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每满100减50 创新与共享:灯工玻璃艺术展作品集
创新与共享:灯工玻璃艺术展作品集
关东海 主编
¥59.99
本书为首届国际灯工玻璃艺术展的优秀作品集,主要包括邀请的国际大师的设计作品、首届灯工艺术节的优秀作品百余件,并且附评委介绍,行业大师访谈录等内容。本书适合于玻璃行业及工艺美术相关专业的学习者和从业者学习参考。
每满100减50 青瓷千年映钱湖
青瓷千年映钱湖
王结华, 罗鹏著
¥19.99
本书作为“东钱湖文化丛书”之一种,是一本系统介绍东钱湖窑场及青瓷产品的论著。东钱湖窑场是越窑青瓷主要产区之一,初创于东汉晚期,停烧于南宋早期。窑场的分布范围,以今宁波市的东钱湖湖区周围及鄞州区东吴镇一带为中心,以鄞州区五乡镇至北仑区小港街道一带和奉化区西坞街道白杜村至尚田镇一带为两翼。烧制的青瓷产品,以民用瓷和外销瓷为主,兼烧进贡瓷和定制瓷,风韵别具、异彩纷呈,曾经畅销于国内海外,在中国瓷器发展史、越窑青瓷发展史和“海上丝绸之路”发展史上占有十分重要的地位,时至今日依然有着不可低估的影响。
每满100减50 第二届中国好手艺展作品集
第二届中国好手艺展作品集
邱春林
¥318.40
在国家“实施中华优秀传统文化传承发展工程”,大力展非物质文化遗产保护工作,“振兴传统工艺”的背景下,为改变当前手工艺繁荣背后存在的:从业者设计和制作能力整体水平不高;因艺术和技术质量问题导致工艺品积压;因盲目发展导致部分行业产能严重过剩;与手工艺相关的各种展会贪大求全,缺少鲜明的价值取向和导向;……等诸多不利现状,中国艺术研究院工艺美术研究所策划自2017年起,每两年举办一次“中国好手艺展”,并结合展览出版图书《中国好手艺》。本书收录参展作品图片;遴选整个展览活动的照片作为文献资料编;邀请业内资深专家和青年评论家就每件选作品撰写评语、序言和评论文章;以及论坛发言等。本书是记录和展示具有文化性、艺术性、工艺性、时代性手工艺品的重要载体,汇集对于手工艺广泛、深的研究成果,通过褒扬优秀,标举典范来凸显手工艺“好”的样貌与法度,形象直观地阐释“好手艺”的内涵与价值,为全国手工艺的创作和生产起到引领作用,为大众审美教育造有价值的平台。
每满100减50 瓷上“中国风”——明清景德镇瓷器的生产与外销
瓷上“中国风”——明清景德镇瓷器的生产与外销
牟晓林
¥38.40
本文以瓷器作为艺术与文化交流的物质载体与媒介为着眼点,选取瓷器大规模外销的明、清两代为纵向维度的时间段,以明清时期一枝独秀的景德镇瓷器为研究对象,考察不同国家和地区因生活习惯、宗教信仰、文化特色等原因所形成的对于景德镇瓷器的不同需求,进而分析这些需求对于景德镇陶瓷艺术的形塑作用和陶工文化自觉的强化作用。明清时期海外市场对景德镇瓷器的需求,刺激当时政府所采取的外交政策、内部的经济政策和徭役制度,以及分工的细化、工艺的进步等因素,形成对明清景德镇瓷器生产和外销的内外合力,推动以瓷器为媒介的艺术与文化的交流与融合。明清时期庞大的海外市场所形成的多样化需求,为景德镇陶工所了解和接受,并持续物化为景德镇瓷器的形态化、视觉化和艺术化体现,不断推进景德镇制瓷技艺的推陈出新和艺术形式的丰富与发展。与此同时,大规模的海外市场需求和景德镇瓷器的持续外销,形成对景德镇陶工所拥有的技艺优势和文化价值的充分肯定,适值明清“实学”的兴起所引发的对手工艺行业的价值肯定,内外合力呼唤景德镇陶工文化自觉的内醒、陶瓷艺术地位的提高和稳定性的强化。
每满100减50 炎
刘润福 (日)三神慎一朗 唐廷强
¥75.60
薪尽火传,柴虽燃尽,火种仍能留传。引申为思想体系、学术精神或技艺薪火相传。 “薪”与“新”同音,倡导青年学者新风貌。 与火相关的工艺美术有木工艺、陶艺、金属、玻璃等。透过器物可见技艺,传承传统技艺,弘扬传统审美,尊重各国艺术的多样性,是本展览的关注。 国际青年艺术展旨在培养传承薪技艺的年轻力量,弘扬民族技艺,尊重各国多元文化。本届展览力求体现国际青年手工艺实践者的学术风貌,推动现代薪火文化发展。
每满100减50 童趣的软装:给空间装上有趣的灵魂
童趣的软装:给空间装上有趣的灵魂
国际纺织品流行趋势·软装mook杂志社
¥75.00
本书集聚国内外优秀的童趣元素应用案例, 对安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品进行解读,教大家如何给空间“装上有趣的灵魂”。分版块介绍了住宅,酒店,幼儿园,游乐中心等童趣十足的软装元素在空间中的运用,此部分全部案例都是国内外较为新锐的室内软装案例,居家室内设计为主,分为大师专题篇,各个多个西方的典型案例篇,还有东方人含蓄的空间意趣表达篇,后是儿童公共空间的软装设计。“色彩教程”是对空间色彩的解读,10个粉色空间的软装经典搭配让人大饱眼福;“编辑推荐”部分为大家推荐了7款设计感十足的厨房木质产品,3本童趣元素的实用书以及1个产品丰富,口碑良好的网店。本书旨在全方位展现“童趣元素”在设计中的有效运用。
每满100减50 明代丝绸研究
明代丝绸研究
熊瑛
¥62.30
丝绸是明代*宗的工艺美术类型,其生产和贸易反映了经济的发展,织造工艺体现了纺织科技的步,使用情况包含着等级制度和世情风俗,纹彩装饰则折射出时代的审美好尚。可以说,丝绸从各个角度反映了明代社会风貌。《明代丝绸研究》结合文献与实物,力求解说丝绸与明代社会生活的关系,梳理出明代丝绸发展演变的线索,归纳其时代风格,并探究形成这种风格的历史原因。《明代丝绸研究》提供了大量史料和图片,既可作为高校和职业教育中工艺美术史、纺织史课程的辅助教材,也可作为文博、设计史领域的研究资料,又可成为服饰、织绣爱好者的通用读本。
每满100减50 有规划的人生更精彩:基于学生画像的生涯规划导航课
有规划的人生更精彩:基于学生画像的生涯规划导航课
张治 , 倪邦辉
¥49.00
本书是面向高中生学习生涯规划的一本读物,是学生学习和成长的导航书。本书从认识自我、认识社会、为理想做准备、如何实现理想、升学指导五个方面带领学生经历一段学习与实践的旅程,循序渐地引领学生了解自己的梦想、追寻适合自己的大学、在社会中找到立身之所。本书中的学习体验与平台无缝对,使学生的学习体验更为丰满,为学生的数字画像积累更真实的数据。
每满100减50 实用干花与压花艺术
实用干花与压花艺术
曾端香
¥7.47
  这是一本写给干花和压花爱好者的书,走《实用干花与压花艺术》,您不仅能体会到自己采集和制作干花和压花的乐趣,还能领略到永不凋谢、古朴自然、充满山野气息的多姿多彩的干花和压花艺术。怡情悦性,享受生活!全书包括干花和压花花材的采集与制备、干花和压花艺术作品设计与制作、干花和压花艺术作品欣赏与保存以及芳香花的制作与应用等内容。   本书凝聚了作者二十多年的实践经验和现场教学成果,用图示方法展示“干花种类一采集一漂染一干燥一软化等工艺流程”和“压花花材的挑选一压制一保存”步骤,用图文并茂的方法展示干花和压花艺术作品的制作过程,并精心挑选了许多适合DIY的作品,可以模仿学习制作,可简可烦、可大可小,便于操作。
留住手艺2
留住手艺2
(日)盐野米松
¥33.50
为着更加富裕、便利的生活,我们每天奔波劳碌。 然而从某天起,街边作坊里敲敲的声音止息了,下来,蜻蜓和萤火虫不见了,山川本来的颜色也失去了…… 我们,是不是太快了?这么快的速度,我们是要到哪里去呢? 我想知道,那些过去的手艺人,他们在思考什么,他们的人生到底是怎样的。 停下,站住,回顾。也许能看到一条指引我们的新道路。 本书是日本采写名手盐野米松,继引起广泛关注的谈话录《留住手艺》之后的同名续作。 1999年,初版《留住手艺》试图呼吁人们关注即将消失于工业化浪潮中的传统手艺。今天,手艺人总体仍在消逝,但也有一批批的年轻人始过手艺的传承;醉心于追求高效的人们,对于过去生活的记忆逐渐模糊,但也有人始跳出现代化的轮盘,思考自己真正需要的是什么。 本书采访了十九位默默无名的传统匠人,他们的技艺人生是过去生活的剪影,对于今人来说,仿佛熟悉,又很陌生。他们的语言真挚,朴实,不经雕琢;他们心手合一,所制作出的物品都刻印上自己的人格。愿这些以一技之长走过一生的匠人,为读者带来鲜活的启迪。
每满100减50 中国工艺美术雕塑器物图解词典
中国工艺美术雕塑器物图解词典
王其钧
¥47.20
  由王其钧编著的《中国工艺美术雕塑器物图解词典/图解词典系列丛书》以图解词典的形式,系统汇集了中国工艺美术雕塑及器物方面的词条,行细致到位的解读。为读者查考、检索提供了极大的便捷,帮助读者更轻松地查阅相关知识,学习、研究和欣赏中国工艺美术。本书插图精美,作者以严谨的态度,并付出巨大的精力,徒手绘制了图解词典中大部分的插图,每幅插图如一幅美术作品,有较强的欣赏性,具有较高的艺术价值。
每满100减50 手工艺术实用教程
手工艺术实用教程
叶原,黎婵,张晓东
¥28.80
本书立足师范类专业学生基本需求,整合手工艺术材料、工艺方法以及教学应用三大模块,全书分为四个单元,为师范类专业学生提供行之有效的手工艺术指导和教学教法知识。
每满100减50 文明瑰宝的陶瓷琉璃
文明瑰宝的陶瓷琉璃
郭艳红
¥25.60
中国的陶器、瓷器、琉璃是古代劳动人民的重要创造,是中国文化的组成部分。郭艳红编著的《文明瑰宝的陶瓷琉璃/中华文化大博览丛书》分新石器陶器、夏商周陶器、商周原始瓷器、秦汉瓷器、宋元明清瓷器、商周时期的琉璃、宋辽金元琉璃器等诸多栏目,以通俗的语言,简洁的笔法,深入浅出地介绍了陶器、瓷器、琉璃的起源制作发展过程。
每满100减50 1949-1976年间中国陶瓷艺术
1949-1976年间中国陶瓷艺术
李正安、王莹莹、史晓翌、丁珊
¥20.06
暂无
每满100减50 美术鉴赏
美术鉴赏
梁世磊,胡淼,周慧赢
¥7.56
在对美育普及情况的调查工作中,很多年轻人都反映说他们对美术的感动往往在把童年的画笔收进抽屉,预备应付一场又一场考试的过程中而逐渐终止,这种情况让人颇为担心,应试教育让太多人失去了通过美术这个途径陶冶情操、启迪智慧、开阔眼界的机会,而且由于各种现实原因,现在虽然幡然醒悟,却难有闲心和机会重拾画笔,况且随着年岁的增长,美术对于我们的意义,不仅是停留于亲自创作时释放的愉悦快感,还在于美术的品鉴意味。美术鉴赏这项高尚的审美活动,不但能使我们紧张的学习生活得到调节,精神感到快慰,更重要的是引导我们体验美、认识美,开启思维的深度和广度,加深对社会生活的理解和热爱。
每满100减50 佛教艺术经典第一卷佛教艺术的发展
佛教艺术经典第一卷佛教艺术的发展
阮荣春
¥82.60
佛教曾是东方世界重要的精神信仰,其艺术几乎涵盖了整个东方大地。佛教自两汉之际传入中国后,受中国社会历史条件的影响,逐渐走上了中国化道路,构成了中国传统文化的重要部分。漫长的丝绸古道及国内许多地区遍布着大量的佛教艺术遗存,这些中华传统文化的丰富宝藏,亟待我们去发掘、研究和认识。   《佛教艺术经典·第1卷:佛教艺术的发展》为《佛教艺术经典》卷:佛教艺术的发展,由阮荣春主编,共分五章,内容包括:佛教艺术溯源、以笈多样式为主的佛教艺术、佛教的本土化进程、密教艺术、中国影响下的朝鲜半岛、日本佛教艺术。
每满100减50 婚礼花艺专业培训教程
婚礼花艺专业培训教程
夜狼
¥35.60
本书为一本婚礼花艺设计专业培训用书,主要从五大方面讲解了婚礼花艺设计的专业理论及布置知识。分是对婚礼花艺的基本认识,包括基础介绍、色彩搭配以及设计要说明等;第二部分是针对婚礼布置中涉及的花材行全面的介绍,同时还介绍了一些养花护花的方法,另外还对花材加工和整理的方法行了讲解;第三部分针对婚礼现场布置的分类、设计与构思、婚礼布置的流程及工作安全要领等行了阐述和说明;第四部分为本书的重部分,总结和罗列出了婚礼花艺布置中涉及的设计与布置项目,总共24 项,并分别针对这些项目做了布置分类介绍及具体的布置案例演示;第五部分着重针对不同风格的婚礼行了案例欣赏和简析。本书的讲解全面而细致,配图清晰到位,让读者在学习的同时沉浸在美的世界中,畅游在爱的海洋里。 全书内容全面,结构清晰,配图精美,讲解专业细致,通俗易懂,适合专业婚礼花艺师或花艺初学爱好者参考和学习,同时可供新人作为婚礼布置的参考,也适合花艺培训学校作为教材使用。
每满100减50 杨丽莉瓷绘集萃
杨丽莉瓷绘集萃
杨丽莉
¥90.40
昔人云:士先器识而后文艺,不因果报方修德,岂为功名始读书,无财非贫,无学乃为贫,无位非贱,无耻乃为贱。少不事长,愚不亲贤,今不及古人者,事事皆虚妄也。丽莉,其人也,乍交不为小人所悦,久习不为君子所厌。从余学艺三十春秋,其心纯净,而神不欲劳,画之余,好静凝思,游哉悠哉而至乐也。其作耻与人同,其学不耻下问,志之所向,邈在名山大川,游览之外,皆师友也。觉悟之机,知其可疑,而思问焉,其悟自不远矣。用功于内者,必于外无所求,饰美于外者,必其中无所有。滥交朋友,不如终日读书。与辱身贱行者,道殊途耳。或云:某得志之丑,不减于室女逾墙从人之羞,其恬不为怪者,只是不曾立志要做人。莫不如此,求其名,适所以坏其名,名岂可市哉!丽莉与多志友默契同砚,同事写生,创作,每花晨月夕,辄濡毫传神,或驻足竹前柳下,而置身其外选定章法,再设身其中,精求致理,日日绘事不息,而胸中依然暇豫耳。笔墨当随时代,陶艺亦反映时代思想,社会生活方式,国外称工艺美术为次要艺术,未将列入美学和艺术范筹。丽莉瓷绘艺术与当今画艺“外师造化”、“中得心源”艺术思想相一致,并具有高难度的彩饰工艺技术,且与器型开光、通景等,效果呈现温润晶莹的特色。基于余早年研制泼彩釉上彩绘,得与写生花卉稿本,合一相发,造诣日深,渐入堂奥,其泼彩之运用,始于唐?王洽 “因其形迹,为山为石”之说,以泼墨之法历代相传,以流动之泼筑山势,以沉积之泼构肌理,从而,显其形质,探其不同而使色彩浑化成“幻”,或有人称之为“幻彩”耳。泼彩之法息息与自然相通也;“幻彩”,始于唐三彩,以釉之粘度,流动性之不同而使色、釉浑化成“幻”。如风雨之忽来,草木之柀靡,晶莹绚丽,非寻常之彩也。以此而感悟天地造化之规律也。丽莉素其位而行,不慕乎其外,此何其为次要艺术?与终日闭门造车,从不写生,汲汲于钻营名利者道殊途耳。艺术作品乃是外在需要之内在表现,丽莉长年从事观赏瓷绘艺术创作,在此,谨祝前程似锦,是为序。
每满100减50 康雍乾景德镇官窑瓷器设计艺术研究
康雍乾景德镇官窑瓷器设计艺术研究
宁钢
¥19.99
统治者的直接设计或干预、社会制度及审美观念的直接影响和接纳、陶瓷生产条件和技术的高度发展,这三方面是清三代景德镇官窑瓷器得以载入史册的重要历史因源,也是形成清三代陶瓷艺术风貌的根本原因。对清三代景德镇官窑瓷器设计艺术及其学术价值的探讨,可建构对中国传统设计文化的重新认知,使西方设计思潮冲击和影响下的中国当代设计能够在继承传统的基础上,形成既具有现代性又具有民族性的本质内涵。目前,陶瓷艺术已成为一个国家物质文明与精神文明的重要体现。从设计的角度看,陶瓷艺术与其他艺术门类一样,它是制作者的素质、生活经历、艺术技巧和情感等诸多因素物化的结果,是创造性的产物。我们必须吸收包括现代绘画和现代雕塑在内的现代艺术的营养。在这些方面,研究清三代景德镇官窑的设计传统和艺术精髓,将具有重要的历史意义和现实意义。
每满100减50 织染雕刻(下)
织染雕刻(下)
邢春如
¥1.50
艺术的诞生与发展,是人类勤劳与智慧的结晶。艺术已成为人类社会一项重要的文化构成,艺术素养也已成为人类精神境界的重要内涵。
每满100减50 独领风骚的工艺美术(下)
独领风骚的工艺美术(下)
林之满,萧枫
¥2.80
历史对于整个人类,就像记忆对于我们每个人一样,它说明我们现在做的是什么,为什么我们这样做,以及我们过去是怎样做的。因此谁要想了解世界,就必须知道它的历史。
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