服装设计手绘效果图与色彩搭配基础教程
¥47.94
本书阐述了服装色彩搭配的基本原则与方法,从理论到实践,为读者提供了详尽的案例步骤,以帮助读者学习绘制服装设计效果图。本书涵盖了服装设计效果图入门、服装色彩搭配基础与技巧、服装设计效果图的人体表现、人物妆容与造型、不同色系的服装设计效果图绘制、服装设计效果图面料材质表现与色彩搭配、服装设计效果图款式绘制方法与色彩搭配、服装设计效果图范例的搭配解读等内容。本书内容丰富、图文并茂,讲解通俗易懂、富有时代特色,可作为服装设计的专业教材,也可作为服装设计学习者的参考书籍。
华夏霓裳 汉服版型制作与裁剪专业教程
¥59.90
这是一本汉服版型制作及裁剪的基础教程,本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 全书共4章,第1章讲解了汉服的基础知识,包含汉服的常见形制、汉服的领型和袖型、汉服裙的基本形制;第2章详细讲解了汉服制版的基础知识,包括服装号型、服装量体、汉服制版的常用工具、汉服制作的常用面料和常用制图符号的释义等;第3章详细讲解了汉服中的中衣、马面裙、交领半臂、直领对襟半臂、圆领袍、翻领袍、襕衫、对襟大袖衫、齐胸衫裙、曳撒、褙子、深衣和方领比甲从制版到裁剪的全过程,一步步教授大家如何完成一款汉服的制作;第4章通过12个案例讲解了各种改良汉服的制版和裁剪,并附有制作者的设计感想和设计图纸展示。书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图,讲解清晰,零基础的读者也可以跟着操作,制作出属于自己的一套汉服。 本书图文并茂,浅显易懂,不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合大中专院校服装专业的学生使用。
漫画趣解中国传统色
¥35.90
时间的长河奔腾不息,人们对色彩追寻的脚步也从未停歇。那么,每一种色彩的历史命运如何?人们的色彩观念又有着怎样的文化演变?中国传统色背后的历史文化与故事值得我们探索。 本书共四章,分别从大自然、动物、矿物和生活4个方面讲述了100多个中国传统色背后的历史文化与故事。书中以颜色为核心,结合可爱的插画,用诙谐的文字讲述了颜色的由来、相关的名人故事、制作工艺和文学诗词等文化知识,让人们在感受美的同时,也能了解与颜色相关的文化知识。 全书围绕中国传统色拓展自然科普、历史人文知识,与人们身边的万事万物密切结合。内容丰富,语言诙谐,图片有趣,适合对传统文化感兴趣的读者阅读。
AIGC视觉设计(全彩慕课版)
¥42.00
随着人工智能(Artificial Intelligence,AI)技术的不断发展,视觉设计行业正在发生深刻变化。本书通过AI与视觉设计概述、AI与版式设计、AI与标志设计、AI与插画设计、AI与外观设计、AI与商业广告设计、AI与短视频设计、不同行业中的AI视觉设计等8个项目,从理论到实践,由抽象到具体,详细介绍了AI在视觉设计行业的应用。 本书内容新颖、全面、实用,可供高等院校作为设计、广告、新媒体等相关专业的教材使用,也可供视觉设计行业的从业者、培训师参考使用。
东方国色:中国传统色的来源与应用
¥39.19
中国传统色是富有民族独特艺术表现力的文化元素,其背后是流传了千年的东方审美和古老智慧。本书从中国传统绘画、敦煌壁画、传世国宝、锦绣华服中提取了70余种富有中国特的色彩加以解析,并搭配了颜色的特征、出处、使用情景等相关常识。此外,还分析了作品中的配色技巧、色彩的CMYK色值,并配有书籍封面设计、室内设计、包装设计等领域的相关配色方案,方便读者直套用,轻松配色设计的思路。本书可供各设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生作为教材使用,也可为从事色彩设计的工作人员提供参考,同时也可以作为大众的文化艺术科普书。
珠宝设计美学
¥70.80
这是一本讲解珠宝设计的专业教程。第1章从多角度介绍了珠宝的相关概念,列举了16个代表性的珠宝品牌,讲解了珠宝设计在不同时期和文化背景下的发展,并且详细介绍了珠宝设计的工艺流程;第2章讲解了有关珠宝设计定制和商业研发的流程及其创作的思路与方法;第3章讲解了珠宝设计所涉及的造型理论,介绍了造型、形态、质感、肌理,以及线面元素、平面构成和立体构成等在珠宝设计中的应用,着重讲解了珠宝设计的效果美法则和形式美法则;第4章介绍了色彩在珠宝设计中的运用,并且着重介绍了珠宝设计手绘的着色法;第5章分析了珠宝装饰艺术在各个时期的发展及影响,并且引出珠宝设计与图形和字体设计之间的关系;第6章介绍了创新珠宝设计的方法;第7章介绍了在行珠宝设计时,如何融和体现情感元素;第8章汇总了常用的珠宝设计“数据模板”。 本书适合珠宝设计学习者、专业珠宝设计师和与珠宝相关的其他从业者阅读。
汉服制作专业图解教程
¥49.00
这是一本汉服制作的基础教程,本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 全书共6章,第1章讲解了汉服制作前的准备工作,包含汉服尺寸的基础知识、制版的基本方法和一些基本的缝纫技法;第2章至第6章则通过17个案例,详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷从制版到缝纫的全过程,一步步教授大家如何完成一款汉服的制作。 书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图,讲解清晰,零基础的读者也可以跟着操作,制作出属于自己的一套汉服。 本书图文并茂,浅显易懂,不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合大中专院校服装专业的学生使用。
设计思维工具手册
¥62.30
《设计思维工具手册》是一本工具手册,介绍70种常用设计思维工具的使用方法。通过《设计思维工具手册》,读者能够了解设计工具及工具背后的思维方式,增加思考路径的候选量,拓展思考的广度,提升设计思考能力,项目设计顺利行。全书共分7章。第1章介绍工具手册的使用方法。第2~6章,按照设计思维的共情(Empathy)、定义(define)、创想(ideation)、原型(Prototype)和测试(Test)五个阶段,列举了适合每个阶段使用的工具。第7章以工作坊等设计活动为例,介绍工具组合使用的方法。 《设计思维工具手册》适合作为交互设计、服务设计、工业设计等领域从业者的参考读物,帮助相关设计者拓宽思路,帮助设计活动的规划人员规划流程。
国色大清
¥36.00
在本书中,我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事。除此之外,本书还通过各种颜色深挖掘了清朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物再到画作,每一种文化形式都呈现出了鲜明的特色。 本书不仅有详细的色彩讲解,还对清朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍,为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度给读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书,更是一本引领读者深了解清朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生,以及对国学和传统文化感兴趣的读者使用。
平面设计的88条通用法则
¥39.19
本书从色彩、版式、文字和图片四个方面总结了平面设计中常用的操作技法。书中的知识大多结合了经典的大师作品和优秀设计案例加以剖析、讲解,力求以直观的方式丰富读者的设计思路,提高读者的审美意识。本书可供设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生作为教材使用,也可为从事平面设计、视觉传达设计、室内设计等相关工作的人员和爱好者提供参考。
工业设计看这本就够了(全彩升级版)
¥35.99
本书紧扣当今工业设计学的热、难和重,内容涵盖了广义工业设计所包括的设计概念、设计团队、设计时间表、设计调研、设计表达、设计思维、设计管理、设计评审、设计营销及设计思潮共10个方面,全面介绍了工业设计及相关学科所需掌握的专业技能,知识体系相辅相成,非常完整。同时在本书的各个章节中精选了很多与理论紧密相关的图片和案例,增加了内容的生动性、可读性和趣味性,让人轻松自然、易于理解和受。本书可作为从事工业设计相关专业人员的学习参考书,还可作为高校学习工业设计、产品营销、设计管理等方面的教材和参考书。
艺术设计必修课:平面设计
¥31.19
本书共六章,分别从平面设计思维与定位、平面设计的四大构成要素,以及设计应用与实践等方面,对平面设计这一综合性的设计学科展了深度的剖析。书中的知识大多结合了应用实例加以剖析、讲解,力求以直观的形式拓展读者的设计思路,提高读者的审美水平。本书可供设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校作为教材使用,也可为从事平面设计、视觉传达设计、室内设计等相关工作的人员和爱好者提供参考。
文化创意产品设计及案例(第二版)
¥31.19
本书作为深了解和学习文化创意产品设计的实用图书,全面而系统地阐述了文化创意产品的概念、类型、设计流程与方法,旨在引领门级设计师逐步掌握设计精髓,成功完成自己的设计尝试。本书具体包括四部分的内容。在基础理论构建部分,本书首先清晰界定了文化创意产品的概念,深剖析了其文化内涵与创意价值,对其行细致分类并介绍了各类文化创意产品,帮助读者建立全面的产品认知框架。在设计步骤详解部分,本书深化了“观”的内容,引导读者深市场,洞察用户需求。同时,丰富了“思”的内容,引了思维工具理论,以提升设计策略与创意构思能力。在“绘”的章节中,通过连贯的文化主题案例,展示了绘制技巧在文创产品设计中的具体应用,并新增了AI绘图技术的介绍,紧跟设计前沿。本书还介绍了当前文化创意产品设计的前沿知识,主要以当下体验经济为背景,结合具体案例分析文化创意产品设计的新发展。最后,在实战案例解析部分,选取多个具有代表性的设计案例,从设计初衷到最终成品,全程展现了设计师通过“观”“思”“绘”完成文化创意产品设计的路径。本书适合设计师和相关从业人员、对文化创意产品设计感兴趣的人群阅读,也可作为高等院校艺术设计类专业的教材使用。
写给大家看的设计书:案例篇
¥36.99
本书分别针对Logo、明信片和宣传手册的设计行了详细介绍,并通过案例讲解的方式,将优秀的设计集中呈现出来。 本书尤其适合商业设计师阅读,是一本实用的设计案例指导书。
服装设计与实战
¥28.44
本书将服装设计所涵盖的多学科知识融为一体,详细讲解服装设计的基本原理、实用技术和经典技 巧。全书按实际应用方向分为6章,内容包括服装设计必学知识、色彩的基础知识、服饰材料与剪裁、 服饰风格、服饰的配饰、服饰色彩的视觉印象。本书内容系统翔实、图文并茂,对优秀创意作品有详细 的分析讲解,能够启发初学者的创造性思维,可以帮助初学者快速掌握服装设计的知识与技术。 本书可供服装设计、平面设计等行业的设计人员及服装设计爱好者阅读参考,同时也可以作为大中 专院校相关专业及服装设计培训机构的教材。
设计的准则
¥20.40
“创造力需要知识的支持,方能获得*的呈现。这本小书不是要扼杀创造力,也不是要将其简化为一堆原则,它并非妨碍好设计发生的方程式,而是希望制止对设计专业复杂性缺乏了解的状况。”——维涅里 作为一位成就斐然、德高望重的设计师,维涅里在指导一些年轻设计师时,发现他们缺乏的并不是技术,而是对一些设计基本问题的认识,于是他萌生了写作本书的念头,将他觉得基本也是重要的一些设计基本准则倾囊相授。本书分为两大部分,将37个设计中的关键因素,以有形、无形加以区分,并结合维涅里自己的作品展示,分享他设计生涯中那些有力量的设计信条,带领读者直接、有效地体会设计中智性的优雅。 ?“如果你能设计好一件东西,那你也可以设计好一切。”这本书正体现了维涅里的设计理念,和颠扑不破的设计准则。
软件UI设计之道(第二版)(全彩)
¥69.30
本书是一本使用Photoshop行软件UI设计制作的案例教程,语言浅显易懂,配合大量精美的软件UI设计案例,讲解了有关软件UI设计的相关知识和使用Photoshop行软件UI设计制作的方法与技巧。读者在掌握软件UI设计各方面知识的同时,能够在软件UI设计制作的基础上做到活学活用。本书共分为7章,全面介绍了软件UI设计中的理论设计知识,以及具体案例的制作方法;第1章为关于软件UI设计的基础知识,第2章介绍了软件界面设计要素,第3章介绍了软件安装与启动界面设计,第4章介绍了移动APP软件界面设计,第5章介绍了家庭智能设备界面设计,第6章介绍了应用软件界面设计,第7章介绍了播放器界面设计。本书配套光盘中提供了书中所有案例的源文件及素材,方便读者借鉴和使用。本书适合有一定Photoshop软件操作基础的设计初学者及设计爱好者阅读,也可以为一些设计制作人员及相关专业的学习者提供参考。
设计密码:综合配色完全攻略(无赠送光盘)
¥26.50
人们每天的生活都被各种各样的色彩包围着,你知道吗?平常似乎是无意识在设计中使用的色彩,其实也含意丰富,可以给人的身心带来很大的影响。当两个或两个以上的色彩组合在一起的时候,就会产生对比的效果。
书语——我辅导的毕业设计
¥37.81
本书精选13例清华大学美术学院视觉传达系阅读类学生的毕业设 计获奖作品,并将每一部作品的设计制作过程从学生的角度分成8个 关键节点进行详细解读。其中穿插了学生的设计思路及经验总结,而 且还详细记录了在毕业设计过程中和导师的互动过程,后一章以采 访的形式归纳了王红卫教授对书籍设计观点的分享和经验,供艺术院 校设计专业师生及广大读者学习与思考。
珠宝首饰设计手绘从入门到精通
¥31.20
本书以珠宝首饰设计为核心,从介绍珠宝首饰的相关知识和手绘基础始,结合色彩的运用及材质表现等,系统全面地讲解了珠宝首饰设计手绘的各方面知识。 全书共13 章,具体内容包括珠宝首饰的相关知识、色彩的运用、材质表现、珠宝首饰设计与表现,然后讲解了多种首饰设计实训,包括耳饰设计、戒指设计、胸针设计、手设计、项设计、头饰设计和主题系列化设计,*后提供了佳作赏析。 本书具有很强的针对性和实用性,注重理论与实践相结合,适合作为高等院校、高职高专相关专业及培训机构珠宝专业、首饰设计专业的学生教材。同时也可以作为珠宝商、珠宝销售及相关从业人员的参考用书。
平面设计师职业生涯解答书
¥34.35
《平面设计师职业生涯解答书》从三方面讲解如何成长为一个合格的平面设计师。理想篇阐述设计师应具有的脚踏实地的职业理念与规划,将眼光从过于理想化的“远方”转为目前的“现实”追求。职场篇描述了实际工作中设计师会遇到的人与事,并提出了解决办法。设计不止创意更是针对人的沟通艺术,了解职场规则、提升沟通能力是必要的。技术篇例举了很多实际工作中的技术难题,让设计师不只局限于PS软件而是更多地了解到真实的复制艺术方式及上下游的工作环节。

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