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音色磨合
￥2.90
无伴奏合唱由众多演唱者组成，不仅要求每位演唱者具有优美的音色，同时还要求演唱者的高度和谐统一、音色相互交融，不能只看只唱自己的声部，还要看、听和配合他人的声部，这样才能达致天籁的美妙境界。
大指挥家的故事（明德书系·艺术坊）
￥26.39
《大指挥家的故事》一书讲述了20世纪的指挥帝王卡拉扬、不寻常的的音乐家祖宾?梅塔、东方人的骄傲小泽征尔等三十余位世界著名指挥家的故事，讲述了他们的生平故事、艺术成就、逸闻趣事，对了解这些大师的艺术思想和艺术实践，深入理解他们的作品具有重要意义。
歌曲创作指南
￥54.50
本书为作者栾凯教授，凭借三十余年歌曲创作经验，以及二十余年音乐教育心得，在歌曲创作相关课程多年教学讲义的基础上，结合教学实践，反复提炼磨，撰写而成的一部全面讲解歌曲创作理论和技巧的通用教程。 本书面向所有歌曲创作的学习者做出较为通用性的指导。本书主要内容包括歌曲的整体创意、歌曲的基本要素、旋律线、节奏、调式、曲式结构等基础知识，还有调性转换、二声部写作、素材及其发展手法等阶内容。特别增加的军旅队列歌曲创作和歌词创作技巧、旋律与歌词的音调关系等内容，更填补了国内相关领域的空白。 在本书指导下行学习和训练后，学生不仅能够掌握基本的乐理和词曲创作方法，还能通过学习书中丰富的优秀歌曲谱例，以及行课后作曲练习，提升实际创作能力。 本书可作为艺术院校作曲相关专业学生和文艺工作者的学习资料，亦可供广大作曲爱好者参考、学习。
广东流行音乐文化与产业研究丛书·广东流行音乐形态研究
￥18.99
本书为广东高校省级重大科研项目“广东流行音乐文化与产业研究”的子项目“广东流行音乐形态研究”的成果。作者从广东流行音乐的发展历程、歌手与词作家、代表性作曲家、风格与特、曲体结构、旋律与节奏，以及词与曲的结合七个方面行了较深的探索与研究，并辅以大量谱例行说明，具有一定的学术价值。
如何爱上弹钢琴——琴童启蒙第一课(有谱)
￥42.00
如何判断孩子是否有学琴天赋？ 陪孩子练琴，你准备好了吗？ 李斯特 VS 肖邦，你选哪个当老师？ “高抬指”真的会让手受伤吗？ 如何定义“专业”与“业余”？ 郎朗等20余位国内外一线钢琴名师，直击国内钢琴教育热点与痛点话题，收录阿格里奇、陈宏宽、邓泰山、陈萨、张昊辰5位国际钢琴家专访，还有钢琴家的“虎爸狼妈”们，揭秘如何成就艺术道路。 汇聚国内外一线钢琴名师，告诉你学钢琴要知道的事，启蒙、考级、陪练、比赛、教材……钢琴老师和琴童家长都关心的话题，茅为蕙、周希希、方百里、鲍释贤……你想认识的钢琴老师都在这里。
成人学音乐:钢琴实战基础教程
￥38.50
“成人学音乐”系列图书是针对成人音乐爱好者学习特、学习习惯而量身编写的一套实战门教程。本书是系列图书中的一部为满足成人音乐爱好者想要学习钢琴弹奏而编写的新颖、趣味的自学教程。 本书分为4个学习阶段，95课内容。阶段讲解了右手弹奏方法及中音区的7个音符，并通过经典歌曲实战巩固中音区的知识；第二阶段阐述了左手弹奏方法、低音区的7个音符及常用的音乐符号，并通过流行歌曲实战巩固低音区的知识；第三阶段介绍了双手弹奏方法及高音区的7个音符，并通过经典老歌巩固高音区的知识；第四阶段讲述了钢琴弹奏中常用的音乐标记及记号等阶知识，全面巩固本书讲解的知识。在学习本书的过程中，读者可以通过扫描封底二维码，获取附赠的视频，边看边学。书中内容讲解轻松简洁，并用双色图解式的展示方式，让成人音乐爱好者能快速、牢固地掌握钢琴弹奏知识，增加学习信心，激发学习潜力，快速获得成就感。 本书适合成人音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的教材使用。
成人学音乐:简谱钢琴实战教程
￥35.80
“成人学音乐”系列图书是针对成人音乐爱好者学习特、学习习惯而量身编写的一套实战门教程。本书是系列图书中的一本为满足成人音乐爱好者想要用简谱学习钢琴弹奏的需要，而精心编写的新颖、有趣的自学教程。 本书分为4个学习阶段，85课内容。第1阶段讲解了右手的弹奏方法及中音区的7个音符，并通过经典歌曲实战巩固中音区的知识；第2阶段阐述了左手的弹奏方法、低音区的7个音符及常用的音乐符号，并通过流行歌曲实战巩固低音区的知识；第3阶段介绍了双手的弹奏方法及高音区的7个音符，并通过经典老歌巩固高音区的知识；第4阶段讲述了钢琴弹奏中常用的音乐标记及记号等阶知识，全面巩固本书讲解的知识。在学习本书的过程中，读者可以通过扫描封底二维码，获取附赠的视频，边看边学。书中内容讲解轻松简洁，并用双色图解式的展示方式，让成人音乐爱好者能快速、牢固地掌握钢琴弹奏知识，增加学习信心，激发学习潜力，快速获得成就感。 本书适合成人音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的教材使用。
成人学音乐:五线谱实战基础教程
￥32.90
“成人学音乐”系列图书是针对成人音乐爱好者学习特、学习习惯而量身编写的一套实战门教程。本书是系列图书中的一部，为满足成人音乐爱好者识谱需求而编写。 本书分为4个学习阶段，共9个章节，72课内容。阶段讲解了五线谱基础知识及中音区的7个音符，并通过经典歌曲实战巩固中音区的知识；第二阶段讲解了高音区的7 个音符，并通过流行歌曲实战巩固高音区的知识；第三阶段讲解了低音区的7 个音符、其他音符及常用的音乐符号，并通过经典老歌巩固低音区的知识；第四阶段为音乐基础理论、常用的音乐标记及记号等知识的讲解，全面巩固本书讲解的知识。在学习的过程中，读者可以通过扫描封底二维码，获取附赠的视频，边看边学。书中内容讲解轻松简洁，并用双色图解式的展示方式，让成人音乐爱好者能快速、牢固地掌握五线谱识谱知识，增加学习信心，激发学习潜力，快速获得识谱的成就感。 本书适合成人音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的教材使用。
客家非物质文化遗产传承与保护工程系列·走进广东汉乐
￥63.99
广东汉乐被誉为“中国古代音乐活化石”，是目前保存*为完整的古中原汉民族音乐文化，于2006年选*批*非物质文化遗产名录。本书阐述广东汉乐的产生与发展，解读其器乐以及表现形态，赏析新编广东汉乐名曲，介绍名家及传承人，介绍五线谱、简谱与工尺谱用字、谱例之异同。全书结合MPR技术鲜活展示广东汉乐的艺术特，为其在新时代的保护与传承提供参考。
音乐互文性研究
￥45.99
本书用以管窥豹方式选取了我国器乐音乐中的20世纪80年代以来的琵琶新作品、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》、中国钢琴作品、交响组曲《乔家大院》作为研究对象，试图运用音乐互文性的“两维”和“两层”的理论框架，研究其中的互文性问题，主要从两个层面展：一是在音乐音响文本的互文性层面上对器乐音乐音响文本建构中的“历时”和“共时”维度中的互文性关系行研究，二是在音乐音响文本与音乐非音响文本之间的“历时”和“共时”维度中的互文关系行研究。
长号中国风—长号中国作品精选
￥39.99
《长号中国风：长号中国作品精选》分为两部分——总谱、分谱，共收录了12首中国本土风格的曲子：《牧歌》 《嘎达梅林主题幻想曲》 《帕米尔在欢唱》 《在金孔雀飞起的地方》 《裕固山歌》 《长征》 《塞上川歌》 《马背上的长城》 《长号随想曲》 《半个月亮爬上来》 《赛龙夺锦》《召唤》。 曲集涵盖了经典长号中国作品，既有广东省长号联考曲目，也挖掘了部分从未面世的长号作品以及新技法作品，是对中国音乐作品的一次发扬，推广了中华民族优秀文化，为中国长号以及室内乐演奏和教学提供作品参考。
沧海桑田——移居香港的内地作曲家研究(20世纪30-80年代)
￥35.20
香港,中国的特别行政区。由于复杂的政治、历史原因,在上个世纪80年代以前,我们对香港音乐发展历史知之甚少。直到改革放后的80年代,才逐渐有了一些交流和了解。由于香港的历史背景和社会制度的特殊性,造成了其音乐发展与内地差异巨大。而今,香港回归祖国,历史的段落已形成。对于她的那段史实,如能抱有积极的、实事求是的科学态度去掌握材料,自然可以放笔直书。 《沧海桑田——移居香港的内地作曲家研究(20世纪30-80年代)》,以时间为序,以史实为纲,以作曲家的创作为目。研究对象为内地或海外出生,并且在内地成长和受专业音乐教育的作曲家们；自20世纪30年代以来,由内地移居香港,在英国政府管理下生活、创作的作曲家们。论文将其在香港的音乐生活、音乐历史上的影响行了筚路蓝缕般地分段、分类阐述，总结评价。另对香港的特殊性——中国领土、英国统治、广东居民所构成的多文化、跨文化研究行了归纳总结。深研究其在香港专业音乐发展领域所做出的成就和贡献；在当地的文化身份认同；香港的音乐现状和前景展望等。此项科研不仅有助于推动香港音乐发展的整体研究,并且填补了香港音乐史研究方面的不足,从而促中国音乐史研究工作的全面深。
抒情花腔女高音外国作品演唱与分析研究
￥25.00
本书选取了抒情花腔女高音作品中极具代表性的六首艺术歌曲和八首歌剧咏叹调，分为艺术歌曲和歌剧咏叹调两个板块，每首歌曲分为作品引入、歌谱与作品分析和小结三个部分详细介绍。
用Studio One轻松制作你的短视频音乐
￥52.80
本书是为音乐制作初学者及短视频发布者量身定制的实战教程。在本书中，读者将学习使用Studio One制作14个短视频分类标签的背景音乐小样，满足读者对短视频配乐风格的多种需求。 本书共分14章，按照旅行、摄影、自拍、美食、穿搭、情感、节日、宠物、户外、跳舞、好物分享、兴趣爱好、生活碎片与城市生活这14个不同的短视频分类标签行讲解。读者可先在软件中建立新的工程文件，然后按照书中列出的步骤和乐谱制作每一轨乐器，完成上述步骤后，再对照本书赠送的原版工程文件行对比、修改，完成歌曲的制作。学完本书，读者的音乐制作水平应有所提高，能够独立制作具有个人风格的短视频配乐。 本书适合音乐制作初学者阅读，也适合作为短视频发布者的背景音乐制作实战教材。
沉默
￥49.00
《沉默》是20世纪美国音乐代表人物约翰•凯奇的代表作，本书是《沉默》问世五十周年纪念版的中译本。凯奇在本书中以相应于他的音乐创作的独特方式，展现了他对实验音乐和现代音乐的思考，以及结合了禅宗与周易等东方思想的音乐哲学。在《关于无的演讲》《关于有的演讲》和《一个演讲者的45分钟》等著名篇章中，凯奇通过奇特的版面设计，力图在文字、阅读与现场表演之间形成呼应与张力，体现他在与声音相关的一切中寻求音乐的感悟力，以及总是在实验的创造性方式。 《沉默》在美国乃至西方的影响涉及多个领域，时间也证明了本书持久的思想魅力和生命力。作为美国艺术和文化的里程碑，该书已被译成四十多种语言，发行量超过了五十万册。
用音乐说晚安 温暖治愈系简谱钢琴曲谱集
￥29.90
音乐是一种唯美的艺术形式，可以使人放松身心、愉悦心灵。一段舒缓的音乐，可以改变人的心情，帮助自己缓解压力。本书是为钢琴爱好者造的治愈系钢琴流行曲谱集，书中舒缓、轻松的乐曲，能让读者怀抱一个好心情，在流行钢琴曲的美妙世界中获得美妙享受。 本书共收录了46首流行钢琴曲目，这些曲目类型涉及流行歌曲、影视歌曲、轻音乐等，使用了比较适合初学者弹奏的C大调行改编，并用简谱记谱，方便识谱能力较弱的初学者使用，同时左手的伴奏也是比较简单的分解和弦或半分解和弦模式。书中曲目按照从易到难行分类，每一首钢琴改编作品的呈现，从甄选曲目、指法安排到谱设计，都经过了反复的推敲与斟酌，既保留了原有曲目的风格，也突出了钢琴自身的特色。 本书适合钢琴爱好者使用，也可以作为音乐培训学校的练习教材使用。
视唱基础强化训练教程
￥18.00
本书主要针对音乐初学者进行音乐基础知识及音乐听觉培养的专项训练。本书采用循序渐进的方式，从调式体系的理论基础、强化训练、实践应用入手，通过系统、简明的谱例与练习指导，使初学者具备基本音乐素养能力，适用于高等音乐院校的考前视唱练耳基础训练。本书作者系高校音乐教师，有较高的业务能力。本书理论与实践相结合，深入浅出，说理明晰，使初学者能将视唱练习知识融会贯通，达到良好的训练效果。图文并茂，准确的乐谱与详细的讲解，让读者一目了然。
音乐剧导论
￥133.20
《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念行简要梳理，并对音乐剧界的重要行业信息予以交代，以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作，从场景描述和台词文本的角度，着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析，从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发，分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色和烘托情感的重要意义。第四章聚焦于音乐剧最核心的音乐板块，既从宏观上审视了音乐剧中海纳百川的多元化音乐风格，也从微观上阐释了不同音乐剧作品的音乐创作在戏剧性上的特殊考量。第五章着重剖析音乐剧的肢体语言，从编舞者的视角展现了音乐剧舞蹈创作独具魅力的艺术追求，并逐一列举音乐剧中常见舞蹈语汇的表现风格和审美特质。第六章从音乐剧两种截然不同的商业模式手，分别阐述了大剧场和小剧场音乐剧作品在舞美设计上的创作出发和设计思路。
音乐教育的理论研究与教学艺术
￥11.99
本书是一本研究音乐教育的理论与教学艺术的学术著作。音乐教育是一项*、系列化、深层次、高水准的复杂系统工程，在实际音乐教学中，除了专业理论知识的讲解与传授外，更应该注重音乐教学艺术的探索和应用。本书先对音乐教育的内涵与思想、音乐教育的特征与功能、音乐教育的改革与发展、音乐教育的不同视角等进行分析；接着探讨音乐教育心理与教学体系、音乐教学过程设计及素质培养等内容；*后对多元视域下音乐教学艺术以及音乐教育教学艺术的创新实践进行研究。本书注重专业性和可读性，可供从事音乐教育与教学研究的学者和一线工作者使用。
传统音乐传承与发展形态探索
￥14.50
本书以“传统音乐传承与发展形态探索”为题，内容涉及：传统音乐的基本认知、教育视域下的传统音乐传承与宣传、文旅产业视域下的传统音乐资源运用，以及传统音乐的发展形态——器乐、舞乐、戏曲、曲艺、民歌等。本书内容科学、有针对性，逻辑严谨、结构顺畅，论述清晰、通俗易懂。目的是充分解读传统音乐，明确传统音乐的发展方向，推动传统音乐传承新技术的协同发展。
从小白到高手 Studio One快速上手教程
促销价:￥22.99|￥75.00
本书是为零基础的音乐制作新手打造的Studio One入门教程，全书基于Studio One 6版本进行编写。全书共有20课，从软件的购买与安装、硬件的连接讲起，先带领您熟悉Studio One的界面和基础设置，做好使用前的准备。然后，您将从建立工程出发，认识轨道并学习基础操作，掌握音频和MIDI的录制与编辑，并学习自动化、控制台、效果器等高级功能。书中还着重介绍了软件的音源和循环乐段等功能，帮助您更有效率地进行音乐制作。全书图文并茂，步骤准确细致，只要您跟随书中的讲解进行操作，相信您很快就能熟练操作Studio One，开始音乐制作之旅。 本书适合音乐制作爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
