电影文化与诗学
¥29.99
全书分为电影诗学、文化解读、女性视角三个部分。*部分以中国早期电影和中外当代电影为研究对象,凸显出电影在更为宽泛的文化现代性的形成过程中的作用,以及电影给人们带来的诗性愉悦,分析电影作品和作者的美学思想以及创作的秘密,记录了电影与时代、文化的内在关联,以及中外电影的差异。第二部分以当代电影个案或类型为专题,多视角地由点到面地解读了电影文化的生成机制,和有关社会、历史、心理的种种动因,在可见中力图看到不可见的部分。第三部分以女性视角考察中外电影,对中国电影中的女性与现代性问题以及女性形象塑造问题进行了研究;以西方电影中华人女性形象的塑造为切入点,进入好莱坞电影史,探寻了华人女性形象演变的特点以及它与时代、文化、环境、历史的关系。
重建巴别塔——全球化时代的中西当代艺术
¥29.99
《中国艺术研究院学术文库:重建巴别塔·全球化时代的中西当代艺术》从西方现当代艺术和中国当代艺术两方面细致而深刻地论述了全球化时代的中西当代艺术,其中,西方现当代艺术选取了21篇文章,中国当代艺术选取了29篇文章,两者结合而来,将全球化时代的中西当代艺术的整体面貌一览无余地呈现在读者面前,并且配以大量图片,图文并茂,是一部非常难得的学术著作。
我与舞蹈
¥29.99
《我与舞蹈》为“中国艺术研究院学术文库”系列的一本。本书分为舞蹈理论、舞蹈评论、少儿舞蹈专题、《红绸舞》专题四个部分,精选收录了作者多年来发表的舞蹈研究文章。*部分是对舞蹈各方面的理论进行解构、研究,探讨了舞蹈的创作、形式等多个问题。第二部分是历年来作者观看优秀舞蹈作品后写下的评论感想,进而。第三个部分是作者针对少儿舞蹈的内容、形式、主题等方向进行思考写作。第四部分是作者回忆自己创作、演出《红绸舞》的几篇文章。本书从整体与宏观角度对中国舞蹈进行了研究、评论,是一部体例严谨、见解独到的舞蹈研究文集。本书中,作者也对一些优秀舞蹈作品做出了自己独到的见解,极具学术价值。
中国音乐剧研究(*辑)
¥54.60
在全球化与本土化交织的当下,中国音乐剧正处于从“引进吸收”向“原创输出”转型的关键期。作为融合戏剧、音乐、舞蹈的综合艺术,中国音乐剧始终在传统与现代、本土与世界的对话中前行,既深植民族文化沃土,又积极拥抱技术革新,成为展现时代精神与文化自信的重要窗口。
长沙窑收藏笔记
¥98.00
本书辑录了作者有关长沙窑收藏的近20篇笔记和约150张图片,从文化、历史、艺术、审美等角度,以不同的主题,梳理讲述了长沙窑各种类型瓷器的特及大唐精神,同时表达了作者关于收藏的境界及对文化器物传承的理解。 本书图文并茂,精美独特。 为便于读者借鉴学习,还编写了一些有关古陶瓷的生产工艺、收藏鉴赏等相关知识。
兰蕙幽香 : 兰科植物手绘图谱
¥188.00
植物科学画是以科学用途来描绘植物的画作,与普通植物画不同的是,植物科学画既要精细、准确地反映植株的形态特征,同时又要求与艺术融为一体,做到科学性与艺术性完美兼容。本书收录了兰科植物手绘画100幅,是老一辈绘图师余峰、黄少容、邓盈丰、邓晶发、余志满等的力作,内容包括兰科植物中有代表性的种类,如国兰中的春兰、建兰、蕙兰,洋兰中的蝴蝶兰、兜兰、石斛兰等,每一幅画作均附有轻灵的文字介绍。本书兼具艺术价值和科学价值。
全球化视域下中国饮食文化的设计叙事研究
¥27.91
饮食是一种文化现象,在全球化视域下,围绕中国食物及其饮食文化在境外的产生发展和设计叙事研究,既能展现中国饮食文化的全球化程,也能折射出中国饮食文化在跨文化背景下的多样化发展和本地化适应过程。本书立足于跨学科视角,探讨全球化视域下德国境内的中餐厅历史发展与设计现状、德国中餐厅的“原真性建构”设计叙事现象,可充当一面社会历史之镜,折射出中国饮食文化在跨地域背景下的发展、适应、融合和改变的过程,是代表“中国”的食物和饮食文化不断与德国当地饮食文化之间寻求平衡和博弈的结果,这使得德国中餐厅的服务成为集合了包容和创新的整体艺术。本书的设计实践部分“新楚式餐桌文化的系统设计叙事”,旨在通过全球本地化的系统设计叙事方法,完成从“符号叙事”到“精神叙事”的设计转译,助力跨文化背景下饮食新式多样性的形成。在扩充中国饮食文化全球化研究的同时,一步丰富全球化下的设计史理论研究成果,并同时为跨文化设计实践领域提供参考借鉴。
可持续食物设计方法与案例
¥58.00
本书从多个维度全面介绍了可持续食物设计方法与案例,是一本系统整理食物设计相关研究和设计方法的特色书籍,它可以供对乡村振兴、品牌营造、可持续饮食、低碳消费、食品溯源、可持续消费引导、生态包装等食物设计相关议题感兴趣的设计师、设计从业者参考,也可以作为设计领域师生的学习研究参考书。
黑白画创作与实践
¥19.19
《黑白画创作与实践》一书从北京印刷学院“黑白画”课程的具体教学实践成果出发,围绕“黑白画原理概述”、“黑白画课程在绘画艺术教育中的应用”、“黑白画课程优秀作品鉴赏与分析”等三个方面内容展论述,除了各种技法的讲授外,还大量地引了创意训练,将黑白画的表现方法直用于创作中,达到黑白画技术与创意的完美结合。另外,本书中注重融各类课程思政元素,以期为国内同类课程教学探索提供一定的启发和借鉴。 本书可以作为普通高校美术学、绘画、艺术设计学等相关专业师生的教学用书,也可以作为相关从业者的参考用书。
视觉传达设计必修课--机构品牌形象设计
¥31.19
本书共分为六章,从机构品牌形象设计的基础知识手,系统介绍了机构品牌形象设计的内涵、基本特征、基本原则、构成要素、设计流程等基本理论知识,并根据机构性质分为五大类:文化展演类、教育类、产品及服务销售类、非营利组织类和旅游景区类。书中结合大量优秀案例行深度解读,总结出不同类型机构品牌的设计原则与设计特,从而为设计实践提供理论参考和策略指导。 本书在机构品牌的类型划分与案例讲解等方面行了大胆创新,可以作为广大设计爱好者、品牌设计师、广告设计师等的参考用书,也可作为高等院校艺术设计专业的教学用书。
大国之美:图说中国家具常识
¥39.19
本书深入探寻中式古典家具的奥秘,内容丰富详实。书中涵盖古代家具分类,包括坐具、卧具、承具、庋具、屏具,详细介绍了它们的发展历程、形制特点等。通过分析多幅古画中的家具陈设,解读画中家具的陈设方式及反映的文化氛围。此外,本书还进行了跨越千年的家具设计对比,分析了圈椅与中国椅、交椅与萨文纳罗拉椅、玫瑰椅与瓦西里椅等在选料、造型、结构等方面的异同,展现了中式家具对西方家具设计的影响。本书通过详细地讲解中式古典家具的文化内涵、历史演变与设计特色,为读者开启了一扇了解和欣赏中式古典家具的大门。
秒懂摄影构图及实拍技法
¥23.59
本书针对使用相机或手机拍摄照片的创作者,较为*地讲解了拍摄过程中应该了解的构图的基本理论。不仅解析了构图的本质与意义,还系统阐述了构图的核心要素——主体、陪体与留白,以及点、线、面在构图中的巧妙运用,为读者构建了一个*且细致的构图知识体系。 此外,本书针对人像、山水风景、树木与花卉、建筑与夜景、静物与美食、鸟类与宠物、昆虫等常见20种摄影题材,讲解了数十种实战构图拍摄技巧,帮助提升读者的构图水平,从而拍摄出高水准的摄影作品。
秒懂摄影对焦、白平衡、照片画质及实拍技法
¥23.59
本书针对使用单反或微单相机拍摄照片的创作者,较为*地讲解了拍摄照片应该掌握的对焦功能、获得高画质照片应该掌握的曝光要素与相关功能,以及白平衡与色彩的基本理论。书中深入讲解了对焦的各种模式和应用场景,还教授了如何根据不同的拍摄对象和环境条件选择*合适的对焦方法。 为了使照片达到高质量的视觉效果,书中详细介绍了光圈、快门速度、ISO感光度曝光三要素概念及相关功能,方便读者更好地控制相机设置,以适应各种光照条件,从而拍摄出曝光准确、细节丰富的高画质图像。 此外,本书针对人像、山水风景、树木与花卉、建筑与夜景常见摄影题材,讲解了对焦与色彩方面的应用技巧,帮助读者提升摄影水平,从而拍摄出高水准的摄影作品。
AI视觉艺术——Midjourney创作从入门到应用(第2版)
¥47.90
这是一本Midjourney图像创作指南。全书共3章,第1章为Midjourney简介,带领读者初步认识AI艺术和Midjourney,介绍了Midjourney的安装和简单操作;第2章为Midjourney门,介绍了如何设置提示词,以及Midjourney的相关参数设置、指令工具和出图方式;第3章为Midjourney实战,包括生成设计作品、生成绘画作品和生成摄影作品。本书详细介绍了Midjourney的基本功能、操作方法和实际应用,没有美术基础,甚至没有英语基础的读者在阅读本书后,也可以使用Midjourney创作出属于自己的作品。 本书适合对AI图像创作感兴趣的读者和有AI图像创作需求的设计师、插画师等阅读参考。
大美故宫珍宝
¥160.80
内容提要 本书以故宫博物院、台北故宫博物院、南京博物院、沈阳故宫博物院为坐标,精选四大文化殿堂中三百余件传世瑰宝,编织成一部流动的中华文明长卷。读者可以轻松看到故宫《千里江山图》的青绿山水与台北故宫《快雪时晴帖》的魏晋风骨遥相辉映,南京博物院元显俊墓志铭的斑驳刻痕与沈阳故宫掐丝珐琅器的华彩流光互为映照。从商周玉琮的朴拙纹路到宋元书画的文人意趣,从明清瓷器的釉色流变到清代宫廷的工艺*,每件文物都是解码华夏美学的密钥。 全书以"一宫一脉"为经纬,故宫博物院章节如同打开帝王美学的百宝匣,《韩熙载夜宴图》的夜宴笙歌与《清明上河图》的市井烟火,在绢帛上凝固成永恒的盛世图景;台北故宫博物院章节宛若展开文人精神的山水手卷,《富春山居图》的笔墨氤氲与《祭侄文稿》的悲怆笔触,构建出跨越千年的心灵对话;南京博物院章节恰似捧起六朝烟雨的青瓷盏,从《富春大岭图》的苍茫到玉器群的温润,诉说着江南文脉的绵长;沈阳故宫博物院章节则如抚过八旗铁骑的甲胄,在翡翠梳的玲珑与掐丝珐琅瓶的华彩中,见证满汉文化的交融。 本书不仅是文物鉴赏的宝典,更是中华文明的生动诠释。通过细腻的笔触和详实的资料,为读者呈现了一场跨越千年的文化盛宴,使读者在字里行间感受历史的温度,领略中华文化的博大精深。让读者仿佛亲临博物馆,近距离欣赏每一件国宝的细节与风采。这不仅是一次视觉的享受,更是一次心灵的洗礼,让每一位读者都能在历史的长河中找到属于自己的文化共鸣。
电吉他自学一月通
¥27.19
《电吉他自学入门一月通》是一本内容丰富的电吉他自学教材,旨在帮助初学者在一个月内掌握电吉他的基本知识和常用演奏技巧。本书内容涵盖了电吉他的起源与发展、常见种类、重要部件、演奏所需设备、基础演奏训练、进阶技巧、实战曲目练习等多个方面。作者通过详细的理论讲解和实践练习,结合丰富的谱例和演奏提示,为读者提供了一条系统的学习路径。正文将30天的学习内容分为四个阶段,科学地进行知识讲授和曲目练习。每个阶段里有作者自创的有针对性的练习曲和热门乐曲供学习者巩固技巧,为电吉他初学者提供了一条从零开始到能够演奏实战曲目的完整学习路径,帮助读者在短时间内快速提升电吉他演奏技能。
京剧基础教程:京剧切末术语:汉英对照
¥27.19
京剧术语是中国戏曲文化艺术长河中的坐标性支点,是一把开启外国人了解中国传统文化的智慧钥匙。京剧术语的理论研究及翻译方法这些之于京剧未来的国际传播、构建中国话语体系发挥着非同寻常的重要作用。基于此,我们出版了此教材,这是目前较为系统介绍京剧切末术语的中英对照的书籍,我们把切末术语分为仪杖类用具、宫廷官府用具、兵器类用具、景物设置类用具、生活类用具五大类进行中英文介绍,并配有插图。本教程可供艺术类院校戏曲文化翻译与传播方向的学习者使用、也可为英语爱好者、戏曲文化传播者提供英文戏曲学术资源,同时可作为普通高校对外汉语教材使用,用以满足外国留学生对戏曲专业知识的了解。
中国传统纹样图典
¥75.19
中国传统纹样承载着深厚的文化价值和审美意义。本书收录了69种传统纹样和300多款典型纹样,包括植物纹样、动物纹样、几何纹样、其他纹样、组合纹样等。书中对每一种纹样的来源、特征、文化寓意与历史传承行了解读,能帮助读者掌握中国传统纹样的文化内涵。同时,选取每种纹样的典型纹样案例来复原纹样造型和配色,并提供了纹样结构分析及色谱色值解析,方便读者掌握其艺术特征。本书对部分纹样行了创意设计,以引导读者了解传统纹样“古为今用”的应用方法和途径。因此,本书能满足设计从业者、设计专业师生、传统文化爱好者等的学习阅读需求。
数字媒体艺术创新力丛书--数字视频编辑与制作
¥27.19
本书以培养现代数字视频制作人员为目标,结合数字视频发展的现实情况,全面阐述了数字视频作品创作的流程,包括数字视频作品的策划、拍摄到后期剪辑、输出数字视频作品、网络运营等。本书结合数字视频作品案例,以精练的理论与实例结合的方法,深浅出地介绍了视频制作的创作要。本书引导读者树立数字视频制作的编导思维,既掌握数字视频制作的技术,也了解不同类型数字视频的特,从而能自如地运用视听语言行数字视频创作。本书适合作为数字媒体艺术、数字视频制作、影视制作等相关专业的教材,也可供数字视频制作爱好者阅读使用。
五线谱自学一月通(视频教学版)
¥15.91
五线谱自学一月通(视频教学版)》是一本针对社会音乐爱好者以及音乐学龄儿童量身编写的门级自学五线谱书籍,适合各类音乐培训学校使用。本书最大程度地简化晦涩的理论知识,用最通俗易懂的方式讲解日常音乐学习中遇到的,需要掌握的五线谱知识。同时,为了能够系统学习音乐知识,还必须辅助学习视唱与练耳知识,本书在课程的编排中,每一天均设置有知识练习、识谱练习、节奏视唱、节奏听辨练习等,让音乐爱好在学习五线谱乐理知识的同时实现视唱练耳的同步学习,最大限度地增强音乐基本能力。本书每一天均配有二维码视频讲解,视唱与节奏练习部分均配有音频资源,音乐爱好者可通过手机扫书中二维码观看教学视频。
经典工笔画临摹技法详解:花鸟、山水、人物合辑
¥119.19
《经典工笔画临摹技法详解》系列全面、细致地讲解了中国工笔画临摹的材料选取、技法要、工序流程,是作者多年绘画与教学经验的总结。本系列图书分为花鸟、人物、山水三个画科,每个画科精选三幅具有代表性的经典作品,由易到难排布,以详细的步骤图和文字解说,深而精微地讲解其临摹流程和绘制技法。每幅画作均配有与原画等大的、高分辨率的原作范本和白描底稿。本系列图书选取的临摹范本取材于高等院校工笔画专业课的临摹内容,与美术学国画专业本科生培养方案完全一致。本书不仅能帮助读者学习技法知识,更重要的能加深读者对中国画审美品位的理解适合作为美术类高等院校国画专业及其相关专业的教材,亦可供业余爱好者自学参考。

购物车
个人中心

