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谢谢你来到我的星球：森系童话水彩插画课(全彩)
￥35.96
这是一个奇妙的星球，也是爱丽丝梦游仙境里的兔子洞，的瞬间让你仿佛里另外一个星球、另外一个仙境。当然这也是一本超级详细的森系水彩绘本书，用详细的解说来教你们如何画出森系童话质感的水彩画，把平凡生活变成童话世界。书本的内容包含水彩工具介绍、水彩理论知识、水彩教程。内容丰富多彩，其中包含植物、动物、家居、少女插画等各个方向。水彩教程难度从简单到复杂层层阶，还一步步教你如何调色和控制水份，对绘画初学者超级友好。一起这本书，来到我的星球吧！
商业摄影核心课：淘宝(电商)服装拍摄从入门到精通(全彩)
￥35.40
这是一本从基础门技术出发，直指专业高度，揭示商业服装摄影专业技法的实用教材。本书从具体的拍摄案例出发，针对每个具体的拍摄项目详细剖析了用光、构图、布景、道具、拍摄和修饰的技术要，清晰地还原了每个高质量的商业服装摄影项目的拍摄制作过程。本书的案例，是从近年来我们拍摄完成的多个高质量的商业服装摄影项目中精选出来的。涵盖了服装摄影的几个大的类别，具有非常强的时效性和可操作性，这也是本书*的亮
初爱 色铅笔手绘插画入门教程
￥19.92
内容提要 这是一本关于爱的温暖手绘本。希望读者读过这本书后，能够用手边的笔和纸，记录生活中的细小幸福和岁月里爱的样子。这也是一本色铅笔的绘画技法教程。书中需要用到的绘画工具十分简单，任何一盒色铅笔加一张纸，就能启绘画旅程；书中介绍的绘画技法也很简单，旨在教授读者抓住绘画的本质，为想要用绘画方式记录生活与心情的读者提供全新的绘画理念。 本书共分为3章。第1章为“*初的遇见”，介绍了色铅笔绘画的工具和基础技法；第2章为“愿你想要的都能给自己”，讲解了小元素和简单案例的绘画方法；第3章为“愿你得不到的都释怀”，讲解了插画风色铅笔创作的绘制方法。 本书适合绘画初学者、色铅笔爱好者阅读学习，也适合作为相关专业的培训教材。从此刻始，拥有边走边画的人生吧！
子义手抄报：中小学手抄报/黑板报创意版式设计大全
￥23.92
这是一本指导学生制作黑板报和手抄报的工具书。这本书里的画风清丽，为学生提供了丰富的版式设计和内容选择，更重要的是这本书主即学即用的特，是孩子们独立完成作业的好帮手。 在内容编排上，本书主要由经典主题报样、*报样模板、精美报头和边框设计四个部分组成。根据学校生活和教学特，以时间线为轴，展现了图文并茂的经典报样，节庆假日、校园生活、健康卫生、纪念日、安全教育、环保理念、爱祖国爱家乡、季节和节气……主题丰富，内容全面；后面提供的精美报头、边框花边、字体样式等，也方便读者制作黑板报和手抄报。 本书案例丰富、步骤详细明了，适合各个阶段的学生及其他办报人员阅读参考。
天生就可爱！ 软萌的手账简笔画教程
￥22.50
对于一个可爱的人来说，万物皆可“萌”，就算是一只怪兽，都可以在笔下变成“萌化人心”的样子，本书就是这样一本聚集了各种“萌物”的手账简笔画教程书！就算你从未学过画画，不懂任何绘画技巧，跟着本书一样可以创作出可爱的小画。 本书共分为九章，案例内容包含了做手账时常见的各类素材。第1章介绍了画简笔画时常用的工具和基本创作技法；第2~5章教读者画出可爱的动物、食物、花草和生活用品；第6~7章教读者画出可以记录风景和节日的简笔画素材；第8章教读者画出“Q萌”的小人；第9章则为读者提供了丰富的手账花边、标签等素材。 本书适合任何喜欢可爱元素的读者朋友，希望这本书能带给你一份简单的快乐！
如何看懂艺术2(文艺复兴中文世界首度完整呈现)
￥67.80
继《如何看懂艺术》启意大利艺术之旅后，艺术经纪人、知乎艺术达人翁昕带领我们来到佛罗伦萨和威尼斯，在这两座于文艺复兴时期大放异彩的历史名城中深探究艺术之美。 《如何看懂艺术2》帮我们把一幅幅画作还原到诞生之初的历史情境中，当艺术家、赞助人、普通市民等不同人物之间的关系如闪光的丝线般一一浮现，当这些人物所担纲的故事重新变得鲜活，我们会看到，原本简单的一幅画也拥有了更丰富的含义。
花若初见：骜工的四季花卉水彩教程
￥27.92
这是一本以四季花卉为主题水彩技法教程，全书共分3章。第1章为水彩工具与技法介绍，帮助读者快速门。第2章为绘制案例，按春夏秋冬的顺序，分为春华篇、夏颜篇、秋香篇、冬艳篇4部分内容，共36个精美的案例，详细的步骤讲解让初学者也能学得会。第3章为线稿，包含线稿拓印方法讲解和本书全部案例的线稿图。（待改！）
马克笔风景绘 马克笔手绘上色教程
￥26.99
本书是一本讲解如何用马克笔画出特别又有趣的风景画的教程。 全书共有5章。第1章为马克笔绘画基础知识，介绍了马克笔绘画所需的工具和材料，马克笔基础绘画技法，马克笔绘画的小妙招；第2章至第5章按不同绘画题材分为融和的国风景色、纸上的世界版图、美好的回忆在路上、大自然的故事。全书案例配有详细的图解教程和对绘画要的详细解析，可以帮助读者快速上手。 本书是一本适合绘画爱好者、插画爱好者和手账爱好者的马克笔绘画教程。
快速写实 炭笔素描教程 唯美头像
￥18.00
炭笔素描以上色速度快、不易反光、笔色浓黑、黑白灰层次易拉、画面效果强烈且具有较强的艺术张力等特，深受绘画爱好者的喜爱。本套图书一共3本，以炭笔（炭棒）为主要绘画工具，分别以人物头像、静物、风景为绘画题材，通过大量由易到难的案例示范，带领读者夯实了炭笔素描的基本功。 本书以唯美的人物头像为绘画题材，共分为七章。前两章介绍了炭笔素描的工具和基础理论知识；第3章介绍了绘制素描头像的基础知识；第4章以眉眼、鼻子、嘴巴、耳朵和头发为绘制对象，对人物头像的主要部位行了全方位的练习；第5章至第7章则分别以“美丽少女”“帅气少年”和“身边的人”为绘制案例，行了人物头像整体的绘制练习。 本书案例风格唯美动人，语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，适合美术爱好者及相关的培训机构使用。
牛津艺术史系列：欧洲艺术：1700—1830
￥88.90
18至19世纪的欧洲，经济空前增长，社会激烈变革，城市化程已使得通向财富和权力的社会途径被不断拓宽。这一时期的欧洲艺术也因此产生翻天覆地的变化，文艺复兴艺术的传统土崩瓦解，代之而起的，是彼此之间迥然相异的艺术形式、风格与情感。 视觉艺术成为一种平等交流的媒介，艺术的公众群体范围前所未有地扩大，对于艺术品质标准的争论日趋白热化；艺术家不再只是为了少数人的愉悦而服务，他们寻找着新的创作方式，新的销售方式，以及新的谈论艺术的方式；同时，各地区经济发展的极大差异，也使得艺术作品中的文化态度呈现出惊人的多样性，统一性的“欧洲艺术”已然不复存在。 面对这样一个复杂动荡的时代，仅仅靠“洛可可”、“新古典主义”和“浪漫主义”这些术语，已不足以阐释出这一时期的艺术发展。本书作者大胆抛陈词滥调的术语，将以往浮于作品表面的目光，拉回到历史观看的原，鲜活展现出在巨大经济与社会变革影响下的欧洲艺术全景。
汉剧与汉派文化
￥25.00
本书是国内专门研究汉剧与汉派文化的著作。在充分掌握文献史料的基础上，作者系统考述了汉剧在武汉及其周边孕育与形成的历史，还原了清末民国年间汉剧“四派归一”的繁荣景象，揭示了武汉近代都市化程中汉剧在演出场所、舞台表演和伶人组织管理方面的变革。 本书还从“人”的视角观察艺人、观众在汉剧与汉派文化互动关系中的独特意义，重考察了清末民初大批城汉剧艺人的本地化，以及汉剧科班对汉剧艺人的培养情况。汉剧票友、票社与汉剧名角的双向交流，汉剧艺人在武汉重大历史事件中的作为和表现，都诠释了汉剧与武汉及汉派文化之间的不解之缘。
牛津艺术史系列：文艺复兴时期的意大利艺术
￥98.00
“牛津艺术史”系列第五本！ 权威学者破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！ 近160幅文艺复兴代表作精美插图 附全球相关博物馆、美术馆及主题网站全面指南 这里有众多的艺术品类型，绘画与雕塑只是其中很小的一部分。 这里是名门望族林立的意大利，神话般的美第奇家族只是其中的一个。 这里有势力庞大的各商业行会，其赞助手笔毫不逊色于宫廷权贵。 这里当然有的是名垂青史的*艺术家，但他们的工作室可能杂乱无章，状况百出，而一山多虎也必导致极其残酷的明暗竞争。 就算是达·芬奇，在学徒时期也会为了争取资助而极尽赞美之能事。 就算是教皇的亲自委托，在教堂庄严威仪的青铜大门背后，艺术家还是秘密刻上了自娱自乐的戏谑场景，为后人留下永恒的玩笑。 我们现在将他们视为伟大的艺术家，但他们却更多视自己为工匠。 我们以为他们会因为才华不被承认而感到脸上无光，但他们却更多因为得不到所承诺的报酬而焦急失望。 …… 这是一个我们既熟悉又陌生的“文艺复兴时期的意大利”。 《文艺复兴时期的意大利艺术》破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们深窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。 一本博学而又意义非凡的书。其涉猎之全面，论述之完美，我不知道还有哪本书能做到。 ——乔治·赫尔姆斯（牛津大学万灵学院荣休教授） 全新的研究，清晰的观，丰富的文献，流畅的行文，每个人都应该读它。 ——尼古拉斯·曼恩（伦敦大学荣休教授）
牛津艺术史系列：20世纪的设计
￥98.00
20世纪*著名的设计，不在博物馆，而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”，1954年流线型带尾鳍的老爷车，1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化，这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。 作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题，深探讨了民族认同，意识形态与商业方法的“美国化”，跨国公司的兴起，波普与后现代主义，以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质：一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
少儿爵士鼓系统教程1(全彩)
￥20.40
本书由魔鼓教育联盟讲师/ 金牌教练王峰倾力编写，适合零基础的爵士鼓爱好者阅读。内容依据魔 鼓教育联盟教学体系，通过多个模块详细介绍了爵士鼓的基础知识、基础乐理及基础演奏技法，通过不 同教学模块帮助大家牢基础。同时，书中配有多首练习曲和相关测评帮助大家熟练上手。
轻松学航拍：无人机摄影入门与进阶教程(全彩)
￥48.30
无人机摄影，没有想象中那么难！ 通过阅读本书，你将学习到无人机摄影的门知识，并结合基础摄影理论，为你无人机摄影的大门。这本书通俗易懂，图画结合，用漫画、正反案例对比等形式，直观展示无人机摄影的方法面面。 本书内容包括：航拍的优势、航拍的规则及注意事项、无人机飞行参数与曝光参数、无人机拍摄的角度/构图/光线技巧、常见的拍摄场景与拍摄技巧，以及航拍照片后期处理的技巧。
画笔之下：插画设计入门教程(全彩)
￥29.40
这是一本面向初学者和插画爱好者的教程书，书中将插画设计的思维、技法、理论穿插于六个不同的层面， 由浅深地讲述插画设计的训练方法和技巧，并给出插画设计的商业应用建议，供读者参考。本书先从手绘插画 的相关知识手，再到后期运用计算机设计不同风格的插画作品，一共分为六个章节。前四章告诉读者如何培养 画画的习惯，以及训练插画设计思维的技巧，后两章则以商业插画的具体设计案例作为切，讲述软件使用技巧、 设计原理及商业插画的应用范畴。
萌新入坑手账简笔画：365天的色铅笔日常练习册
￥26.99
简笔画几乎是每个人孩提时代绘画生涯的始。不需要复杂的描绘，简单的线条，可爱的形状，就能释放你满满的爱心。本书便是一本生动活泼、简单易学的手账简笔画教程，通过简单的线条和夸张的表现手法将日常生活中的常见事物转化为活泼可爱的形象，以简笔画的形式呈现出来，包括运动用品、水果、零食、花卉、树木、交通工具、服饰、建筑、动物和人物等365个主题。365天，每天只需10分钟，你就能轻松掌握365个可爱的简笔画形象。
人人爱摄影
￥34.93
随着智能手机与数码相机的普及，拍照已经不是难事。在日常生活中，很多人热衷于拍照和“晒朋友圈”，但“会拍照”不等于“懂摄影”。本书面向大众，从基础知识与实用技能手，结合旅行、人像等热门拍摄场景，通过实操案例讲解摄影的理念与技巧。手机摄影与手机后期处理是本书的亮，务求让大家的手机成为记录生活、分享快乐的摄影利器。本书既可以作为个人自学的读物，也适合作为社区教育、老年教育的门教材。
奇幻亚洲：混搭美学·品牌设计(全彩)
￥75.60
亚洲的奇幻在每一个人的日常中真实呈现。宗教、人文、艺术、自然、未来……每一个角落尽是奇特。 我们生活在西化的世界实体之中，而真正的内心期待的却是对于本源的思考。这不是一场运动，亦不是一种颠覆，而是受现在的自己，是传统与现代的碰撞，迸发创意的自由之境。 本书是一本具观念启发性与品牌实战思路的设计书，从文化研究，到设计探索，*后落实到商业市场上的作品包括：品牌形象设计、包装设计、IP设计、实验视觉海报设计、衍生品设计、生活配饰与家居产品设计。作者将独特的亚洲混搭观念融设计项目，实践文化艺术与商业设计的高度结合，讲述了设计的诸多技巧与心得，探讨设计师的思考及工作流程。分享了如何从亚洲各地的风物中寻找灵感的故事，以及将多姿多彩的亚洲风俗文化转化成设计灵感的经验，用多元、放的角度去看待设计。 书中还融工作室对亚洲传统文化各个维度的多元化故事研究，亚洲图像日记收藏，创作过程中的手稿、工艺精致的实物样品，以便传达对亚洲视觉的思考、与作品创作所发生的碰撞、风格的形成等一系列故事分享。
如梦如幻 甜美系水彩插画手绘教程
￥35.20
赋予了想象力的水彩画作总能引人胜，把人带到一个个如梦如幻的空间里。本书旨在教会大家掌握梦幻的色彩搭配方法，在水与色的交融中，把这些五彩斑斓的颜色幻化成美的意境。 本书共分为9章。第1章~第2章介绍了水彩绘画需要准备的工具，以及色彩的基础理论知识；第3章~第4章介绍了水彩上色的基础技法和特效技法的应用；第5章介绍了9个充满治愈与温情的案例的完整绘制过程；第6章通过6个案例介绍了各种梦幻星空的绘制方法；第7章通过5个案例介绍了雨、雪天气里浪漫唯美场景的营造方法；第8章通过4个案例介绍了梦幻花语场景的绘制技法；第9章则介绍了10个梦幻极致的空间场景的创作。 本书中的水彩作品主题丰富，案例精彩，虚实之间尽显浪漫情怀。本书不仅适合水彩爱好者，特别是水彩初学者学习、临摹，也可以作为相关专业的培训教材。
建筑七灯
￥55.00
本书是罗斯金的一部有关建筑美学思考的杰作，享誉英美艺术界，对后世建筑及建筑美学影响深远，为好几代人评判艺术价值提供了标准。本书从七个主题阐述建筑营造：宗教、真实、力量、美丽、生命、记忆和规条。同时他认为艺术作品和人类各层面的文明息息相关，为20世纪的很多建筑和设计提供了灵感。此外，罗斯金认为建筑是从前人手中继承下来的东西，并映射出前人生活的景况，这种思想对当今的建筑保护有着深远的影响。
