩工具和色卡；第二章为“物信笺”，分享了古风和日系绘画常见元素图案的绘制过程；第三章为“相思笺”，分别以青春校园风、古风及童话风为主题分享了许多人物的绘制过程；第四章为“歌者心笺”，分享了几幅作者随心创作的古风插画的绘制过程；第五章为“笔下笺”， 收录了大量作者创作的经典水彩插画，以供读者欣赏和临摹。 本书适合水彩爱好者、古风爱好者及绘画爱好者阅读和收藏。
近代宫廷戏曲档案文献研究
￥26.99
京剧是中国传统文化之一，流播全国，影响甚广，有“国剧”之称，是中华民族传统文化的重要表现形式，其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。本书主要围绕近代宫廷演剧过程中的重要阶段，特别是倾向宫廷演剧史上所发生的重要事件来行探讨与研究。本书所用史料，大部分是作者近年考证挖掘的文献，部分来自国家图书馆、中国艺术研究院图书馆文献资料。时间上，本书上限为道光朝，下限至光绪三十四年，以近代宫廷不同时期所出现的重要活动与重要事件始末为章节行展。内容涉及清代帝后关于戏曲演出的谕旨、演出后赏赐物品钱粮数额、戏台修缮、昇平署内外节令、宴戏、大戏等等。
艺术之美
￥59.80
《艺术之美》是北京大学哲学系教授、中华美学学会副会长朱良志对中国传统艺术等解析与品读。 作者将36个艺术意象归纳为三个单元：情怀、趣味、法则。 《情怀》包含十二篇文字，从不同的角度，讨论中国艺术的一个基本道理：为艺者，要在为人；有一等之心胸，方有一等之艺术。《一根金色的芦苇》，说艺术的理想;《花间一壶酒》，说沉醉高蹈的精神;《木樨花了》，说人内在创造力的引发;《钟起寒山寺》，说历史的纵深感对艺术创造的重要性;《万壑松风》，说与世界融为一体的生命态度;《山静自有日月长》，说归根曰静的道理;《那个雪溪中的夜晚》，说真实的生命感动;《到台上玩月》，说与世界做游戏的阔达胸襟;《一期一会》，说珍视当下此在的生命体验;《气韵不可学》，说境界提升的重要性;《呕血十斗，不如啮雪一团》，说“品”的培植;《万古长空，一朝风月》，说瞬间永恒的道理。 《趣味》的十篇文章，论述中国艺术中的一些独特趣味。《月影上芭蕉》，清莹的意象，包含沉重的生命内涵;《美丽的无秩序》，说萧散之谓美的趣味;《假山是假的山吗》， 通过假山来说真幻的道理;《苍古中的韶秀》，将当下的鲜活糅往古的幽深中去;《枯槁之美》，将“娉婷”的追求寓于古拙的境界中;《落叶不扫待知音》，说“不 扫”与真性之间的关系;《让世界活泼》，说于死寂中追 求活泼的微妙;《不可一日无此君》，说竹的清姿和永在 ;《更持红烛赏残花》，说摩挲残花挚爱生命的感念;《真水无香》，说突破表象追求本真的逻辑。 《法则》则用十四篇文章解读潜藏在文化深层的中国艺术法则。《一朵在篱墙边的小花》，说 “小中现大”的智慧;《笔尖寒树瘦》，说“瘦”中蕴含的微妙情志 ;《老树枯藤古藓香》，说枯藤老树中绵延的生机；《假山与枯山水》，从一个角度说中日园林的差异和相通;《缺月挂疏桐》，说残缺如何成为一种美;《苔痕梦影》，由苔痕历历，走生命的烟雾中;《到园中听香去》，说以形写神的通则;《月到风来》，说与世界舒卷的感会;《空则灵气往来》，谈空灵的美感;《无色而具五色之绚烂》，由水墨画说超越色彩的观念;《小园自有好风情》，由园林的壶天勺地，说心灵的拓展;《赏石 中的包浆》，由包浆体会“生生”的妙理;《雾敛寒江》，说艺术中“涩”的美感;《匪夷所思的美》，由瓷器片等说巧夺天工的智慧。
素描一本通 铅笔绘画教程零基础入门
￥17.90
本书是专为初学者造的零基础素描门教程，书中不仅有基本的素描技法，更有大量新颖案例的详细分析讲解。文字简单易懂，图解知识直观。每个知识和案例都配有讲解视频，多方位带领读者一步一个脚印地了解素描绘制的过程和方法。 本书非常适合自学绘画或者想要快速提升素描能力的读者学习。现在，就让我们一起拿起画笔，踏上奇妙的素描旅程吧！
表现力!画出夸张百变的漫画人物表情
￥35.80
在漫画作品中，夸张是一种很重要的手法，简练而又夸张的表情能让人感受到人物的情感，不同的夸张手法有着不同的趣味。如何画出夸张而又生动、有趣的表情呢？本书可以供读者学习。 全书共7章。第1章主要讲解绘制漫画人物面部的基础知识，这也是画出夸张漫画表情需要掌握的基础知识。第2~7章分别以“喜悦”“生气”“悲伤”“惊讶”“嫌恶”“害怕”这几种人物常见的情绪表现行分类，并根据情绪的强弱与动作表现的不同，每章又细分成一系列有特征的表情案例。每个案例都有作画步骤和思路，说明如何对表情行夸张变形、采用什么样的漫画符号增强感染力。 本书由经验丰富的职业漫画家编写，实用性强，非常适合漫画爱好者阅读、学习，也可作为绘画、漫画培训机构的教材或教学参考用书，还可为漫画从业者提供参考。
设计流程
￥58.80
《设计流程》内容涵盖了设计流程的多个重要环节，在许多方面提出了创新性的观，包括设计流程概述、设计计划的制订、目标市场的选择及设计定位、设计调研、分析问题并厘清用户需求、创造性设计思维、设计的展与深、设计方案的完善与报告的撰写、设计的可用性测试及设计评价9个方面的内容，全面介绍了设计流程专业的相关知识和所需掌握的专业技能。
花见II——山海经黑白唯美线稿插画教程
￥54.90
《山海经》是一本内容极其丰富的古书，汇聚着离奇的故事。从古至今，有无数文人墨客从这本书中汲取灵感，并行再创作，用绘画和文字描绘精彩纷呈的中国古代神话世界。 本书的创作灵感便来源于《山海经》。在本书中，作者将《山海经》中一些为人所熟知的角色通过自己的理解拟人化后，用黑白唯美线稿插画的方式绘制出来。每一幅画都十分精致，且每个角色都有它自己的故事，鲜活而又充满东方韵味和神秘色彩。 本书分为3部分：基础元素、案例详解、美图鉴赏。基础元素部分沿用作者本书——《花见：唯美黑白线稿手绘专业技法》所讲解的一些基本理论和技法，并行拓展、深，包含对气象、山水元素、植物元素以及动物元素的讲解。案例详解部分的学习难度相对较大，该部分内容活用本书及本书基础元素部分所讲的技法行创作，从构图到草稿绘制，再到勾线绘制，到精细刻画，都有非常详细的解说。美图鉴赏部分有大量的插图，其中每个角色都配有相应的主题文字介绍，在方便读者理解角色背景的同时，又能从中找到绘画的灵感。此外，书中的每个案例包括插图欣赏都配备有教学视频，以满足读者“即扫即看”的需求。 本书在内容讲解上由浅深、循序渐，创作则以《山海经》以及由《山海经》衍生而来的神话人物和精怪为主，角色题材丰富，画面十分精美，适合有一定绘画经验的插画师，以及爱好黑白插画，想要提升线稿绘画水平的初学者学习参考。
图说中国建筑艺术
￥29.00
这是一部用木石和心血描绘出的历史画卷，既有设计精巧的桥梁、清秀怡人的园林；也有古朴典雅的塔寺、高大雄伟的楼宇；更有气势非凡的王陵、规模宏大的宫苑……一处处建筑，一座座城市，艺术之美尽在其中。
小顾聊中国画
￥73.99
一场有梗有料又新潮的国画艺术脱口秀，一本图文并茂、妙趣横生的中国画通史，让你忍不住爱上中国画。 这本书是顾爷以通俗讲通史的国画艺术普及读物，从中国存世早的汉墓帛画，到被称为传说级的艺术品《辋川图》；从现存的隋代手卷到唐朝贵妇日常生活图景……顾爷在书中选取了《清明上河图》《马王堆T形帛画》《洛神赋图》《女史箴图》《簪花仕女图》《游春图》《辋川图》等十几幅颇具代表性的中国传统画行讲解。他以一贯的幽默表达和脱口秀般的解说，结合当下流行文化，形象刻画出艺术作品中人物的情感、命运及传奇性，多维度地呈现传统艺术的魅力和睛之处。
理性的艺术鉴赏
￥47.60
灵活运用理性的方法，轻松看懂艺术！ 日本资深策展人，经过多年策划大型艺展和提供企业咨询的实践，总结出一套行之有效的方法，即用逻辑思维补足艺术感受力上的不足，用理性的方法深度理解艺术品的描绘对象、背景、形式、风格、内涵，并以达·芬奇、凡·高、伦勃朗、库尔贝、马奈、莫奈、罗丹等20位艺术大家为例，教授五大鉴赏公式—— 公式一：3P架构——从人物、背景、时代三个角度，概略理解作品 公式二：作品鉴赏检核法——观察及盘作品细节，判断你的好恶 公式三：故事分析法：追溯艺术家的生命轨迹，体会作品深层情感 公式四：3K架构：从革新、顾客、竞争共创三个方面，理解艺术圈的变化 公式五：A-PEST架构——分析政治、经济、社会、技术，探究大环境与艺术的关联 活用五大公式，建立属于自己的分析数据库，就能找到观看艺术的脉络。 借由欣赏艺术，获得人生中无可替代的喜悦，也多一个拓世界的武器！
《搜神记》手绘图鉴
￥90.60
注释者臧长风多年研究中国神话传说，在读《搜神记》的过程中积累灵感，查阅《中国神怪大辞典》《山海经》《淮南子》等大量书籍，构思了130余种《搜神记》里的神仙鬼怪场景，他在与绘者程钰婷、睿达石插图设计公司沟通后，决定将这些头脑中的场景绘制出来。 为了辅助读者阅读，臧长风的译注在以参考中华书局版本基础上，参考了其他出版社较好的校译版本，力求以通俗易懂的白话文行注解，同时多方参阅古典书籍，做了大量的故事延伸，补充了许多新奇有趣的知识。
花语线描集 黑白插画手绘线稿素材350例
￥16.90
本书用生动的笔法细致地展现了350个不同的花卉，并针对有代表性花卉的特殊形态行特别讲解，让想学习绘画的读者拿起笔，就可以参照本书的案例行绘制。美丽也不一定都是绚烂多彩，“黑与白”一样能体现！ 本书适合零基础艺术爱好者、绘画初学者门学习，也可作为专业手绘画师的绘画参考素材。
无人机摄影与摄像从新手到高手
￥53.40
这是一本无人机航拍门与实战教程，本书共分为24个专题，布局了五大篇幅内容：飞手门篇+航拍技巧篇+航拍视频篇+航拍专题篇+后期处理篇。从无人机的选、验货、炸机风险等始讲解，循序渐近地介绍了无人机的起飞、空中训练、航拍技巧、构图取景、航拍视频、航拍延时、航拍夜景、航拍岛屿风光等技术，到无人机的后期处理，如Photoshop修图、自带编辑器剪辑视频、剪映APP剪片等内容，都做了全面、详细的讲解，帮助读者快速成为无人机飞行航拍与后期的高手！
美人红妆 国风妆容造型设计与手绘图鉴
￥53.90
自古多红颜美人，本书是以国风美人妆容造型设计为主题的手绘图鉴，内容包括国风美人妆容图鉴和手绘教程等。作者以手绘的形式在书中分享了多款唯美国风妆容，并刻画了众多美人形象，既有倾国美人、绝世妖姬，又有巾帼英杰、风华才女…… 本书分为上、下两卷：上卷名为“美人妆”，以图鉴的形式介绍了古代女子的妆容和常用的装饰品等；下卷名为“美人画”，介绍了手绘国风美人的技法，分别从工具篇、美人人像篇、美妆篇、画篇、美人长卷等主题展，此外，还对常见的水彩绘画问题行了解答。 本书内容丰富，图片精美，手绘过程讲解详细，适合喜欢国风妆容、国风美人的读者阅读，也适合绘画爱好者学习。
音乐制作7天速成 Studio One编曲教程
￥45.00
本书是为想要快速上手Studio One软件，在短时间内制作出音频小样或音乐的读者量身定制的速成门教程，可帮助读者在7天内掌握使用Studio One制作音乐的基本知识和操作。 本书7天的内容安排如下。 第1天为基础操作讲解，读者将快速熟悉Studio One的界面及始音乐制作前的操作；第2天至第5天为4个声部（四大件乐器）的对突破技术学习；第6天和第7天分别以节奏动感的音乐和带有舞曲风格的音乐为例，讲解制作音乐的完整步骤。7天的学习内容针对性强，并使用了大量的图片和曲谱实例行示范讲解，初学者也容易上手。跟随书中的步骤行操作，相信你也很快就能掌握使用Studio One制作音乐的技能。 本书适合音乐制作零基础读者阅读。
Photoshop手绘古风插画技法教程 诉衷情
￥59.90
你次触唯美的古风插画时，是什么吸引了你，让你沉迷其中呢？是神秘的气质、唯美的画面、貌美的人物、华丽的服饰，或是美到心碎的意境？本书作者槿木，她笔下的古风插画精美华丽，人物有神有态、有姿有媚，服饰精美，完美展现了国风插画的风采。 本书主要讲解用Photoshop绘制古风插画的技法，全书共有六章。章介绍软件的应用方法；第二章介绍了绘画技法，包括勾线技法、上色技法、服饰花纹绘制技法和调色方法等；第三章介绍了古风首饰、古风人物眉眼、面部、发型、古装款式等绘制技法；第四章至第六章介绍了“倾心一人”“弱水路三千”“三生三世”等主题案例的绘制技法。 本书详细介绍了用Photoshop绘制古风插画的技法，书中所有的基础素材和插画都是作者精心绘制的，服饰篇的素材是参考中国古代服饰的款式，再加以设计创作而成的。全书展示了十个完整案例的绘制技法，一共绘制了十二个唯美的古风人物。全书内容丰富，画面华丽，适合国风插画初中级学习者和相关爱好者参考。希望各位读者能收获满满，阅读愉快。
商业插画实战:iPad Art Set基础实用教程
￥42.00
适合iPad绘画的软件众多，本书则选择其中在肌理方面表现显著的Art Set作为主题行细致讲解。 本书共6章，分别介绍了Art Set软件、软件使用基本技巧、油画与Art Set对其的实现、不同材质的练习、背景练习、综合组合练习等内容，后是通过以上内容的学习，画出自己的作品。本书中的案例着重对肌理和光源行了分析，并且分步骤详细展示了软件应用及绘画方法，将软件的应用与案例很好地结合在一起。 本书适合iPad绘画爱好者，尤其是想要学习Art Set的读者阅读。
钢笔画入门技法临摹综合素材400例
￥25.00
钢笔画是一种具有美感且十分有趣的绘画形式，其特是用笔果断肯定，线条刚劲流畅，黑白对比强烈，画面细密紧凑，对所画事物能做到精细微的刻画，乐趣无穷。 本书采用钢笔绘画的形式，通过黑与白的强烈对比将植物、动物、人物、生活日常、风景、建筑、街景等展现出来。全书内容由浅深，遵循初学者由基础绘画门到创作的学习过程来行细致讲解。丰富的案例与详细分解的绘画步骤，将会使读者了解到，原来钢笔笔尖下的黑白世界也可以美到让人震撼。 本书适合作为各艺术院校学生与钢笔画爱好者的门参考书，也可作为绘画培训课程的教材。
SAI国风Q版人物插画教程 萌酱驾到
￥47.90
想学习用SAI画国风Q版人物，应该从哪一步始?怎么才能让画作更加出彩?本书以常用的绘画软件——-SAI为主，介绍了SAI的基础使用方法，并详细介绍了绘制国风Q版人物的技法。希望读者能了解并掌握SAI的重要功能，不在多而复杂的功能里迷失。 本书以介绍用SAI绘制国风Q版人物的技法为主，共分为四章。章介绍了SAI的基础知识；第二章介绍了SAI的使用技巧，包括线稿绘制技巧和上色技巧等；第三章介绍了Q版国风人物的绘制技巧，包括人物的脸部、发型、身体动态和服装等；第四章介绍了风格各异的Q版人物的绘制技法，包括浪漫诗人和束发少年等。 本书适合用SAI行绘画创作的绘画爱好者使用，希望热爱绘画的读者能从本书中学到有用的知识、提升自身的技能。
中国建筑要素溯源:庭院、斗拱和藻井
￥40.60
庭院、斗拱和藻井作为中国古建筑的三大重要元素，其源远流长。学术界对于它们的探讨一直以来没有停息过。建筑实践更是受到了这些中国元素的影响，特别是在重要公共文化建筑中，它们一直被创新性地诠释。但是，目前绝大多数的学术研究对于这些建筑元素都是围绕在其类型学和结构功能方面的，在人文上的研究甚少。或许正是因为缺少人文上的基础研究，导致了现代建筑实践中把庭院、斗拱和藻井仅仅作为一种空间、结构和视觉元素。 本书追溯庭院、斗拱和藻井在早期中国的渊源，以及它们在汉代一系列与天国和升天主题相关的演绎。本研究的基础材料主要为考古发现的新石器时代遗址，商周青铜器和宫殿庙宇遗址，汉代石墓、画像石和铜镜等，以及古文字和文献资料。通过研究可以看到庭院、斗拱和藻井在早期有效地表达了中国古人的宇宙观、世界观和人生观。在建筑艺术上，它们体现了**理性的，充满想象力的，富有宗教神秘感的内涵和品质。
