这本音乐随笔集，首先以“声音与时代”篇，算是这本小书的“纲目”。一时代有一时代之乐，有识之士往往能在音符与歌词之间窥见时代的脉动。 第二辑里，我们只是给出了音乐与人的浮光掠影。相信在这万千世界之中，音乐与人的故事应该是随时随地在发生。但是，我们却可以在这雪泥鸿爪之中见到音乐给我们的人生带来的种种安慰。 第三辑中的文章，除了古琴之外，零散缀了四篇文学家——汪曾祺、刘心武、贾平凹、王安忆的音乐心得。这一辑的选文，编者希望能够尽量多地涵括西方音乐巨擘的名单。这些名字，国人已经不再陌生，他们的音乐作品常常在不知不觉中渗透了我们的生活。 第四辑，编者希望能够尽量多地涵括西方音乐巨擘的名单，也选了一篇关于女性音乐家的文章。音乐是无国界的，同样也应该不分性别。希望喜欢音乐的人应该有更广阔的胸襟去理解受更多元的文化。 音乐固然有其专业性，但是对于普罗大众来说，它所承载的“文化”与“生活”才是更能动人心的东西。在这本散文集中，出现了形色各样的人，他们有的是作曲家，有的是演奏者，有的只是聆听者。但是，他们都在音乐中交付了自己某一部分的生命，而正因那一部分生命的参与，那时的音乐才更加动听。

本书带你走进民国那段波澜壮阔的历史。从辛亥革命的枪声到抗日战争的烽火，从军阀混战的动荡到新文化运动的思想碰撞。见证了无数英雄豪杰、文人志士在这个特殊的时代里，为了国家的独立、民族的复兴而拼搏奋斗。通过详实的史料和生动的叙述，展现民国时期政治、经济、文化等各个方面的风云变幻，让你感受那个时代独有的魅力与挑战。

我本想写的是，一个人害怕自己的影子，厌恶自己的足迹，于是奋力奔跑。影子始终不离身，跑得越快，足迹越多，他*终气绝身亡。他不知道，如果就在树荫下歇息，影子就消失了，足迹也就没了，真傻呢。                                                      --七堇年 这是七堇年的第四部长篇小说，也是一部全新的突破力作。 全书围绕苏铁和他的朋友李吉、胡骄、宁蒙等少年的故事展，讲述苏铁努力摆脱爱的负重，不断逐梦的心路历程。在友情、爱情的历练中，在与性格迥异的挚友的交往中，他逐渐化解人生的种种迷思，*终与自我、母亲以及这个世界达成和解。 本书将人物设置在未来时空，借以反思现代科技带给人类的光明与阴影、冷漠与温情。在炫酷的时代表象下，呈现对原生家庭与再生家庭、爱情与婚姻、人性善与恶等充满悖论的命题的哲性思索。 书中充满令人啼笑皆非的机锋，笔下处处写未来，实则映照现实，更折射当下人的窘境，发人深省。

《达尔文航海日记》是英国名生物学家达尔文在其青年时期随“贝格尔”号军舰进行环球航行时所的日记体作品。该书详细记录了达尔文从1831年至1836年间，跨越南美、加拉帕戈斯群岛、澳大利亚等地的所见所闻与科学考察。书中不仅描绘了世界各地的自然风光与风土人情，还深入探讨了物种起源与生物进化的奥秘，为达尔文后来提出进化论奠定了坚实的基础。这部作品不仅是自然科学研究的珍贵资料，也是一部充满冒险与发现的精彩旅行记录。

《爱经》是古罗马诗人奥维德*具争议、屡遭查禁的情爱诗典，由中国著名翻译家戴望舒译介。该书以神的名义宣讲爱的艺术，启迪男子如何虏获意中人，女子如何诱惑男子，谱写一曲长久的恋歌。奥维德笔下的爱情明媚雅致，犹如一幅奇异明艳的历史画卷，展现了罗马古代史背后绮丽的两性生活。戴望舒的译文精准传神，让读者得以领略这部古典情爱诗典的独特魅力。

根据早期文档资料，本书完整收录了林徽因已发表的全部作品，真实再现林徽因从黄金时代到暮色年华的传奇人生。

本书是一部关于故乡的图文集。百幅照片，均为作者所摄，呈现乡村的日常生活，记录对逝水年华的追忆，更是对*为本质的故乡的追寻。一片草坡，一截石碑，一处天井，一个石磨，艾菲尔铁塔，柏林墙涂鸦，都寄托了作者的乡愁、折射了作者的探寻。“我是一个追故乡的人，有时候追回故乡，有时候追到天边，有时候追入文字，更多的时候是追进梦里。”一张一张照片，仿若记忆和心路的索引，触发一篇篇思绪，定格下生命中那些“沉重的时刻”。

记叙文，顾名思义，是以记叙为主要表达方式的一种文体，举凡记人、叙事、写景、状物之文，都属此类。明代吴讷《文章辨体序说》说：“记者，所以备不忘也。”早在殷商时代的甲骨卜辞和青铜铭文中，就已经出现了“以备不忘”的记录文字，如“突如其来如，焚如，死如，弃如”，可看作是记叙文早的萌芽。从春秋战国的“左史记言，右史记事”，到西汉的“以人物为本位”（梁启超《中国历史研究法》），记叙文在史学园地里蓬勃发展，《左传》、《国语》、《战国策》、《史记》等史书，或情节曲折，或语言生动，或气势逼人，或人物形象鲜明，叙述技巧已相当纯熟，因此，前人便有“叙事起于史官”（真德秀《文章正宗》），“叙事实出史学”（章学诚《上朱大司马论文》）之论。到魏晋南北朝，记叙文便不再局限于历史著作，这时，不仅出现了专记轶闻琐事的《世说新语》，专记山川景物的《水经注》和专记名胜风物的《洛阳伽蓝记》，而且有东晋大诗人陶渊明融其诗风于文的散文史上不朽的单篇记叙文《桃花源记》。

本套八卷，每卷之首均有前言，力求讨源溯流，系统介绍此类散文的发展历史，勾勒各时期特色，深入浅出，简明扼要，相当于一篇文类史，读者可由此了解各类散文的起源、流变及概貌。又因前言为古典散文研究专家所撰，其中既体现作者的学术观点及研究心得，亦可供专业研究者参考。正文包括选文及其注、译、评四部分，兼顾普及性与学术性，使这套书也为普及与专题研究相结合之作。对于典章名物及一些不常见的字词均有清楚、详细的注释。除抒情小赋因其多丽靡之辞不宜今译外，其他七类每篇均有今译。译文力求信、达、雅，并尽量保持原作风格。重要作品和有争议、有特色的作品篇后有选者简评或点评，介绍其写作背景、思想价值、艺术成就及历史地位。普通读者可借助注、译、评，更为深入地理解和欣赏历代的名篇佳作，专业研究者亦可便中查阅有关资料。

多少年过去了，那张清瘦而严厉的、戴六百度黑边近视镜的女人的脸，仍时时浮现在我眼前，她就是我小学四年级的班主任老师。想起她，也就使我想起了一些关于橘皮的往事……

《诗境浅说》一书重“义韵之深，诗境之妙”，同时对其“声调，格律，意义及句法，字法”进行了仔细的推敲、分析。书中收录了王勃、骆宾王、李白、杜甫、王维、孟浩然、白居易、卢纶、柳宗元、刘禹锡、李商隐等数百篇名诗，从声调，格律，意义、句法，字法入手，阐释其精微细妙之处。

　　香港知名作家马家辉“颓废笔记”，正宗香港制造观点，在旖旎交织的湾仔酒吧，叙述“人渣”们混杂淌流的城市记忆。他漫谈电影，闲话旅途与 “纸上的旅行”，也讲民国沧桑、中年体悟、社会洞察、时事观点。Part 1：在各种悲喜交集处；Part 2：在机场里写作；Part 3：能不能叫我一声老爷；Part 4：爱上几个人渣。笔尖凝着一点冷眼旁观的幽默刻薄，亦有诚挚的同情与理解。他以香港仔特有的“阿飞气氛”叙说各路人间故事，在文字中叠现出另一时空的香港，和他一路穿梭过的城市脸孔。 　　依旧是触角敏锐独特的马氏风格，在茫茫人海的寻常场景中，捕获“人们的尊严和不为人知的温暖事迹”。有电影，有旅行，有议论，有杂感，包罗日常生活的各种随想，“你感兴趣或不感兴趣的，它都有”。

　　这是一本围绕足球写就的散文集。作者出生在足球盛行的拉丁美洲，是一位资深球迷，他在书中回忆了足球的美丽历程，往昔的精彩比赛和球星球队，还如数家珍一般描画出足球史上经典的进球场景，让人震撼于足球的魔力。作者坚持认为，足球作为一项体育运动，应拥有娱乐特质，他反对足球职业化和商业化。在他看来，“足球的历史是一段从美丽走向职责的伤感历程”。

《西厢记》的剧情直取材于金代董解元的《西厢记诸宫调》。王实甫的《西厢记》以《西厢记诸宫调》为基础，在一些关键的地方作了修改，从而弥补了原作的缺陷。这主要表现在：一方面删减了许多不必要的枝叶和臃肿部分，使结构更加完整，情节更加集中；另一方面，也是更重要的，是让剧中人物更明确地坚守各自的立场——老夫人在严厉监管女儿、坚决反对崔、张的自由结合、维持“相国家谱”的清白与尊贵上毫不松动，张生和莺莺在追求爱情的满足上毫不让步，他们加上红娘为一方与老夫人一方的矛盾冲突于是变得更加激烈。这样，不仅增加了剧情的紧张性和吸引力，也使得全剧的主题更为突出、人物形象更为鲜明。再加上它的优美而极富于表现力的语言，使得这一剧本成为精致的典范之作。 　　《西厢记》通常被评价为一部“反封建礼教”的作品，这当然不错。但同时它也有一个显著的特，是作者很少从观念的冲突上着笔，而是直切生活本身，来描绘青年男女对自由的爱情的渴望，情与欲的不可遏制和正当合理，以及青年人的生活愿望与出于势利考虑的家长意志之间的冲突。 　　可以说，作者把反对礼教的主题充分生活化了。像一场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》： 　　可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中。花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。 　　写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅，在这背后，则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》： 　　颠不剌的见了万千，似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言，魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩，只将花笑捻。 　　更是非常直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕，以及女子对这种渴慕的自然回应。这里并没有也不需要多少深刻的思想，而是在人物自然天性的基础上大胆地表现出青年男女之间一见钟情的爱悦，而引起读者或观众的共鸣。在经过一番艰难曲折之后，作者以舞台上的胜利，给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。虽然这种胜利不得不以剧中冲突双方的妥协、矛盾的消解为代价，以男主人公中士然后完婚的陈旧的大团圆模式来完成，但毕竟是张扬了受抑制的情和欲的权力，表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望；从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲。 　　《西厢记》以很高的艺术水平来展现一个美丽的爱情故事，使得它格外动人。 　　从剧情来说，由于《西厢记》是一部多本戏，加上关目的布置又很巧妙，写得波澜起伏，矛盾冲突环环相扣。从一始崔、张邂逅于普救寺而彼此相慕，就陷一种困境；而后孙飞虎兵围普救寺，张生在老夫人许婚的条件下飞书解围，似乎使这一矛盾得到解决；然而紧着又是老夫人赖婚，再度形成困境。此后崔、张在红娘的帮助下暗相沟通，却又因莺莺的疑惧而好事多磨，使张生病卧相思床，眼见得好梦成空；忽然莺莺夜访，两人私自同居，出现爱情的高潮。此后幽情败露，老夫人发威大怒，又使剧情变得紧张；而红娘据理力争并抓住老夫人的弱加以要挟，使得她不得不认可既成事实，矛盾似乎又得到解决。然而老夫人提出相府不招“白衣女婿”的附加条件，又迫使张生赴考，造成有情人的伤感别离。在可能是后人续作的第五本中，直到大团圆之前，还出现同莺莺原有婚约的郑恒的骗婚，再度横生枝节。这样山重水复、萦回曲折的复杂情节，是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅使得故事富于变化、情趣浓厚，而且经过不断的磨难，使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现。 　　剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘，各自都有鲜明的个性，而且彼此衬托，相映成辉；在这部多本的杂剧中，各本由不同的人物主唱，有时一本中有几个人的唱，这也为通过剧中人物的抒情塑造形象提供了便利。 　　张生的性格，是轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑。 　　这个人物身上带有元初像关汉卿、王实甫这些落拓文人的“成色”，又反映出元代社会中市民阶层对儒生的含有同情的嘲笑。他同剧中所赋予的家世身份不尽相符，却显然是按照市民社会的趣味塑造出来的。在后代民间传说中唐伯虎一类人物形象的身上，还可以看到他的影子。张生在《西厢记》中，是矛盾的主动挑起者，表现出对于幸福的爱情的直率而强烈的追求。他的大胆妄为，反映出社会心理中被视为“邪恶”而受抑制的成分的蠢动；他的一味痴情、刻骨相思，又使他符合于浪漫的爱情故事所需要的道德观而显得可爱。 　　崔莺莺在元稹《莺莺传》中已具备一定的性格特，到了董解元《西厢记诸宫调》中，她的性格有了一步的发展，人物形象始变得鲜明起来。但这一人物形象仍然描写得不够细致，甚至有些前后矛盾。如一始她已经和张生以诗唱和，间表达了彼此爱慕之心，但当张生一步以情诗相赠时，却在心中骂他“淫滥如猪狗”，这虽然也可以解释，但至少在分寸上是掌握得不准确的。到了《西厢记》中，莺莺的形象得到了相当精细的刻画，她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下，莺莺始终渴望着自由的爱情，并且一直对张生抱有好感。只是她受着家庭的严厉压制和名门闺秀身份的约束，又疑惧被母亲派来监视她的红娘，所以她总是若若退地试探获得爱情的可能，并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动：一会儿眉目传情，一会儿装腔作势；才寄书相约，随即赖个精光……。因为她的这种性格特，剧情变得十分复杂。但是，她终于以大胆的私奔破了疑惧和矛盾心理，显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。这一形象较之在诸宫调中，显得更加可信和可爱了。而作者以赞赏的眼光看待女性对爱情的主动追求，使得这个剧本更有生气和光彩。 　　红娘在《西厢记》中所占笔墨的比例较《西厢记诸宫调》又有大幅度的增加，而成为全剧中一个非常重要的角色。 　　她在剧中只是一个婢女身份，却又是剧中活跃、令人喜爱的人物。她机智聪明，热情泼辣，又富于同情心，常在崔、张的爱情处在困境的时候，以其特有的机警使矛盾获得解决。 　　她代表着健康的生命，富有生气，并因此而充满自信。所以这个小小奴婢，却老是处在居高临下的地位上，无论张生的酸腐、莺莺的矫情，还是老夫人的固执蛮横，都逃不脱她的讽刺、挖苦乃至严辞驳斥。她不受任何教条的约束，世上什么道理都能变成对她有利的道理。所以她的道学语汇用得多，一会儿讲“礼”，一会儿讲“信”，周公孔孟，头头是道，却无不是为己所用。这个人物形象固然有些理想化的成分，却又有一定的现实性。在她身上反映着市井社会的人生态度，而市井人物本来受传统教条的束缚较少，他们对各种“道理”的取舍，也更多地是从实际利害上考虑的。

《你是人间四月天》是林徽因的一本小说、诗歌、散文、剧本集，几乎收录了林徽因所有的经典文学作品。其散文成就颇大，虽然数量不多，但风格独特，知识性强。诗歌尤多，其诗作融人中国古典诗歌和西方唯美派的一些表现手法，每篇文章都是她灵动思绪和满腹才华的凝结。她的语言温婉淡雅，如行云流水，又如拂面的春风。可以说。她的文字拥有超越时间的魅力。笔下流露出令人惊讶的对民间百态的深谙。

　　《鲁迅作品系列：野草》收入鲁迅先生1924年9月至1926年4月在北京创作的散文诗23篇及1927年编成集子时所作《题辞》1篇。《鲁迅作品系列：野草》贯穿着严肃的自剖和不懈的思想探索。它的艺术特色鲜明——象征和隐喻手法，想象丰富，构思奇特。裘沙和王伟群两位艺术家以毕生精力用画笔“揭示鲁迅思想体系”执著控索，苦心构思，大胆创造，以“理我妥的准确，表现的深刻，艺术的精湛”再现了鲁迅的世界。

吕吉·巴津尼编著的《西洋镜(1907北京-巴黎汽车拉力赛)》介绍了，这是世界汽车运动原始之旅，也是人类历史上次跨洲的汽车赛事。这次赛事由巴黎《晨报》主办，中、俄等国承办。参赛车由轮船运抵上海、天津，再到北京。1907年6月10日早上，5辆赛车从北京公使馆区的法国兵营出发，开往张家口，穿越蒙古草原、戈壁，抵达巴黎，历时62天。巴津尼搭乘博盖塞亲王的赛车，全程跟踪采访并留下了大量珍贵的文字及影像资料。1907年北京一巴黎汽车拉力赛小仅推动了人类汽车运动的快速普及，而且对世界汽车产业的发展产生了深远的影响。

　　沈从文的知识和智慧更多是自然和人生这部大书给他的。十五岁当兵，五年行伍生涯，大部分时间辗转于湘西沅水流域，河水不但滋养了两岸的生命，也滋育了沈从文的性情和文章。 　　关于读书，沈从文有自己的心得：“一个人真真得到书的好处，也许是能够自动看书时，就家中所有书籍随手取来一本两本加以浏览，因之对书发生浓厚兴趣，且受那些书影响成一个人。” 　　关于做人，沈从文也有极其复杂又独特的感悟：“我的全部生命，是从一个比较复杂过程中生长的。从十岁起，即如完全单独进人社会。由于禀赋脆弱，便用'谦退'和'沉默'接受外来一切压迫和打击，继续于困难中向前。” 　　本书精选沈从文关于读书、创作、做人方面的心得体悟，精心编排。愿读者能通过本书，更好地理解沈从文及他的世界。

千年以来，唐诗为什么历久弥新，又为什么激动人心？唐代诗人如何抒发大漠风烟的边塞豪情，有如何体现鸡犬桑麻的田园情趣？李白如何傲视公卿，杜甫又如何忧国忧民？唐人怎样 歌唱春树暮云的友谊和青梅竹马的爱情？折柳送别、阳关三叠、双鲤尺素、雁足系书……又如何在唐诗中呈现？凡此种种，都将在本书中娓娓道来。唐诗是中国人永远的精神家园，全 书共分诗歌唐朝、咏史怀志、沧海桑田、美丽情歌等十四个专题，为读者讲述唐诗和唐诗背后的故事……

本书是俞敏洪与郭建龙、陈晓卿、古典、樊登、刘润等人物的对谈录。截至本书出版，老俞已经与人文、科技、商业等领域大咖对谈超过100期，累计有1亿人观看过对谈，几百万人参与了讨论。本书甄选了其中15场对话，向读者还原了这些头脑碰撞时刻的酣畅，以及他们话锋背后的思想沉淀。 老俞很会提问，洞悉人性，张弛有度，看似简单，大有学问。 他和赵林聊哲学：哲学的主要功能不在于改造世界，而在于改变自己； 和六神磊磊聊武侠与唐诗：唐诗本身是不美的，唐诗本身和生命放在一起才美； 和陈磊聊幽默：幽默的树根，就是一个人的修养； 和古典聊跃迁：自律应该是找到自己的规律，而不是自己逼自己； 和樊登聊挑战：人生是被一个又一个意外推动的； 和罗振宇聊阅读：坚决不能让自己的头脑成为别人的跑马场； 和刘润聊商业：一个人重要的资产就是信用…… 老俞说：“我听从命运的安排，但不服从命运的霸道！在力所能及的范围内，宁战而死，不躺而生。”回首过去的3年时光，他带领新东方低谷奋起，有了东方甄选，更有了走向未来的信心；阅读了上百本书，对谈了近百位各界优秀人士，留下了120多万条对谈实录。宁移白首之心，不坠青云之志！这本书，是60岁的老俞致敬岁月的礼物。让我们跟随书中的智者，一起在瞬息万变的时代，保持敏锐，保持对话，保持思考。

《世间滋味》共分四辑。“故乡食物”对故乡食物的追忆背后，既浸染着作家们儿时回忆的甘苦，也抒发对故乡的思慕眷恋。由“饮食”而至“思乡”，既是对作者自己的心灵慰藉，亦是对故乡的深情倾诉。“四方食事”不求作者与食物之间有情感的勾连，而更偏重于由饮食映射地域的特质，中或夹杂作者对地域文化的见识评断。同时于饮食之外，将民俗、风土、物产、人情、社会等因素都带文中，为读者提供了新鲜的异域体验。“古今食典”意图体现饮食中的文化脉络，当然也是佐证“文化遗产”的好材料。“名家食谭”注重环境，更有诉说儿时艰难、旧事辛酸，也有的借名写食，实欲写人。此辑多关注饮食与人性之勾连，读者可窥见生活之趣，而作者之个性亦借文字跃然纸上。本书并非四十年食物书写之全貌，但从中亦能看出“写食”在新世纪的变化，是观察社会、体味人情的终南捷径。