Web交互界面设计与制作(微课版)
¥42.00
本书在编写过程中坚持理论性和实用性相结合,力求与互联网行业技术发展同步,着重提高读者Web交互界面设计和制作的能力。 全书共9章,内容包括交互界面设计概述、Web交互界面设计基础、Web交互界面技术概述、HTML5和CSS3基础、Web交互界面设计案例、HTML5和CSS3阶、JavaScript基础、Web交互界面发、综合案例:网站交互界面发。 本书系统地介绍 Web交互界面设计与制作的全过程,可作为高等院校数字媒体技术、数字媒体艺术、计算机科学与技术等相关专业的教材或教学参考书,也可供各类培训机构、网页设计从业人员参考使用。
我的策展之道
¥28.40
《我的策展之道》是世界上很有影响力的当代策展人、伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特的经典之作。本书是小汉斯对自己多年策展经验的非凡汇编,包括启发他的艺术家、历史上伟大的艺术创新、他个人的策展实践和对未来策展的展望。 小汉斯跨越了时间、国界、文化和学科的界限,重新定义了“策展”一词——不仅是小汉斯对个人策展经历的一个总结,也是对策展行业的思考,更是其策展思维的凝结。在人人都是策展人的时代,阅读本书,让策展思维成为未知、看待未来的新方式。
设计心理学1(增订版):日常的设计
¥12.60
本书是唐纳德?A?诺曼继《设计心理学1:日常的设计》、《设计心理学2 :与复杂共处》和《设 计心理学3 :情感化设计》之后的又一力作。 本书讲述了未来的产品设计,重点在于在人机交互方面的设计。书中对未来产品设计中可能面临的问题进行了多角度的分析,并探讨了解决方法和指导原则。从“话唠”GPS系统到“坏脾气”的冰箱,诺曼博士用诙谐的语言和生动的案例,大胆预测了未来产品的发展趋势,并总结了未来产品设计的六大法则。本书可以启发到人们用一种全新的视角看设计,并揭示了在未来设计中设计师应该坚持的方向和原则。 本书不仅适合专业领域的设计师阅读,同样也适合对未来产品设计的发展趋势有兴趣了解的非专业人士阅读。
服装制版 裁剪与缝纫从入门到精通
¥13.99
本书的编写目的是让读者掌握成衣制版、裁剪和制作的技能,具备从事服装技术行业的能力。 本书主要由3大部分组成。第1部分为本书的第1章的内容,主要讲解了服装的基础知识,包括人体测量、服装号型及尺寸规格、服装的分类等方面的知识;第2部分为本书第2~6章的内容,主要讲解了成衣制版、裁剪、排料、缝纫和熨烫方面的内容,再辅以29个小案例的制作帮助读者掌握这方面的技能;第3部分为本书第7~9章的内容,通过对童装的内衣、裆裤、连体衣、背心、男女童装,女式的喇叭袖衬衫、A字裙、连衣裙、鱼尾裙、铅笔裤、西装、大衣,男式的裤子、衬衣、马甲、西装外套、风衣、夹克等18款服装具体介绍了从制版到缝制的详细操作步骤。 本书图文并茂,浅显易懂,适合从事服装设计、服装美学工艺设计或者服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合大中院校服装专业的学生使用。
UI设计师的版式设计手册
¥17.94
本书从当前热门的移动UI设计的色彩搭配出发,重介绍了APP界面设计中的色彩搭配原理,分门别类地分析了自然色彩搭配、个性色彩搭配、感性色彩搭配及实用色彩搭配的原理及应用技巧,还提供了超过120个版式设计案例的展示,供读者一步理解和设计借鉴。本书适合广大设计爱好者特别是UI设计爱好者作为案头工具书,还适合各大院校相关专业及培训班作为参考用书。
造物设计
¥28.99
初期触设计概论的读者,需要更加鲜活、更加不那么“高大上”的内容来启蒙,以此引导他们获取通往设计事业之门的钥匙。本书不断将作者对设计的观察和思考实时补充来,梳理、调整、厘清、深化和提升。 亿万年的世界文明造就了灿烂的物质和精神文明,留传下来的造物设计作品承载了传统的美学观念、设计思维和形式符号。“造物设计”是一个宏大的命题,本书仅期望抛砖引玉,使每一个新触设计的阅读对象对设计能够产生着一个个新鲜、清晰、时尚、人文、活化的认知,看到的是浮光跃金、静影沉璧,抑或是清新小品文一样的视阅感受,而非系统严谨的恢弘大作。造物是一个动态的过程,世界在变,设计是在慢慢的修正的。本书分为六章,设计内涵、形与造型、原始造物、手工造物、工业时代、智数时代,希望从一个稍微有些许不同的视角,对设计与造物行一个解读。
AIGC与视觉创意设计(微课版)
¥41.90
本书将理论与实践相结合,系统讲解应用AIGC进行视觉设计的基础知识和方法。其中,项目1细致讲解AIGC视觉设计的基础知识,项目2至项目4聚焦于如何运用AIGC辅助进行色彩、图形图像、字体与版式设计,项目5至项目9则侧重于如何运用AIGC进行品牌、包装、UI、动画和广告等领域的作品设计。全书内容涵盖视觉设计的核心要素和主流设计类型,并在任务实践中融入音频设计内容,帮助读者掌握运用AIGC设计视听作品的技能。 本书知识*、案例丰富、体例新颖,除在正文介绍理论知识外,还设置“技能提升”“知识补充”“AIGC赋能设计”“设计素养”栏目,既能帮助读者夯实视觉设计与AIGC应用的理论基础,又能在实战演练中及时解答技术困惑,使读者实现设计能力与职业素养的双重提升。 本书可作为普通高等院校、职业本科院校、高等职业院校。设计类专业的教材和教学参考书,也可作为设计初学者和爱好者的参考书。
东方国色:中国传统色的来源与应用
¥39.19
中国传统色是富有民族独特艺术表现力的文化元素,其背后是流传了千年的东方审美和古老智慧。本书从中国传统绘画、敦煌壁画、传世国宝、锦绣华服中提取了70余种富有中国特的色彩加以解析,并搭配了颜色的特征、出处、使用情景等相关常识。此外,还分析了作品中的配色技巧、色彩的CMYK色值,并配有书籍封面设计、室内设计、包装设计等领域的相关配色方案,方便读者直套用,轻松配色设计的思路。本书可供各设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生作为教材使用,也可为从事色彩设计的工作人员提供参考,同时也可以作为大众的文化艺术科普书。
海报设计
¥27.19
本书是一本为高等院校视觉传达等专业编写的教材,旨在深入探讨海报设计的核心与技巧。海报作为一种传播城市实践精神的媒介,不仅仅是信息传递的工具,更是情感表达和创意展示的重要载体。本书引导读者从基础的设计原则到高级的创作技巧,通过对形式风格、图形语言、创意、色彩、构图、排版、字体等要素的*解析,帮助读者掌握如何将创意转化为有效的视觉语言。在具体的实践部分,书中结合大量案例分析与实操指导,力求通过真实的设计案例让读者理解如何在不同的设计需求中找到*佳的解决方案。 无论你是刚刚接触海报设计的初学者,还是希望提升设计技能的从业者,本书都将为你提供理论与实践*结合的学习指南,帮助你在创作过程中突破思维的束缚,*大限度上实现视觉表现。
AIGC视觉设计(全彩慕课版)
¥42.00
随着人工智能(Artificial Intelligence,AI)技术的不断发展,视觉设计行业正在发生深刻变化。本书通过AI与视觉设计概述、AI与版式设计、AI与标志设计、AI与插画设计、AI与外观设计、AI与商业广告设计、AI与短视频设计、不同行业中的AI视觉设计等8个项目,从理论到实践,由抽象到具体,详细介绍了AI在视觉设计行业的应用。 本书内容新颖、全面、实用,可供高等院校作为设计、广告、新媒体等相关专业的教材使用,也可供视觉设计行业的从业者、培训师参考使用。
服装设计手绘效果图与色彩搭配基础教程
¥47.94
本书阐述了服装色彩搭配的基本原则与方法,从理论到实践,为读者提供了详尽的案例步骤,以帮助读者学习绘制服装设计效果图。本书涵盖了服装设计效果图入门、服装色彩搭配基础与技巧、服装设计效果图的人体表现、人物妆容与造型、不同色系的服装设计效果图绘制、服装设计效果图面料材质表现与色彩搭配、服装设计效果图款式绘制方法与色彩搭配、服装设计效果图范例的搭配解读等内容。本书内容丰富、图文并茂,讲解通俗易懂、富有时代特色,可作为服装设计的专业教材,也可作为服装设计学习者的参考书籍。
趣味平面设计说明书 设计师的40项基本功
¥65.50
《趣味平面设计说明书 设计师的40项基本功》对平面设计知识行了细化拆分,引了大量轻松有趣的插画,让专业知识看上去不那么枯燥乏味,让读者能够在轻松有趣的氛围中深理解每一个设计知识。每章都有其专属的主题色,读者在翻阅查找时可以更高效地找到想了解的内容。 仪式感是学习的重要一环,每当读者学习到一个新的知识时,书中的标题页面会解锁一枚小徽章。这一枚枚小徽章将激励着读者继续学习全新的知识。 作为一本查漏补缺的系统性工具书,《趣味平面设计说明书 设计师的40项基本功》不仅能够解决新手门的学习痛,还能为广大设计师提供一个巩固与提升的快速通道,助力读者启属于自己的平面设计之路。同时,设平面设计专业课程的院校或培训机构也可以将本书作为参考教材。
设计思维工具手册
¥62.30
《设计思维工具手册》是一本工具手册,介绍70种常用设计思维工具的使用方法。通过《设计思维工具手册》,读者能够了解设计工具及工具背后的思维方式,增加思考路径的候选量,拓展思考的广度,提升设计思考能力,项目设计顺利行。全书共分7章。第1章介绍工具手册的使用方法。第2~6章,按照设计思维的共情(Empathy)、定义(define)、创想(ideation)、原型(Prototype)和测试(Test)五个阶段,列举了适合每个阶段使用的工具。第7章以工作坊等设计活动为例,介绍工具组合使用的方法。 《设计思维工具手册》适合作为交互设计、服务设计、工业设计等领域从业者的参考读物,帮助相关设计者拓宽思路,帮助设计活动的规划人员规划流程。
汉服制作专业图解教程
¥49.00
这是一本汉服制作的基础教程,本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 全书共6章,第1章讲解了汉服制作前的准备工作,包含汉服尺寸的基础知识、制版的基本方法和一些基本的缝纫技法;第2章至第6章则通过17个案例,详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷从制版到缝纫的全过程,一步步教授大家如何完成一款汉服的制作。 书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图,讲解清晰,零基础的读者也可以跟着操作,制作出属于自己的一套汉服。 本书图文并茂,浅显易懂,不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合大中专院校服装专业的学生使用。
动漫速写基础(微课版)
¥47.90
本书全面且深地讲解了动漫速写的基础知识与绘画技巧,并结合案例行实操。全书共7章,内容包括动漫速写概述、人物速写基础、静态人物速写、动态人物速写、动物速写、景物速写、优秀作品赏析等。本书通过丰富的图例与传统绘画大师作品,详细介绍了不同场景下的速写方法,结合优秀作品赏析,向读者展示了多样的绘画风格。本书可作为普通高等院校数字媒体技术、数字媒体艺术、动画、漫画等专业的教材,也可作为相关专业从业者的自学用书。
信息可视化设计
¥27.99
本书主要分为三部分内容——学理基础、设计方法与案例分析。第一部分学理基础,从定义、发展历程、主要类型与发展趋势,对信息可视化设计展系统介绍;同时,从信息传播、信息受众、信息表现三个层面,分析了信息可视化设计中的多学科理论基础,以强化读者的理论认知。第二部分设计方法,提出了“从思维、结构到视觉”的设计架构,以及实战“三步走”的设计流程。在反复实战训练中,引导读者建构系统完备的信息可视化设计方法。第三部分案例分析,通过对多领域信息可视化设计实践案例的深解读与展式介绍,辅助读者更好地理解信息可视化设计的创作方法与过程,在理性的审美和信息捕获过程中,启发读者产生更多的设计想象及哲学思考。本书适用于信息研究者、可视化设计相关学者、大数据整合从业者以及信息科普爱好者参考阅读,也可供普通高等学校信息可视化设计以及相关专业的师生学习使用。
藏在名画中的色彩密码:平面设计色彩搭配
¥31.99
本书从近100幅世界名画中总结出可以被轻松理解,或者说易于参考的配色方法,通过鉴赏、分析,提取色值等方法,让这些配色方法能够直被读者运用到平面设计作品之中。本书主要分为“色彩的组合搭配”和“色彩的应用技法”两大部分,分别从配色方案和配色技法两个方面手分析,概括了不同类型的配色方法,比如同类色配色、互补色配色、对比色配色等,以及35个实用的色彩应用技法,让读者会看名画、懂名画,学会将名画的色彩搭配方法运用到自己的设计作品之中,从而快速提升作品水准。本书适合平面设计专业的师生,以及平面设计师、视觉传达设计师阅读。
文化创意产品设计及案例(第二版)
¥31.19
本书作为深了解和学习文化创意产品设计的实用图书,全面而系统地阐述了文化创意产品的概念、类型、设计流程与方法,旨在引领门级设计师逐步掌握设计精髓,成功完成自己的设计尝试。本书具体包括四部分的内容。在基础理论构建部分,本书首先清晰界定了文化创意产品的概念,深剖析了其文化内涵与创意价值,对其行细致分类并介绍了各类文化创意产品,帮助读者建立全面的产品认知框架。在设计步骤详解部分,本书深化了“观”的内容,引导读者深市场,洞察用户需求。同时,丰富了“思”的内容,引了思维工具理论,以提升设计策略与创意构思能力。在“绘”的章节中,通过连贯的文化主题案例,展示了绘制技巧在文创产品设计中的具体应用,并新增了AI绘图技术的介绍,紧跟设计前沿。本书还介绍了当前文化创意产品设计的前沿知识,主要以当下体验经济为背景,结合具体案例分析文化创意产品设计的新发展。最后,在实战案例解析部分,选取多个具有代表性的设计案例,从设计初衷到最终成品,全程展现了设计师通过“观”“思”“绘”完成文化创意产品设计的路径。本书适合设计师和相关从业人员、对文化创意产品设计感兴趣的人群阅读,也可作为高等院校艺术设计类专业的教材使用。
珠宝设计手绘技法基础到进阶教程(全彩)
¥34.99
有了精妙的效果图绘制铺垫,才能为设计、创作保驾护航。书中以基础到阶的方式精细且系统的讲解了珠宝设计手绘技法,遵循法国传统手绘课程流程、体系,结合作者在法国留学时学习到的速成手绘教学方法、珠宝设计行业从业经验及多年珠宝教学的经验,不断总结,梳理出一套快捷、有效的珠宝手绘方法。同时书中还融珠宝首饰设计的流程、方法与绘制,即使是零基础的人也能很快上手绘制为珠宝手绘爱好者、设计师们好基础。让珠宝设计手绘门变得更简单易学,从而创作出更多的优秀设计。 在设计的初级阶段,珠宝手绘主要用于记录创作灵感、设计变化的过程,落实研究和视觉理念。本书以珠宝设计手绘效果图为核心,从介绍珠宝首饰的相关知识、手绘基础以及设计流程,结合色彩的运用及各类金属材质表现,宝石绘制表现(不透明宝石 七大特殊光学效应宝石 刻面宝石 珠形宝石)每种宝石的内容包含:宝石学基础知识介绍、宝石图片、手绘步骤、设计赏析;首饰设计方向包括包括耳饰设计、戒指设计、胸针设计、手设计、项设计、头饰设计和男士珠宝,系统地讲解了珠宝首饰设计手绘的各方面知识。 本书*后附上了设计师们常用的数据表,如:戒指指圈对照表、配石大小对照表等作为“辅助工具”方便我们在日常学习、设计中随手一翻便可查阅。本书的本大小也适合随身携带,希望它能用于各种不同的学习环境中。随书附赠部分综合案例表现技法视频及宝石线稿图的下载文件,供读者一步学习。
字体与版式设计项目式教程(AI协同)(微课版)
¥41.90
本书分为字体设计与实践、版式设计与实践两个篇章,每个篇章都将理论与实践相结合,由浅入深、由易到难地讲解基础知识和设计方法。 字体设计与实践篇包括认识字体设计、汉字与拉丁文字的书写、字体设计的基本方法、字体设计的创意表现、字体设计的编排与组合、字体设计综合实践。前5个项目*讲述了字体设计的基础知识和设计方法,*后的综合实践项目带领读者完成多个完整的商业设计项目,以拓宽读者的设计思路,帮助读者提高字体设计实践能力。 版式设计与实践篇包括认识版式设计、版式设计中的网格应用、版式设计中的图片、版式设计中的文字、版式设计中的色彩、版式设计综合实践。前5个项目*讲述了版式设计的基础知识和设计方法,*后的综合实践项目带领读者完成多个完整的商业设计项目,以拓宽读者的设计思路,帮助读者提高版式设计实践能力。 本书可作为职业院校和应用型本科院校设计类专业的教材和教学参考书,也可作为字体设计、版式设计初学者和爱好者的参考书。
书语——我辅导的毕业设计
¥37.81
本书精选13例清华大学美术学院视觉传达系阅读类学生的毕业设 计获奖作品,并将每一部作品的设计制作过程从学生的角度分成8个 关键节点进行详细解读。其中穿插了学生的设计思路及经验总结,而 且还详细记录了在毕业设计过程中和导师的互动过程,后一章以采 访的形式归纳了王红卫教授对书籍设计观点的分享和经验,供艺术院 校设计专业师生及广大读者学习与思考。

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