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绘聚：婚礼手绘入门全解
￥35.20
婚礼手绘是婚礼策划师的从业必需技能，通过快速的手绘表现，婚礼策划师能够非常直观地向客户展示设计构思。 《婚礼手绘门全解》共有4章。第1章介绍了婚礼手绘的基础知识，包括手绘工具、基础技法、透视构图等方面，帮助读者快速门。第2章是婚礼手绘的提高篇，按照不同的元素分类详细介绍了物件的画法，并在组合练习中展示它们的应用。第3章是案例讲解，将婚礼分成中式、西式、户外、现代和个性5种类型，针对每一类型的特和风格，详细介绍了设计思路和色彩搭配等重。第4章是案例欣赏，提供线稿图和上色图，方便读者临摹练习。 本书内容全面，案例丰富，非常适合婚礼策划师及其他相关从业人员阅读、学习。
DPDK应用基础
￥30.40
本书不仅深浅出地介绍了DPDK的基础原理和安装调试方法，还详细介绍了DPDK在NFV中的应用场景和测试方法，并叙述了DPDK应用发的技术细节和实践经验，是DPDK的门，是了解NFV加速转发技术的绝佳指南。
网店美工视觉设计实战教程(全彩微课版 第2版)
￥26.99
网店美工是基于网上购物蓬勃发展，针对网店页面视觉设计的一个新兴职业。本书 从网店美工的角度出发，不仅结合大量精美案例讲解了网店页面视觉设计，也为卖家提 供了网店页面的装修指导。本书共有10章，涵盖了网店美工的各项知识与技能，主 要包括网店美工基础知识、图片调色、图片修饰、店铺首页核心模块设计、详情页视觉 设计、页面装修、视觉营销推广图的制作等，以及无线终端首页、详情页的视觉设计与 装修，后还讲解了无线终端H5设计。本书内容结构清晰，图文并茂，可有效地引导 读者对网店页面进行视觉设计与装修，加强自身的职业技能并提高职业素养。
时装画手绘专业技法 基础×进阶×综合实战
￥35.60
内容提要 时装画作为设计师表达设计灵感及构思的方式，是服装设计从思维形式转化为实物的一个中间环节。同时，时装画也可作为一种装饰性的独立艺术形式而存在。无论是学习专业技能还是提升艺术造诣，本书都可满足需求。 全书分为8章，分别对时装画手绘的基础知识、时装画人体基本表现技法、时装画线稿与服装平面款式结构图表现技法、彩铅的基本上色技法、马克笔的基本上色技法、常见面料的绘制与表现及常见配饰的绘制与表现行了详细的讲解，并通过多个案例展示了不同类型时装画效果图的绘制过程。全书知识体系完整、详尽，从基础技法到综合案例表现均配有演示视频，实用性强。 本书适合零基础或有一定基础的服装设计爱好者、服装设计专业的学生、时尚从业者、服装品牌设计师及时尚插画师等人群阅读和学习，并且可作为服装设计专业相关课程的教材使用。
设计基础
￥39.00
本书为艺术设计基础教育创新教材，由浅深、循序渐地介绍了造型原理与法则、具象写实与技法、形态解析与归纳、意象重构与置换等相关的设计基础内容，通过具有创意的优秀作品实例，带动学生教学程。本书适用于各类艺术设计院校师生使用，也可作为设计基础的参考书籍。
产品设计:杰出设计师的黄金法则
￥59.50
想要创造出一鸣惊人、万众青睐的产品，不仅要规划合理的设计流程，而且还要洞悉市场动态和用户心理。这对设计师和产品经理来说都是高难度的挑战。本书提出了“产品创造模型”框架，将创造产品的流程分为四步：捕捉与综合；构建；测试与升级；发布、监控以及重复。借助这个框架，本书探讨了创造成功的数字产品所需的工具、框架、策略，等等。本书作者是经验丰富的产品设计师，在分享自己设计心得的同时，还采访了多位一线产品主管，让读者能从不同的角度思考什么是好的数字产品设计，以及怎样做到与用户共情，并通过用户反馈来改产品。
装饰的法则2:中国纹样
￥78.00
本书首版于1867年，由欧文•琼斯对中国纹饰的展示和解说集结而成。书中收录了184幅作者对中国瓷器（包括彩绘瓷器、景泰蓝、珐琅器等）上所绘饰花纹的临摹作品，而这些精美华丽的瓷器则来自南肯辛顿博物馆的馆藏以及一批私人收藏家的个人珍藏。 作者通过对大量纹饰的研究和对比，总结出中式纹样特有的创作原则、色彩搭配的特、遵循的构图方法和排列方式，以及某些纹饰对异域艺术风格的吸收和改编等。本书曾经一度震惊欧洲，是西方世界首次经由设计大师之眼领略中国纹饰的瑰丽之美。
UI图标手绘88例
￥43.50
内容提要 这是一本UI图标手绘设计专业教程。本书的宗旨是帮助读者理解图标设计的原理，用手绘的方式将图标展现出来。在UI设计工作中，我们可以采用各种设计方法制作图标。其中，手绘是一种快速且容易出效果的方式，设计师在独立创作、群体讨论、会议展示、工作汇报时均可采用。 本书分为3篇，共14章。其中，基础篇和进阶篇讲解如何制作App相关的各类图标，在初步掌握手绘技能的同时，理解UI图标设计的原理和规范，从而为图标手绘练习打下良好的基础。高阶篇则是将生活中常见的事物融入图标设计中，通过对生活素材进行提炼、简化并有效组合之后再呈现出来，提高读者对素材的提取、处理及重组能力，从而进一步提升图标手绘能力。本书不仅全方位介绍了图标手绘设计的基本方法与技巧，还提供了一些实际工作中的经验知识。此外，每个案例都带有配套视频，读者扫码即可观看。 本书适合UI设计初学者和有一定UI设计经验的设计师学习或参考。
古今中外：透析软装设计六大要素
￥265.00
《古今中外——透析软装设计六大要素》将通过丰富的案例向读者分析室内软装设计的六大要素：元素搭配、家居配置、灯具及灯光效果、布艺软装饰、装饰艺术品、色彩搭配。同时，将众多案例分为四种风格：古典豪宅、现代豪宅、中式工装、西式工装。豪宅主要收录新古典与现代奢华两大风格的住宅类作品，工装主要收录中式风格与西式风格的酒店、办公、会所、餐饮空间等作品，均以室内软装设计为焦点，图文并茂，以软装实景作品及对软装设计的独特解读向广大读者展示和提供当前优秀的软装设计作品及极具参考性的设计理念、灵感等，进而体现“软装”在不同空间中的设计思路及表现手法的差异。
锻造卓越产品：工业设计从业指南与全案解析
￥35.60
本书基于国内著名工业设计公司首席设计师15年从业经历，站在时代的大背景中，从设计实践的角度分析和阐释工业设计。内容涵盖工业设计的产生和发展，工业设计流程和管理，工业设计的意义和新观念。具体内容有：产品开发方法，产品开发流程，工业设计的创意过程，形式美与工业设计的关系，传统的机械设计与工业设计工程结构设计的区别，工程设计的系统思维方法，产品后期在产品开发中起到的重要作用，3C产品设计案例，医疗设备设计案例，重型设备设计案例，成功和失败设计案例解析，工业设计的知识框架，企业如何进行工业设计管理和设计团队管理等。 全书以工业设计实践反思：人为什么需要产品，需要什么样的产品，企业要开发什么样的产品，设计师要设计什么样的产品，产品与文化/文明的关系，产品对社会的影响，技术对人类的影响，技术与产品的关系，以及工业设计与产品的关系等。 本书作者之一为著名工业设计公司创始人和总裁，从业15年让其拥有从毕业生到老板的广泛经历，所以本书适合几乎所有工业设计从业人员以及即将入行的同学们，包括：工业设计师，工程设计师，用户体验设计师，设计公司管理人员，设计专业学生，设计爱好者和其他从事产品设计开发管理的朋友。另外，本书还非常适合作为院校、社会实训教材。
专业色彩搭配设计师宝典
￥29.90
张志云编著的《专业色彩搭配设计师***宝典》共分为8章。第1章为色彩基础知识，具体介绍色彩的理论知识，为后面的学习打好基础。第2～7章为冷色配色、暖色配色、同类色配色、互补色配色、对比配色和综合配色，系统地讲解了如何在设计作品前，做一个专业、科学的配色方案，并通过具体的实例进行色彩分析，给读者以直观的感受。第8章的内容是对优秀商业范例的配色讲解，通过对平面设计、网页设计、包装设计、服装设计、家居设计和商业空间设计等各种实用案例进行色彩分析，帮助设计师提高配色水平，从而完善设计师的设计作品。《专业色彩搭配设计师***宝典》是面向广大读者的一本专业配色书籍，是平面设计、网页设计、环境设计、服装设计等相关艺术行业***的配色书籍，是设计师***的专业色谱。
写给大家看的色彩书2:色彩怎么选,设计怎么做
￥11.80
色彩不仅仅是感性思维的展示，也可以通过理性认知来发挥它。 《写给大家看的色彩书②——色彩怎么选，设计怎么做》以大众审美为依据，用理性的思路帮你分析是否选对了颜色，教会你如何把选出的颜色运用得精彩。通过认知色彩核心和正确建立色卡，使你变被动为主动，将主观的感觉变为具象的色彩。 《写给大家看的色彩书②——色彩怎么选，设计怎么做》通过大量案例，分析了色彩功能、色彩对比和色彩情绪，理论结合实际，进一步提高色彩的敏感度，更好地建立色彩知识体系，让你的作品更具有说服力。 《写给大家看的色彩书②——色彩怎么选，设计怎么做》适合从事各领域设计工作的读者参考。
设计工作室生存手册
￥13.92
当今是设计师们大展拳脚的时代，越来越多的年轻人或资深设计师更愿意创业，经营着属于自己的设计生意。而要想成就一番事业，你需要具备哪些条件呢？激情和努力？这仅仅是基础！加上知识与技术呢？还不足以让你成功！更重要的是，你要懂得经营，这样才能让你走上专业设计之路。 《设计工作室生存手册》作者经营着一家叫作Mule Design Studio的设计工作室，虽然规模不大，但若以“工作体面、收入不错、受人尊敬、乐享设计”来界定“成功”的话，他确实做到了，并在迈向成功的路上积累了许多宝贵的经验。而对于有志于将设计作为自己事业的人们以及经营设计工作室的读者来说，本书理念简单、脚踏实地、适用性强，极具现实的参考价值。
清华美术卷17：当代工笔画与中国艺术精神
￥39.94
工笔画是中国传统艺术样式，也是当代美术创作中一个活跃的艺术门类，张敢主编的《清华美术（卷 17当代工笔画与中国艺术精神）》围绕当代工笔画与中国艺术精神，对当代工笔画创作的面貌、特点、代表性艺术家及其创作取向等相关问题展开研究和梳理，对当今了解工笔画的发展与现状具有重要意义和启发。 ?
时装画手绘风格、动态、构图、色彩表现技法(全彩)
￥62.93
本书涵盖了丰富的知识，全方位解读了如何营造时装画形式感与氛围的表现技巧，让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包 括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容，还对时尚动态、 构图法则、色彩搭配、主流服装设计风格等进行讲解与示范，让大家能够 更全面地了解时装画，从而创作出不同形式的时装画作品。 书中案例的绘制工具以水彩为主，同时也介绍了其他的特殊辅助 材料，如金箔、亮片、闪粉等，帮助大家更好地还原服装面料的独特美感。 书中还详细地介绍了各类创作技法，例如:晕染法、平涂法、枯 笔法、写意法、撒盐法、滴溅法等，通过运用多样的绘画技法，来营 造时装画的不同氛围，从而使创作更加有趣。
室内软装设计实训手册
￥40.20
本书对室内软装设计的相关知识行了详细的剖析讲解。全书共有11个部分，首先介绍软装设计的基础知识，下来重介绍软装色彩、软装提案、软装设计风格、软装元素、软装摆场和软装设计全案等内容，*后列举了一些经典软装案例并行了分析讲解。 本书知识全面，案例丰富，适合各个阶段的室内设计师阅读学习。
服装设计师的68堂时装画必修课
￥39.60
抖音人气时装画讲师路琭里路带你系统学习“人体结构 、 时尚单品、 功能性服装、装饰元素 、 服装纹样 、 服装材质”的手绘表现技法！
字游——字体设计技巧与实战
￥35.60
这是一本关于字体设计的图书。本书共6章，第1章讲解字体设计的基础知识；第2章讲解设计师技能提升的方法与相关软件的基本功能；第3章讲解字体设计的技巧，并罗列钢笔造字法、铅笔造字法等6种字体设计方法；第4章和第5章分别讲解书法字体与特效字体的设计技巧，详细阐述每一个案例的设计要和制作流程；第6章讲解商业字体的设计方法，从构思、设计到实际运用，全面解析商业字体设计的流程。同时，本书还附有配套视频，大家可以一边阅读本书一边观看视频，同时动手操作。希望大家能够通过对本书的学习，掌握字体设计的技巧，从而快速地设计出属于自己的字体。 本书适合字体设计师、平面设计师和相关专业的学生使用。
商业插画设计方法与案例应用解析(全彩)
￥26.70
全面精讲——提升专业构思技能与表现技法；深度解读——项目实战创作技巧与合作流程 ；总结分享——有效设计法则与行业发展趋势； ?本书从基础到阶，通过大量的实例分析，系统的讲解了商业插画设计与绘制的知识，讲述如何完成从绘画零基础到绘制一幅完整插画，并且成功单的商业插画师角色的转换。书中有基本的软件操作知识，有插画设计常用的人物、动物、植物、静物、建筑等基本元素的绘制方法，有综合商业案例的创作过程和各种实用的绘制技巧以及商业案例合作流程。本书案例丰富、讲解细致、知识全面，每个案例从项目构思到执行都行了非常详细的讲解，注重插画的商业实用性。
视觉之外 全链路UI设计思维的培养与提升
￥35.60
互联网行业的发展使互联网企业中的设计岗位与产品经理岗位之间的界限越来越模糊，对从业人员综合能力的要求不断提高。《视觉之外 全路UI设计思维的培养与提升》从设计师的角度，较为全面地介绍了互联网产品研发过程中会涉及的知识，包括产品需求、交互设计、UI视觉设计、产品研发和数据分析这几个关键阶段需要具备的思维能力，以帮助设计从业人员快速构建综合思维模型，成为“全路设计师”。 互联网“下半场”后，思维能力是设计师应具有的一项重要能力。《视觉之外 全路UI设计思维的培养与提升》可以带领设计师快速了解与产品、交互、视觉、编程和数据分析相关的内容。 《视觉之外 全路UI设计思维的培养与提升》适合互联网设计师阅读，也适合互联网产品经理阅读参考，尤其适合新行的交互和视觉设计师阅读。
奇幻亚洲：混搭美学·品牌设计(全彩)
￥75.60
亚洲的奇幻在每一个人的日常中真实呈现。宗教、人文、艺术、自然、未来……每一个角落尽是奇特。 我们生活在西化的世界实体之中，而真正的内心期待的却是对于本源的思考。这不是一场运动，亦不是一种颠覆，而是受现在的自己，是传统与现代的碰撞，迸发创意的自由之境。 本书是一本具观念启发性与品牌实战思路的设计书，从文化研究，到设计探索，*后落实到商业市场上的作品包括：品牌形象设计、包装设计、IP设计、实验视觉海报设计、衍生品设计、生活配饰与家居产品设计。作者将独特的亚洲混搭观念融设计项目，实践文化艺术与商业设计的高度结合，讲述了设计的诸多技巧与心得，探讨设计师的思考及工作流程。分享了如何从亚洲各地的风物中寻找灵感的故事，以及将多姿多彩的亚洲风俗文化转化成设计灵感的经验，用多元、放的角度去看待设计。 书中还融工作室对亚洲传统文化各个维度的多元化故事研究，亚洲图像日记收藏，创作过程中的手稿、工艺精致的实物样品，以便传达对亚洲视觉的思考、与作品创作所发生的碰撞、风格的形成等一系列故事分享。
