万本电子书0元读

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每满80减40 东方文心 : 明式文人家具文化研探 修订版
东方文心 : 明式文人家具文化研探 修订版
朱方诚著
¥159.90
本书认为文人是创造明式家具风格的主要推动力,是手工艺文化事业的脑力劳动者,是家具生产发明的宏观启蒙、经验梳理、业绩传承各环节的重要推手。书中既有论证文章,又有清晰翔实的家具分类图片,还有大量按比例测绘的家具结构解析图。全书分为七卷。*卷,文人篇。第二卷,文化篇。第三卷,理念篇。第四卷,结体分类解读篇。第五卷,纹饰工艺篇。第六卷,文人家具纵横地域篇。第七卷,传承测绘篇。
每满80减40 零基础学摄影后期(全彩)(含DVD光盘1张)
零基础学摄影后期(全彩)(含DVD光盘1张)
深度行摄
¥11.98
本书从Photoshop软件的安装、配置和使用始介绍,而深浅出地讲解了照片明暗原理、明暗调整实战、调色原理、调色实战、裁剪的艺术、照片合成技术、Adobe Camera Raw核心技法、风光照片后期技法、人像照片后期技法等全方位的知识和技巧,*终让读者实现数码摄影后期的快速门和提高。本书附赠全程多媒体视频教学光盘,可以帮助读者提高学习效率。本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读。无论是专业人员,还是普通爱好者,都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。
每满80减40 写?真的生活 生动鲜活的人像摄影术(全彩)
写?真的生活 生动鲜活的人像摄影术(全彩)
摄影师石头
¥15.80
这本书所倡导的人像写真,是自然、真实的记录下被拍摄者某个阶段的情绪和状态,美于生活但又不脱离生活。在许多年后翻看,可以心的告诉身边的人:你看,这是我那个时候的样子!所以,这本书在讲述怎么把姑娘们拍得更美的同时,也在讲述怎么拍出真实又动人的生动和鲜活,除了适合摄影师和摄影师爱好者,作为被拍摄的姑娘们也可以从里面的很多环节得到适合自己的被拍摄的经验。
每满80减40 快速写实 炭笔素描教程 唯美头像
快速写实 炭笔素描教程 唯美头像
灌木文化
¥18.00
炭笔素描以上色速度快、不易反光、笔色浓黑、黑白灰层次易拉、画面效果强烈且具有较强的艺术张力等特,深受绘画爱好者的喜爱。本套图书一共3本,以炭笔(炭棒)为主要绘画工具,分别以人物头像、静物、风景为绘画题材,通过大量由易到难的案例示范,带领读者夯实了炭笔素描的基本功。 本书以唯美的人物头像为绘画题材,共分为七章。前两章介绍了炭笔素描的工具和基础理论知识;第3章介绍了绘制素描头像的基础知识;第4章以眉眼、鼻子、嘴巴、耳朵和头发为绘制对象,对人物头像的主要部位行了全方位的练习;第5章至第7章则分别以“美丽少女”“帅气少年”和“身边的人”为绘制案例,行了人物头像整体的绘制练习。 本书案例风格唯美动人,语言简明易懂,绘画步骤清晰易学,适合美术爱好者及相关的培训机构使用。
每满80减40 天生就可爱! 软萌的手账简笔画教程
天生就可爱! 软萌的手账简笔画教程
涂涂猫
¥22.50
对于一个可爱的人来说,万物皆可“萌”,就算是一只怪兽,都可以在笔下变成“萌化人心”的样子,本书就是这样一本聚集了各种“萌物”的手账简笔画教程书!就算你从未学过画画,不懂任何绘画技巧,跟着本书一样可以创作出可爱的小画。 本书共分为九章,案例内容包含了做手账时常见的各类素材。第1章介绍了画简笔画时常用的工具和基本创作技法;第2~5章教读者画出可爱的动物、食物、花草和生活用品;第6~7章教读者画出可以记录风景和节日的简笔画素材;第8章教读者画出“Q萌”的小人;第9章则为读者提供了丰富的手账花边、标签等素材。 本书适合任何喜欢可爱元素的读者朋友,希望这本书能带给你一份简单的快乐!
每满80减40 子义手抄报:中小学手抄报/黑板报创意版式设计大全
子义手抄报:中小学手抄报/黑板报创意版式设计大全
周子义
¥23.92
这是一本指导学生制作黑板报和手抄报的工具书。这本书里的画风清丽,为学生提供了丰富的版式设计和内容选择,更重要的是这本书主即学即用的特,是孩子们独立完成作业的好帮手。 在内容编排上,本书主要由经典主题报样、*报样模板、精美报头和边框设计四个部分组成。根据学校生活和教学特,以时间线为轴,展现了图文并茂的经典报样,节庆假日、校园生活、健康卫生、纪念日、安全教育、环保理念、爱祖国爱家乡、季节和节气……主题丰富,内容全面;后面提供的精美报头、边框花边、字体样式等,也方便读者制作黑板报和手抄报。 本书案例丰富、步骤详细明了,适合各个阶段的学生及其他办报人员阅读参考。
每满80减40 花若初见:骜工的四季花卉水彩教程
花若初见:骜工的四季花卉水彩教程
李骜
¥27.92
这是一本以四季花卉为主题水彩技法教程,全书共分3章。第1章为水彩工具与技法介绍,帮助读者快速门。第2章为绘制案例,按春夏秋冬的顺序,分为春华篇、夏颜篇、秋香篇、冬艳篇4部分内容,共36个精美的案例,详细的步骤讲解让初学者也能学得会。第3章为线稿,包含线稿拓印方法讲解和本书全部案例的线稿图。(待改!)
每满80减40 精彩江苏·画派系列:虞山画派
精彩江苏·画派系列:虞山画派
邵宁
¥16.60
  虞山画派是一个形成于清初,活跃于江南进而辐射到全国的重要画派。常熟画家王翚为画派领袖,他的山水画笔墨纯熟,气息雅正,主张“以元人笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵,乃为大成”。本书是一本普及读物,兼顾理论性与通俗性,重点讲述虞山画派艺术特色及影响,引导读者领略悠久瑰丽的中国山水画艺术。
每满80减40 精彩江苏·画派系列:扬州八怪
精彩江苏·画派系列:扬州八怪
贾明哲
¥16.60
  本书旨在帮助读者走近和了解扬州八怪。作者以纪实性手法,描述清康熙中期至乾隆末年活跃于扬州地区的一批风格相近的书画家产生的时代背景、形成历程,解析了历史现象;以综述的方式介绍了以金农、郑燮、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔等八人为主要代表的扬州八怪绘画群体,结合作品分析了其创作成就和艺术特色,揭示了扬州八怪的艺术思想、艺术风格和在中国美术史上的重大意义。全书文字简洁、生动、深入浅出,并刊有扬州八怪经典画作60幅左右。
每满80减40 精彩江苏·画派系列:徐熙画派
精彩江苏·画派系列:徐熙画派
孔叙仁
¥16.60
 在五代,徐熙以重视写意的""落墨为格""画法,创“徐熙野逸”画风,对后世文人花鸟画审美的形成提供了基础。他与黄筌“黄家富贵”画风之间的差异被称为“徐黄异体”,也对之后的画论产生了深远的影响。徐熙的代表性画法,为其孙徐崇嗣变通而开创没骨画法,之后的时代中,得到了诸如林良、沈周、徐渭、孙隆、恽南田、石涛等人的传承与发展。   本书旨在通过现存的文本与图像资料互证,综述徐熙及其后继者在中国花鸟画发展中的作用,向读者介绍这一传承的主要画法与风格特征,及其重要的历史地位。
每满80减40 光影中国的情感结构——中国大陆电影(1978年以来)
光影中国的情感结构——中国大陆电影(1978年以来)
刘春
¥22.50
本书以过去三十年表现在电影中的当代中国精神历程为基础,以“道德感”、“个人感”、“漂泊感”、“现实感”,指代各个阶段表现在电影中的当代中国“情感结构”的主要类型。就本文的分析而言,贯穿全文的正是当代影片中所体现出的“政治世界”与“生活世界”辩证博弈,这一关系构成了分析“情感结构”的核心逻辑。
每满80减40 吉他小白的弹奏秘籍:电吉他入门基础教程
吉他小白的弹奏秘籍:电吉他入门基础教程
陈飞
¥30.60
本书是针对电吉他爱好者量身定制的电吉他门教程。在本书中,你将了解电吉他构造的知识、相关乐理知识、弹奏方法等内容。 本书共包含16章,第1~2章讲解了电吉他的主要分类、构造及周边设备的选、等;第3~5章主要讲解了弹奏电吉他的乐理知识、弹奏电吉他前的准备等;第6~10章始行左右手弹奏方法的讲解,在掌握了初步的技巧之后,行节奏训练、拨片弹奏训练及歌曲旋律弹奏训练;第11~16章是对和弦弹奏技巧的训练,包括封闭和弦、扫弦、强力和弦、弦、勾弦、推弦等技巧。本书采用全彩印刷,以图片展示为主,文字讲解为辅,让读者可以简洁明了地行学习,并通过图片示例,自己行对比练习,加深印象。读者还可以先扫描封底的二维码观看示范视频,再行练习。 本书适合电吉他爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教材使用。
每满80减40 国画300例 写意荷花技法入门教程
国画300例 写意荷花技法入门教程
灌木文化 邰树文
¥22.50
内容提要 中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式,从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意荷花的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意荷花的创作画法。 全书内容丰富,共六章。章介绍了中国写意画绘制基础,包括了常用工具和使用常识、笔法、墨法和色法。第二章详细地介绍了荷花的画法,包括了花头的画法、花蕾的画法、莲蓬的画法、荷梗的画法和不同颜色荷花的画法。第三章详细地介绍了荷叶的画法,包括了正叶的画法、侧叶的画法、背叶的画法、卷叶的画法、嫩叶的画法、枯叶的画法、残叶的画法和水墨荷叶的画法。第四章详细地介绍了组合画法。第五章详细地介绍了荷花与不同配景的创作。第六章详细地介绍了综合创作。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说,是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
每满80减40 牛津艺术史系列:欧洲艺术:1700—1830
牛津艺术史系列:欧洲艺术:1700—1830
易英 主编,(英)马修·克拉斯克 著
¥88.90
  18至19世纪的欧洲,经济空前增长,社会激烈变革,城市化程已使得通向财富和权力的社会途径被不断拓宽。这一时期的欧洲艺术也因此产生翻天覆地的变化,文艺复兴艺术的传统土崩瓦解,代之而起的,是彼此之间迥然相异的艺术形式、风格与情感。   视觉艺术成为一种平等交流的媒介,艺术的公众群体范围前所未有地扩大,对于艺术品质标准的争论日趋白热化;艺术家不再只是为了少数人的愉悦而服务,他们寻找着新的创作方式,新的销售方式,以及新的谈论艺术的方式;同时,各地区经济发展的极大差异,也使得艺术作品中的文化态度呈现出惊人的多样性,统一性的“欧洲艺术”已然不复存在。   面对这样一个复杂动荡的时代,仅仅靠“洛可可”、“新古典主义”和“浪漫主义”这些术语,已不足以阐释出这一时期的艺术发展。本书作者大胆抛陈词滥调的术语,将以往浮于作品表面的目光,拉回到历史观看的原,鲜活展现出在巨大经济与社会变革影响下的欧洲艺术全景。
每满80减40 牛津艺术史系列:照片的历史
牛津艺术史系列:照片的历史
易英 主编,(英)格雷汉姆·克拉克 著
¥79.00
  《照片的历史》选取了摄影史上的关键作品,从涅普斯首次固定的摄影形象,到卡蒂埃–布列松、施蒂格利茨等人的经典作品,再到辛迪·舍曼、维克多·伯金等人的后现代摄影尝试,以时间为线,梳理了风景、城市、肖像、身体、纪实、艺术等几大摄影题材,以呈现一部炫目而富有创造力的摄影史。
每满80减40 马克笔风景绘 马克笔手绘上色教程
马克笔风景绘 马克笔手绘上色教程
灌木文化
¥26.99
本书是一本讲解如何用马克笔画出特别又有趣的风景画的教程。 全书共有5章。第1章为马克笔绘画基础知识,介绍了马克笔绘画所需的工具和材料,马克笔基础绘画技法,马克笔绘画的小妙招;第2章至第5章按不同绘画题材分为融和的国风景色、纸上的世界版图、美好的回忆在路上、大自然的故事。全书案例配有详细的图解教程和对绘画要的详细解析,可以帮助读者快速上手。 本书是一本适合绘画爱好者、插画爱好者和手账爱好者的马克笔绘画教程。
每满80减40 光之美学 水彩光影技法详解
光之美学 水彩光影技法详解
墨弘MoHo
¥31.92
光帮助我们感知一切事物,有光便有影。在绘画中,光影一直是一个重要的课题,可以借用明暗关系来表达,也可以用色彩的冷暖来表现。那么,在水彩绘制过程中究竟该如何表现光影呢?有哪些诀窍可以学习呢? 本书内容以水彩绘画中的光影表现为主,共包括六章的内容。第1章介绍绘画工具与材料;第2章介绍水彩绘画的小技巧;第3章介绍色彩基础知识,涉及色环、冷暖色调、环境对色彩的影响等;第4章介绍人物造型,包括如何表现五官及头发;第5章和第6章为创作篇,介绍水彩光影人物的创作。 本书主题明确,内容丰富,不仅包含基础的水彩画门技法,还对光影的表现行了重讲解,是一本适合绘画初学者和爱好者阅读、学习的教程,也可以作为相关专业的培训教材。
每满80减40 服装设计师的68堂时装画必修课
服装设计师的68堂时装画必修课
李璐璐
¥39.60
抖音人气时装画讲师路琭里路带你系统学习“人体结构 、 时尚单品、 功能性服装、装饰元素 、 服装纹样 、 服装材质”的手绘表现技法!
每满80减40 字游——字体设计技巧与实战
字游——字体设计技巧与实战
韦学周
¥35.60
这是一本关于字体设计的图书。本书共6章,第1章讲解字体设计的基础知识;第2章讲解设计师技能提升的方法与相关软件的基本功能;第3章讲解字体设计的技巧,并罗列钢笔造字法、铅笔造字法等6种字体设计方法;第4章和第5章分别讲解书法字体与特效字体的设计技巧,详细阐述每一个案例的设计要和制作流程;第6章讲解商业字体的设计方法,从构思、设计到实际运用,全面解析商业字体设计的流程。同时,本书还附有配套视频,大家可以一边阅读本书一边观看视频,同时动手操作。希望大家能够通过对本书的学习,掌握字体设计的技巧,从而快速地设计出属于自己的字体。 本书适合字体设计师、平面设计师和相关专业的学生使用。
每满80减40 牛津艺术史系列:文艺复兴时期的意大利艺术
牛津艺术史系列:文艺复兴时期的意大利艺术
易英 主编,(英)伊芙琳·韦尔奇 著
¥98.00
  “牛津艺术史”系列第五本!   权威学者破神话,全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相!   近160幅文艺复兴代表作精美插图   附全球相关博物馆、美术馆及主题网站全面指南   这里有众多的艺术品类型,绘画与雕塑只是其中很小的一部分。   这里是名门望族林立的意大利,神话般的美第奇家族只是其中的一个。   这里有势力庞大的各商业行会,其赞助手笔毫不逊色于宫廷权贵。   这里当然有的是名垂青史的*艺术家,但他们的工作室可能杂乱无章,状况百出,而一山多虎也必导致极其残酷的明暗竞争。   就算是达·芬奇,在学徒时期也会为了争取资助而极尽赞美之能事。   就算是教皇的亲自委托,在教堂庄严威仪的青铜大门背后,艺术家还是秘密刻上了自娱自乐的戏谑场景,为后人留下永恒的玩笑。   我们现在将他们视为伟大的艺术家,但他们却更多视自己为工匠。   我们以为他们会因为才华不被承认而感到脸上无光,但他们却更多因为得不到所承诺的报酬而焦急失望。   ……   这是一个我们既熟悉又陌生的“文艺复兴时期的意大利”。   《文艺复兴时期的意大利艺术》破了传统上对文艺复兴的神话阐释,从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法始,切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程;此外,作者还带领我们深窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作,解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛,还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品,以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的,让我们看到了在文艺复兴时期的意大利,围绕在艺术周围的真实人性。   一本博学而又意义非凡的书。其涉猎之全面,论述之完美,我不知道还有哪本书能做到。   ——乔治·赫尔姆斯(牛津大学万灵学院荣休教授)   全新的研究,清晰的观,丰富的文献,流畅的行文,每个人都应该读它。   ——尼古拉斯·曼恩(伦敦大学荣休教授)
每满80减40 牛津艺术史系列:20世纪的设计
牛津艺术史系列:20世纪的设计
易英 主编,(英)乔纳森·M.伍德姆 著
¥98.00
  20世纪*著名的设计,不在博物馆,而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”,1954年流线型带尾鳍的老爷车,1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化,这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。   作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题,深探讨了民族认同,意识形态与商业方法的“美国化”,跨国公司的兴起,波普与后现代主义,以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质:一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。