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有配方的西方艺术史
￥47.90
当你翻书本，或是走在博物馆、美术馆里，一幅幅艺术家的代表作品映眼帘。不过，你是不是看着看着就晕了——这幅画是谁的作品？这个艺术家生活在哪个地方、哪个时代？属于哪个流派？这个时期和那个时期，哪个在前，哪个在后？“巴洛克”和“洛可可”听起来很像，看起来更像……几千年的艺术史感觉像一团乱麻，令人头晕目眩。 本书精选了西方美术史上影响深远、常见应知的 16 个时期和流派，用时间轴勾勒它们变迁背后的逻辑，从作品中提炼出简单易懂的 “艺术配方”，对这些“眩晕症”会有所帮助。了解了这些“艺术配方”，读者将能自主发现艺术背后的一些规律和秘密，轻松地走视觉艺术的世界。 本书适合 6~18 岁对艺术感兴趣的青少年以及想要快速门的普通艺术受好者阅读，也可供校内外美术教师及相关机构参考使用。
回音室:1897—1935年跨国的中国画
￥118.00
20世纪初，随着中国艺术品流海外，西方掀起了中国艺术的热潮。以“气韵生动”为代表的中国古代画论与彼时的西方思想潮流不谋而合，经历冈仓天心、劳伦斯·宾扬、喜龙仁等多位汉学家的转译，在多种语言的回音室中流动、循环。而留学海外的陈师曾、滕固、刘海粟等人又将其从日语、德语、英文等语言译回中文，并应用在学术研究和艺术实践中，一步奠定了谢赫“六法”在20世纪中国艺术理论中的核心地位。 在这部创新之作中，著名艺术史学者柯律格运用多元材料，突破固有的观念和既定的边界，以世界主义的视角重新思考艺术史的边缘和被形塑的“中国画”。
艺术简史 三册(少年简读版)
￥17.00
这是一套有趣的世界艺术史百科全书。通过绘画、雕塑和建筑等艺术形式，描绘出星星点点的艺术故事。书中涵盖了各个时期的艺术家和他们的作品，请让 孩子能 够大致了解艺术的发展脉络感受艺术的美。
艺术简史 四册(少年简读版)
￥17.00
这是一套有趣的世界艺术史百科全书。通过绘画、雕塑和建筑等艺术形式，描绘出星星点点的艺术故事。书中涵盖了各个时期的艺术家和他们的作品，请让 孩子能 够大致了解艺术的发展脉络感受艺术的美。
生活的艺术和艺术的生活
￥11.04
生活的情趣就是一种艺术，艺术也就是生活中流露出来的精致。作者力求将一切艺术美嵌入平淡而精致的生活中，有饮食漫画、寻常茶道、抒情画意，将美好的事物化为艺术来赏析；有高贵的西方艺术，也有短暂的诗意人生。本书旨在提醒读者慢下来，将生活填满美的感受，将可视、可感、可见的一切活成艺术，将悠闲的美学品质活成积极的人生态度。
改变艺术的31种凝视
￥88.00
当我们面对一件独特的艺术品时，脑海中会不自觉地发问：他为什么这样做？比如： 是什么让大卫·霍克尼在阴郁的英格兰北方画出明亮的色彩？ 弗里达·卡罗为什么一再描绘痛苦的自我画像？ 康定斯基为什么选择在画布上“作曲”？ 草间弥生梦幻的波从何而来？ 不善言辞的爱德华·霍普，究竟在画里藏了多少信息？ …… 这一切可以从他们看待世界的眼光中找到答案——当艺术家选择凝视，艺术的齿轮始转动！ 在《改变艺术的31种凝视》中，敏锐的艺术评论家威尔·贡培兹就从“艺术家如何观看”这一全新视角，重新解读了艺术史上31位著名艺术家的作品与思想，其中既有古典艺术大师伦勃朗，也有当代著名画家大卫·霍克尼；有文艺复兴时期英勇的女画家真蒂莱斯基，也有19世纪饱受命运折磨的斗士弗里达·卡罗；有在画布上弹奏钢琴的康定斯基，也有执着于表现孤独的爱德华·霍珀……每一位艺术家既有浓郁的时代特色，又凭借自己独特的观看之道脱颖而出，以私人的视角凝视内在的自我和周遭的外物，用目光改写了艺术史的走向。因此，通过探索艺术家独特的观看方式来理解他们的艺术，你将会收获超出认知以外的视角，获得前所未有的体验。
你还在这里:木心美术馆十周年
￥199.00
看来“命运”是有的。动人的事情发生了。 十年前，木心美术馆“仿佛贴着水面展开，像是被托起的一座岛屿，它给人一种‘年轻实验场所’的感觉”，我们是否可以期待，从这里，将有什么诞生？ 这一本图文册《你还在这里》以时间为轴，串联起美术馆十年历程：从设计之初，到长期陈列，从《尼采与木心》《林风眠与木心》等特展探索，到美术馆举办的文学讲座、音乐演出等多元活动，每一页都是对木心精神的致敬。 木心说：“如欲相见，我在各种悲喜交集处。”
极简中国绘画史
￥32.80
中国画不仅是一门技术，而是一种文化。本书以普及中国画文化为核心，兼顾通俗性与知识性，带读者读懂中国画的技艺、理念与传承。上篇梳理从上古至现当代的绘画脉络，涵盖各朝代流派、代表画家及核心成就；中篇解析国画笔法、构图、气韵等技法与文学、书法交融的深层理念；下篇分享鉴赏门道与收藏常识。全书规避抽象论述，穿插近百幅画作，直观呈现中国画的文化内蕴，破解“画好中国画难、读懂中国画更难”的困境，助力大众夯实传统文化功底，提升国画审美与鉴赏能力。
新思维·新视点·新力量设计丛书--设计共生——基于武汉“设计之都”建设的实践与对策研究
￥23.91
本书将生物学的共生理论应用于城市可持续发展问题的研究，探索文化创意产业与城市发展的共生机理、模式和对策。理论层面，从政策、经济和空间三个面向来探讨文化及创意产业与城市发展的共生机理，分析制约文化创意产业与城市共生发展的主客观因素；实践层面，对2017年以来武汉创意设计的发展现状展实证分析，检验武汉获批“设计之都”以来文化创意产业与城市共生发展的融合机制、政策设定及具体举措，在此基础上，结合国内外创意城市发展的典型经验，探讨以创意设计为驱动力，实现城市可持续发展的具体对策措施。
20世纪中国艺术史学史
￥17.33
【内容简介】 本书旨在探讨1901年至1937年间现代学科转型背景下中国艺术史的跨门类书写问题，聚焦于该时段音乐、文学、美术等艺术门类集中涌现的*代艺术史著作。这批艺术史著作需要面对传统知识体系六艺分科与四部分类向西方人文社会科学转型的重新建构，以及中国古代思想资源和西方现代思潮之间的冲突与融合问题。透过诸种艺术门类史著作之间的彼此参照和补充，可见出现代中国跨门类艺术史书写的初代风采。本书由绪论、正文四章和结语组成。
国产网络动画的产业发展与文化建构
￥31.19
《国产网络动画的产业发展与文化建构》一书聚焦网络时代国产动画的发展历程，将青年向动画和儿童向动画共同纳考察范围，全面剖析其在产业化、民族化、文化表达和时代审美等方面的多元价值。通过系统化分析、中外对比研究和个案研究等方式，揭示网络动画的文化内涵与市场逻辑，以管窥中国动画发展的一个侧面。本书适合动画学习和研究者、文化产业从业者以及对国产动画感兴趣的爱好者，为理解网络时代的动画路提供思路和参考。
金元清戏曲论稿
￥29.99
本书是作近年来学术研究成果的选编，是一部体例严谨、见解精到的学术专著。从金院本、元杂剧到明清传奇，理论与实践相结合，既有理论的阐述，更有精彩剧本的大段佐证，更彰显其学术价值和现实意义。
戏曲理论与美学
￥29.99
《戏曲理论与美学》一书共收文章24篇，是作者对戏曲批评与理论建设以及戏曲美学范畴论研究的汇集。全书分为4编，*编是戏曲理论研究述略，对戏曲理论与实践进行了研究与思考；第二编为当代戏曲艺术家论，对现当代的中国艺术家如欧阳予倩、程砚秋、阿甲、张庚、郭汉城的重要思想等进行评述；第三编为若干理论问题辨识，以实践为标准，对修改问题进行了阐释；第四编的戏曲美学范畴论，分别对形神论、虚实论、内外论、功法论进行了研究。
说隶:秦汉隶书研究
￥29.99
作者论述了隶书的形成与流变，分析了隶书的形体和构造，对前人的研究方法与成果作了评析，对研究隶书的作用亦有充分的说明，比较充实地填补了隶书研究的空白。全书资料翔实，纲领条理分明，其中不乏精彩的论述。作者论述隶书的产生演变，能联系到历史、文化、社会发展等方面，又以对书法理论与实践之专长，对文字演变中书写活动的影响，笔法对形体改造的作用，提出了新颖的见解，正逐渐形成“文字动态研究”的新观点。
多学科视野下劝说艺术方法研究
￥22.66
【内容简介】 劝说，在我们的工作、生活中随处可见。它发生在上级下属之间，教师学生之间，买者卖者之间， 新朋旧友之间，亲戚邻里之间，父母子女之间。劝说， 这种重要的人际信息交流活动，与我们每个人息息相关。本书通过实地访谈，精心收集了 200 多个鲜活的劝说艺术实例，系统归纳为几十种劝说方法，对每一种方法都从社会学、心理学的角度结合实例分析了该方法的特点、作用原理、应用范围和注意事项。为人们掌握劝说技巧、提升沟通效能提供了极具价值的参考。
