世界美术名作二十讲:插图本 中华书局出品
¥16.20
上世纪三十年代,傅雷任教于上海美术专科学校,《世界美术名作二十讲》就是在此时的讲稿基础上整理而成。书中讨论了文艺复兴以来西方近二十位大师及其名作,从艺术风格延至人格操守,或全貌,或局部,或对比,分析通透,议论精辟。当时的傅雷只有二十六岁,却由于其在文史哲及音乐、绘画、雕塑等方面的广泛涉猎,而使全书饱含着对美的超凡见解与无限热情。这是一本影响深远的书,一本的艺术经典之作。
匠心与禅意:器韵/器度
¥224.56
中国漆艺术享誉世界,具有很强的民族特性,中国漆画、漆器均采用天然漆制成,工艺精美,有多项技艺被列为“中国非物质文化遗产”,是我国艺术宝库中的瑰宝。本书为中英对照画册,精选数十位中国及海外漆艺家代表作,展示了不同文化背景下漆语时代的视觉生态。画册从不同侧面呈现了这些杰作的全貌和细节,观赏性很强,作品经高清拍摄后结集成书。从“器物”角度呈现了漆艺术中蕴含的独特匠心和禅意,具有很高的艺术价值。
设计师的自我修养
¥13.80
本书以字体设计为内容。 一部分为:再现工作室所委托的完成过程,包含跟委托者沟通、创作草图、软件技巧、设计思维、细节修剪、审美品味、作品呈现等等方面; 另一部分为:字体设计的基础知识普及;包含汉字类别、简史、术语、美学、结构、视觉基础、造字理论、经典字体的介绍等;包含西文的分类、专业术语、简史、经典字体介绍、美学、视觉基础、造字理论等。 这两部分穿插分布,案例后面会附有相关的理论知识。不讲空泛的闲话,都是作者亲身体会之后的理论知识。
创意100%——设计师必懂的100个黄金法则
¥30.73
本书针对如何创作出好设计提出了100个黄金法则,从设计原理、构图、色彩、文字、图像编排、设计编排以及后期印刷等7个方面,选择对设计有效的100个黄金法则,透彻讲解了如何创作出好设计的方法。让读者避免复杂枯燥的学习方式,掌握设计中的规律和法则,以有效的方法行学习。
WOW!一看就会超简单铅笔画
¥14.94
一支铅笔就可以让我们的生活变得丰富多彩,本书运用黑白和彩色两种方式为大家展示铅笔画的美妙世界。 本书共分为8章,内容包括:第1章 基础绘画,主要讲解有关铅笔画的基础知识;第2章人物与动物,主要讲解人物与动物的绘制步骤和细节刻画;第3章 蔬果植物和美食,主要讲解蔬菜瓜果、植物和食物的铅笔画绘制方法和步骤;第4章万事万物,主要讲解文具、服饰、交通、建筑风景等事物的铅笔画法;第5章 美好时光,主要讲解生活中的节日、庆典等美好时刻的铅笔画法;第6章休闲时刻,主要讲解铅笔画中轻松自在的悠闲日子;第7章 彩绘生活,主要讲解用彩色铅笔描绘美好生活的方方面面;第8章彩绘素材,主要讲解本书中用到的所有彩绘图案和部分其他素材。
中国乐评
¥25.20
《中国乐评》中收录的这些文论,一方面反映出当代中国日常音乐生活的基本状况。另一方面也彰显出书中乐评家本人的人格魅力和学术风格。书中的作者各自以不同的批评视角、相异的批评观念、宽阔的批评视域,为关心音乐批评的读者展现出一幅幅鲜活的学术面孔、一个个铮铮的批评风骨、一场场壮丽的文化图景。这些文章读来颇有口燥逢甘露、沉闷沐清风的心理感受。面对这些活灵活现、睿智幽默的批评文本与批评家,我不禁始追问音乐批评的一些基础性问题。因为,只有对这些问题作出一定的梳理与解释以后,读者才有可能将他们之所以如是的缘由搞清楚,也才有可能为有志于从事音乐批评写作与活动的音乐爱好者、音乐从业者提供学理上的答案。
艺术品市场之马见
¥21.00
本书是资深艺术经济学者马健博士近年来观察和思考中国艺术品市场的鼎力之作。作者从艺术品投资、艺术品经营和艺术品金融等多个视角出发,提问题、辩观点、作比较,不仅阐述了自己的独到见解,而且研判并追踪了市场走势。本书理论性与操作性相结合、历史性与现实性相联系、区域性与国际性相统一,观点鲜明、言辞洗练。 本书既是注册拍卖师、鉴定估价师和理财规划师等专业人士的重要参考资料,更是广大收藏爱好者、专业投资者和艺术管理者的案头书籍。
俄罗斯列宾美术学院素描作品精选系列. 亚历山大·贝斯特洛夫:汉、俄
¥16.99
本素描作品精选系列之作者均为俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院的教师。它集中并有代表性地反映了他们的素描素养、造型能力和构图特点,是了解俄罗斯素描和列宾美术学院教学现状的手资料。 此画册作者谢尔盖·库巴索夫,生前曾任列宾美术学院雕塑系库巴索夫工作室主任,是中国雕塑界熟悉的俄罗斯著名雕塑家。所选作品均为以前从未发表过的速写,对象以他钟爱的马及与马有关的生活场景为主。
幻想画大师图典
¥8.00
本书收录了近半个世纪以来活跃在欧美幻想艺术舞台的89位*幻想画大师的近200幅作品,皆为幻想美术界巨擘们发表于知名杂志、畅销书籍中的幻想画经典。另配有大师的相关资讯和对部分作品的简要赏析,更有引言部分对于幻想艺术发展历程的详尽梳理。祥实精炼的资讯和极具冲击力的画作将让你充分领略到幻想艺术独特的审美,感受来自这门现代大众艺术的另类震撼,以及她所重新诠释的人类关于力量、扩张、迷幻与永恒的梦想。
数码美人大师图典
¥9.00
自有绘画以来,“美女图”一直是艺术家们热衰创作的题材。而20余年前兴起的数码技术为艺术家们提供了强大的新型创作工具。两者的完美结合,以及“虚拟文化”所促进的社会思想观念的转变,使计算机制作出的“美女图”呈现出更加丰富、奇特的迷人面貌。本书在世界范围内精选80们CG艺术名家的代表作品,它们有的以逼真见长,有的以性感惑目,有的传递出幻想的特质。
艺术清华:清华大学美术学院造型艺术教师论文集
¥30.99
《艺术清华——清华大学美术学院造型艺术教师论文集》是为庆祝清华大学百年华诞而编辑的,本文集是由清华大学美术学院造型艺术专业教师们在多年的艺术教学和艺术创作实践中,对艺术理论、艺术创作和艺术教育所进行的深入思考和探讨,既具有学术深度,又对教学和创作实践具有指导作用。
影评范文点评
¥12.97
“影视艺术类专业考前专项突破教材”是为参加影视艺术类专业高考的考生编写的考前辅导教材,希望广大考生在这套教材的帮助下顺利通过专业考试,圆自己的影视之梦。
文艺常识速查速记手册
¥12.97
本书以全国各院校历年文艺常识考题为基础,突出常考知识点,包括中外文学、电影、广播电视、美术、音乐、舞蹈、戏剧戏曲、曲艺杂技等。同时附有真题示例,有利于考生了解考题中知识点的考查方向和考查形式。
四季清华
¥23.99
本摄影集收录130余幅清华大学校园风光照片,涉及60余处校园景观风物,辅以简洁文字说明。按春、夏、秋、冬顺序排列,有机地组成一幅绚丽多彩的清华园四季风光画卷。
听傅雷讲艺术
¥9.90
傅雷先生不仅是我国著名的翻译家,更是一位成绩斐然的文艺批评家,他在文学、美术、音乐等领域中精深独到的见解,给后学者众多启示。全书对于傅雷先生的各类文艺评论进行梳理,全面展示傅雷先生的艺术思想,美术绘画、文学评论、音乐鉴赏包括翻译理论、艺术教育等,立体的向读者呈现一位大师卓越的智慧。全书更已接近傅雷先生对于艺术史写作方式的风格,向读者展开一部巨幅的艺术画卷,带领读者在艺术的夜空下采撷美丽的星光。本书资料翔实、安排精当,还用小传和纪念文章串起傅雷先生起伏跌宕的一生。
山水寄情:汪劲松水墨世界
¥144.00
本画册精选了作者近六年来创作的100幅作品,以示庆贺清华百年校庆。包括汪劲松肖像,激扬才气赤子心,清新致远水木情,亲密的科学与艺术等。
DSLR数码单反摄影完全学习手册
¥27.99
本书是专为想系统丫解数码单反相机的读者编写的,深入浅出地介绍了数码单反相机的结构特点、单反相机的基本操作、各项配件、摄影的基本技巧,以及多种主题的实战拍摄技巧。本书共分为章,在第1、2、3章阐述了数码相机构成以及数码相机的基本操作:第4至9章阐述了单反相机的拍摄椟式和摄影的基本知识:第10至12章阐述了单反相机的附件;第13至15章分别讲述了构图、色彩、光线;第17、18章阐述了器材的保养及照片的输出、保存和打印。
摄影POSE 101%,换个姿势拍会更美
¥16.99
《摄影pose101%,换个姿势拍会更美》通过数百幅姿态各异、靓丽的照片范例,结合运用场景、光源、构图、摄影器材与拍摄技巧,以及模特摆出的漂亮pose ,解答了如何利用摆姿的魔法来完善照片的视觉效果,实现创作者意图这一摄影人关心的问题。无论你是职业摄影师、模特,还是人像摄影爱好者,当你进行外拍、写真或室内棚拍时,相信有《摄影pose101%,换个姿势拍会更美》的助力,一定能拍出媲美杂志模特、影视明星般惊艳的多彩照片。《摄影pose101%,换个姿势拍会更美》适合摄影达人与爱好拍照的所有人使用。
佳能EOS 5D MARK Ⅱ完全攻略
¥18.40
本书以一个摄影人真正使用的角度,全方位的分析和阐述了佳能EOS 5D Mark II数码单反相机的特点和优势,不仅从按钮的使用、菜单的设置进行了详细的分析,而且对于相机各项自定义功能的合理选择和设定进行了深入的剖析。针对EOS 5D Mark II的特色总结出了包括曝光模式选择、照片风格设置、景深运用技巧、完美照片实用设置、高级自定义功能设置在内的五大关键使用技巧。同时,针对光影使用诀窍、正确构图技能、场景拍摄攻略等方面,进行了专题解析。除此之外,还对于适配镜头的选择、摄影附件的选择、后期RAW格式的处理等提出专业化的建议。对于佳能EOS数码单反相机,特别是EOS 5D Mark II相机用户而言,是一本颇为有用的全方位指导书。
清华美术(卷8)——中国当代艺术与资本
¥20.37
卡尔· 波兰尼在《大转型》一文中指出,现代社会体系中,“与经济嵌入社会关系相反,社会关系被嵌入到经济体系之中”,韦森则认为“经过三十年的改革,当今中国正如波兰尼所言”,“社会的方方面面均已经被深深地嵌入到经济体系的运作之中了”,他认为“教育、科学、文化、宗教甚至法律、政治等机构的运作都被‘经济化’或‘商业化’了”。艺术是包含在文化之内的,韦森说的不假,艺术不只是“机构运作”已被“经济化” 或“商业化”了,艺术也走在“十字路口”,笼罩在“市场霸权”的阴霾之中。有许多现象可以支持这种看法,譬如:人们已开始以艺术品的交易总额来判断年度间艺术的此消彼长;艺术品的售价已成为衡量艺术价值的标准,其售价飚高者则被视为艺术的明星;画廊、拍卖公司的经营情况成为判断艺术走势的坐标;影响为深重者是艺术的市场趋势竟成为艺术家创作的导向;评论、传播、经营、投资、收藏,甚至艺术教育,都围绕着市场左右顾盼;而广泛的影响则是大众对艺术的认识,他们已不再思考艺术是什么,而是追逐市场的动向,窥探和接纳艺术的是是非非,这个影响已形成颠覆艺术的传统价值的趋势。
开始学动画——我的动画设计书
¥11.85
这是一本“独立动画家”创作指南,旨在教授如何写出有趣的或者令人激动的故事,做出能够吸引观众眼球的设计,绘制非常详尽的分镜图,找到现实的动画方案,创作出风格独特的动画作品。全书共7章内容,分别从动画剧本创意思考、动画创作手段、角色和背景的设计、内容架构、构图与分镜、声音、时间和资源的总体规划七个方面展开讨论。 本书可作为广大动画创作爱好者的入门读物,也可作为专业动画创作人员的实用参考书。

购物车
个人中心

