艺术哲学
¥94.00
《艺术哲学》辑录了作者丹纳在法国巴黎美术学校讲述美术史的讲义,共分为五部分。部分为艺术品的本质及其产生;第二部分为意大利文艺复兴期的绘画,主要介绍了文艺复兴期意大利绘画的特征、主要形势和次要形势等;第三部分为尼德兰的绘画,介绍了其历史时期;第四部分从种族、时代、制度三方面介绍了希腊的雕塑;第五部分为艺术中的理想。本书“采用的不是一般教科书的形式,而是以渊博精深之见解指出艺术发展的主要潮流”,对于我们欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲哲学起源之一——希腊雕塑,具有非常重要的指导意义。
设计流程
¥58.80
《设计流程》内容涵盖了设计流程的多个重要环节,在许多方面提出了创新性的观,包括设计流程概述、设计计划的制订、目标市场的选择及设计定位、设计调研、分析问题并厘清用户需求、创造性设计思维、设计的展与深、设计方案的完善与报告的撰写、设计的可用性测试及设计评价9个方面的内容,全面介绍了设计流程专业的相关知识和所需掌握的专业技能。
AI视觉艺术——Midjourney创作从入门到应用(第2版)
¥47.90
这是一本Midjourney图像创作指南。全书共3章,第1章为Midjourney简介,带领读者初步认识AI艺术和Midjourney,介绍了Midjourney的安装和简单操作;第2章为Midjourney门,介绍了如何设置提示词,以及Midjourney的相关参数设置、指令工具和出图方式;第3章为Midjourney实战,包括生成设计作品、生成绘画作品和生成摄影作品。本书详细介绍了Midjourney的基本功能、操作方法和实际应用,没有美术基础,甚至没有英语基础的读者在阅读本书后,也可以使用Midjourney创作出属于自己的作品。 本书适合对AI图像创作感兴趣的读者和有AI图像创作需求的设计师、插画师等阅读参考。
色彩构成基础与应用(第二版)
¥23.19
本书包括四章,分别是绪论、色彩的基本理论、色彩的实践训练和色彩构成的具体应用。色彩的基本理论具体包括色彩的物理理论、色彩的生理理论、色彩的心理理论等内容;色彩的实践训练具体包括调色准备、色彩构成训练、色彩调和训练和色彩创意训练等内容;色彩构成的具体应用主要从染织艺术设计、服装艺术设计、视觉传达设计、环境艺术设计等领域来行阐述。本书可以作为高等院校艺术专业的基础课教材,也可以作为社会相关人员的培训教材和艺术设计专业人士及业余爱好者的参考用书。
艺术设计必修课:立体构成
¥31.19
立体构成作为一门基础设计学科及三大构成之一,是现代设计的重要组成部分。本书从形态与立体空间、形式规律与法则等基本原理出发,详细解析了立体构成在室内设计领域的构成规律以及造型特。本书通过理论结合实践与图片实例,将与立体构成相关的知识呈现给读者,特别突出对读者创作与思维方式的发。本书可供各设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生使用,也可为从事立体设计相关行业的工作人员和业余爱好者提供参考。
全球化视域下中国饮食文化的设计叙事研究
¥27.91
饮食是一种文化现象,在全球化视域下,围绕中国食物及其饮食文化在境外的产生发展和设计叙事研究,既能展现中国饮食文化的全球化程,也能折射出中国饮食文化在跨文化背景下的多样化发展和本地化适应过程。本书立足于跨学科视角,探讨全球化视域下德国境内的中餐厅历史发展与设计现状、德国中餐厅的“原真性建构”设计叙事现象,可充当一面社会历史之镜,折射出中国饮食文化在跨地域背景下的发展、适应、融合和改变的过程,是代表“中国”的食物和饮食文化不断与德国当地饮食文化之间寻求平衡和博弈的结果,这使得德国中餐厅的服务成为集合了包容和创新的整体艺术。本书的设计实践部分“新楚式餐桌文化的系统设计叙事”,旨在通过全球本地化的系统设计叙事方法,完成从“符号叙事”到“精神叙事”的设计转译,助力跨文化背景下饮食新式多样性的形成。在扩充中国饮食文化全球化研究的同时,一步丰富全球化下的设计史理论研究成果,并同时为跨文化设计实践领域提供参考借鉴。
视觉传达设计必修课--机构品牌形象设计
¥31.19
本书共分为六章,从机构品牌形象设计的基础知识手,系统介绍了机构品牌形象设计的内涵、基本特征、基本原则、构成要素、设计流程等基本理论知识,并根据机构性质分为五大类:文化展演类、教育类、产品及服务销售类、非营利组织类和旅游景区类。书中结合大量优秀案例行深度解读,总结出不同类型机构品牌的设计原则与设计特,从而为设计实践提供理论参考和策略指导。 本书在机构品牌的类型划分与案例讲解等方面行了大胆创新,可以作为广大设计爱好者、品牌设计师、广告设计师等的参考用书,也可作为高等院校艺术设计专业的教学用书。
全龄友好型玩教具:隔代教育背景下的玩教具设计研究
¥39.19
本书立足于隔代教育家庭场景,对玩教具行了重新思考。“全龄友好型玩教具”概念的提出兼顾了家庭全体成员的需求,实现了玩教具利用率和有效性的提升,更有利于促整个家庭生命周期的健康发展。本书在设计研究中结合了社会学、教育学、心理学等学科知识,突破了传统玩教具设计中“以儿童为中心”的局限,在代际融合方向上树立了更具包容性的玩教产品创新模式,为玩教具的创新设计提供了新思路。本书是在行了大量调研的基础上完成的,着重挖掘隔代家庭中的玩教需求,深探索玩教具设计策略并行了设计实践。适合工业设计专业的师生、玩教具设计师、幼儿园教具设计教师及相关学者阅读。
AIGC创意:插画设计(微课版)
¥41.90
本书是一本*讲解插画设计实际应用的教材,注重插画理论的讲解、设计创意思维的培养、插画设计的软件操作,旨在帮助读者*掌握插画设计的基本理念及创作思路。此外,本书还融入了AIGC的相关知识,让创作更便捷、*。 本书共设置6个章节,主要内容包括插画设计基础、插画中的色彩设计、插画中的版面布局、插画中的创意应用、插画设计的常用风格、插画设计的应用。在第2~6章中,大部分内容采用插画理论+项目诉求+设计思路+AIGC工具辅助拟定方案+AIGC辅助创意引导+操作实战的模式,使读者对设计项目的设计诉求、色彩选择、插画创作、思维拓展等有更深刻的理解。 本书适合作为各大院校的视觉传达设计类专业的教材,也适合作为平面设计类从业人员、插画设计爱好者、AIGC爱好者的参考书。
博物馆里的非遗故事
¥35.19
《博物馆里的非遗故事》银饰、骨雕、漆器、铜鼓、陶器、马尾绣、吊脚楼等十余种“物”背后的“非物质”
立体思维:从雕塑到模型
¥2.00
《立体思维--从雕塑到模型(数字媒体艺术专业十二五规划教材)》是为动画、数字媒体艺术以及游戏专业学生的三维立体造型课所著的教材。书中大量图例都是编者刘志强本人的作品以及近十年来课堂上的优秀学生习作。
专业色彩搭配设计师宝典
¥29.90
张志云编著的《专业色彩搭配设计师***宝典》共分为8章。第1章为色彩基础知识,具体介绍色彩的理论知识,为后面的学习打好基础。第2~7章为冷色配色、暖色配色、同类色配色、互补色配色、对比配色和综合配色,系统地讲解了如何在设计作品前,做一个专业、科学的配色方案,并通过具体的实例进行色彩分析,给读者以直观的感受。第8章的内容是对优秀商业范例的配色讲解,通过对平面设计、网页设计、包装设计、服装设计、家居设计和商业空间设计等各种实用案例进行色彩分析,帮助设计师提高配色水平,从而完善设计师的设计作品。《专业色彩搭配设计师***宝典》是面向广大读者的一本专业配色书籍,是平面设计、网页设计、环境设计、服装设计等相关艺术行业***的配色书籍,是设计师***的专业色谱。
UI设计师的版式设计手册
¥17.94
本书从当前热门的移动UI设计的色彩搭配出发,重介绍了APP界面设计中的色彩搭配原理,分门别类地分析了自然色彩搭配、个性色彩搭配、感性色彩搭配及实用色彩搭配的原理及应用技巧,还提供了超过120个版式设计案例的展示,供读者一步理解和设计借鉴。本书适合广大设计爱好者特别是UI设计爱好者作为案头工具书,还适合各大院校相关专业及培训班作为参考用书。
精致——愿你拥有这样的美丽细节
¥24.54
郑小薇以她的专业和热情,感染着身边追求精致生活的爱美女性,书中是她多年在美学道路上的心得,也是对幸福生活的感悟。做女人是一项功课,更是一个完美的理想。这是一本让女人对自己深度了解,对美丽装扮清晰明了,尽情绽放自我魅力的书。没有过多的华丽词藻,却让每个女人豁然朗的知道如何装扮自己、了解自己,受自己每个阶段的美丽,寻找美好一生的幸福感。这是一本全面而实用性强的女人精致生活指南,为万千女性创造更有目标的生活,从身心灵全方位为女性提供服务。
色彩搭配从入门到精通
¥27.92
任何的设计作品都离不色彩,良好的色彩搭配是作品成功的基础。每一种色彩都有不同的属性和意象,掌握一定的配色方法和技巧,能够使我们在设计过程中更加精准地使用色彩。尤其是在广告、网站、服装、家居等行业,对色彩应用的要求甚高。色彩给人的*印象往往非常重要,成功的配色能够将设计作品所包含的信息快速准确地传递给受众群体,从而行有效地宣传。反之如果配色不合理,则会使宣传的效果大折扣,甚至令人反感。 本书从研究色彩的构成始,整理出色彩的要素,并传授配色技巧,图文并茂、循序渐地讲解色彩的原理、配色方式和技巧,并通过广告、网站、家居、服装等各大行业的配色设计,行配色分析,深讲解配色的应用技巧与表现技巧,真正达到学以致用的目的。 本书适合正准备学习或者正在学习配色设计的初中级读者,也可以作为各类在职设计人员在实际配色工作中的理想参考用书。
色彩设计就这么简单(第2版)(全彩)
¥23.70
你是否认为色彩书只能写给专业人士?如果答案是肯定的,那么现在我将告诉你,赶快摆脱这样的观念,只要你喜欢色彩,你也能看色彩书。在本书创作之初,笔者便一扫传统色彩书的编写形式,而是采用了一种生动、形象,并且浅显易懂的写作方式来创作本书,力求让普通人也能看懂。 “设计手札”与“色彩陷阱”是本书的两大特色,其中“设计手札”主要是围绕着与理论相关的推理性案例配色来编写的,希望读者能够从一步步的色彩推理过程中,掌握色彩搭配的不同技巧;“色彩陷阱”则是着重于寻找日常设计中,可能存在的色彩缺陷,并加以改正,其目的是希望读者能够有效避免踏这样的色彩陷阱。*后,希望广大色彩爱好者能够在阅读本书后,学以致用,让作品产生一种耳目一新之感。
设计师的海报招贴色彩搭配手册
¥48.86
《设计师的海报招贴色彩搭配手册》是一本全面介绍海报招贴设计的图书,其突出特是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。本书从学习海报招贴设计的基础理论知识手,循序渐地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为8章,内容分别为海报招贴设计的基础知识、认识色彩、海报招贴设计的基础色、海报招贴设计中的色彩对比、海报招贴设计的类型、海报招贴设计的风格、海报招贴设计的色彩情感、海报招贴设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩评、推荐色彩搭配等经典模块,丰富本书结构的同时,也增强了实用性。 《设计师的海报招贴色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、海报招贴设计新颖,适合平面设计、海报招贴设计、广告设计等专业的初级读者学习使用,也可以作为大中专院校平面设计专业、海报招贴设计专业、广告设计培训机构的教材,还非常适合喜爱海报招贴设计的读者作为参考资料阅读。
图解中国传统服饰
¥49.90
近些年来传统文化越来越受到重视,中国传统服饰也在此行列,特别是随着汉服及古装剧的热度越来越高,人们对于传统服饰的好奇与探求的欲望也在增加。然而不少影视剧为了美观,加了很多现代元素,也就是说,直观表现在我们眼前的“古装”实际已经不是真正的古装了。真实的古装又会是什么样子呢?本书将向读者讲解有关传统服饰的知识。作者通过古代服饰、近现代服饰、妆容饰品、衣料工艺、影视剧中的古装等五个部分,用幽默的语言、细致的论证和丰富的图片,结合众多古代绘画、壁画及雕塑等,讲述中国服饰的滴滴,为读者展现中国服饰的美。
趣味平面设计说明书 设计师的40项基本功
¥65.50
《趣味平面设计说明书 设计师的40项基本功》对平面设计知识行了细化拆分,引了大量轻松有趣的插画,让专业知识看上去不那么枯燥乏味,让读者能够在轻松有趣的氛围中深理解每一个设计知识。每章都有其专属的主题色,读者在翻阅查找时可以更高效地找到想了解的内容。 仪式感是学习的重要一环,每当读者学习到一个新的知识时,书中的标题页面会解锁一枚小徽章。这一枚枚小徽章将激励着读者继续学习全新的知识。 作为一本查漏补缺的系统性工具书,《趣味平面设计说明书 设计师的40项基本功》不仅能够解决新手门的学习痛,还能为广大设计师提供一个巩固与提升的快速通道,助力读者启属于自己的平面设计之路。同时,设平面设计专业课程的院校或培训机构也可以将本书作为参考教材。
版式设计(AIGC+微课版)
¥41.90
本书将理论与实践相结合,由浅入深,系统地讲解了版式设计的基础概念和设计方法。全书分为理论篇和实践篇两个部分,其中理论篇涵盖版式设计概述、版式设计的要素、版式设计的设计原则与构图方式、版式设计中的文字、版式设计中的图片、版式设计中的色彩等内容,实践篇包括“森语家居”App登录界面设计、《宇宙漫游指南》书籍版式设计、“零界能科”企业易拉宝设计和“技术与自然”活动海报设计4个实战项目。 本书知识*,案例丰富,理论篇中除介绍理论知识外,还设置有“案例”“任务实践”“知识拓展”等栏目,帮助读者深入学习版式设计的设计流程、方法和相关应用;实践篇则带领读者完成4个完整的商业设计项目,以拓宽读者的设计思路,帮助读者提高设计实践能力。 本书可作为高等院校设计类专业的教材和教学参考书,也可作为版式设计初学者和爱好者的参考书。
珠宝首饰设计与制作工艺全书
¥47.94
随着时代的演,越来越多的珠宝行业从业者和爱好者渴望设计并造个性化的珠宝。在这一学习认知的过程中,书籍成为获取关键知识的有效途径。市场上关于珠宝设计和制作工艺的书籍琳琅满目,但对于初行或零基础的珠宝爱好者而言,由于缺乏对珠宝设计和制作技巧的深理解,他们可能会对某些步骤产生误解,导致在职业选择和深学习时出现方向性偏差,经过长时间的摸索才逐渐明白如何实现自己心中的珠宝效果。本书旨在解决如何将预想的珠宝效果通过恰当的方法实现,以及分享这些方法的基本操作步骤,内容覆盖了从传统手工制作到现代科技革新的多种方法。

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