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手机摄影入门——拍出美照超简单
￥16.99
本书从光线、构图、拍摄角度、视觉效果以及瞬间捕捉的构思出发，引领大家发现生活之美，普及手机摄影的瞬间抓拍思路，指导普通人用手机镜头发现身边的美好，让手机摄影不再是触不可及、高高在上的艺术。同时，本书也分享了一些实用的手机摄影后期App以及与手机摄影有关的外接设备等。 每个人都是自己生活的摄影师。对于普通人来说，摄影的*意义其实不是创作光影的艺术，而是记录回忆的*方式，拥有一部随身携带可以随时拍摄的智能手机，就拥有了一部储存回忆的时光机。即使是从未接触过摄影的手机用户，通过阅读本书也能够拍出漂亮的大片，让你在朋友圈获得“点赞”无数。 同时，本书还赠送海量配套资源，方便读者学习使用，其中包括180分钟手机摄影主题分享课（读者购书后专享）、300张手机摄影美图、100个手机摄影配件推荐、100种手机摄影后期App推荐、叶子老师“坚持100天”手机摄影作品精选电子相册、7折手机摄影课程代金券、手机摄影作品精美书签。
动漫专项练习册 人体动态结构
￥14.00
人体无疑是绘制动漫人物时基石般的存在，也是画师生涯的必修课。一个拥人体基础绘制技巧的画师，可以顺利地将构思落于笔下，优美绝伦的姿态也使整个人物更为灵动。 本书是“动漫专项练习册”系列图书中的人体动态结构篇，对各种不同的人物姿态行了系统的分类与整合。本书分为人体结构分类基础、按照年龄分类的人体结构、日常生活中的一些动态、多人物的动态组合、插画中常见的人体动态、人体结构与漫画等六个部分。本系列书采用文字少、图例多的方法，案例图都用轻网格铺底，能帮助读者更细致地分析画面。 本书非常适合动漫爱好者和相关机构作为参考教材学习，希望本书能帮助大家步。
分布式控制系统(DCS)设计与应用实例(第3版)
￥16.99
本书以DCS应用设计为目标，从基础控制系统实现方法入手，辅以丰富的实际应用案例，详细地介绍了DCS的构造、原理和当前的*技术、产品、技术规范、指标、标准和验收测试方法，以及在各种典型行业（电力、石化、水泥、造纸、制药、水处理、管网）的应用。力求使读者能够以本书为参考，解决在DCS的应用设计及运行管理过程中的各种实际问题。由于本书各个章节相对独立，因此读者既可以按照顺序逐章阅读，也可以根据需要单独阅读有关章节。
成人钢琴自学教程7天速成
￥13.99
《成人钢琴自学教程7天速成 扫码看视频》是针对零基础钢琴爱好者自学钢琴量身定制的7天钢琴教程。在这7天里，你将学会钢琴的基本演奏方法，并可以演奏初级曲目。 《成人钢琴自学教程7天速成 扫码看视频》内容包括7天的学习任务：认识钢琴、学习五线谱、学习音乐基础知识、学习钢琴弹奏的指法、节奏训练，以及音程、音阶、和弦与常用乐曲记号的实践训练。这7天的内容包括了学习钢琴必须要掌握的知识点，作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，学会钢琴弹奏。这种学习方式让你在枯燥的学习过程中，找到快乐并能轻松地坚持下去，而不会因为一些繁琐不实用的音乐理论和技巧而放弃对钢琴的热爱。 《成人钢琴自学教程7天速成 扫码看视频》适合音乐爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教程使用。
乐理自学：让你轻松掌握简谱
￥12.00
《乐理自学 让你轻松掌握简谱》是为零基础音乐爱好者量身定制的一本简谱自学入门教程，本书中的理论知识是简谱学习中必须要掌握和熟悉的。 《乐理自学 让你轻松掌握简谱》分为音的基础知识、简谱构成、节奏与节拍、简谱中的记号、音程、和弦等8部分，每个部分的课程包括简单的基础知识讲解，并在讲解中配有精美清晰的图片说明和图例展示。读者每天花一个小时能消化和吸收书中的知识，从而循序渐进地完成简谱的学习。 《乐理自学 让你轻松掌握简谱》适合零基础音乐爱好者自学使用，也可以作为音乐培训学校的教材。
零基础学美术基础色彩教程
￥13.07
《零基础学美术:基础色彩教程》汇集了静物,风景,场景的色彩知识,讲解了不同色彩练习时要注意的问题.内容分为四大部分,部分为色彩基础知识；第二部分为色彩风景；第三部分为色彩静物；第四部分为场景色彩.
儿童摄影摆姿与引导
￥19.60
拍孩子比拍大人要难得多，*主要的原因是，孩子不能像大人一样听从摄影师的安排，因此，拍摄儿童照片，对孩子的引导和沟通就显得尤其重要，针对不同年龄段孩子的摆姿技巧也是拍摄出好照片的关键所在。 本书以一个孩子爸爸多年拍摄儿童的经验和体会出发，教大家如何与孩子沟通，在拍摄照片时如何引导孩子，从而让孩子顺利配合拍照。不同年龄段的孩子，具有不同的特和行为能力，本书针对这些特，总结出不同年龄段孩子的摆姿技巧和引导方法，并结合不同场景，告诉读者拍摄儿童时需要解决的摆姿问题和引导技巧。 本书适合有儿童摄影需求的爸爸、妈妈，以及热爱儿童摄影的初学者阅读和学习。
插画师之路：100堂水彩插画手绘实战课
￥35.60
这是一本水彩插画手绘技法书。本书共6章，第1章介绍了插画绘图工具及绘画技法的知识；第2章～第6章主要通过100个水彩案例的绘制步骤讲解对绘画技法行示范，其中包括植物类插画、食物类插画、动物类插画、人物类插画和创作类插画5个方面。本书案例丰富,讲解细致,根据学习需求安排案例从易到难，层层递，有助于掌握和提高水彩绘制技法。 本书适合插画师和对插画感兴趣的读者临摹、学习，也可以作为美术培训机构的参考资料。
用手机玩摄影
￥5.99
这是一本更注重实战经验的手机摄影书，书中并没有把重心放在容易更迭过时的拍照APP的介绍上，而是还原“摄影”本身，希望喜欢摄影的读者可以通过手机来走近摄影，并提高自己的摄影水平。作者是一位常年奋战在一线拍摄的独立摄影师，所以有很丰富的拍摄经验，也积累了一定的手机摄影作品。针对这些手机拍摄的作品，会从拍摄现场、想法、方法、技巧和后期处理等方面进行详细的阐述。无论用手机还是相机拍摄，这些纯粹、宝贵的拍摄经验会让你收获颇丰。
房龙文集：人类的艺术
￥9.60
房龙以深厚的底蕴、独特的思想、睿智而又通俗的文风侃侃而谈，详略得当地介绍了人类的诸多艺术形式。从4000年前的古埃及到l9世纪的现代派，从建筑、雕塑、绘画到戏剧、文学、舞蹈、服饰兼及摄影、工艺美术、家具等等几乎所有艺术领域，其中既有对艺术的睿智阐释，也有对人生的深度剖析。房龙坚持将艺术放到人类的政治、经济、社会等活动中加以探讨，体现出他一贯坚持的从全人类的高度来观察叙述人类文明的思想精髓。读者也因而在全面而清晰地了解人类艺术发展程的同时，对艺术发展所赖以存在的人类社会也能得到洞见。 本书是一本学术性、知识性、趣味性兼具，可读性很强的简明艺术史。在房龙的笔下，艺术不再高不可攀，他把深奥的艺术介绍给那些徘徊在艺术大门之外的普通人。《人类的艺术》自1937年出版以来，一直广受赞誉、传读不衰，时至今日，依然是受人们欢迎的艺术普及读物。
讲故事的人
￥27.00
讲故事的人将自己的声音借给他人的经验；随笔作家将自己借给特定的场景，或者他所写作的问题。这里所选择的文章能够相当直地归属到几个标题之下：旅行和移居，梦想，爱情和激情，死亡，作为行为和人工制品的艺术，理论与生产、再生产世界的体力劳动之间的关系。在约翰·伯格的人生里，从而也在本文集里，对于故事叙述和语言的关注是一个更全面、更广泛的议题。“离乡”一辑的主题是旅行、放逐、移居，本书后“未修筑的路”继续着这些反思；“爱情门”的所有文章显示了约翰·伯格对于艺术作品，尤其是绘画的关注。“后的照片”集合了不同媒介、不同处境下关于死亡的四篇随笔。
设计师的展示陈列色彩搭配手册
￥48.86
《设计师的展示陈列色彩搭配手册》是一本全面介绍展示陈列设计的图书，其突出特是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。 《设计师的展示陈列色彩搭配手册》从学习展示陈列设计的基础理论知识手，循序渐地为读者呈现出一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案和CMYK数值。本书共分为8章，内容分别为展示陈列设计的基础知识、认识色彩、展示陈列设计基础色、展示陈列设计的形式、展示陈列设计的分类、展示陈列设计的风格、展示陈列设计的色彩情感、展示陈列设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩评、推荐色彩搭配等经典模块。这些知识在丰富本书内涵的同时，也增强了实用性。 《设计师的展示陈列色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、展示陈列设计新颖，适合展示陈列设计、环境艺术设计、商业空间设计等专业的初级读者学习使用，也可以作为大中专院校环境艺术专业培训机构的教材使用。此外，还非常适合喜爱展示陈列设计的读者朋友作为参考资料阅读。
手机摄影技法大全(第2版)(全彩)
￥27.60
本书讲解了如何通过手机拍出优秀的摄影作品，其中包括手机摄影作品的评价标准，快速提升手机摄影功力的技巧，避免照片模糊的方法，避免照片过亮或过暗的技巧，摄影构图、用光等理论。针对手机摄影经常拍摄的题材，如人像、自拍、街拍、风光、建筑、花卉、美食等，讲解了数十种即学即用的技法。此外，本书还介绍了许多能够轻松提高照片格调的后期处理App。通过学习本书，相信各位读者一定能够快速提高自己的手机摄影水准，掌握从拍摄到出图的全流程。 特别要指出的是，本书讲解的部分摄影理论是通用的，即使各位读者将摄影器材升级为单反或微单，也同样能够利用本书讲述的技法，快速成为真正的摄影玩家。
乐理小白的写歌秘籍：歌词写作基础教程
￥22.50
歌词，是歌曲的重要组成部分，想要写好歌词，就必须先要掌握歌词写作的理论基础。本书是专门为音乐创作者想要行歌词写作而定制的理论教程，书中所讲解的理论规则，是行歌词写作的前提，有了理论基础，再行不断地实践和练习，才能够实现自己创作的梦想。 本书包含九个章节，*章是歌词的基本介绍，包括歌词的意义、歌词写作要求等；第二至七章是具体的歌词写作的理论规则，包括歌词的题材及风格、歌词的韵律、歌词的句式结构、歌词的段落结构、歌词的常用修辞方法、歌词的节奏；第八章单独讲解了古风与中国风歌词的写作方法；第九章是对歌词写作要的提炼。本书中大量列举了各个时期的优秀歌词素材，大家先行理论的学习，再参照给出的歌词实例，一步消化和吸收理论知识，*后再行自我创作，提高自己的歌词写作功底。 本书适合音乐创作者阅读，也适合作为音乐培训学校的教材使用。
从零起步：色铅笔美少女绘画从五官到整体
￥31.20
你有没有想过亲手画下亲爱的家人、朋友或者恋人，但往往会觉得无从下笔。毕竟，人像绘制确实是不容易的，因为不仅要准确地表现出人物的动态结构，还要通过上色将人物描绘得形神兼备。本书从线稿始，一一滴，教你耐心绘制，*终完成一幅有意境的人物画像。通过这样的练习，你能掌握塑造人物五官及头发等部分的表现方法，也会明白如何画出一幅完整的作品，将想要表达的情感融画笔中，从而亲手绘制出想要表现的人物。 全书共分为10章：第1章介绍了彩铅、画纸、橡皮、卷笔刀、纸擦笔、高光颜料等绘制彩铅人物需要使用的工具及其使用推荐；第2章集中讲解了彩铅的使用技巧和彩铅画的绘制技法，包括握笔姿势、绘制线条、平涂、渐变、叠色等；第3章为了更好地运用彩铅作画，特意讲解了素描的相关技巧，包含用几何体概括形体、明暗表现、构图法则、透视原理、五大调、减淡线稿等技巧；第4至9章分别对人物的眉眼、鼻子、嘴唇、耳朵、头发、面部比例和全身比例等的绘制行了细致讲解；第10章是8个彩铅人物绘画案例详解，更有绘制要总结和扫描二维码即可观看的教学视频，帮助读者更好地学习彩铅人物的画法。 本书不仅适合绘画初学者、彩铅画爱好者、人物肖像画爱好者学习参考，也可作为相关院校及美术教育机构的培训教材。
小顾聊印象派
￥32.30
改变时代的人，皆由时代造就。 整个时代都在变，艺术怎能一成不变？ 1874年，一个名叫莫奈的家伙登高一呼，他的画家兄弟们拎起手中画笔，就跟着他干革命。从此，印象派出现了！个玩笑，这又不是水泊梁山，莫奈的那些画家朋友也不是亡命徒，自然不会“该出手时就出手”。可印象派确实颠覆了过往的一切。户外写生，描绘自然，捕捉瞬间，记录真实。短短十几年，文艺复兴以来风光了四五百年的古典艺术就被这群艺术家亲手终结。从此，艺术从“看得懂”变成了“看不懂”。 印象派画家个个身怀绝技，却又风格迥异。 他们有着共同的目标：跳出官方沙龙，干一票大的！ 十二年间，八届画展。一个个超级巨星在此诞生，一场场精彩好戏在此上演，一百五十年来，有关审美的一切，也从这里始…… 印象派到底是什么？它是怎么形成的？为何迅速走向神坛，又为何迅速分崩离析？印象派到底有什么魔力，以至于在一百多年后的今天，依然是大众*喜欢、*熟悉的画派？在这本书里，顾爷就来聊聊对印象派的“印象”，聊聊这群在一个翻天覆地的时代里活得多姿多彩的“印象人”。 印象派画家小传 〇“印象派人力总监”毕沙罗：判断一个画家火不火*简单粗暴的方法，就是看毕沙罗有没有模仿他。 〇“怪人”莫奈：人们总说莫奈爱画草堆，爱画睡莲，或许他*爱画的，是光。 〇“奇人”巴齐耶：如果活得够久，巴齐耶的艺术成就绝不会低于莫奈。可惜，普法战争爆发后，身高2米的巴齐耶迅速参加战斗，然后迅速阵亡。 〇“原始人”高更：几百年来，*位离文明社会活成原始人的画家。 〇“我与父亲”马奈：如果印象派运动是一次大爆炸，马奈就是导火线。春节放鞭炮，爸爸烟，儿子放炮。塞尚：“马奈是所有印象派画家的爸爸。” 〇“胸怀理想的美女”莫里索：外表温文尔雅的女神，画起画来其实比所有印象派都要野。 〇“理想是画美女胸怀的大师”雷诺阿：如果这世上没有乳房，我不知道该如何画画。 〇“死不承认自己是印象派的真·印象派”德加：德加是变态吗？这得分从什么角度看。可是，无论哪个角度看，他似乎都是一个变态。 〇“我与父亲2.0”塞尚：父亲：“孩子，也许你并没有绘画天赋。”塞尚：“也许是我太厉害，普通人无法理解，也许我是个天才！”毕加索：“塞尚是我们所有人的爸爸！” 〇“疯子”梵高：我梦见了画，然后画下了梦。 〇“王”修拉：别人在我的作品中看到诗意，我却只能看到科学。 〇“大财主，对不起，是超级大财主”卡耶博特：卡爷受到印象派的注意，不仅是因为他过人的绘画才华与人格魅力，更因为他的……钱。而且，他还巨有钱。
巫鸿作品集：废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”
￥138.00
寒烟衰草，古木遥岑，丰碑特立，四无行迹，观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念，极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的程中与西方文化碰撞、交互，由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化；而抗日战争结束以后，当中华民族走出了那个满目疮痍的时代，那些昏暗而危险的废墟应该何去何从？ 《废墟的故事：中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化，分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料，包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品，以及装置与行为艺术，讲述属于中国的 “废墟的故事”。
苏立文：东西方艺术的交会
￥79.00
东西方文化的相互影响已经成为公认的、自文艺复兴以来世界历*有意义的事件。《东西方艺术的交会》一书讲述的便是从16世纪到现代，以中国和日本为代表的东方艺术，与以西欧和美国为代表的西方艺术之间相互交流影响的历史。 中国风为何会风靡18世纪的欧洲宫廷？从幕府时代到明治维新，基督教与兰学如何影响了日本美术的发展？浮世绘如何产生于西方美术的影响，又是如何反作用于举世闻名的印象派的？中国与西方的触虽然更早，为何受西方艺术影响却没有日本大？日本在东西方文化交流中扮演了怎样的特殊角色？西方艺术如何影响了中国的现代美术革命？…… 苏立文教授引导读者穿越这风云变幻、瑰丽多姿的四个多世纪，清晰阐述出近代东西方艺术文化之间，彼此深深吸引而又对立排斥的过程，为我们厘清这一段既熟悉又陌生的纷繁际会。 ?
画·大师 花卉
￥18.00
本书精选16幅大师花卉油画，并附画作名称、原作尺寸及作者生平。耳熟能详的大师，和他们眼中*绚烂的花卉印象。梵?高送给刚出生的小侄子的杏花，开的无比纯真和喜悦，莫奈的花园春天，还有梵?高和莫奈眼中不一样的向日葵和鸢尾花，每一幅足够惊艳到你的感官，近距离感受大师的建筑风景。 莫奈并不是*早的印象派。毕沙罗对印象派的重要意义甚至也超过他，是印象派的先驱，塞尚和高更都恭敬的称毕沙罗为自己的老师。塞尚作为现代艺术的先驱，对物体体积感的追求和表现，为“”开启了思路。梵?高可能是几位大师里*没有经过系统学院学习的的大师，见到莫奈后，对他之后的画风产生了深远的影响。
画·大师 人物
￥18.00
本书精选16幅大师人物油画，并附画作名称、原作尺寸及作者生平。耳熟能详的大师，和他们眼中*有魅力的人物印象。莫里索是*位加入印象画派的女画家，她本人也曾多次担任同时代大画家马奈的模特。卡萨特非常欣赏印象画派的技法，尤其喜欢德加的作品，后来经印象画派、等人的引见，与德加认识，长期被认为是德加的学生，甚至可以说是那个时代*重要的美国画家之一。两位女画家，在当时的男权社会中，都找到了属于自己的艺术道路，每一幅足够惊艳到你的感官，近距离感受大师的绝美人物印象。
水彩画时光：控水+调色的18种基本技法
￥35.99
不同的水彩颜料叠涂、加不同量的水分、不同的叠涂方式都可以表现出不同的色彩和质感，这种变化多样的特性正是水彩所具有的独特魅力。而控水和涂色正是画好水彩画必须要掌握的技法，针对这，本书的第1章讲述了水彩画材的选择、画笔的用法等基础知识，力图让零基础的读者能够轻松地门；第2到5章则按照由易到难的阶过程讲解了掌控好水和色的18种绘画技法，通过精心编排的案例让读者能将前面学习到的基础技法融会贯通地使用；第6到7章则给大家带来了5个水彩速写小案例和作品欣赏，让有经验的读者获得新的感悟和提高。 虽然这是一本基础门级别的水彩技法书，但是书中的讲解细致全面，案例生动可爱，不仅能让大家在技法上得以提高，更能激起大家用水彩描绘各种美好事物的愿望。
