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时尚视觉盛宴.婚纱插画
￥49.00
婚纱是每个女人的梦想之裙，本书邀请中国十佳服装设计师彭晶撰稿，从设计与绘画的角度出发，为读者介绍婚纱的制作过程、婚纱设计与插画之间的关系以及如何绘制婚纱插画。本书内容包括绘画工具材料介绍、人体结构、材质表现、细节表现等相关知识，还有详细的绘画步骤分解教程和大量精美的插画设计作品，类型涵盖婚纱、礼服、中式婚服、配饰，让读者能够轻松掌握婚纱设计绘画的基础并绘制出优秀的婚纱插画设计作品。
珠宝设计手绘技法全书
￥65.80
本书结合作者多年来的珠宝设计教学经验以及在珠宝设计行业实践工作，总结出一本非常全面的珠宝手绘方法，本书着重强调精细的手绘表现技法和空间想象能力，细腻的线条和饱满的色彩能让作品更加趋于真实，通过塑造合理的空间想象推理能力，为之后的创意设计奠定扎实的基础。同时一幅好的作品，合理的结构是基本的，所以学习透视关系和三视图是非常重要的。本书除了较全面地展示宝石和金属的绘制技巧，在透视关系和三视图这两个部分做了非常详尽的讲解，也是本书的重要亮之一，能够系统的帮助大家建立并夯实这项设计基本功。 本书系统地讲解了珠宝设计手绘的各方面知识，涵盖素面宝石和刻面宝石以及各类金属绘制表现，同时还示范了高级珠宝设计成品的画法与表现，包括：项、戒指、手镯、手、耳饰、胸针等，完美呈现设计理念。
纹样之美 中国传统图案黑白装饰画教程
￥27.50
纹样作为中国传统文化的重要组成部分，贯穿中国历史发展的整个过程，贯穿人们生活的始终。从原始社会时期的简单符号或纹样到粗犷、神秘的青制器纹饰，再到精美繁复的花鸟、鱼虫、走兽、器物、自然、天象等传统纹样，纹样的形式在不断地变化着，具有了时代所赋予的意义。 本书主要介绍了东方传统纹样的绘制方法和应用技法，共有六章。章介绍了不同时期传统纹样的发展历史；第二章介绍了绘制传统纹样时用到的一些绘画工具；第三章介绍了常见的传统纹样，让读者对传统纹样有初步的了解；第四章重介绍了如意纹、缠枝纹、云纹等纹样的绘制和应用技巧；第五章介绍了吉祥纹样的创作方法；第六章从衣、食、住、行四个方面介绍了如何将传统纹样应用在现代物品上，让传统纹样获得“ 新生”。 本书介绍了种类丰富、历史悠久的纹样，并介绍了将它们运用到设计中的方法。本书适合绘画爱好者和对传统文化感兴趣的读者阅读、学习、共同探索传统纹样之美，也可以作为设计相关专业的培训教材。
服装设计效果图综合手绘技法基础教程
￥53.40
服装设计效果图的风格与种类具有多样化的特，表现风格受设计师的设计风格、审美高度、手绘习惯、性格特等方面影响，书中讲解了对服装设计效果图的基本认识，常用手绘工具与电绘软件（彩色铅笔、水彩、马克笔以及Procreate和Photoshop）的使用方法，并在此基础上帮助读者掌握的绘画技法行糅合和提升， 综合多种技法行服装手绘表现，同时增加了多种技法的混合表现，读者既可以牢基础， 也可以在表现形式上行自我提升。 同时讲解了服装的人体比例、结构、动态、面料，以及常用服装款式和细节的绘制表现方法，解析了服装设计效果图的整体绘制过程和技巧，分析了主流画材的绘画特和绘画技法。在这本书的帮助下，服装设计创作过程不再那么繁重，设计效果图的绘制会变得更为轻松。
一稿通过:品牌IP形象设计·给设计师的经验谈
￥59.40
设计之道，过稿良方;著名设计师讲述一稿通过的实战秘诀，解读不同案例成功的共同，分析品牌案例设计流程，分享获得客户认同必须知道的事。一稿通过的设计案例结合扎实的设计理论基础快速让设计师角色、解锁瞬间动人的设计能力，帮助设计师为客户提供跨行业、无阻碍、省心高效的服务，从而收获自己的成功。本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们如何适应设计行业、如果提高自己的设计能力设计出瞬间动人的设计、如何能够快速了解客户需求、如何最短时间建立符合客户企业文化的视觉形象，从而在设计行业获得成功。具体内容包括: 在互联网时代，IP变成了品牌输出的重要渠道，企业需要和消费者之间建立高于简单卖交易的感情来提升品牌力，而卡通形象因其亲和力好，塑造性强，成为达到这个目的的重要手段。
少女的洋装衣橱 洛丽塔手作基础版型与裁剪教程
￥72.00
本书系统地讲解了洛丽塔洋装的基础版型制作和缝纫过程。全书共17章内容。第1章介绍了洛丽塔洋装的发展、主要特征和主要风格；第2～5章讲解了制版的基础知识，让新手能够快速上手服装制版方面的技巧；第6～16章详细讲解了11款不同风格的洛丽塔洋装的制版和缝纫方法，每一个案例都具有很强的实操性；第17章则介绍了搭配洛丽塔洋装的装饰小物的制作方法。 本书适合复古洋装爱好者、洛丽塔洋装爱好者及服装学院的学生阅读。
漫画趣解中国纹样
￥35.90
弘扬传统文化，普及传统美学知识，本书是为所有热爱传统文化的读者创作的中国传统纹样知识科普书。 本书按照几何纹、植物纹、动物纹、人物纹、吉祥纹分为五章，精选多种经典的中国传统纹样，以可爱萌趣的插画和轻松精练的文字，向读者介绍了这些纹样的来源、寓意、常见场景、传说故事、相关古诗词等。 本书适合喜欢中国传统纹样、喜欢传统文化的读者阅读。
混搭·玩具设计
￥37.81
本书首先介绍了混搭玩具设计的相关概念，以及玩具设计的设计方法、设计表现、材料、装饰、工艺、程序等基础知识，之后结合编织混搭、软硬混搭、节日混搭、改良 Loofadog产品四个设计项目案例作为教学载体，将玩具设计的基本程序、设计方法、表现技法、软件应用、模型制作等知识融于各个设计案例中，书中还通过与学生的对话来讲解玩具设计的方法、创意的收集等要点，后通过对 AI软件的讲解绘制玩具效果。 本书理论内容浅显易懂，项目案例实践性强，非常适合作为各类职业院校的玩具设计、工业设计、动画设计等相关专业的专业课程教材，也可以作为职业培训机构、玩具企业员工和广大玩具设计爱好者的自学用书。
海报、插画设计配色从入门到精通
￥27.49
本书以海报和插画色彩设计为出发，针对海报、插画设计等行业中的经典色彩搭配、设计理念行讲解，将色彩的基本组成以及色彩的情感传递和延伸结合到一起，让读者更加透彻地了解每一种颜色的视觉感受和传达的感觉色彩。书中安排了大量的案例和作品赏析，均为国际*潮、*流行的海报设计作品，无论在色彩搭配方面还是在创意设计方面都是全球*秀的，值得读者借鉴和学习。 本书可作为海报设计师、服装设计师、网页设计师、平面设计师、包装设计师以及艺术院校师生及色彩设计爱好者的工具书，也可作为相关行业各大培训机构、公司的理论参考书籍。
从方法到实践：手把手教你学平面设计
￥30.63
本书是一本讲解平面设计和配色的图书，共计分为8章。分别为平面设计理论、平面设计的基础、基础色与平面设计、平面设计的文字和图形图像、平面设计的构图方法、平面设计的行业分类与色彩关系、平面色彩的视觉印象和平面设计训练营。本书章节安排合理，理论扎实、案例精彩，全书使用了“手把手教你”、“小妙招”、“优秀作品赏析”等特色模块，并结合了大量的国内外优秀的案例和作品赏析，且均为国际*潮、*流行的平面设计、广告设计、创意设计、影视设计作品，既有经典的理论分析又有易懂的思路扩展，非常值得读者借鉴和学习。案例中有精准的色彩数值和设计剖析，既可以当作工具书查阅，也可以当作参照书赏析。本书是平面设计、标志设计、广告设计、报刊设计、包装设计、展示设计等的速查工具书，也可作为各大培训机构、公司的理论参考书籍，还可作为各大、中专院校平面设计专业的教材和参考书。
图解产品形象设计及案例点评
￥18.06
本书从产品形象的基本概念、设计方法及程序、管理及维护、设计评价、品牌形象与产品形象等几个方面行拓展阐述，并着重于产品形象设计案例的分析。在书中每个章节都有若干经典案例解析与欣赏，并选取了苹果电脑及B&O音响产品发展演变过程中极具代表性的产品行了系统地、详细地论述，从中读者可以清楚地了解这两个品牌产品形象的建立、发展、维护以及突破的经典做法。 本书理论与实际相结合，系统全面，可读性强，可以作为企业形象战略研究和文化建设的参考书；可作为从事设计管理、品牌管理、形象管理、营销策划等相关方面人员的工作指导书；可作为高校的广告、传播、营销、管理等专业的教材，对研究和学习产品设计或设计管理的师生及其他人员予以启迪和帮助；还可作为营销咨询公司、设计公司、策划公司等相关从业人员的工作指南。
景观设计手绘技法从入门到精通 第2版
￥35.60
本书从零基础手，采用阶梯式讲解，从基础的线条到完整景观效果图表现，再到快题设计，一步步为读者夯实手绘技法的基础，让读者掌握景观设计手绘的要、技法和在快题设计中的运用。 全书分为4个部分，分别是线稿、马克笔上色、快题设计和综合案例。线稿部分主要讲解线条、体块、构图、透视、光影，各类配景，各类景观的实景写生，景观平面图拉伸空间等；马克笔上色部分主要讲解笔触、叠加运笔、体块光影、各类植物的上色、材质表现、材质搭配，以及平面、立面和剖面的上色等；快题设计部分主要讲解快题设计6大步骤及其重，精选10个常见主题的快题设计案例，对它们的优缺行分析，并讲解了各类分析图的画法；综合案例部分主要讲解4大类景观设计的线稿到上色表现的完整过程，力求让读者将所学的方法与实际融合，做到融会贯通。 随书附赠资源文件，收录了一线讲师课堂授课的实况视频，使读者足不出户即可如亲临培训现场，享受一对一教学。 本书贯穿了99个典型范例和62个景观写生、平面图拉伸、平（立）面、快题设计和效果图的完整案例，重内容均配有课后练习，以便于读者在一定的学习阶段后马上着手训练，适合作为相关专业的艺术设计学生学习参考，也适合相关培训班作为教材或辅导用书。
设计素描
￥16.49
本书针对设计专业基础能力要求而编写，主要内容包括素描概述、素描工具材料及运用、素描透视和构图、素描方法与步骤、素描技法训练、中外名作分析，着重训练结构、透视、比例的分析测定和整体、构图、定位的正确描绘，从而科学地培养学生的环境空间想象力、形体形象创造力和物象材质表现力、景观环境气氛渲染力等综合能力培教学，适用于高职设计类学生美术基础知识和审美创造能力培养。
马连庆舞台设计
￥70.20
本书为作者马连庆多年舞台设计作品的合集，涵盖多种剧目门类，既有经典西洋歌剧，也有传统京剧及地方戏曲；有规模宏大的实景歌剧演出，也有写意空灵的戏剧空间诠释。全书图文并茂，意境幽远，具有一定的视觉冲击力。
服装设计效果图水彩手绘表现基础教程(全彩)
￥23.97
在这本书结合了作者近年服装画绘制与教学的心得，将全书划分成门、初阶与阶三个部分，并通过服装画的概论与体系结构、绘制工具推荐、人物造型与比例、材质表现步骤几个板块诠释上述三个难度层面，“如何逐步构建出扎实的服装画绘制技法与造型能力”是连各个章节的主线。水彩技法一直是服装效果图绘制中的难，很多初学者困惑于水份的控制与色彩的丰富度，本书结合专业水彩技法基础知识，在各个范例步骤中，详细讲述混色的基本要素与纸面、笔尖上水份的比例关系，从技法层面明晰水彩的运用原理与技巧。水彩颜料选色卡、人物动态造型模板、肤色的调配与变化及材质肌理表现步骤演示，是本书的特色知识节，这些内容可以在很大程度上帮助初学者掌握水彩服装效果图绘制的基本技能。
排版的风格(全彩)
￥62.30
本书从宏观的角度总结出排版的三大基本风格，古典风格、构成风格与国际风格，建立了一个风格系统，并详细介绍了各自的网格系统。
美人罗裳 汉服制作专业教程
￥35.60
《美人罗裳 汉服制作专业教程》是一本汉服制作的基础教程，内容包含汉服制作的基础知识，汉朝、晋朝、唐朝、宋朝和明朝的代表性服装的制作案例，以及装饰小物的制作案例。 本书不仅可以作为制作汉服的学习资料，还可以作为了解中国服装历史的基础读物。通过阅读本书，读者可以了解服装制作工具及其使用方法、手工缝制方法、缝纫机缝制方法、服装制作的基本手法，以及各种面料的特。各个朝代的代表性服装制作是本书的重，作者从服装历史、搭配、版型特、制作工艺和缝纫技巧等方面行了全面解析。 本书适合手工爱好者、汉服爱好者，以及服装设计与制作人员阅读。
中国传统服装的嬗变：民国服装
￥32.20
民国服装是中国近代服装的典范。民国服装继承了中国传统服装的风格,同时也深受外来文化的影响。其间重大的转型就是根据人体自然形态进行男女服装类别的区分,逐渐形成了截然不同的服装造型发展方向。 本书试图寻求中国服装近代化历程与传统服装的秉承关系以及西方服装对于国人的影响,通过具体的图像阐述与分析民国时期服装样式的来源结构及工艺,试图以全新的视角解读这一发展历程,通过对于经典款式的溯源与演化回顾,期望给现代服装设计师以启迪。
图案设计
￥21.42
本书内容由概述、图案形式美规律的探索与表现、图案的造型设计、图案的构成形式、图案的色彩表现、图案的表现技法及现代图案设计的应用七章内容构成，重点放在图案设计的方法与思路上，阐述图案设计与应用的知识和技法，让读者逐渐掌握图案设计与应用的知识和能力。每章节附有大量参考图案，图文并茂，语言简洁，通俗易懂。 本书既可用于高职高专院校、中等专科院校或职业学校的艺术设计专业教材，也可供在职工艺美术人员学习参考。
美丽的服装
￥5.96
本套图书在有关部门和专家指导下，我们收集整理了大量古今资料和研究成果，主要包括传统建筑艺术、千秋圣殿奇观、历来古景风采、古老历史遗产、昔日瑰宝工艺、绝美自然风景、丰富民俗文化、美好生活品质、国粹书画魅力、浩翰经典宝库、也包括了喜庆的春节、热闹的元宵、祭祀的清明、浓情的端午、浪漫的七夕、团圆的中秋、踏秋的重阳、古老的佳节、民族的盛典、民间的欢聚、百姓的嫁娶、传统的祭典、美丽的服装、时尚的佩饰、华丽的丝绸等等，充分显示了中华民族厚重的文化底蕴和强大的民族凝聚力，具有的系统性、广博性和规模性。本套作品全景展现，纵横捭阖，故事讲述，语言通俗，图文并茂，形象直观，古风古雅，格调温馨，具有很强的可读性、欣赏性和知识性，能够让广大读者全面触摸和感受中国文化的内涵与魅力，增强民族自尊心和文化自豪感，并能很好地继承和弘扬中国文化，创造未来中国特色的先进民族文化，引领中华民族走向伟大复兴，在未来世界的舞台上，在中华复兴的绚丽梦乡，展现出具有龙飞凤舞的独特魅力风采！
珠宝首饰设计手绘教程
￥55.93
全面的珠宝设计手绘讲解，丰富的教学案例，帮助理解绘画精髓； 涵盖素面宝石、刻面宝石以及金属等，常用材质的绘制技法； 精讲高级珠宝首饰设计成品画法，注重理论与实践相结合； 宝石切割方式、镶嵌结构与透视，深理解设计、制作原理； 一幅优秀的珠宝手绘效果图会让人迫不及待地想要解读设计师的想法，也会因为他别出心裁的设计而认为他是一个有意思的人。如果想让自己的设计变得“很有意思”，就应该学会一些“措施”。本书以珠宝首饰设计为核心，遵从珠宝设计手绘学习系统的结构和内容，从认识珠宝工艺与切割画法；从素面宝石和刻面宝石的效果图绘制，到各类金属绘制表现都行了详细的绘画过程讲解。同时融合了维欧艺术教育多年的教学经验，详细讲解了高级珠宝设计成品的画法与表现，包括：项、吊坠、戒指、手镯、手镯、耳饰、胸针、领带夹、袖扣等。
