钢笔速写从入门到精通
¥43.50
这是一本基础、全面、综合的钢笔速写教程。 本书从实用性出发,对钢笔风景速写知识行了全方位的讲解与分析。本书从简单的工具手,介绍了绘画前需要了解的基础知识及线条的基本表现方法与技巧,之后介绍了树、石头、房屋等单体的画法,以及不同场景的综合表现。书中的作品题材大多来自作者的采风,体现了作者对现实生活的印象与感受。 本书适合绘画初学者和景观设计师学习使用,也适合钢笔速写爱好者参考。
水色诗篇:浪漫水彩手绘插画教程(全彩)
¥23.97
本书为水彩插画手绘教程,内容涵盖四大部分:初遇水彩、水彩门、水彩技法、手绘实例。实例精讲部分又从门到阶涵盖了植物、动物、少女、插图等水彩手绘插画教学中,*贴近生活又清新浪漫的丰富案例。通过完整的学习,可以为画出更精彩的插画作品下良好的学习基础。随书配有视频教程,使学习更加直观轻松。
巫鸿美术史著作经典
¥434.00
《废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》: 寒烟衰草,古木遥岑,丰碑特立,四无行迹,观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念,极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的进程中与西方文化碰撞、交互,由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化;而抗日战争结束以后,当中华民族走出了那个满目疮痍的时代,那些昏暗而危险的废墟应该何去何从? 《废墟的故事》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化,分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料,包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品,以及装置与行为艺术,讲述属于中国的 “废墟的故事”。 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》: 以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起,又如何逐渐衰亡,演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代?长安,这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市,如何彪炳不同时期统治者的荣耀?一座座零散而无言的坟茔和祠堂,如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德?而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统,又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为? 《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》尝试打破美术史研究中的门类之别,以“纪念碑”这一西方古代艺术的核心概念为线索,将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化,重构中国古代美术的宏观叙述。 《重屏:中国绘画中的媒材与再现》: 屏风入画,画入屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份,屏风赋予画家绝妙的灵感,也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏》的研究将围绕屏风展开,打破图像、实物和原境之间的界限,涵盖多种艺术和文化类型,从肖像与图画叙事到窥视与伪装,探索屏风在中国艺术中的独特地位,进而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画? 答案在层叠纵深的空间之内,在亦真亦幻的画屏之上,在绵联展现的手卷之中。
仙子萌萌哒 古风彩铅人物简笔画教程
¥22.50
可爱的古风人物穿越时空来卖萌,有吹笛子的翩翩小公子、抱着兔子的甜甜小姑娘,还有一起玩耍的蛐蛐和小猫,真是充满了童趣,让人忍不住想要拿起笔跟着画起来! 本书主要介绍了用彩铅绘制Q萌古风人物的技法。全书共有五章:章介绍了绘画工具和基础技法,包括简单的绘画工具、色彩的基础知识和彩铅涂色小技巧等;第二章介绍了绘制Q萌古风人物的技法,包括人物头部、身体的绘制方法,以及上色的技巧;第三章介绍了绘制古风少男少女的技法,包括发型、发饰、配饰等;第四章和第五章分别介绍了不同主题的案例绘制过程,包括翩翩公子、窈窕淑女等。此外,书的结尾处还增加了作者专门绘制的简笔画素材集,为读者提供更多有用的图画素材。 本书画风可爱,介绍的绘制方法简单,绘制步骤易懂,十分适合绘画初学者,也适合想把图画画进手账里的手账爱好者。
时光本草 国风水彩植物绘
¥35.20
本书共分为6章。第1章从水彩插画创作工具入手,引领读者进入水彩绘画的世界;第2章循序渐进地讲解了绘制水彩插画的基础技巧;第3章讲解了国风元素的水彩绘制方法,为后面国风植物的创作打好基础;第4章和第5章,从简单的单朵花卉绘画技法练习入手,逐步增加技法难度,向读者展示了16个国风水彩植物插画的绘制步骤和技巧;第6章则是国风植物的效果欣赏,帮助读者建立对美的追求。 本书画风古朴、案例丰富、讲解细致,不仅适合水彩爱好者、绘画初学者学习,也适合对国风插画感兴趣的读者阅读和学习。
水墨花卉技法名师课堂——竹
¥9.90
本册是水墨花卉五大题材中的竹,在中国传统文化中,竹子因其谦逊高洁、坚韧不拔的品格,劲直清雅、摇风弄影的姿态,很早就被画家们所关注,为历代诗人、画家题诗作画的对象,古人常借写竹抒发个人情感。画竹也寄托了我们当代人的精神内涵。本册主要讲解写意竹的国画技法演示,从对竹的认知、竹的基本画法,到具体步骤详解,与不同姿态的竹子范画,旨在让读者清晰参考学习,从而轻松稳步学会国画写意竹的基本方法。
巫鸿美术史文集第一辑(1979-1998)
¥429.00
《传统革新》 文集的卷,收录作者1979年至1987年关于中国古代美术史的12篇论文和讲稿。由于有在故宫业务部工作的经历,他早年的几篇文章涉及玉器、青铜器、度量衡器等研究,显示出对古代器物强烈的兴趣。对河北平山战国中山王墓出土器物的形式分析虽然还比较简单,但已由博物馆藏品研究发展到对于考古材料的关注。《早期中国艺术中的佛教因素(2—3世纪)》一文,对有关母题进行了定性定量的细密分析,成为后来学者们研究这个课题的一篇文章;他对于四川汉代石棺空间结构与题材关系的分析,可以看作《武梁祠》的预演;《汉代艺术中的“白猿传”画像》表现出他对文学与图像关系的兴趣。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(art in ritual context)这个概念也从中产生了。 《超越大限》 文集的第二卷,收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿,涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面,力求突破既有的研究范畴,在方法和理论上寻求创新,其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史,而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(art in ritual context)这个概念也从中产生;《何为变相?》这篇长文则将上述概念结合起来,将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释,而在于体现出作者对于进一步拓展中国美术史研究视野的努力。 《陈规再造》 文集的第三卷,收录作者1995年至1998年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿。这一阶段的研究仍聚焦于墓葬、佛教、肖像艺术等主题,持续探讨图像内容与空间、媒材的关系。其中《清帝的假面舞会》《屏风入画》《陈规再造》等一系列论文,围绕清宫旧藏文物和中国古代艺术审美传统展开,选择了雍正乾隆变装画像、十二美人图、屏风文化等精巧的切入点,兼具学术性与可读性,引人入胜的同时,进一步发展阐释了“图像”与“原境”互动的美术史观,是为后来《重屏》等专著的雏形与先声。
惊鸿梦 古风色铅笔漫画从入门到精通
¥38.50
“古风”风格的漫画作品一直深受大家的喜爱,这些作品里有翩若惊鸿的美丽女子,玉树临风的潇洒君子,如诗如画的悠悠山河……这些充满“古风”的美好想象,藏在很多人的内心深处。你想用色铅笔描绘出那些让人“惊鸿一瞥”的容颜吗?如果想,那么请跟随本书来系统地学习吧! 本书共四大章。章介绍色铅笔相关的基础知识和技法,同时也介绍一些绘制人物的基础知识;第二章则带领读者进行古风小物和人物局部的绘制练习,让读者通过绘制简单案例快速入门;第三章则通过对4个人物案例的详细讲解,带领读者掌握人物的画法;第四章在人物绘制的基础上加入了场景的绘制练习,帮助读者掌握古风人物插画的整体绘制技法。 本书案例唯美、绘制步骤详细,并且附有“线稿别册”方便读者临摹,读者亦可直接在线稿别册上进行涂色练习,非常适合古风绘画爱好者阅读、使用。
等一朵花开 水墨插画绘制教程
¥54.50
本书是一本水墨插画门教程。全书共七章,以花卉为主题,带领读者循序渐地学习水墨画的绘制技法。*章带领大家认识水墨写意花卉,第二章讲解水墨花卉的核心表现技法,第三章讲解花卉的组成部分及表现技法,第四至七章讲解四季不同花卉的表现技法。读者可以通过书中详细的步骤讲解画出各种漂亮的花卉。另外,为了让读者学习起来更方便,随书附赠了大型案例的教学视频。读者可以一边阅读本书,一边观看教学视频。 本书适合美术初学者和国画爱好者学习,也可作为相关培训机构的参考用书。
羽衣霓裳 马克笔汉服手绘教程
¥54.50
华夏民族的传统服饰—汉服,在近几年同袍们的努力下,逐渐被广大年轻人所认识和喜爱,在罗裳轻透的背后我们渐渐读懂了含蓄的东方美学,这本书,用马克笔来表现各款华美汉服,在快速记录表达创意的同时,还展现出了汉服的独具风格和艺术效果。 全书共分为7章:第1章讲解了汉服的形制与结构方面的门基础知识;第2章则介绍了汉服手绘的工具和使用技巧;第3~4章,则讲解了身着汉服的人物的马克笔绘画表现和与汉服相配的饰品的绘制方法;第5章重讲解了汉服绘画中的色彩搭配技巧及纹样绘制;第6~7章则例举了14款传统汉服的款式绘制方法及7款改良版汉服的款式绘制方法。 本书通过详细的分析、详实的绘制步骤和精选的大量图例,向大家展示出了马克笔的魅力。通过学习本书,希望大家不仅可以掌握汉服手绘的基本技法,也能够提高商业插画创作的能力。
雏菊与稚鸟
¥54.50
作者粉丝群年龄在14-35岁之间女性,追求生活的调性和情怀。作者粉丝群年龄在14-35岁之间女性,追求生活的调性和情怀。作者粉丝群年龄在14-35岁之间女性,追求生活的调性和情怀。作者粉丝群年龄在14-35岁之间女性,追求生活的调性和情怀。作者粉丝群年龄在14-35岁之间女性,追求生活的调性和情怀。
世界美术名作二十讲
¥25.20
傅雷年轻时受聘于上海美术专科学校,担任美术史教习,本书是在他的讲稿的基础上行修订、补充。书中介绍了近二十位艺术大师及其名作,始于乔托,经多那太罗、波提切利,文艺复兴的三杰:达芬奇、米朗琪罗、拉斐尔,至贝尔尼尼、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯兹、普桑、格勒兹、雷诺兹与庚斯勃罗,终于十九世纪浪漫派风景画家杜佩雷、卢梭、柯罗等人,同时将文学、音乐、哲学、社会融艺术作品的讲解,深简出。本书配有近百幅精美图片,帮助读者领略世界美术作品精华。
中西绘画对览
¥18.00
本书以时间为轴,横向赏析与对览中西美术目前同时期经典的绘画作品和艺术家,并梳理和总结中西绘画各发展阶段的特征。 本书从原始时期美术始,围绕着中国和欧洲这一世界中西方美术的初源,带你一路赏玩神秘的夏商周绘画与理想的古希腊绘画,高古的秦汉魏晋南北朝绘画与务实的古罗马绘画,辉煌的隋唐五代两宋绘画与神性的拜占庭绘画,性情的元明绘画与理性的文艺复兴绘画,激荡的清初绘画与繁荣的17世纪西方绘画,分化的清中期绘画与多元的18世纪西方绘画,世俗的晚清绘画与反叛的19世纪西方绘画。本书作者直面作品,娓娓道来,使读者能够了解中西方同时期绘画的观念、材料、技法等,同时省思中西方绘画创作的共同特征。 本书名画云集、评析得当,是一本门级通俗艺术读物,适合艺术专业相关学生,以及广大对绘画艺术感兴趣的读者阅读。
画坛巨匠·弗拉戈纳尔素描
¥26.50
“画坛巨匠”系列图书主要介绍及研究西方绘画大师经典作品及素描、创作手稿。弗拉戈纳尔是法国有名的画家。以前弗拉戈纳尔的画都是以宗教、古典故事为主题,但国王路易十五成为他主要顾主后,为满足国王对享乐的追求,他的作品逐渐形成了以品质、享乐、情欲为主题的风格,很后这种主题成为他今后一生创作的主要题材。荆成义编著的这本《画坛巨匠:弗拉戈纳尔素描》收录了他的79幅素描作品。
二次元动漫人物手绘技法详解:人体结构+动态+角色造型
¥59.90
这是一本系统且扎实的动漫人体结构手绘专业技法教程。本书由拥有10年以上绘画教学经验的卡迷老师编写,共7章。首先讲解了人体比例结构、头部的打型与绘制、人体结构的打型与绘制。然后以人体动态与透视关系为要点,讲解不同人体动态的表现。接着从服饰的廓形、褶皱和基本类型的表现出发,讲解日常类、幻想类服饰的绘制及服饰与人体穿插关系的表现,并从单人、双人和多人等情况出发,讲解构图与定位的方法。此外,本书精心挑选了6个案例,从Q版、日系和古风来讲解人体造型的绘制与表现。本书配有详细的讲解视频,旨在帮助读者对所学知识点进行综合巩固,同时了解漫画创作的全过程,全方位掌握动漫人体结构的绘制方法与技巧。本书力求讲解系统全面、严谨细致,对动漫人体结构绘制进行从无到有、从易到难、从局部到系统的剖析,相信一定能给想要成为插画师或喜欢画画的读者带来帮助。本书适合绘画初学者、有一定绘画经验的读者,以及动漫行业从业人员学习或参考。
治愈你的世界——零基础儿童插画绘制教程
¥49.00
这是一本儿童插画绘制教程,专门针对插画初学者。本书从基础的软件操作、透视知识讲起,具体介绍了静物、动物、人物的创作方法,以及配色方式和上色技巧,并且分享了如何打开思路,创作有故事性的插画作品。书中的知识讲解严谨细腻,作品风格温暖可爱。儿童插画效果简单,学习者不需要具有深厚的美术基础,只要跟着书中的教程学习,再加上一颗童心和丰富的想象力,便能创作出有趣的插画作品。 本书适合喜欢画画的、想成为儿童插画师的朋友阅读。
人人都是艺术家 治愈系的手账简笔画
¥37.40
简笔画在我们的学习和生活中无处不在,它出现在张贴的广告上、包装袋上、手绘爱好者的手账本……不需要复杂的描绘,用简单的线条、可爱的形状,就能释放你满满的爱心。本书便是一本生动活泼、简单易学的治愈系手账简笔画教程。本书共11章,包括门介绍、治愈系小动物、种下了希望、我为美食狂、节日和小氛围、星辰和大海、诗和远方、四季的味道、解忧小插画、手账本的世界及上色等内容。全书图片精美、讲解生动,用一个个小案例给喜爱画画的你带来无限的启发与想象。 本书适合手账绘画初学者、爱好者阅读,也可为插画、设计爱好者提供绘画方面的参考。
零基础学美术基础素描教程
¥13.07
《零基础学美术:基础素描教程》汇集了石膏几何体,静物,石膏头像,素描头像的素描知识,讲解了表现不同素描对象时要注意的问题.内容分为五大部分,*部分为素描基础知识;第二部分为石膏几何体;第三部分为素描静物;第四部分为石膏头像;第五部分为素描头像.
动漫专项练习册 角色造型与服饰
¥14.00
常看动漫的读者可能会知道,在动漫中,世界观的架构、角色的设定和服饰设计,都会影响到人物个性的表现。 本书是“动漫专项练习册”系列图书中的角色造型与服饰篇,全书分为人物造型基础、布料的褶皱绘制、带有地域设定的造型、四季服饰等四个专题部分。本书采用文字少、图例多的方法,案例图都用轻网格铺底,能帮助读者更细致地分析细节。 本书非常适合动漫爱好者和相关机构作为参考教材,希望本书能帮助大家进步。
动漫专项练习册 头部与发型
¥14.00
动漫人物中的头部无疑是绘制的重,每个人物的五官经过简化后,显得区别不大,人物更多是通过发型等其他明显特征来区分。发型层叠的设计、发质的表现、运动中头发的动势等均考验着画师的绘画功底。 本书是“动漫专项练习册”系列图书中的头部与发型篇,共分为6部分。在第 1~3部分中分别讲解了发型绘制的基础、头发质感和动态的表现,在案例中也展示了五官和头型的样式;在第4~6部分中,主要为男士、女士和各种类人角色的发型设计案例。本书囊括绝大多数发型的绘制技巧,采用文字少、图例多的方法,案例图都用轻网格铺底,能帮助读者更细致地分析细节。 本书非常适合动漫爱好者和相关机构作为参考教材,希望本书能帮助大家步。
钢笔画技法入门宝典
¥31.99
钢笔画是一种能快速锻炼写生能力,提高写实技法水平的画种。因其技法简单,容易上手,绘制效果生动,深受广大绘画初学者的喜爱。《钢笔画技法入门宝典》是一本技法简单、讲解详实、绘画内容生动有趣的钢笔画技法教程。本书从工具介绍开始,细致地讲解了钢笔画中常见的绘画技法、光影原理和透视方法。案例详解则是从花卉的基本结构开始讲起,一一介绍了不同外形特征、不同形体特点的花卉绘制方法,让读者能从简单造型学起,快速掌握基础绘制技法要领。后面的章节则是从风景元素绘制方法开始,逐一介绍了自然风景、荒野乡村、古街老巷、中式建筑和欧式建筑的绘制方法,力求读者在绘制美丽风景时,逐渐掌握更加实用的绘制技法。书中案例时尚、效果清晰,寓教于乐,适合零基础的美术爱好者学习和阅读。 本书适合作为美术爱好者自学教材,也适合作为美术培训机构和专业院校的教材。

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