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艺术哲学
￥16.88
《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，是一本带领大家畅游艺术天地的导游书，也是一本经典文艺理论著作。书中内容来自丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿，通俗易懂，深浅出。丹纳在书中不仅对美学提出科学见解，还将理论结合欧洲艺术史，深讲解了艺术发展的主要潮流，能够很好地帮助人们理解领会艺术。不论是艺术专业人士，还是业余爱好者，都可以从中获益。
表现力!画出夸张百变的漫画人物表情
￥35.80
在漫画作品中，夸张是一种很重要的手法，简练而又夸张的表情能让人感受到人物的情感，不同的夸张手法有着不同的趣味。如何画出夸张而又生动、有趣的表情呢？本书可以供读者学习。 全书共7章。第1章主要讲解绘制漫画人物面部的基础知识，这也是画出夸张漫画表情需要掌握的基础知识。第2~7章分别以“喜悦”“生气”“悲伤”“惊讶”“嫌恶”“害怕”这几种人物常见的情绪表现行分类，并根据情绪的强弱与动作表现的不同，每章又细分成一系列有特征的表情案例。每个案例都有作画步骤和思路，说明如何对表情行夸张变形、采用什么样的漫画符号增强感染力。 本书由经验丰富的职业漫画家编写，实用性强，非常适合漫画爱好者阅读、学习，也可作为绘画、漫画培训机构的教材或教学参考用书，还可为漫画从业者提供参考。
明代书画仿古模式研究
￥54.60
明代大力推行的科举考试制度，使明代教育具有了特殊性：一切以是否合于儒家经典为标准。它造成了明人普遍具有遵经、崇圣心态。当这种心态渗透至书画创作和理论总结时，就使书画理论和实践都具有了崇古的特征。
小红书达人实操攻略 内容策划 视频制作 直播带货 运营变现
￥41.90
小红书以其操作简单、界面简约、阅读轻松的特吸引了不少年轻人，是当下流行的分享和发现世界精彩的平台，用户可以通过短视频、图文等形式记录生活滴，分享生活方式，并基于兴趣形成良性的互动。 本书从认识小红书、小红书的注册与基础操作、小红书的定位攻略、小红书笔记写作要领、小红书配图拍摄和优化、短视频笔记拍摄与制作、紧跟潮流的小红书直播、小红书运营的“涨粉”三部曲、拓宽运营渠道、获取变现途径等方面，对小红书的内容平台模式和内容运营策略行了深的解读与分析，为读者提供了详尽的账号定位、内容创作及运营变现指导。 本书适合对小红书感兴趣的运营者、自媒体创业者，以及希望通过布局小红书成为流量主播的达人们参考阅读。
钢笔画入门技法临摹综合素材400例
￥25.00
钢笔画是一种具有美感且十分有趣的绘画形式，其特是用笔果断肯定，线条刚劲流畅，黑白对比强烈，画面细密紧凑，对所画事物能做到精细微的刻画，乐趣无穷。 本书采用钢笔绘画的形式，通过黑与白的强烈对比将植物、动物、人物、生活日常、风景、建筑、街景等展现出来。全书内容由浅深，遵循初学者由基础绘画门到创作的学习过程来行细致讲解。丰富的案例与详细分解的绘画步骤，将会使读者了解到，原来钢笔笔尖下的黑白世界也可以美到让人震撼。 本书适合作为各艺术院校学生与钢笔画爱好者的门参考书，也可作为绘画培训课程的教材。
游戏动漫绘画原理与技法精解:线条+构图+透视+色彩+光影+造型+质感
￥128.80
这是一本动漫绘画基本原理与技法讲解专业教程。 本书由原画人在线培训机构的9 位绘画和教学经验丰富的老师共同编写而成，共分9章。第1章介绍计算机绘画软件Sai和Photoshop中常用笔刷的使用方法；第2章围绕线稿的练习方法和线条的表达手法讲解示范线条的绘画运用；第3章对常用的构图类型进行了较为*的罗列和解析；第4章围绕透视的概念和原理进行了讲解，并进一步介绍了透视在人物绘制中的实际运用；第5章从色彩的基本概念、基本因素出发，讲解了色彩的基础知识和原理，介绍了色彩的搭配和应用技巧；第6章围绕光源的种类、常见的自然光源（天气）两方面，讲解了光影的基本原理，介绍了绘画实操中光影的使用技巧和规律；第7章以素描关系为重点，讲解分析了素描的基础原理，介绍了空间、物体造型的练习方法；第8章从人体比例、人体简化几何出发，围绕人体中的结构体块、肌肉分布等知识讲解，介绍了头像表现、人体动态的表现技法；第9章从厚涂、平涂两种风格出发，分类讲介绍并解了人体肌肉、头发和其他不同材质的表现技法。 本书适合绘画初学者、零基础动漫爱好者和在校美术类学生，以及动漫行业从业人员学习或参考使用。
萌即正义 新手漫画Q版入门100例 古风篇
￥23.80
当萌萌的Q版遇上富有韵味的古风，会碰撞出怎么样的火花呢？是更古香古色、更萌，还是两者兼而有之？Q版类型的古风人物，具体应该怎样绘制呢？本书将为你一一解答。 本书是“新手漫画Q版门100例”系列教程中的古风篇，全书共6章。第1～3章为古风Q版人物绘制的基础知识，介绍了头部、身体、服饰和动态等的绘制方法；第4章为古风Q版角色绘制门，介绍了创作古风Q版角色的方法；第5～6章以宫廷和武侠神话为主题，介绍了多种古风Q版人物的人设及绘制过程。 本书适合古风爱好者、动漫爱好者、Q版人物爱好者阅读。
巫鸿中国古代美术史论文集(第六辑):比较场所
￥179.00
“巫鸿美术史文集”是芝加哥大学巫鸿教授中国古代美术研究成果的全面集成，编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿，串联四十年学术历程中散落的明珠，透视学者思维发展成熟的脉络。本书是巫鸿美术史文集的第六卷，收录作者2012至2019年的15篇论文和讲稿，主要涉及中国古代墓葬艺术、绘画，六朝艺术，美术史方法论等方面，以独特的“细读”方式深分析了宝山辽墓、马王堆汉墓、中山王厝墓等古代墓葬中隐藏的细节，找寻礼器的意义，追溯山水画的起源，提取出了大量被忽略的信息。全球语境下的艺术史如何被研究、被书写成为新的焦，在过去和当代的艺术之间、在世界上的不同文化之间建立起联系。
元图像:图像及其理论话语(OCAT研究中心年度讲座丛书)
￥65.00
元图像是瓦尔堡的《记忆女神图集》，是普桑的《金牛犊》，是我们熟稔的“鸭兔图”，也是任何一张对根本性问题发问的图画：图像到底是什么？它们与语言的关系怎样？它们如何被创造、生产、复制？又如何影响观者？在将形象主体化的程中，元图像是一座里程碑。它将图像自身作为方法，作为窥探意义及理论建构的窗口。 当代图像理论研究泰斗米切尔在新作《元图像：图像及其理论话语》中宗明义，回顾并梳理了创生于20世纪早期的图像学的生长轨迹，探寻其在突破艺术史的限制，走向更为阔的一般性图像科学的过程中所包含的各类媒介中的图像，尤其关注语言之为媒介。米切尔以图像学1.0及2.0锚定并命名了图像制作的发展历程中，由技术革新带来的两次转向。 在图像学3.0的框架背景下，米切尔以人类经验中表现力、力量却也是小的图像单元——面孔——为研究对象，并在福柯有关疯癫的历史之论述中重新思索“愚人船”这一古老的政治哲学隐喻。这些讨论不光涉及图像如何成为一种偶像、图腾甚至是物恋对象，更涵盖了图像如何作用于历史，作用于我们。尾声中，米切尔回归艺术品的范畴，将视线集中于雕塑这个一直以来被认为是有限性和物质性的代名词，探究单一的、特定的、物质性的艺术作品如何超越自身的物质性，指示无限性和非物质性。 本书是“OCAT研究中心年度讲座”丛书第四辑，为中英双语读物，由四个章节及附录部分的三讲讲座问答构成。这本书的出现标志着作者近三十年来对那些能够审思自身存在的图像之追索的高潮。这不仅是一次横向拓宽其视觉文化研究维度，发掘吸纳当代社会现象和公共事件中案例的旅程，也是一部纵向挖掘其图像及媒介理论源头，辐射统筹诸如哲学、语言学、政治学、美学所提供的解释路径的奥德赛之书。 在这个图像占据注意力中心的时代，在我们逐渐被图像焦虑所淹没的当下，这本跨越多个学科的著作既是一次探索也是一种实验，关涉从人类学到艺术史，从自然科学到社会科学等多个领域。它如同元图像一样，在探索模糊不定的边界的同时，试图捕捉历史瞬间的某种本质。 “OCAT研究中心年度讲座”项目是致力于促当代艺术史研究的放性项目，也是OCAT研究中心的年度核心项目。年度讲座项目每年在全球范围内选择一位重要学者，邀请其面向中国观众做原创性的系列演讲，介绍其研究成果或学术反思，在中国产生知识。该项目旨在帮助国内思想界和艺术界直面国际前沿的学术动态，为彼此提供一个交流与对话的互动平台，也昭示了OCAT研究中心在广泛的人文学科基础上行艺术史研究的基本理念。每年的年度讲座结束后，研究中心会将年度讲座，以及围绕年度讲座举办的启动讲座、研讨班等内容行整合出版，形成持久的影响力。
商业插画绘制技法从入门到精通
￥99.00
这是一本讲解商业插画绘制技法的专业教程。全书系统讲解了以Photoshop为创作工具的商业插画绘制技法，总结了作者在商业插画创作实践中的技巧与感悟，包括商业插画的风格特征，软件的操作方法，笔刷的用法，小物件、人物和动物的绘制技法，构图的形式与技巧，配色与光影的效果表现，以及商业插画案例的具体创作流程。 本书适合零基础的插画学习者和绘画爱好者使用，也可作为相关培训机构的教材。
我帮华与华改设计(华与华御用设计师教你如何用超级符号原理判断和修改设计!华杉痛快合作10年的品牌设计高手)
￥150.90
十多年来，华与华一直邀请刘永清参加重大项目的设计修改，包括得到、海底捞、华莱士、老娘舅、SKG、贵州益佰、奇安信等中国消费者耳熟能详的著名品牌和广告创意。每一次，他都能准确地把超级符号磨到位。 每一个品牌都需要降低与顾客的沟通成本，所以我们需要超级符号。那如何修改超级符号？华与华御用设计师刘永清用30个经典案例系统讲透如何用超级符号原理判断和修改设计。他把每一次的判断、思考和修改过程都做了详细记录，让你能够身临其境地享受流水线般的修改过程。我们真诚地把这些“秘籍”传授给你，帮你建立系统有效的修改方法，练好基本功。 翻本书，看华与华御用设计师用30个经典案例系统讲透用超级符号原理判断和修改设计的方法！
珠宝手绘效果图表现
￥53.50
国民经济的快速发展和人民生活水平的提高不断激发国民对珠宝首饰消费的热情，人们对饰品的审美、情感与精神需求也在日益提升。近些年，新的商业与营销模式不断涌现，在这样的趋势下，对首饰设计师能力与素质的要求越来越高，不仅要具备设计和制作某件具体产品的能力，同时也要求具有创新性、整体性的思维与系统性的工作方法，以满足不同商业的消费及情境体验的受众需求，为此我们策划了这套《首饰设计与工艺系列丛书》。 本书是关于首饰设计中与珠宝手绘相关的技法图书。全书分为8章：第1章讲解了珠宝首饰设计的创意构思；第2章讲解了珠宝首饰的手绘流程和工具；第3章讲解了珠宝手绘的美术理论知识；第4章至第7章，通过对宝石单体线稿、镶嵌结构线稿、金属效果图、宝石效果图和镶嵌结构效果图等案例循序渐的分析，讲解了珠宝手绘效果图的基础技法；第8章主要讲解了戒指、项、胸针、耳饰、手和手镯等综合应用效果图的表现，让大家能够做到学以致用。 本书结构安排合理，内容翔实丰富，具有较强的针对性与实践性，不仅适合珠宝设计初学者、各大珠宝类院校学生及具有一定经验的珠宝设计师阅读，也可帮助他们巩固与提升自身的设计创新能力。
iPad Procreate二次元动漫插画专业技法与实例解析
￥47.90
iPad绘画创作，在动漫爱好者以及从业者中越来越流行，大家已经不满足于用iPad创作一些简单的图案，更多人希望自己能利用iPad创作出精美的动漫插画，而本书正是一本介绍iPad动漫插画绘制的教程。 本书一共分为六个章节，第1章，iPad介绍和Procreate的使用基础，主要介绍了我们在绘画前所需要了解的一些基础知识；第2章，画画前的地基—绘画思路，主要介绍了对画画灵感和故事性的编排；第3章，绘画大楼的框架—构图与构成，主要介绍了需要掌握的构图知识；第4章，线稿与上色技巧，主要详细介绍了线稿与上色的具体方法；第5章，绘画中光影的运用，主要介绍了在创作中光影的绘制知识和技巧；第6章，提升画面的实用画法教程，主要介绍了各种增添画面效果的小元素；附录，美图欣赏，主要是一些作者创作的完整图展示。 本书画面精美，图文并茂，适合动漫初学者和爱好者阅读学习，也适合专业机构作为培训教程。
在家游远方 钢笔速写街景实例教程
￥35.00
繁忙的工作之余，“来一场说走就走的旅行”似乎成为人们放松自我的有效方式。然而对于许多人而言，旅行面临的是金钱和时间的双重考验。都市快节奏的生活，让诗和远方离我们越来越远，但其实只要拿起画笔，在家也可以享受“远游”的乐趣，让“诗和远方”呈现在我们的眼前。 本书精选了近年来风靡网络的40处风景图片，展钢笔速写画的案例教学。第1章是基础知识部分，从工具手，讲解了钢笔绘画线条、空间感、立体感、构图与布局、透视等基本知识；第2章精选9处美食街景行绘制过程的讲解；第3章精选10处流行于网络的街景行绘制过程的讲解；第4章精选21处“卡地”、地标建筑行绘制过程的讲解。 本书适合对风景绘画、钢笔速写画感兴趣的读者阅读，如果读者喜欢时尚和潮流，也可以通过本书中对各个景的绘制，获得心灵的片刻休憩。
动画分镜头设计(微课版)(第2版)
￥29.90
本书体现以职业能力为本位，以企业需求为依据，以立德树人为目标，以学生为主体，推中高职衔的教学指导思想。是多年教学和实践经验的总结，针对教学中遇到的重问题和难问题，循序渐深解读，以实例展示的形式对分镜头设计行了全面的剖析。 全书由项目统领，分为整体项目介绍，分镜头概论，分镜头画面的美术形式，镜头，轴线，镜头的组，分镜故事板设计，分镜实例赏析，附录等章节，每章配项目实例应用，小结、自测习题，扩展阅读等内容。其中“扩展阅读”部分对我国动画史上的杰出人物或具有中国特色，能弘扬传统文化的优秀动画分镜头作品行分析，将思政与课程巧妙结合，理实一体，条理清晰，使学习者在短期内掌握技能，制作出达到符合企业标准的产品。
马克笔漫画教程 场景篇
￥41.90
马克笔是非常适合用来画漫画的工具，它颜色鲜艳，笔触柔和，表现力强。当然，不论使用什么工具，要想画出满意的作品，都需要不断学习和练习。这套“马克笔漫画教程”系列书旨在帮助广大漫画爱好者系统、深地学习用马克笔画漫画的知识，并让读者通过案例练习逐步掌握用马克笔绘画的技巧。 本书是这套书的“场景篇”，共7章。第1章介绍马克笔的选择方法、用马克笔绘画的基本技法，以及用马克笔画场景的基本步骤等。第2章讲解绘制漫画场景所需要的透视知识，第3章讲解3种不同风格的漫画场景表现方式，并介绍了景别的相关知识。第4~7章是案例部分，分别讲解了单体自然场景、单体建筑场景、室内场景、组合场景的画法。本书案例由易到难，并对重、难加以剖析，为读者提供了学习参考。 本书非常适合漫画爱好者阅读，也可作为绘画、漫画培训机构的教材或教学参考用书。
马克笔漫画教程 人物篇
￥41.90
马克笔是非常适合用来画漫画的工具，它颜色鲜艳，笔触柔和，表现力极强。当然，不论使用什么工具，要想画出满意的作品，都需要不断学习和练习。本系列书旨在帮助广大漫画爱好者系统、深地学习用马克笔画漫画的知识，并让读者通过案例练习逐步掌握用马克笔绘画的技巧。 本书是这套书的“人物篇”，共7章。第1章介绍马克笔的基础知识、用马克笔绘画的基本技法，以及用马克笔画人物的基本步骤。第2至5章分别讲解用马克笔画人物头部、身体、服饰以及搭配饰品的技法，为后面讲解如何完成完整的人物作品做准备。第6章用案例详细讲解如何用马克笔画完整的现代人物和古风人物。第7章讲解了用马克笔画不同场景中的人物的方法，既包括单人场景，又包括双人场景。在第6、第7章的案例讲解中，对重、难加以剖析，为读者提供学习参考。 本书非常适合漫画爱好者阅读，也可作为绘画、漫画培训机构的教材或教学参考用书。
山河无恙(精装版)
￥112.80
这不是一本简单的风光摄影画册。这是一个摄影人在这个历史上会留下浓墨重彩的2020 年，跟大自然的对话和对祖国山水的热爱。这是一个摄影人在这个大家都禁足在家的天灾之年，穿越即使“和平”年代一般人都难以企及的无人区，而留下的真实的记录和对生命的感悟。这是一个启蒙于中国西部山水的摄影人，对这片少有人踏足地区的再探索，此行几乎都是行走在海拔四五千米以上，风餐露宿，历尽坎坷，走少有人走的路，看少有人见的风景。这是作为现今画质的中画幅飞思相机的中国形象大使，次用的1.5 亿像素的XT 相机系统，对西藏珠穆朗玛峰东坡和新疆博格达无人区等行的倾尽心力的极尽刻画和记录。这是一个多年在全球拍摄的风光摄影师，回到起重新审视自己，从“山外看山”的思考。
时尚的剧场
￥39.90
中国山水画对谈录
￥98.00
九场重量级对谈，直面山水画关键问题：为什么中国人钟爱画山水？千年来山水画经历了哪些变革与发展？中国山水画与西方风景画有何区别？山水画的笔墨和书法笔墨有何关联？画家的修养和性情如何影响作品？当代人如何面对山水画传统？ 早在南北朝，宗炳便以《画山水序》奠定了山水画的理念；此后历朝历代的画家创作了大量不朽名画，这些作品至今仍是艺术创作者取之不尽的灵感来源。本书收录了许钦松与邵大箴、郎绍君、薛永年、潘公凯、易英、朱良志、尹吉男、余辉、吴为山九位艺术史家、艺术评论家的对谈，循序渐并深浅出地讨论了中国山水画传统，以及现当代山水画的意义如何重建。 对谈山水画，既是解读前人,也是阐释自己。对话，随经典画作穿越千年.溯源中国人的审美基因。
漫画入门线稿描摹练习册 甜甜少女
￥11.90
这是一本属于你的甜甜少女绘画集。 本书收录60多组动漫少女人物图例，包括少女的头部绘制——发型、表情；全身绘制——服饰、姿态。内容*，案例丰富。内页设有线描页和空白练习页，读者可以在描画练习后自由绘画。 本书画法多样，读者在练习控笔的同时，可以体会到绘画带来的乐趣。
