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零基础学漫画从入门到高手——人物篇
￥19.99
本套书全面综合地讲解了漫画的绘画方法。从漫画的分类及绘画工具始，让大家能够了解绘制漫画的“必要装备”；然后循序渐地介绍了如何通过线条和光影来表现画面；其中重讲解了人物的头身比例，头发及面部五官的定位，人物服饰、动态及表情的体现。服饰是绘画的难，我们单独拿出来单册细致讲解，方便读者更好的学习、理解。 本套书语言简明、讲解清晰、易懂易学，讲解系统，图例丰富。适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
黑白装饰画灵感素材集 物品场景篇
￥17.90
这是一本专为艺术爱好者和设计师精心编写的灵感素材集，专注于展现黑白装饰画艺术中的物品和场景元素。 本书汇集了数百例经典素材，如常见的钢笔、台灯、花瓶、水杯等，旨在激发读者的创作灵感。书中不仅展示了各种风格的黑白装饰画物品和场景素材，还对常见的创作主题如“生活物品”“室内一角”“日常静物”和“城市生活”等行了实例展示。 本书适合为艺术创作和设计工作提供丰富多样的参考素材和灵感来源。
大疆航拍摄影后期与视频剪辑完全攻略
￥47.50
本书系统讲解了大疆航拍照片调修与视频剪辑技巧，助力读者掌握专业后期技术。在照片处理方面，本书从影调与色彩理论入手，详细解析航拍照片后期处理要点，结合自然风光、城市风光等实拍案例，展示全景拼接、HDR合成等实战技巧；视频处理部分则涵盖剪辑基础概念、流程，深入讲解了剪映专业版、Premiere、达芬奇等软件的剪辑与调色实战，还包含航点飞行视频制作技巧。 本书内容*且注重实操，结合具体案例讲解理论知识，旨在帮助读者快速理解并掌握航拍后期与视频剪辑技巧。无论是摄影爱好者、内容创作者，还是希望提升航拍后期技术的从业者，都能从本书中获取实用知识，实现从理论到实战的进阶。
图说五千年中国书法
￥17.99
· 书法是一种独特的艺术形式。 商代时，中国就已出现了早的成熟文字，即甲骨文。商周时期，金文出现。秦始皇统一六国后，小篆即成为全国通行的文字。到了汉代， 隶书成文官方标准字体，也奠定了汉字“方块字”的结构基础。 魏晋南北朝时期，草、楷、行等各体书法已完全成熟。楷书是唐代书法艺术成就的，到了宋代，行书尤为盛行。元代以后，书法艺术继续发展，涌现出诸多名家。 本书以时间为脉络，讲述了百种传世墨迹，帮助读者对名家名迹有一个全面的了解，同时感受中华文化的博大精深。
生动:在漫游中发现艺术
￥258.00
“生”指生命，“动”指运动。在品评艺术时，“生动”意味着作品富有动感和生命力。浏览古今中外有关艺术的写作，我们发现各地的人对理想图像的想象大致相同：在抽象画和“观念艺术”产生之前，当人们赞美一幅画的时候，无论在中国或欧洲，“生动”和“如生”是*常用的两个词汇。越美好的艺术品越具有内在的生命，越像生命体那样能够触动人心。 ——巫鸿 “生动”是东西方艺术评论中都会用的词，中国南齐谢赫在《古画品录》中，将“气韵生动”列为绘画“八法”之首，这一标准也成为后世衡量艺术的至高标准。那么艺术品如何才算“生动”？艺术家为了“生动”做了哪些努力？在《生动》这本书中，巫鸿先生从具象和抽象两个层面进行了解读。《生动》的内容主要包括三部分：*部分“动感”，讲述古今中外艺术中对“动”的表现。艺术中表现运动的画面数不胜数，给人的感觉却各不相同——古埃及壁画中有捕鸟的猎人，但他们似动非动。而战国帛画《人物御龙图》中，主体人物纹丝不动，却传递出御风而行的动感。为什么会这样？跟随巫鸿先生的眼睛，我们将学会用“运动”的视角阅读经典作品，注意到《洛神赋图》《女史箴图》中优美的飘带，重新审视莫高窟、麦积山石窟壁画中的飞天艺术。第二部分“风气”，聚焦常被图像学研究忽略的主题——风，讨论的范围从古希腊的风神浮雕到汉代画像石中的“风伯”，又到西方艺术名作《维纳斯的诞生》中横贯画面的风气，还有无形的“阴风”“鬼气”。第三部分“情动”，透过身体的动态语言，解读内在的微妙情动。情绪构成艺术作品的心理深度，而对死亡的哀痛无疑是至为激烈的一种。那么，不同地区的艺术在表现哀痛的方式上有何不同？巫鸿先生结合古埃及、希腊、罗马艺术中的葬礼图像，以及佛教的涅槃图像、中国墓葬壁画等，追索出一条“情动”的演变轨迹。跟随巫鸿先生的眼光，我们将从一种艺术形式游移到另一种形式，从一个层面跨越到另一个层面，发现艺术作品之间超文化和超历史的无穷联系。
产品形象设计
￥52.80
产品形象设计是对实现企业形象总体目标的细化，是以产品设计为核心展开的系统形象设计。本书共 5 章，包括产品形象概述、构建系统的产品形象、*塑造产品形象、产品形象设计评价、经典的产品形象设计案例。本书图文并茂，讲解精辟生动，实用性较强。 本书系统*、可读性强，既可作为企业产品形象战略研究和文化建设的参考书，也可作为设计管理、品牌管理、形象管理、营销策划等相关从业人员的指导书，还可作为高校的工业设计、传播、营销、管理等专业的教材。
旅欧行记
￥54.60
《旅欧行记》包含“德国篇”“卢森堡篇”“法国篇”“瑞士篇”等篇章。收录《莱茵河——德国的父亲河》《法国田园风光》《多瑙河瓦豪河谷》等文章。在莱茵河边上散步，参观凡尔赛宫，重走庞贝古城……
短视频编辑与制作实例教程(AIGC+全彩慕课版)
￥35.90
在当今数字化时代，短视频已成为信息传播与社交娱乐的主流方式。对于个人和企业来说，掌握短视频编辑与制作技能是适应数字化时代发展的必然要求。本书系统地讲解了短视频编辑与制作的相关理论知识与创作技能，共分8个项目，分别是认识短视频、短视频制作的前期准备、短视频剪辑的常用软件、制作网店商品短视频、制作企业宣传片、制作农产品短视频、制作旅行Vlog、制作微电影。 本书案例丰富，注重实践，既可作为高等院校新媒体类、数字媒体类、电子商务类、新闻传播类专业相关课程的教材，也可作为广大读者自学短视频编辑与制作的参考书。
毕加索、达利与超现实主义艺术——19世纪以来西班牙油画真迹展
￥95.40
本书是《毕加索、达利与西班牙现代艺术：美国纽约美术协会藏油画展》的配套图录。本次展览于5月初在山西博物院开展，汇聚了巴勃罗·毕加索、萨尔瓦多·达利等西班牙现代艺术巨匠的经典之作，涵盖雕塑、油画、陶瓷、混合媒介等多种艺术表现形式。这些作品不仅作为西班牙艺术的重要代表作而存在，更超越了传统艺术史的风格藩篱，成为重构艺术认知的视觉启发。展览将通过多维度的艺术呈现，将带领观众穿越时空的界限，在艺术与现实的对话中，探寻人类精神的永恒命题。
油画棒涂色系列 故宫印象
￥31.00
翻本书，你将启一场以故宫为主题的艺术之旅。书中以油画棒作为涂色工具，描绘了故宫的建筑、宝物、神兽等经典元素。通过涂色，读者可以深度领略故宫的独特魅力，沉浸式感受故宫之美。全书配有完整版视频教程，当你在涂色过程中遇到困惑，或想学习更精妙的油画棒使用技巧时，都能借助视频轻松掌握。无论你是绘画新手，还是故宫文化爱好者，都能在这本书中找到属于自己的乐趣。拿起画笔，跟随视频，在油画棒的色彩交织与堆砌间，感受故宫在六百余年岁月浸染后散发出的韵味与魅力。
中国艺术史 第三卷
￥129.99
艺术史研究学者、画家、书法家、收藏家陈滞冬先生有着深厚的中国古典文学修养和丰富的艺术创作经验。他耗时多年创作的《中国艺术史》系列丛书立足于摆脱西方中心主义下的历史观，以中国人的视角重新阐释中国艺术的漫长发展历程，并分享*新学术成果及相关考古发现。 全书上迄中华先民时期，下至19世纪上半叶，涵盖绘画、书法、建筑、雕塑等艺术类别，同时重点讨论艺术作品背后的社会背景、创作思想和人文价值。可以说《中国艺术史》系列丛书既是一部*的中国艺术通史，也是一部中国思想史。 《中国艺术史 第三卷》（元明清三代） 本卷深入探讨了十三世纪下半叶至二十世纪初，中国艺术发展的跌宕历程。在这数百年间，中国社会历经不同朝代的更迭与外部世界的快速发展，使得中国艺术在数次革新发展中呈现出多元化样态。 十三世纪起蒙古民族的兴起建立元朝，既在同世界的互动中缔造了“青花瓷”艺术风潮，也在元朝对中原文化传统带来的冲击下，促使艺术家以文人画作为动荡社会中的精神依托。明初复杂的社会环境带来绘画艺术的多元发展，同时深刻影响了中国皇家建筑美学的范式。而江南地区商业及手工业的繁荣发展又推动了个人主义的兴起，不仅深刻影响了文人艺术的审美，也促进了大至园林小至器物美学的民间世俗艺术的发展。自明末兴盛的木版彩印技术发展到清代时，对文人画的普及与衰落均起到了关键作用。随后宫廷绘画艺术在清朝达到鼎盛，并出现了中西合璧的艺术风格。晚清时期中国社会的急剧变化带来了伪古典主义与装饰艺术的繁盛，而西方世界的闯入结束了世俗虚艳的审美狂欢；中国被迫打开国门，迎来了“海派画风”的习尚，中国艺术由此开启了新的篇章……
日本动画电影入门指南
￥76.80
一本献给日本漫画电影爱好者的宝藏书，带你走日本漫画电影的奇妙世界。书中收录了《阿基拉》《攻壳机动队》《鲁邦三世》《千年女优》《福音战士新剧场版：序》《你的名字》《银河铁道之夜》等共计30部作品。既有影史经典，也有隐藏宝藏。对于想要扩展知识、深欣赏的影迷提供了一个完美的切。 每一章探讨一部漫画电影，并附有专业影评、拓展阅读和幕后花絮。让读者在欣赏电影剧照和绝美海报的同时，了解电影背后的故事。
巫鸿“中国绘画”三部曲
￥384.00
著名美术史家巫鸿“中国绘画”三部曲《远古至唐》《五代至南宋》《元至清》。 突破卷轴画的范围，拓展中国绘画的概念疆域； 吸纳考古美术成果，聚焦媒材特征与跨地域交流； 朝代史框架+分层叙事，在历史原境中立体勾勒中国绘画的发展轨迹。 口碑之作，横扫多个图书榜单：《南方日报》、经济人读书会、豆瓣年度好书、《中华读书报》、《新京报书评周刊》、探照灯行读图书奖、《出版人杂志》、《中国出版传媒商报》。
油画棒涂色系列 神秘的古埃及
￥31.00
本书精心绘制了大量古埃及元素图案，金字塔的巍峨、法老像的庄重、神圣壁画的神秘，均跃然纸上。每幅图案不仅配有精美完成图供读者欣赏，获取灵感，还提供清晰线稿，让读者的涂色更加便捷。同时，贴心配备视频教程，一步步指导读者运用油画棒为图案赋予浓郁色彩与丰富层次。无论是想借涂色放松身心，还是深度探索古埃及文化，都能在书中开启独一无二的沉浸式体验。
2020—2024金芦苇工业设计奖优秀设计作品精选
￥195.00
本书集中收录了金芦苇工业设计奖前五届的数百项优秀设计代表作品，包含产品以及概念作品，涉及产业装备、交通工具家居生活、文化创意、公共设施、 数字技术等主题，内容编排上注重图文结合，既有作品的设计效果图、实物图，也有对作己设计理念，设计创新点，设计价值等方面的细致解速，同时也有列出作品的设计方等信息。本书既可以作为广大设计类院校师生学习阅读的参考书，也可以作为设计企业挑选优秀设计作品以及发现优秀设计师的参考书，同时本书也可以作为设计行业重要的文献资料。
油画棒涂色系列 大师花卉
￥31.00
这是一本集艺术性、实用性、解压于一体的油画棒涂色书。它不仅能够帮助读者学习绘画技巧，提升色彩搭配能力，还能在忙碌的生活中获得一丝宁静和放松。本书精选马奈、雷东、莫奈、雷诺阿、梵高、克里姆特等绘画大师的花卉作品，为读者提供了丰富的临摹素材。书中选用简单、便捷、好上手的油画棒作为绘画工具，结合配赠的详细教学视频，读者可以随时随地拿起画笔，在书中底稿上行创作，享受绘画的乐趣。无论作为绘画学习的教材，还是休闲娱乐的读物，本书都是不错的选择。
傅雷艺术经典：世界美术名作二十讲+艺术哲学(套装共两册)
￥63.99
"傅雷读艺术系列，是《傅雷家书》推荐的传世经典，也是艺术、历史及人类的文化巨著，更像是让我们接近艺术、畅游博物馆的导游书。这两部作品都是艺术的经典之作，饱含着傅雷对艺术的热情，体现了傅雷在艺术方面的高深造诣。 《世界美术名作二十讲》是当时傅雷在美术学院授课时的讲稿，书成于先生二十六岁，而书中展示而出的渊博知识，于这个年纪简直不可置信。年纪轻，文字却不轻狂，讲介的态度十分严谨，同时也饱含着先生对艺术、对美、对大家的热情和自己的见解。《世界美术名作二十讲》中，表达了一种思想：艺术之美在于感受。在分析之余表达他对艺术作品的感受，带给读者一种美的体验。如果我们只能滔滔不绝讲出每一幅画作与雕塑的构图与色彩特色，却丝毫感受不到其中美的传承，那欣赏艺术又有什么意义呢。 《艺术哲学》是由傅雷精心翻译艺术论通史，译笔严谨而传神，颇便于读者研读，傅雷先生一生译作颇丰，极是令人仰慕，读了这本书，对这些背后会有一个比较清晰的认识。作者丹纳在《艺术哲学》中，以其敏锐的嗅觉、精准的审美、不竭的才思、饱满的热情，为我们打开了艺术之门。这是一本充满节奏与美感的艺术史，将艺术推向哲学的高度。这不仅仅是一本艺术书，它更像是一本艺术、历史及人类的文化巨著，在丹纳先生在理论哲学的瀚海中漂流，感受到了浓重的人文主义气息。丹纳的博古通今、傅雷的严谨治学，成就了这本书的不同凡响。"
收藏拾光:乡土匠韵
￥29.00
本书展示的是高密民间手工艺，一些寻常之物，毫不起眼，极容易被忘记。与之相关联的事例，微不足道，想起来了，却又刻骨铭心。
艺术之城·厦门美术之旅
￥34.00
本书是一本全面展现厦门丰富艺术风貌的精美图书。带领读者走厦门的各大博物馆、美术馆与艺术馆，通过详实的文字和精美的图片展示厦门艺术。书中不仅介绍了多种绘画技艺，还特别关注闽南传统工艺美术，揭示这些古老手工艺背后的文化传承。本书展示了艺术与生活的紧密联系，让读者感受到厦门这座城市的独特魅力与文化底蕴。请跟随本书的脚步，一起领略这座海滨城市的艺术之美，体验一场触动心灵的文化之旅。 “艺术之城”系列图书，旨在造一个描摹厦门城市文化、讲述厦门城市故事和诉说厦门市民情感的全民阅读图书品牌。为了更好展现厦门“文化中心”“艺术之城”“音乐之岛”的定位，该系列图书以文化传播为着眼，以丰富的图文，对厦门这座城市行全方位的描摹，让大众读者在轻松阅读的过程中，也能按图索骥，领略厦门底蕴深厚的闽南文化、华侨文化、海洋文化，欣赏厦门的诗情画意，聆听厦门的莺歌燕语，丈量厦门的一街一巷。
广告创意与文案写作项目式教程(AI助学)(微课版)
￥35.90
本书首先从广告文案写作的基础理论入手，系统阐述了广告文案的概念、分类及广告文案写作人员的核心能力与伦理素养；接着深入解析了广告策略的制订原则、开拓创意思维的方法及文案写作中的修辞手法，同时介绍了如何利用 AIGC工具辅助优化文案语言；*后则是通过具体示范音频广告、视频广告、公益广告、系列广告及新媒体广告等广告文案的写作，训练与强化学生的综合写作能力。本书的特色为“理论指导实践，实践反哺理论”，书中以全国大学生广告艺术大赛赛题为实 训载体，用项目化任务驱动学习，并且结合了丰富的案例分析与 AIGC工具应用示例，可以帮助学生快速掌握广告文案写作的核心技能。 本书可作为职业院校广告专业相关课程的教材，也可作为广告行业从业人员的参考书。
油画棒涂色博物馆里的文物
￥31.00
本书选取各个博物馆中的30件文物，包含陶器、青铜器、瓷器、金银器等，通过精心设计的涂色页面，让读者在涂色的过程中，感受到这些文物的历史厚重感和艺术美感。每一件文物都附有基础简介，让读者在享受涂色乐趣的同时，也能学习到相关的历史文化知识。为了让读者顺利地完成涂色，全书配有油画棒涂色视频教程。读者可以根据作者的演示，完成自己的作品。这样的文物图书，不仅能让读者在涂色中放松心情，还能在无形中提升历史文化素养和审美能力。
