趣味平面设计说明书 设计师的40项基本功
¥65.50
《趣味平面设计说明书 设计师的40项基本功》对平面设计知识行了细化拆分,引了大量轻松有趣的插画,让专业知识看上去不那么枯燥乏味,让读者能够在轻松有趣的氛围中深理解每一个设计知识。每章都有其专属的主题色,读者在翻阅查找时可以更高效地找到想了解的内容。 仪式感是学习的重要一环,每当读者学习到一个新的知识时,书中的标题页面会解锁一枚小徽章。这一枚枚小徽章将激励着读者继续学习全新的知识。 作为一本查漏补缺的系统性工具书,《趣味平面设计说明书 设计师的40项基本功》不仅能够解决新手门的学习痛,还能为广大设计师提供一个巩固与提升的快速通道,助力读者启属于自己的平面设计之路。同时,设平面设计专业课程的院校或培训机构也可以将本书作为参考教材。
艺术现象学的基本问题
¥51.90
艺术现象学(Phenomenology of Art)作为哲学和美学的分支,把艺术创作活动、艺术品、艺术家、艺术鉴赏及时代环境,连成一个相互联系的整体生命系统,探讨艺术创作的生命动力及其对人类“生活世界”的广泛影响。本书以生命、现象学、艺术为关键词,对艺术现象学的基本原理、逻辑框架、发展源流等行了系统介绍。可作为对艺术哲学感兴趣的读者的学习用书。
宝相万华录——汉服线稿插画绘制教程
¥47.80
汉服即汉民族传统服饰。本书以汉服为主题,展示了线稿插画的绘制方法。 本书首先展示了汉代、晋代、唐代、宋代、明代的典型服装款式,以及妆匣中常见的步摇、簪、钗等首饰,着介绍了本书中插画绘制所使用的软件Procreate,然后分妆匣和人物两部分展示了十几个插画绘制案例。每个案例的插画绘制过程都讲解得十分详尽,并且总结了相应的知识。本书还收录了传统汉服和汉元素时装的相关插画作品,最后通过一个案例,介绍了给线稿作品上色的方法。 本书中的线稿插画风格唯美,线条流畅飘逸。本书适合喜欢汉服、喜欢线稿插画的读者阅读。
超实用鉴赏力:日本美术怎么看
¥34.00
本书精选了19幅能了解日本美术脉搏和继承审美意识的名作。为读者讲解日本美术中一定要掌握的要点。透过通俗但又精辟的图文解说,深入浅出地介绍以平安时代后期到明治时期日本美术的代表作品,帮助读者精准分析日本美术的绘制技巧、创作背景,并借此了解与之相关的日本文化知识。
iPad Procreate国风插画设计表现技法
¥53.90
随着时代的发展,越来越多的人使用平板电脑和相关软件行绘画,Procreate就是一款基于平板电脑、易上手、功能强大的绘画软件。本书是基于Procreate工具,讲解如何绘画国风插画的教程。 全书共分为六章。章带领读者认识新国风插画;第二章介绍国风插画的核心技能,包括线条绘制、配色技巧、构图诀窍、纹样运用等:第三章介绍国风四大物象的表现,包括国风植物、国风动物、国风建筑、国风人物;第四章分享六幅国风插画的完整绘制过程:第伍章和附录向读者分享国风插画的商业融合技巧和商业画稿的合作经验。 本书适合插画师、设计师、国风插画爱好者、数码绘画爱好者、Procreate新手阅读和学习。
人像摄影摆姿零基础入门教程
¥29.90
本书是一本人像摄影摆姿指南,系统讲解了人像摄影摆姿的基础设计理论与实战技巧。书中结合丰富的实拍照片并配以要领解说,循序渐地讲解了如何帮助模特摆好姿势、拍出优秀的人像摄影作品。 本书首先讲解了人像摄影摆姿的设计原理、设计技巧与演变规律,然后细致介绍了人像摄影的摆姿构图技巧与造型技巧,最后展示了常见的男士写真、情侣写真、家庭照等常见人像摄影题材的摆姿实战案例。 本书适合对人像摄影摆姿感兴趣的摄影爱好者阅读、参考。
剪映:零基础轻松掌握手机剪辑短视频
¥42.00
剪映是一款功能强大、易于使用的短视频剪辑应用程序。本书将介绍剪映App(手机版)的基本操作和实用功能,帮助读者轻松上手并创作出令人印象深刻的短视频作品。 本书内容涵盖了软件安装及其简介,剪映的快捷功能,视频处理的基本流程,画中画、画面裁剪、动画与特效,关键帧动画和画面定格,声音的处理,文字编辑,滤镜、抠像和混合模式,文字闪光扫描效果,制作两种不同的回忆效果,利用音乐卡制作“炫酷”的短片,利用蒙版制作特效,画面的线性转场制作,制作画面渐变的效果,立体感相册的制作,等等。 无论是短视频剪辑初学者,还是有一定后期经验的剪辑师,都可以本书中获得详细而易于理解的指导,为短视频增添创意和个性,而在剪映App(手机版)上轻松实现自己的短视频创作目标。始使用剪映,创作属于自己的精彩短视频吧!
中国绘画:五代至南宋
¥128.00
五代至南宋这近四百年时间,是《韩熙载夜宴图》《溪山行旅图》《千里江山图》《清明上河图》等传世名作涌现的时期,也是中国绘画史上一个特殊而关键的阶段: 越来越多的画家脱离了寺庙和宫室壁画的集体创作,壁画与卷轴画形成新的互动关系;挂轴的产生以及对手卷形式的探索,催生出影响深远的构图样式和观看方式;日臻细化的绘画分科隐含着绘画实践的一步专业化;中央及各地方政权的深度参与导致绘画创作的行政化和机构化,而形成中国历史上从未出现过的综合性宫廷绘画系统;孕育中的文人绘画发挥出越来越大的作用,其美学观念影响了宫廷趣味和宗教绘画的风格,为其终成为中国绘画主流启了先河。 本书是著名美术史家巫鸿的全新力作,延续《中国绘画:远古至唐》的写作思路,吸纳考古美术的新近研究成果,聚焦五代至南宋时期各种类型的绘画作品及其媒材特征,关注多元背景下的绘画实践与跨地域交流,力图勾勒更加全面、立体的中国绘画发展脉络,多维度讲述中国绘画的新故事。
写意水彩人物基础教程
¥47.94
本书为写意水彩人物手绘基础类教程,针对想要学习人物水彩画的读者,以由浅深的方式逐步深讲解,让读者详细地体会绘制人物水彩画的重与难。该书画面自然、细腻,内容由简到繁,以简单易学的方式向广大读者传授绘制水彩人物的方法和技巧。书中的绘制案例丰富、全面,步骤讲解详细、生动,实用性较强,从根本上转变读者觉得“画水彩人物难度极高”的观念。随书配有高清视频教程,使水彩绘画的学习更加生动和轻松。
服装设计手绘效果图与色彩搭配基础教程
¥47.94
本书阐述了服装色彩搭配的基本原则与方法,从理论到实践,为读者提供了详尽的案例步骤,以帮助读者学习绘制服装设计效果图。本书涵盖了服装设计效果图入门、服装色彩搭配基础与技巧、服装设计效果图的人体表现、人物妆容与造型、不同色系的服装设计效果图绘制、服装设计效果图面料材质表现与色彩搭配、服装设计效果图款式绘制方法与色彩搭配、服装设计效果图范例的搭配解读等内容。本书内容丰富、图文并茂,讲解通俗易懂、富有时代特色,可作为服装设计的专业教材,也可作为服装设计学习者的参考书籍。
一念永恒
¥9.99
百合的寓意为纯洁和典雅,书中绽放的101朵百合,18世纪宫廷大师雷杜德的精致版画、高贵雅致的传世油画、知识性的百合介绍、唯美的爱情诗歌、感人的传奇故事,让你体会到百合之美和永恒之爱,给人以唯美、纯真的阅读体验。 本书是集艺术感、美感和实用价值于一体的一份礼物,赠予他人或自己,愿你们的心灵永远不被污染,如*初般纯粹。
与古为徒和娟娟发屋:关于书法经典问题的思考
¥21.50
本书关心的中心问题是:什么是书法的经典?一种本不属于经典的文字书写在何种情况下才有可能成为书法的经典?《与古为徒》是吴昌硕为波士顿艺术博物馆题写的一块匾,《娟娟发屋》是重庆一个理发店的招牌。白谦慎教授借这两幅作品,思考书法的本质问题。 自从清代碑学兴起以来,书法的经典体系受到了极大的冲击,一些相当稚拙、不成熟的石刻和书写遗迹被作为临习的典范。但为什么有些书法家把古代“穷乡儿女”的字迹奉为圭臬,对当下类似的书写却不闻不问?我们究竟以什么来界定“书法”?又如何看待书法中的“经典”?这些问题并不复杂,但却涉及许多社会文化的层面。比如,古与今的关系,名家书法与无名氏书刻的关系,财富与收藏的关系,学术与艺术的关系,艺术与社会体制的关系,平民与精英的关系,经典化和修辞策略的关系等等。本书通过描述和分析古今书法中的一些现象,对上述问题进行了探讨。
中国瓷器·景泰蓝·雕刻艺术品收藏鉴赏
¥37.81
《中国瓷器景泰蓝雕刻艺术品收藏鉴赏》是介绍中国瓷器·景泰蓝·雕刻艺术品收藏鉴赏基本知识的实用教程。全书共16章,前9章分别介绍木雕、瓷器、景泰蓝、翡翠、鼻烟壶、刺绣、树化玉、牙雕、琥珀艺雕9种雕刻艺术品的文化和鉴赏知识。第10~16章分别介绍藏品-印章、摆件、瓶罐、葫芦、石壶、寿星、龟、象、手镯、珠串、戒指、胸饰、吊坠等的收藏实例。 本书融入素质教育*的教学理念,力求严谨,注重与时俱进,具有内容丰富、案例鲜活、继承传统、注重创新、强化素质培养等特点,体现了科学性、知识性、实用性、新颖性、趣味性和可读性。本书不仅适合作为图文并茂、可读可据的工具书,也可作为收藏爱好者自学的参考用书,同时还能作为全民传承文化、普及素质教育、寓教于乐的培训教材。
水彩花卉私享课(全彩)
¥20.70
本书属于透明水彩花卉教程,从简单到复杂的学习过程中,不断体会水彩颜料的特性,享受水彩带来的乐趣。很多朋友常常会感慨水彩很难画,不好控制容易心烦气躁,其实不然,于我反而觉得水彩是很好掌握的绘画媒介,因为它可极淡,极浓,可擦拭修改,也可水晕一笔带过,在浓淡变化之间,清透的颜色可层层覆盖,直到满意为止,也可一层铺色就画出清新的色彩。
摄影构图与用光十讲(全彩)
¥29.70
本书将摄影美学中的构图和用光两大部分内容总结和概括为十堂课,力求帮助读者经过十堂课的学习,掌握相关知识。*课介绍何为构图,以及为何构图;第二堂课讲解构图元素的组合与协调;第三课介绍构图的8个关键词,包括质感、对比、虚实、疏密等;第四课介绍相对特殊的人像摄影美姿问题,这也属于构图的范畴;第五课讲解构图能力的培养,构图的重在于能够举一反三;第六课介绍影调与用光的基本原理;第七课介绍曝光控制,以及与照片层次的关系;第八课介绍光的语言,主要讲解驾驭光线的技法;第九课介绍自然界中多变的光影效果,以及拍摄技巧;第十课分场景讲解构图与用光的实战技巧。
摄影构图误区与拍摄技巧
¥9.99
本书是一本综合了大量构图误区,以及相对误区而言的正确解析的书籍,此外,还加入了拍摄技巧、对比示例等内容,主要目的是帮助各位读者避免再犯与书中错误例图同样的问题,以便更快速地提高拍摄水平,从而拍出更加精彩的照片。本书基础理论章节涵盖了相机镜头与构图、机位变化与画面构成元素、景深控制与运用、常用构图方法,以及二次构图等构图基础知识。在实拍章节中还针对风光、植物、建筑、夜景、人像和动物等题材进行了深度讲解。重点介绍了在构图时常用的各类技巧,并展示了在拍摄时容易出现的拍摄误区,以及这些误区出现的原因、纠正方法和运用正确技巧拍摄后的效果等,便于读者进行对比学习,使各位读者在学习摄影的道路上少走弯路,避开摄影误区。全书语言简洁、干练,错误示例与正确示例展示明确,图示丰富、精美,即使是刚刚接触摄影的读者,也能够通过阅读本书在较短的时间内成长为能够拍摄出优秀照片的摄影师。
水彩画自学入门教程
¥16.99
这并非一本简单的水彩绘画教程书,也是一本关于生活的随笔。在引水彩的一些基本知识,如色彩知识、绘画技法后,先从五大色系的简单果蔬案例讲起,再到四种不同质感的静物,然后到案上光色、家中老物、路上遇见和质朴生活,绘声绘色的讲解了生活中滴的感动,然后转移到详细的案例讲解。在学习水彩的过程中发现生活之美。
大话西方艺术史
¥9.90
本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络,梳理了30000多年西方艺术史的精髓,帮助你迅速构建完整的艺术史认知框架,提升你在生活中的独立审美意识。 从艺术的起源、西方文明的源头始,经过文艺复兴、巴洛克、新古典主义,再到浪漫派、印象派乃至20世纪之后的当代艺术,这些名目繁多的流派、艺术家和代表作,经由意公子轻松有趣的解读逐一串连,配合书中丰富精美的图片以及关键词索引附录,满足你阅读的不同需求。在这里不仅可以学到艺术领域的基础知识,也可以找到欣赏艺术作品的方法。这本句句有梗的极简艺术史,你值得拥有。
钢琴
¥51.00
本教材是在北京市西城区文化馆领导的大力支持下,北京市西城区文化馆艺术培训系列教材编委会按照专业标准,结合群众实际编写而成的。教材从音乐的零基础开始,按照艺术的基础理论规律,逐步将群众的艺术感觉由感性向理性转化,将基本乐理知识与钢琴弹奏基础知识、钢琴弹奏技巧等融合在一起,尽量使专业钢琴知识通俗化表达,使教材内容简洁易懂、进度合理、可行性强,使群众能看懂、能使用、能学得进去,适合群众的文化水平,满足群众需求。
文玩手串的材质、收藏与把玩
¥26.50
目前,手串市场相当火爆,无论是时尚人士还是普通老百姓都在把玩和佩戴手串。手串似乎一夜之间异军突起,掀起了时尚新风。网络、电视、出版等各种媒体都在介绍手串,内容繁杂,五花八门,但无外乎可以归纳为两种:一是手串的具体玩法,二是关于手串材质真伪、优劣的辨识。可是没有哪一本书能告诉串友玩儿手串的*境界和终极目的。 本书将彻底让串友们了解木质、子核、宝石、牙角等各类手串的收藏、鉴定、选和把玩方法,以及保养等内容,并引导串友们通过把玩手串,把手串的收藏鉴定知识应用于更长远的收藏中去。使串友们可以走向广博品类的横向收藏和单一品类的纵向收藏,以及对某一品类行专项收藏,而拓宽自己的眼界,增长知识。
中国古典家具
促销价:¥15.99|¥198.00
家具艺术是二十世纪八十年代各项文化艺术发展形势下兴起的新学科。是中华文化艺术发展的产物。我们今天研究、借鉴、总结前人为我们留下的宝贵遗产,目的在于继承和发扬中华民族家具艺术,总结历史经验,为发展现代新型家具服务。既是历史赋予我们的重大使命,也是我们宣传祖国历史文化知识,行爱国主义教育的极好课题。 本书以中国古典家具的发展、种类、风格、结构和装饰等为主,以明清家具的鉴别方法、收藏投资技巧等为辅行交叉叙述,让读者清楚地了解古典家具在不同时期所具有的风格特,并迅速找到相应的鉴定方法,以确定收藏投资的策略。 ?