行摄北京——打动摄影师的50个地方
¥10.99
作者是感性的旅行摄影人,因此本书具备独特的视角,是当下年轻人(16~35岁)的拍摄风格偏好的写照。北京可旅行之处,大家都能数出一二,当然,这也是北京可拍之处。但是综合你能想到的和想不到的50处北京旅行拍摄地,从摄影的角度诠释旅行的意义,并配备相关的衣食住行信息和简单的地图提示,让您一书在手,游遍北京,拍出心中的北京印象。 未经许可,不得以任何方式复制或抄袭本书的部分或全部内容。
关于数码单反那些事儿(仅适用PC阅读)
¥14.70
本书完全针对初学者的特点,采用循序渐进的讲解方式,舍弃了晦涩、深奥的专业术语,以朴实简洁的语言、图文结合的方式,将数码单反相机的使用技巧汇集成册,一页就是一个知识点,以极其方便的查阅方式,让摄影者能够快速地了解并掌握数码单反的使用技巧。全书共分8章,并进行详细讲解,第1章首先了解数码相机的分类及外观,第2章介绍镜头的分类和使用,第3章介绍数码摄影中常用的各种配件,第4章详细说明选购要点,第5章阐述常用相机的设定,第6章介绍如何对焦,第7章介绍测光和曝光的技巧,后一章则讲述数码相机的维护与保养。 本书图文并茂,语言通俗,相信通过阅读本书能够让摄影者轻松地使用数码相机,并且可以在各种环境下拍摄出完美的照片,尽情享受摄影的乐趣。本书面向初学者,适合广大摄影爱好者、专业摄影师及相关从业人员。
艺术品市场之马见
¥21.00
本书是资深艺术经济学者马健博士近年来观察和思考中国艺术品市场的鼎力之作。作者从艺术品投资、艺术品经营和艺术品金融等多个视角出发,提问题、辩观点、作比较,不仅阐述了自己的独到见解,而且研判并追踪了市场走势。本书理论性与操作性相结合、历史性与现实性相联系、区域性与国际性相统一,观点鲜明、言辞洗练。 本书既是注册拍卖师、鉴定估价师和理财规划师等专业人士的重要参考资料,更是广大收藏爱好者、专业投资者和艺术管理者的案头书籍。
艺术与科学(卷十)
¥12.99
本期以“中国古代图像研究”、“文化遗产理论”和“女性主义设计批评”为主要议题。其中王小盾先生从文献和民族学资料出发,对于饕餮的实质和饕餮图形的内涵,发前人所未发,新颖而独到。《汉代的器用与仙道》、《中国古代铺首的材质与功能》两文亦从不同角度对中国古代的器物及其构件设计进行了解读。女性主义设计与艺术的文章,对于国内设计艺术学界开展相关研究具有启示作用。世界遗产“突出的普遍价值”评价标准的演变的研究,对联合国教科文组织关于文化遗产评价标准在近三十年中的演变作了详尽的分析,这在国内外尚不多见。
清华美术(卷8)——中国当代艺术与资本
¥20.37
卡尔· 波兰尼在《大转型》一文中指出,现代社会体系中,“与经济嵌入社会关系相反,社会关系被嵌入到经济体系之中”,韦森则认为“经过三十年的改革,当今中国正如波兰尼所言”,“社会的方方面面均已经被深深地嵌入到经济体系的运作之中了”,他认为“教育、科学、文化、宗教甚至法律、政治等机构的运作都被‘经济化’或‘商业化’了”。艺术是包含在文化之内的,韦森说的不假,艺术不只是“机构运作”已被“经济化” 或“商业化”了,艺术也走在“十字路口”,笼罩在“市场霸权”的阴霾之中。有许多现象可以支持这种看法,譬如:人们已开始以艺术品的交易总额来判断年度间艺术的此消彼长;艺术品的售价已成为衡量艺术价值的标准,其售价飚高者则被视为艺术的明星;画廊、拍卖公司的经营情况成为判断艺术走势的坐标;影响为深重者是艺术的市场趋势竟成为艺术家创作的导向;评论、传播、经营、投资、收藏,甚至艺术教育,都围绕着市场左右顾盼;而广泛的影响则是大众对艺术的认识,他们已不再思考艺术是什么,而是追逐市场的动向,窥探和接纳艺术的是是非非,这个影响已形成颠覆艺术的传统价值的趋势。
开始学动画——我的动画设计书
¥11.85
这是一本“独立动画家”创作指南,旨在教授如何写出有趣的或者令人激动的故事,做出能够吸引观众眼球的设计,绘制非常详尽的分镜图,找到现实的动画方案,创作出风格独特的动画作品。全书共7章内容,分别从动画剧本创意思考、动画创作手段、角色和背景的设计、内容架构、构图与分镜、声音、时间和资源的总体规划七个方面展开讨论。 本书可作为广大动画创作爱好者的入门读物,也可作为专业动画创作人员的实用参考书。
你也能拍出美丽的风光照片
¥33.94
本书针对不同层次的风光摄影爱好者,对风光摄影技术进行了系统的介绍。无论是摄影初学者,还是经验丰富的摄影师,都能在书中发现所需的知识,使自己循序渐进,一步一步进入风光摄影创作的*状态。 本书采用循序渐进的讲解方式,首先介绍了风光摄影中器材的选择及如何保护,然后讲述了拍摄风光照片的基础知识以及风光摄影的用光和构图,后讲述了不同风光题材的实拍技巧。本书文字通俗易懂,图片丰富精美,包含了风光摄影技巧的方方面面,内容丰富,易学易用。所有照片都配有相关拍摄参数,方便读者学习和参考。 本书可让摄影者学会用不同的方式观察光线、观察周围的环境、观察大自然的神奇景色,使用手中的相机和器材作为工具,捕捉大自然的精彩瞬间,表达自己的内心感受。希望读过这本书后,大家能拍出更多、更好、更优秀的风光摄影作品。
新编艺术概论(仅适用PC阅读)
¥15.00
提及艺术,通常我们会想到美术、音乐以及舞蹈、戏剧等等。然而,以艺术为后缀或将艺术作为定语的词汇要丰富广泛得多,比如时装艺术、摄影艺术、美容艺术、烹饪艺术、社交艺术、谈话艺术、园林艺术、茶艺、艺术设计、艺术体操、艺术人生等等。
艺术清华:清华大学美术学院造型艺术教师论文集
¥30.99
《艺术清华——清华大学美术学院造型艺术教师论文集》是为庆祝清华大学百年华诞而编辑的,本文集是由清华大学美术学院造型艺术专业教师们在多年的艺术教学和艺术创作实践中,对艺术理论、艺术创作和艺术教育所进行的深入思考和探讨,既具有学术深度,又对教学和创作实践具有指导作用。
设计密码:对比色配色完全攻略(光盘内容另行下载,地址见书封底)
¥26.50
人们每天的生活都被各种各样的色彩包围着,你知道吗?平常似乎是无意识在设计中使用的色彩,其实也含意丰富,可以给人的身心带来很大的影响。当两个或两个以上的色彩组合在一起的时候,就会产生对比的效果。
广告设计与实战
¥12.99
本书介绍了广告的历史沿革,广告设计的思想演进,分析、探讨了广告创意理论和创意方法,并从广告图形、色彩、版面编排与构成设计,以及广告媒体的选择和传播效果评价方法等方面入手,总结和归纳出广告的创意精髓、制作和表现技巧,较为系统地阐述了广告设计与传播的基本原理和实践经验。书中附图均是国内外优秀的广告设计作品,具有很高的学习和鉴赏价值。风格多样的图例可以帮助读者更加直观形象地理解理论知识,同时配合教材中相关的课程作业,可以让读者在学习与实践中真正领悟广告创作的要点。本书适合作为高等院校广告类、艺术类及相关专业的教材,也可作为广告从业人员进行广告创意设计的参考资料。
创意:工业设计产品手绘实录(光盘内容另行下载,地址见书封底)
¥35.60
设计公司的竞争越来越激烈,就算是自主研发产品的品牌企业,在其设计部内部都会存在竞争,有竞争就会有进步,这种竞争直接的体现就是对设计师综合能力的要求越来越高。
我的第一本设计书
¥30.71
我的本设计书,选取这几年工作室积攒的一些有代表性的案例,以字体设计为主题,还涉及一些海报、招贴、图形、名片等相关的设计思路及基本方法。书中再现了每个设计实例的过程。从前期的沟通到资料搜集、整理信息、绘制草图、软件实现、提案效果等一一呈现,去分享这些没有加入任何杂质的案例实现过程,让读者身临其境去感受。使你既可以从中感受到一个小型商业提案的过程,也可从中学到一些跟客户沟通的技巧和汉字设计的基本知识,以及图形设计软件的操作技术讲解。
时代的噪音:从迪伦到U2的抵抗之声
¥19.90
《时代的噪音》汇集了张铁志近几年关于摇滚、政治和文化的崭新写作,深入检视二十世纪至今西方重要的抗议歌手,探索来自民间的抵抗之声与他们所处时代的关系,为华语摇滚文化论述开启了新境界。 鲍勃·迪伦到底在什么意义上是抗议歌手,布鲁斯·斯普林斯汀怎样调和他的巨星身份与抗议姿态?吉他究竟能不能杀死法西斯?音乐能杀死仇恨,抵抗资本主义、种族主义、全球化,以及来自歌者自身的妥协吗? 本书着力勾勒出西方抗议歌手群英谱,以讨论音乐到底如何能产生推动社会进步的力量。另一方面,更深度着墨歌手所属时代的社会史,有意地透过音乐人故事书写二十世纪至今的西方社会反抗史。
设计工作室生存手册
¥13.92
当今是设计师们大展拳脚的时代,越来越多的年轻人或资深设计师更愿意创业,经营着属于自己的设计生意。而要想成就一番事业,你需要具备哪些条件呢?激情和努力?这仅仅是基础!加上知识与技术呢?还不足以让你成功!更重要的是,你要懂得经营,这样才能让你走上专业设计之路。 《设计工作室生存手册》作者经营着一家叫作Mule Design Studio的设计工作室,虽然规模不大,但若以“工作体面、收入不错、受人尊敬、乐享设计”来界定“成功”的话,他确实做到了,并在迈向成功的路上积累了许多宝贵的经验。而对于有志于将设计作为自己事业的人们以及经营设计工作室的读者来说,本书理念简单、脚踏实地、适用性强,极具现实的参考价值。
行摄西藏(第2版)
¥34.35
《行摄西藏(第2版)》根据作者近十年在西藏拍摄和生活的经验,为读者提供了详尽的西藏摄影旅行的线路、装备、拍摄技巧,全方位地为摄影旅游爱好者提供了西藏摄影旅游资讯。介绍了与众不同的西藏摄影旅行体验。对于西藏的地理地貌、人文、动植物等可拍摄的题材提供了实用的拍摄建议。《行摄西藏(第2版)》还为喜爱自驾游的摄影爱好者给予技术指导和帮助 《行摄西藏(第2版)》适合喜爱摄影旅行的影友学习参考。
清华美术卷17:当代工笔画与中国艺术精神
¥39.94
工笔画是中国传统艺术样式,也是当代美术创作中一个活跃的艺术门类,张敢主编的《清华美术(卷 17当代工笔画与中国艺术精神)》围绕当代工笔画与中国艺术精神,对当代工笔画创作的面貌、特点、代表性艺术家及其创作取向等相关问题展开研究和梳理,对当今了解工笔画的发展与现状具有重要意义和启发。 ?
傅山的交往和应酬:艺术社会史的一项个案研究
¥25.91
白谦慎教授利用一些珍贵的历史文献,细致描述傅山和清朝官员、艺术赞助人之间的密切交往,展现了傅山在清初的生活和思想状况,进而引出并探讨应酬作品与“心画”、修辞等问题之间的关系,并在更广阔的视野中研究文人艺术家如何建立、积累和运用自己的“文化资本”。作者很早就从“应酬”角度讨论艺术的创作、周转、使用,通过研究傅山这一个案,提出了几个关键问题,值得艺术史学者和艺术家持续关注、深入思考。 (1)面对应酬作品,我们还能不能把它们看成是书法家的“心画”,理解他们的创作动机? (2)当一件书法作品中都是言不由衷的“修辞”或陈陈相因的“套话”时,怎样才能理解作者真实的“创作意图”? (3)当书法创作和实用书写常常难以剖离时,名人字迹能否都算是“创作”?
国家记忆:共和国难忘瞬间
¥51.20
本书将用“影像”与“故事”相结合的形式展示新中国成立以来我国经济建设、政治建设、文化建设、社会建设等方面取得的辉煌成就,书写当代中国走向世界的光辉历程,激发全国各族人民的爱国热情和奋发向上的精神力量。本书在记录历史重要瞬间和反映新中国建设成就等方面具有很高的价值,有积极的出版意义。
灵·非
¥272.00
这片大陆赋予人想言说的冲动,它超出你平日目睹的世界,在这之上还有一个世界, 渺小的生灵点缀在地球的肌理上,以一种隐秘的气息,环绕周围. 遁迹在此,带着对自然万物轮回荣衰的体察。
摄影关键词
¥19.60
“优秀的摄影师从来不是只观察与预想目的相同的事物和现象,而是时时以无目的的眼光注意眼前的事物,尽量不放过那些事先没有预期,也无法预期的突发事件或突然出现的事物。”该书正是作者凭借对摄影的熟稔理解,总结的面向普通大众的摄影关键词句梳理。全书浅显易懂,对于提升普通人视觉素养,尤其是引领摄影入门有普及关键点之功。

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