万本电子书0元读

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59元6本 板绘教室  SAI日系动漫插画色彩与质感表现教程
板绘教室 SAI日系动漫插画色彩与质感表现教程
绘月工坊 主编
¥35.90
身为板绘初学者,可能你会有这样的困惑——门教程看了很多,但却不知如何深绘制细节,技术难以再上一个台阶。本书专为有这种困惑的读者造,通过容易上手的板绘软件——SAI,让你学会如何刻画出丰富的画面细节。 本书按照插画中常见的绘制对象分类,一共分为5章:第1章讲解绘制人物头部的相关技法,包括头部、面部的细节刻画,眼睛、头发、“妆容”的画法等;第2章讲解绘制人物身体的相关技法,包括如何给皮肤上色,体现皮肤光滑的质感、白里透红的质感、高光,以及如何表现流汗时的皮肤等;第3章讲解绘制服饰的相关技法,包括服饰设计要,如何体现不同材质的布料质感以及褶皱的画法等;第4章讲解自然与天气的绘制技法,包括如何绘制草木、河水、岩石、日月、云彩等,并讲解体现空间感和景深的技巧;第5章讲解幻想元素的绘制技法,包括如何绘制幻想角色的角和尾巴,以及宝石、魔法阵、无形生物等的绘制技巧。 本书适合绘画爱好者、插画爱好者阅读。
59元6本 幻想的艺术:游戏动漫人体结构与角色设计
幻想的艺术:游戏动漫人体结构与角色设计
蒙子
¥68.00
内容提要 掌握人体结构是绘画的基本功,只有下扎实的基础,才能创作出自己心目中的角色。随着影视和二次元文化的飞速发展,角色设定越来越重要。如何将角色设计得更符合需求?从本书中可以找到答案。 本书共7章。第1章带领读者了解绘画基本知识和手绘所需工具;第2章正式对人体骨骼、肌肉和动态行讲解;第3章讲解了现实世界存在的动物和幻想动物的结构造型;第4章展示了概念设计的相关知识;第5章讲解了角色设计中的应用元素,如花纹、铠甲和其他道具等;第6章讲解了多种角色设定手绘实战案例;第7章展示了大量的角色概念设计效果图,以供读者临摹。 本书可供美术专业的教师和学生、游戏动漫公司的从业人员,以及游戏动漫手绘爱好者阅读与参考。
59元6本 关于治愈 名画里的答案
关于治愈 名画里的答案
闫培宇 史金良 著
¥35.90
翻开本书,读者将踏上一段艺术抚慰心灵、启迪内在智慧的宁静旅程。本书通过对名画的解读,探寻了艺术家是如何通过和谐的构图、舒缓的色彩、独特的形状以及充满希望的意象等视觉语言,营造出宁静安详或充满生命力的画面氛围。读者在欣赏这些画作的同时,能够深切体会到艺术是如何作为一种有效的“治愈方案”,帮助人们释放情感、缓解焦虑,从而获得继续前行的内在力量。 本书适合艺术爱好者、心理学爱好者以及所有渴望通过艺术获得内在平静的读者阅读使用。
跟世界名画学艺用解剖
跟世界名画学艺用解剖
许莹
¥138.00
达·芬奇曾说:“画家有必要成为一位优秀的解剖学家,这样他才能勾画出裸露的身躯,才能了解肌腱、神经、骨骼和肌肉的解剖学。” 本书从艺用人体解剖学的发展历史展,系统论述了人体外观、比例、艺用解剖学常识,对头部、躯干、四肢三大部分行详细讲解,最后从人体的运动及透视角度讲解人体解剖学在实践中的应用,谈及人体解剖学与创作的关系。本书采用历代绘画、雕塑大师解剖笔记与创作相结合的一手资料,让读者贴近大师创作,轻松掌握艺用解剖知识。 无论你是专业的美术学子,还是对艺术充满好奇的普通人,这本书都将是你探索人体之美、提升创作技艺的宝贵指南。
59元6本 生活·映像——100幅精彩生活纪实作品解读(值得)
生活·映像——100幅精彩生活纪实作品解读(值得)
曾星明
¥27.02
  《生活纪实片段》是《中国摄影报》曾发表过的经典新闻纪实照片为主导线,将图片背后的事件、意义进行详细地读解。全书分为“人生百态”“新闻现场”“新闻幕后”“瞬间幽默”四个部分。选用100位摄影师的100幅大家众所熟悉佳作,由摄影界理论学者、批评家、图片编辑等对其兴趣点进行点评,让你理解照片的构思和由来。
59元6本 陈师曾中国绘画史:彩图珍藏版
陈师曾中国绘画史:彩图珍藏版
陈师曾
¥12.14
全书从远古时期文字与绘画的起源说起,梳理先秦到清代中国画的发展脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等,内容提纲挈领,文字简明扼要,可以使读者对中国历代绘画有一个初步的印象。本次出版精选中国绘画史上的代表画作,随文配图,精致印刷,带领读者漫游国画的缤纷世界。
超好玩:色铅笔的植物物语
超好玩:色铅笔的植物物语
蓬蓬草工作室
¥1.99
本书通过由易到难、图文并茂的方法使读者轻松掌握彩色铅笔的绘画技法,陶冶情操的同时丰富人们的业余生活。
素描基础教程——素描静物
素描基础教程——素描静物
张恒国
¥7.96
素描静物写生是素描训练的重要基础课程,静物写生为素描基础造型训练提供了丰富的内容,是石膏几何体写生的进一步深化。通过对各种静物的写生训练,能进一步加强初学者的构图能力,同时也能提高对各种不同物体色调的明暗处理能力。深化对复杂形体的结构理解,掌握对各种物体不同质感的表现技巧,从而提高对各种物体的观察能力、理解能力与表现能力。 本书以素描静物表现为主旨,分别介绍了单个静物、组合静物和复杂静物的表现过程和方法。本书从实际出发,力求做到通俗实用,浅显易懂。全书内容丰富,图文并茂,结构安排合理,通过大量的静物写生范例介绍了静物的画法和步骤。该书可以充分提高读者的美术造型能力、观察能力和表现能力。为学习素描静物打下良好的基础。 本书结构清晰,实例丰富,分析讲解透彻、实例针对较强,是美术爱好者学习素描静物的好助手,同时也可以作为美术相关专业的教材,以及相关美术培训机构的学生学习使用。
素描基础教程——结构素描
素描基础教程——结构素描
张恒国
¥8.45
结构素描又称形体素描,以理解和表达物体自身的结构本质为目的。结构素描所要表现的是对象的结构关系,要说明形体是什么构成形态,它的局部或部件是通过什么方式组合成一个整体的。这种表现方法相对比较理性,可以忽略对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素,排除某些细节表现。画结构素描,有助于分析、理解对象的形体结构关系,以及光影的变化特点。 本书是一本结构素描技法入门的书,该书介绍了结构素描要点、石膏几何体结构素描画法、单体静物结构素描画法、组合静物结构素描画法、石膏像结构素描和人像结构素描的绘画方法,包括了学习结构素描的主要内容和知识块。着重阐述了结构素描绘画流程,给读者提供了学习结构素描的思路和方法。该书理论结合实践,重在提高读者的实际应用能力。 本书内容丰富,结构安排合理,由浅入深、循序渐进、图画清晰,可以充分提高读者的美术造型能力、观察能力和表现能力,为读者学习美术打下良好的基础。该书是美术爱好者学习学习素描的入门学习教材,同时也可以作为美术相关专业的教材。
素描基础教程——人物速写
素描基础教程——人物速写
陈鑫,张恒国
¥7.96
速写是指在短时间里快速概括对象的绘画方式,是绘画艺术的基础学科。画速写,既是画者对生活的观察和积累,也是一次塑造物象的训练,同时也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。 画速写可以培养敏锐的观察能力,能够强化眼、手、脑的有机配合,提高绘画能力。 本书以人物速写表现为重点,分别介绍了速写的概念,速写工具、人物的比例和五官、人物手脚和四肢结构以及站立人物,坐立人物和下蹲人物的画法。包括了人物速写的主要内容。本书作品精美、规范,图画清晰、内容丰富,结构安排合理,由浅入深、循序渐进,书中收集了大量优秀作品的范本,给读者提供了画人物速写新的思路和方法。 本书该书具有图文并茂、内容丰富、信息量大、专业特色强的特色,旨在帮助读者提高人物速写水平。对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。希望这套书能给广大的考生及美术爱好者带来新的收获和意外的惊喜。
59元6本 唯美的水彩画完全绘本:美食篇
唯美的水彩画完全绘本:美食篇
丛琳
¥27.01
  本书是一本非常“诱人”的书,是一本带着“味道”的书。水彩美食呈现了食物的多样化造型与色彩,同时也将水彩的小技巧淋漓尽致地展现出来。   本书共分4章,第1章分别介绍了水彩画的基础知识和常用的工具。第2章通过一个个美妙的糕点名称,如提拉米苏、杨梅鲜橘抹茶蛋糕、黑森林蛋糕、草莓慕斯等,展现了水彩画的全部技巧,包括构图、色彩、形态、空间表现等。在第3章中突出了冰与玻璃容器的质感,大量的露白用来呈现亮泽与冰冷的感受。第4章在事物本身的细节上很下功夫,饼干上的“杏仁”、“椰蓉”、“夹心奶油”等,均被详尽地刻画出来,酥脆、甜香这些美好的感觉沁人心脾。   本书适用于绘画爱好者和水彩画初学者,是陶冶情操、放松心情非常好的选择。
59元6本 唯美的水彩画完全绘本:果蔬篇
唯美的水彩画完全绘本:果蔬篇
丛琳
¥27.01
  画画是一件令人开心神往的事情,本书就要带领大家走入水彩世界的基础阶梯,通过日常生活中的水果与蔬菜呈现出水彩画简洁与明快的特点。   本书共分4章,第1章内容包括水彩画的基础知识、常用的工具以及简单的技法。第2章呈现了色彩如彩虹般倾泻而下,由浅至深逐层加深,达到一个饱满欲滴的鲜活状态。第3章在上一章的基础上扩展了事物的形态结构,将重点放在了形状的交织与变幻上。第4章通过蔬菜的大集合,将色彩和形状进行了一次彻底的整合汇集,不仅仅可以看到各种蔬菜的造型,同时也可以感受到色彩的饱满与丰富。   本书适用于绘画爱好者和水彩画初学者,是陶冶情操、放松心情非常好的选择。
59元6本 零基础学色铅笔——用彩铅涂鸦全世界
零基础学色铅笔——用彩铅涂鸦全世界
袁冰
¥19.29
我,一个毕业于美院的艺术生,从画画那天起,“艺术源于生活”这句话就一直在耳边环绕。随着科技的日益发展,记录变得多种多样,甚至繁忙的生活不允许你有太多的时间去记录和抱怨生活的点点滴滴。每天的朝九晚五,似乎让人变得麻木,每天为那买车、买房的梦而苦苦奋斗着。
59元6本 清华美术卷15——具象雕塑
清华美术卷15——具象雕塑
张敢
¥19.99
 无论从创作还是传播的角度讲,具象雕塑与现实世界的交流更为直接。这也是它能在人类文明史中保持数万年强盛活力的根本原因,也是它能在当代从容地介入到各类话题之中,揭示真实,搭建人与世界关系的优势所在。在本卷的策划过程中,我们一直很庆幸,具象是一个相对中立的概念,“现实”或“写实”之谈已经承载了太多的历史负担,尤其是在中国,讨论时要费不少辨析之功;同时,具象也是为现代艺术催生的概念,更容易让人思考它在现代之后的作为。本卷邀请了孙振华、殷双喜两位理论家和艺术家陈云岗,分别就中国当代具象雕塑的实践历程、具象雕塑的价值以及跨专业的雕塑创作做了深入的梳理和评价。《清华美术》也一如既往地以学术研究为主旨,同时积极关注各个艺术门类中的创作前沿。在本卷中,读者可以看到田世信、王洪亮、隋建国、魏小明、曾成钢、李象群、展望、焦兴涛、向京、李占洋、柳青等艺术家的作品,充分展现了中国当代具象雕塑的多元景象。当然,限于篇幅,本卷无法涵盖中国具象雕塑的全貌,在艺术家选择上的疏漏也在所难免。
59元6本 绘画境界生成论——传统画境与现当代实践
绘画境界生成论——传统画境与现当代实践
张映辉
¥23.99
作者选取了一个“言之者众,释之者鲜”的论题,以绘画境界为研究核心,结合“古今一也”的生成观进行旁征博引,从画境含义、衍化变迁、创生依据、孕生方式、美感显露、图式别构和意蕴标示等方面,全方位地开展了系统的论述和独到的诠释。基于大量文献和图例的运用、通论与个案的相辅相成,论著提供了具有充分学术含量的观点,强调了现当代实践与本土文化精神的纵向生成关联,揭示了中国传统画境系统的恒久性、开放性和包容性,为厘清、削减当代美术创作和理论的蔽障,提示了一种更具根本性和建设性的思路。《绘画境界生成论:传统画境与现当代实践》适用于艺术院校美术与设计类专业师生学习及欣赏。
59元6本 中国画图鉴
中国画图鉴
《中国画图鉴》编辑部
¥15.00
本书以极其方便的查阅形式,将你快速引入中国画“化境”之中,信手翻来,在透纸的典雅清香中,几千年的中国绘画尽览无余。本书收录的是自东晋以来的1600多年中,450位重要的中国画家的代表作。充满灵性的毛墨,配以生动的解读图说和对每位画家简明的介绍,拉近你和千年国粹的距离,加深着你对每幅经典作品的认识和理解。这些传世之作不仅凝固了每位画家在其创作*时的一闪灵光,而且忠实地记录下了中国几千年的传统文化中的秦砖汉瓦、唐风宋雨、明月台票清风,让人从这一幅幅经典画作的古朴墨迹中,充分领略中国传统文化的精髓。《中国画图鉴》为你量身定做中国画鉴赏的速成修养课程,无论是“元四家”,还是“南北宗”,都可变成你犀利的谈资,或锻炼你本已挑剔的艺术眼光。   国画史速成 精炼的文字,浓缩了中国画税、技法、工具、艺术概念,顷刻间入门国粹。   全面收录 收录了1600多年来450位中国画重要的画家代表名作,堪称经典大成。   专家经赏析 对每位画家的代表作及其风格都有笔笔点睛的描述、从容成为鉴赏行家。   学术级资讯 人名及作品索引、相关链接、检索条目明晰,自在畅游国画精粹。   方便阅读 适中的开本和精印的图片彻底告别国画类收籍的沉闷,随时随地从任何一页都可读起。
59元6本 画里有话——中国画赏析与翻译研究
画里有话——中国画赏析与翻译研究
魏姝
¥16.59
本书质朴平实地阐述了中国画重传承、重写意、重空灵和重抽象的特点,引领读者进入中国画的丰富世界。从起源、特点、精神、经典赏析、翻译等几个方面对中国画进行介绍,同时将中国画与西方画作对比,并解析中国画在西方艺术市场发展中遭遇瓶颈的原因。精准专业的中国画翻译有助于提升西方观者对中国画的认知程序,推动东方文化在西方世界的传播。附录中中国画术语的英文解释,为东西方观者进行深度研究提供了一定的参考。
59元6本 在场的现实——20世纪20年代至60年代山水画写生研究
在场的现实——20世纪20年代至60年代山水画写生研究
韩立朝
¥22.67
  韩立朝所著的《在场的现实(20世纪20年代至60年代山水画写生研究)》通过对20世纪20至40年代、50至60年代两个重要时期的社会语境、价值取向、具体实践等方面的梳理,共时性与历时性两个层面和写生过程的主体、客体、本体三个维度的考察,以及临摹、写生、创作之间的内在关联和代表性画家的个案分析,着重探寻写生的本质意义,发掘写生在特定时代语境下的变异以及对山水画形态的塑造,并对此时期山水画写生作出了初步的价值判断。本书注重历史资料的钩沉和理论归纳,从写生本质和语境影响的辨析、艺术与社会关系的阐述中得出结论。
59元6本 动画原理与技法
动画原理与技法
张慨,曹钰
¥15.60
《“十二五”动画专业重点规划教材·21世纪动画专业核心教材:动画原理与技法》从动画片实际制作的技术要求出发,强调动画设计中的艺术性、趣味性、观赏性,系统介绍了动画的造型、动态表现、动作设计、时间掌握、镜头设计,以及自然现象的表现手法等等原画设计技法。
纽约琐记(修订版)
纽约琐记(修订版)
陈丹青
¥22.99
几位相熟的读者批评说,近年我所出的三五本“书”,还算《纽约琐记》尚可读。这本书是我纽约生涯的结账,初事写作的开端……我的生活因这本书从此转向,出现新地带。我早已不再是那个在博物馆凑近名画合影留念的青年,回国数年,也和那位《纽约琐记》的作者日渐疏远:写作使我从只顾画画的痴态中醒来,醒在自己不同的书中,暗暗惊讶域外和家国怎样深刻地改变并重塑一个人。初版分为两册,下册多是访谈、杂稿与中国话题,本次修订全部删除,同时大量增添图片,彩色印制,封面重新设计过。此刻尚未见书,我已先有点欢喜的意思了。南与苏北农村插队落户,其间自习绘画。1978年以同等学力考入中央美术学院油画系研究生班,1980年毕业留校,1982年赴纽约定居,自由职业画家。2000年回国,现定居北京。早年作《西藏组画》,近十年作并置系列及书籍静物系列。业余写作,出版文集有:《纽约琐记》《陈丹青音乐笔记》《多余的素材》《退步集》《退步集续编》。
装饰艺术运动大师图典
装饰艺术运动大师图典
紫图大师图典丛书.编辑部
¥7.09
本书收录了98位装饰艺术运动大师的经典之作,他们的作品将为我们讲述装饰艺术运动走过的灿烂历程,并引领我们踏入工业文明之前纯艺术的后一片圣地。 全面收录世界各地的装饰艺术大师无一遗漏,经典作品涉及建筑、工具、工艺品、平等等各个不同的艺术领域,展现完整的装饰艺术空间。 珍贵图片:98位装饰艺术运动大师的经典之作以精美的图片呈现于你眼前,满足你挑剔的审美眼光。 专家级赏析:介绍实时的创作背景,讲述大师的艺术生涯,评点佳作的点晴细节,与你共同提升艺术修养。 鉴赏家速成,折射出艺术光辉的唯美作品,配合对风格与细节的全面解析,使你轻松成为装饰艺术珍品的鉴赏行家。 方便查阅:科学家的分类索引,一目了然的姓氏字母排序,从不同角度为你提供*导航。