购物车
个人中心
(全2册)通艺:卞孝萱艺术史文集
￥120.00
著名学者、南京大学教授卞孝萱先生长期从事中国古代文史研究，在晋唐和清代文史、中国文化史、文献学研究等方面取得了杰出的成就，先后出版了《刘禹锡年谱》《元稹年谱》 《唐代文史论丛》等。不仅如此，卞先生在艺术史研究上也有突出的成就，其中《郑板桥全集》和《郑板桥丛考》等著作收录了大量的相关研究文章。在卞孝萱先生诞辰百年之际，朱 天曙老师全面梳理和解读卞先生在书画篆刻艺术史研究上的成就，辑录卞先生所有艺术史研究文章，感怀卞先生的同时，对今天的艺坛当有所启发。
单簧管自学一月通
￥27.19
《单簧管自学一月通》是为零基础的音乐爱好者设计的自学一月通教程，作者经过多年的教学经验，在工作中总结出一套十分适合自学的课程体系。既能够让读者在每一天训练中都能得到很大的步，又能使零基础的读者了解到基本乐理，在天拿到单簧管时，就能够让音色好听，吹奏简单的小练习曲和乐曲，这有助于提高单簧管爱好者的兴趣和信心。在之后每一天的学习中，作者都按照由浅深的基本功练习以及这一天能够涉及到的乐理知识行了科学编排。30天之后的曲目中有古典乐曲，有流行歌曲，让读者的选择更多。能让爱好者在一个月内的坚持练习中，手指更灵活，基本功扎实，吹奏好听的乐曲，享受音乐的美妙，愉悦身心。
Plog手机摄影教程:拍摄、调色与制作
￥27.19
本书分3条线，帮助读者快速成为Plog手机摄影与修图高手： 条是前期拍摄线，涵盖了摄影经典构图和用光技巧，以及时下流行的拍摄主题和场景的介绍，助你快速精通Plog手机摄影的精髓。 第二条是后期处理线，介绍了醒图、黄油相机、Wecut以及美图秀秀4个热门后期APP，共38个手机后期实用技巧，助你成为Plog手机后期高手！ 第三条是效果题材线，拍摄对象涵盖了各类热门领域，如人像、风光、植物、动物、夜景、美食以及旅游等，助你成为摄影全才！ 本书适合时尚博主、生活美学达人、美妆达人以及手机摄影爱好者学习与参考，同时也适合想系统学习Plog手机摄影的读者阅读与学习使用。
百年中国画创新史:新中国画四大家
￥13.00
《百年中国画创新史：新中国画四大家》从“新中国画”的概念和创作实践入手，梳理百年“新中国画”的发展脉络，并对当下“新中国画”的发展路径与未来方向，有一个清楚的分析和把握。 从林风眠开始，“新中国画”与传统中国画，在趣味、构图、文化表现、绘画方法诸方面都已经背道而驰。林风眠的表现主义“新中国画”，中国味道仅仅在于毛笔和水墨、宣纸，其神韵已经完全是现代主义艺术；徐悲鸿倡导的以西方素描为基础的“新中国画”，使绘画不再简单表现画家个人的审美趣味，画家更多介入时代和民众生活，让画家及其作品都成为时代的记录者，与现实主义油画的审美趣味及思想一脉相承，脱离了传统中国画的士大夫阶层以画寄情、以画寓志的趣味；吴冠中的“新中国画”，更是大大地向前拓展了“新中国画”的艺术空间，在坚守中国画以线、墨为主要艺术要素的同时，让“新中国画”成为一种以中国审美为主体的现代艺术、用传统绘画手段表现艺术家独特审美和思考的新艺术；于志学对“新中国画”ZUI大的贡献，是从颜料和创作方法上，根本地改变了传统中国画，他以双面涂抹颜料，放弃胶墨而使用矾墨，这些都从颜料和工具上让“新中国画”改天换地。他的作品不但保有传统中国画的要素，同时大大拓展了“新中国画”的创作空间，丰富了传统中国画的创作语言，创造了中国画的新的审美系统。 简言之，《百年中国画创新史：新中国画四大家》通过对“新中国画”的关注和梳理，对中国画创作的走向，会起到非常好的引领作用。同时，可以让西方世界对中国画有全新的认知。
漫议舞蹈艺术
￥29.99
《漫议舞蹈艺术》是隆荫培先生的艺术研究整理文集。他作为舞者和读者的朋友，把作于1955年至2019年的40多篇文章编辑成册，把它们分为“舞蹈基础理 论”“舞蹈评论和其他”“友谊的论述”和“附录”四个部分，定名为《漫议舞蹈艺术》。这本书可以作为了解我国舞蹈创作是如何逐步走向繁荣的学习资料， 也可以作为了解我国舞蹈艺术发展历史的参考材料。
艺术之城·厦门建筑之旅
￥54.00
本书以闽南文化、华侨文化、海洋文化为主线，从极具闽南特色的红砖古厝出发，到中西合璧的嘉庚建筑、厦门骑楼，再到“万国建筑博览园”鼓浪屿……全面展示厦门的建筑风貌。书中配以精美图片，向读者展示厦门建筑不同视角下的美，闽南建筑的典雅、南洋建筑的热情、西洋建筑的浪漫在厦门交织着，带领读者走一场视觉盛宴。 “艺术之城”系列图书，旨在造一个描摹厦门城市文化、讲述厦门城市故事和诉说厦门市民情感的全民阅读图书品牌。为了更好展现厦门“文化中心”“艺术之城”“音乐之岛”的定位，该系列图书以文化传播为着眼，以丰富的图文，对厦门这座城市行全方位的描摹，让大众读者在轻松阅读的过程中，也能按图索骥，领略厦门底蕴深厚的闽南文化、华侨文化、海洋文化，欣赏厦门的诗情画意，聆听厦门的莺歌燕语，丈量厦门的一街一巷。
中国少数民族戏曲史论
￥29.99
本书收录的主要是作者对少数民族戏曲的研究成果，另外还有部分是作者对汉族地方戏曲的研究。少数民族戏曲追溯到元代艺术与戏曲，重点描述了藏戏、壮戏、壮师剧、侗戏、傣剧等少数民族戏曲的发展历程，并介绍了各剧种现代戏剧的创作过程及民族特色。对于汉族地方戏曲，主要介绍了如何创新，个别剧种的唱腔处理及思考。
五线谱自学一月通(视频教学版)
￥15.91
五线谱自学一月通（视频教学版）》是一本针对社会音乐爱好者以及音乐学龄儿童量身编写的门级自学五线谱书籍，适合各类音乐培训学校使用。本书最大程度地简化晦涩的理论知识，用最通俗易懂的方式讲解日常音乐学习中遇到的，需要掌握的五线谱知识。同时，为了能够系统学习音乐知识，还必须辅助学习视唱与练耳知识，本书在课程的编排中，每一天均设置有知识练习、识谱练习、节奏视唱、节奏听辨练习等，让音乐爱好在学习五线谱乐理知识的同时实现视唱练耳的同步学习，最大限度地增强音乐基本能力。本书每一天均配有二维码视频讲解，视唱与节奏练习部分均配有音频资源，音乐爱好者可通过手机扫书中二维码观看教学视频。
经典工笔画临摹技法详解:花鸟、山水、人物合辑
￥119.19
《经典工笔画临摹技法详解》系列全面、细致地讲解了中国工笔画临摹的材料选取、技法要、工序流程，是作者多年绘画与教学经验的总结。本系列图书分为花鸟、人物、山水三个画科，每个画科精选三幅具有代表性的经典作品，由易到难排布，以详细的步骤图和文字解说，深而精微地讲解其临摹流程和绘制技法。每幅画作均配有与原画等大的、高分辨率的原作范本和白描底稿。本系列图书选取的临摹范本取材于高等院校工笔画专业课的临摹内容，与美术学国画专业本科生培养方案完全一致。本书不仅能帮助读者学习技法知识，更重要的能加深读者对中国画审美品位的理解适合作为美术类高等院校国画专业及其相关专业的教材，亦可供业余爱好者自学参考。
经典工笔画临摹技法详解:花鸟
￥51.19
《经典工笔画临摹技法详解》系列全面、细致地讲解了中国工笔画临摹的材料选取、技法要、工序流程，是作者多年绘画与教学经验的总结。本系列图书分为花鸟、人物、山水三个画科，每个画科精选三幅具有代表性的经典作品，由易到难排布，以详细的步骤图和文字解说，深而精微地讲解其临摹流程和绘制技法。每幅画作均配有与原画等大的、高分辨率的原作范本和白描底稿。本系列图书选取的临摹范本取材于高等院校工笔画专业课的临摹内容，与美术学国画专业本科生培养方案完全一致。本书不仅能帮助读者学习技法知识，更重要的能加深读者对中国画审美品位的理解适合作为美术类高等院校国画专业及其相关专业的教材，亦可供业余爱好者自学参考。
小型建筑创作札记
￥27.91
建筑业正经历着深刻的转型与挑战。城市化进程进入新阶段，行业亟须寻找新的发展方向。在这一背景下，本书敏锐地指出了一条充满潜力的路径—走向乡村。书中提出的“简易化建筑创作”，为建筑师参与乡村建设提供了切实可行的操作指南。它并非简单的技术简化，而是要求建筑师以新的姿态和身份深入乡村—不仅是设计者，更是观察者、协作者和赋能者。本书在类型学层面的思考以及对未来生活模式的探讨，其中所提及的观点和理念，不仅适用于乡村，也可能对城市更新、可持续建筑等领域产生重要启示。 本书能为建筑师、政策制定者及其他关注乡村发展的读者提供有益的参考，共同推动建筑行业的转型与进步。
AIGC艺术设计基础(微课版)
￥41.90
本书可帮助读者快速掌握AIGC艺术设计基础，从而有效提升工作效率，创作出具备专业水准的设计作品。全书共分为七章。第1章讲解AIGC基础知识，帮助读者了解其在设计中的基本应用；第2章介绍AI绘图软件的界面布局与基本出图方式，帮助快速上手操作；第3章聚焦提示词的表达与优化，包括提示词构造、DeepSeek生成与优化方法，以提高设计效率和效果；第4章*解析AIGC在插画设计中的应用，涵盖多种AI插画风格与创作玩法；第5章深入探讨视觉传达设计，包括海报、品牌、书籍和UI/UX设计，展示AIGC在视觉领域的*能力；第6章专注建筑设计，讲解不同风格的提示词应用、草图上色与渲染，助力快速呈现建筑设计效果；第7章探讨产品设计的生成方式，通过提示词应用激发创意与设计灵感。全书内容紧扣设计实践，帮助读者循序渐进提升设计能力与创意表达。 全书内容丰富、图文并茂、重点突出、通俗易懂，可作为视觉传达、数字媒体艺术、数字媒体技术等专业相关专业的教材，也可作为AIGC领域工作者的参考书。
全龄友好型玩教具:隔代教育背景下的玩教具设计研究
￥39.19
本书立足于隔代教育家庭场景，对玩教具行了重新思考。“全龄友好型玩教具”概念的提出兼顾了家庭全体成员的需求，实现了玩教具利用率和有效性的提升，更有利于促整个家庭生命周期的健康发展。本书在设计研究中结合了社会学、教育学、心理学等学科知识，突破了传统玩教具设计中“以儿童为中心”的局限，在代际融合方向上树立了更具包容性的玩教产品创新模式，为玩教具的创新设计提供了新思路。本书是在行了大量调研的基础上完成的，着重挖掘隔代家庭中的玩教需求，深探索玩教具设计策略并行了设计实践。适合工业设计专业的师生、玩教具设计师、幼儿园教具设计教师及相关学者阅读。
全球化视域下中国饮食文化的设计叙事研究
￥27.91
饮食是一种文化现象，在全球化视域下，围绕中国食物及其饮食文化在境外的产生发展和设计叙事研究，既能展现中国饮食文化的全球化程，也能折射出中国饮食文化在跨文化背景下的多样化发展和本地化适应过程。本书立足于跨学科视角，探讨全球化视域下德国境内的中餐厅历史发展与设计现状、德国中餐厅的“原真性建构”设计叙事现象，可充当一面社会历史之镜，折射出中国饮食文化在跨地域背景下的发展、适应、融合和改变的过程，是代表“中国”的食物和饮食文化不断与德国当地饮食文化之间寻求平衡和博弈的结果，这使得德国中餐厅的服务成为集合了包容和创新的整体艺术。本书的设计实践部分“新楚式餐桌文化的系统设计叙事”，旨在通过全球本地化的系统设计叙事方法，完成从“符号叙事”到“精神叙事”的设计转译，助力跨文化背景下饮食新式多样性的形成。在扩充中国饮食文化全球化研究的同时，一步丰富全球化下的设计史理论研究成果，并同时为跨文化设计实践领域提供参考借鉴。
中国传统纹样图典
￥75.19
中国传统纹样承载着深厚的文化价值和审美意义。本书收录了69种传统纹样和300多款典型纹样，包括植物纹样、动物纹样、几何纹样、其他纹样、组合纹样等。书中对每一种纹样的来源、特征、文化寓意与历史传承行了解读，能帮助读者掌握中国传统纹样的文化内涵。同时，选取每种纹样的典型纹样案例来复原纹样造型和配色，并提供了纹样结构分析及色谱色值解析，方便读者掌握其艺术特征。本书对部分纹样行了创意设计，以引导读者了解传统纹样“古为今用”的应用方法和途径。因此，本书能满足设计从业者、设计专业师生、传统文化爱好者等的学习阅读需求。
荷言荷语
￥19.59
本书是一本荷花摄影画册，然后配有作者优美的原创诗，文字简洁生动，图文并茂。书中以荷的春、夏、秋、冬为序，将30首诗歌与65张影画融合在一起，让读者感受摄影和大自然的魅力！荷言是指每首诗都是写的荷，荷语是指每幅图都是拍的荷，之所以选取人们喜闻乐见的荷花，是想通过荷花，告诉人们去追求内心那份至纯至真，寻找生命刹那间的美，犹如荷在光影中决定性瞬间的美一样。书名为《荷言荷语》，谐音:何言何语，有何时何地，何去何从，时光流逝之意。
面向老年人的参与式设计
￥23.19
本书主要分为理论和实践两个部分。理论部分主要总结归纳了实现老年人积极参与设计研究活动的理论依据。本书将活动中提升老年人积极性的时刻定义为参与触，基于情感化设计理论，提出活动前、活动中和活动后的参与触原则，并建立以参与者为中心的参与触研究框架。并且，根据研究者在不同活动阶段的目标，结合公共服务的可及性理论、计划行为理论、设计赋能研究以及实践案例，分析总结面向老年人的参与触原则实现维度及其要素，最终构建了面向老年人的参与触方法。在实践部分，根据OETP指南展了九个面向老年人的参与式设计工作坊，作为案例帮助读者更好地了解如何运用OETP方法协同老年人参与设计研究活动；并结合实践案例对OETP指南行了优化。最后，通过参与式评估法和专家访谈法对OETP方法及其构建过程行检验与迭代。本书主要适合面向老年人设计研究的设计师、研究者和管理者阅读参考，同时适合设计类专业师生学习使用。
零基础学漫画从入门到高手——服饰篇
￥19.19
本套书全面综合地讲解了漫画的绘画方法。从漫画的分类及绘画工具始，让大家能够了解绘制漫画的“必要装备”；然后循序渐地介绍了如何通过线条和光影来表现画面；其中重讲解了人物的头身比例，头发及面部五官的定位，人物服饰、动态及表情的体现。服饰是绘画的难，我们单独拿出来单册细致讲解，方便读者更好的学习、理解。 本套书语言简明、讲解清晰、易懂易学，讲解系统，图例丰富。适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
59张照片轻松学摄影
￥27.95
《59张照片轻松掌握摄影全技能》是一本专为摄影爱好者造的实用指南，无论是摄影小白还是有一定基础的人，都能从中获益。书中精选59幅跨越多领域的摄影杰作，将摄影知识巧妙融作品赏析。从光圈、快门、感光度等曝光三要素，到测光模式、对焦策略等阶技巧，通过具体案例详细讲解，让读者轻松理解复杂的摄影理论。例如在讲解光圈对景深的影响时，用不同光圈拍摄的花卉照片直观展示背景虚化效果的差异。在题材拍摄方面，涵盖人像、风光、花卉、微距与动物、城市建筑与夜景等多个领域。针对每个题材，不仅给出拍摄思路和参数设置，还提供拓展思路，帮助读者举一反三。拍人像时，教你用不同测光模式突出人物特，还能通过调整曝光补偿隐藏杂乱背景；拍风光时，介绍如何利用光线和构图展现自然之美，像逆光表现山脊剪影、用低速快门让溪流变梦幻等技巧。此外，书中还分享了许多实用的摄影附件使用方法，以及后期处理的思路和技巧。通过学习本书，读者能快速提升摄影技能，激发创作潜能，轻松驾驭各种拍摄场景，用镜头捕捉美好瞬间。
60招玩转风光摄影与后期(视频教学版)
￥31.19
本书由资深风光摄影师马玉晗（Martin）根据学员喜欢的风光摄影技巧，从“功能、拍摄、后期”三条线编写，帮助读者快速成为风光摄影与后期高手！条是功能线，详细介绍了风光摄影的核心功能，如拍摄设备、曝光模式、曝光参数、对焦方法、微距模式、全景模式、夜景模式、构图取景技巧及延时摄影等内容。第二条是拍摄线，详细介绍了花卉植物、城市风光、山水风光、海景风光、高原沙漠、星空银河六大专题的拍摄技巧，帮助读者逐步精通风光摄影的拍摄技术。第三条是后期线，详细介绍了如何使用Photoshop对不同类型的风光作品行后期处理，例如，ACR调节、全景片、图层蒙版及曝光合成等后期技术，让读者快速修出精彩的风光作品。本书图片精美、丰富，适合想学风光摄影的摄友阅读，也可以作为高等院校摄影专业的教材使用。
大国之美:图说中国家具常识
￥39.19
本书深入探寻中式古典家具的奥秘，内容丰富详实。书中涵盖古代家具分类，包括坐具、卧具、承具、庋具、屏具，详细介绍了它们的发展历程、形制特点等。通过分析多幅古画中的家具陈设，解读画中家具的陈设方式及反映的文化氛围。此外，本书还进行了跨越千年的家具设计对比，分析了圈椅与中国椅、交椅与萨文纳罗拉椅、玫瑰椅与瓦西里椅等在选料、造型、结构等方面的异同，展现了中式家具对西方家具设计的影响。本书通过详细地讲解中式古典家具的文化内涵、历史演变与设计特色，为读者开启了一扇了解和欣赏中式古典家具的大门。
