《老虎桥杂诗》是周作人自编集中仅有的一本旧体诗合集，大部分写于南京老虎桥狱中，故名《老虎桥杂诗》。内容涉及往昔读书心得、咏史、忆往怀乡等，反思生平，表白心境，至为深切，“情动于中而形于言”；此外，还有咏物之作的《题画绝句》，以及以诗的形式讲儿童生活、故事，表达儿童观的《儿童杂事诗》。其诗清新别致，广受欢迎。

周作人将他所写的“百草园”杂记印成单行本，又从别的杂文中间选取相关的若干篇，编为第二部分，名曰“园的内外”，又把“鲁迅在东京”和“补树书屋旧事”那两部分加在里边，作为附录。这一册书共总有一百多篇文章，差不多十万字，写时花了四五个月工夫。记述鲁迅青少年时期生活、学习的情况，也展露出了清末民初的风俗。

《谈虎集》收录作者一九一九年至一九二七年所作散文一百三十二篇，“是关于一切人事的评论”。五四时代，周作人以“思想革命”的提倡者登场，本集中的《思想革命》《祖先崇拜》是其主要标志。《谈虎集》中的文章，立场鲜明，言语激烈，充分展现了一位社会批评家的面貌。

《药堂杂文》收入周作人一九四○年到一九四三年于沦陷的北平所写文章二十八篇。不同于早期瓦屋纸窗下泡一杯清茶的闲适之谈，亦不同于中期短篇笔记式的思想闪光，这里是关于中国文学和思想的“正经文章”。从汉文学的传统前途到中国的思想，从启蒙到道德、女学，从留学忆往到故人感怀，虽不为长篇大论，却是身历铜驼荆棘之痛、滞留沦陷区的周作人对自己思想的一次梳理。 　　论述中国文学思想的文章，如《汉文学的前途》《中国的思想问题》，力图追根溯源，寻出中国民族前途希望；探讨启蒙、道德、女学的文章，如《启蒙思想》《道德漫谈》《女学一席话》，延续了一直以来对这几方面问题的关注探讨；怀旧忆往之作，如《留学的回忆》《怀废名》，则因环境殊异添了些家国身世之感。

《泽泻集》收录周作人散文二十一篇，既有情趣盎然的“美文”，也有铿锵典雅的“时文”，乃“质朴平实”与“暗含杀机”两种风格的结合，颇堪品读玩味。《过去的生命》为周作人的诗集，收录近三十篇作品，这些作品或天真清新，或婉转悲悯，其中对于小孩及妇女的关注尤多，“小孩呵，小孩呵，我对你们祈祷了，你们是我的赎罪者”，这样的祈祷，十分感人。

《周作人书信》中收录了周作人与友人之间的私信集，周作人说：“此集内容大抵可分为两部分，一是书，二是信。”从中不仅可以知道周作人的兴趣爱好，还能知道他与友人之间的关系远近，并能从侧面知道当时的社会状态和风物、民俗等，很是有趣。

被誉为“30年代的文学洛神”的萧红，是民国四大才女中命运为悲苦的女性，也是一位传奇性人物。 作为一个文坛传奇，萧红的作品总是和她的命运连在一起被人讲述，这多少掩盖了她作品的本应具足的光芒。本书几乎收录了萧红所有的值得一再品读的经典散文作品。萧红的散文女性特质非常鲜明，有着与生俱来的苍凉感、诗意暗涌、忧郁底色，夹杂着迷人的孩子气，同时不拒绝现实的残酷，这使得她超越一般意义上的女作家，跻身现代文学大家之林。

《秉烛后谈》主要收录周作人一九三七年四月至十月的作品。内容分为两类，一表意趣，可谓真闲适，如《谈劝酒》；一疾虚妄，如《谈过癞》。在文章中，周作人批判中西文化中黑暗的现象，指出思想专制的实质，就在于人们普遍丧失思想和判断能力，自觉趋同于专制本身——即“以思想杀人”。 “若以思想杀人的文字狱刚罪在离经叛道，非圣无法，一般人觉得仿佛都被反对在内，皆欲得而甘心，是不但暴君欲杀，暴民亦附议者也。”而“一般读书人对于此事的感想”又与“暴民”无异，形成一个上下一致的专制局面，作为思想者的个人只有被杀的份儿了。 周氏对于中国传统文化始终保持清醒认识，着意加以甄别，不放过坏的一面，此前所作《夜读抄·太监》《看云集·论八股文》等皆为力作，而又尤其注意对于思想专制的批判，盖此为要害所在也。

《西厢记》的剧情直取材于金代董解元的《西厢记诸宫调》。王实甫的《西厢记》以《西厢记诸宫调》为基础，在一些关键的地方作了修改，从而弥补了原作的缺陷。这主要表现在：一方面删减了许多不必要的枝叶和臃肿部分，使结构更加完整，情节更加集中；另一方面，也是更重要的，是让剧中人物更明确地坚守各自的立场——老夫人在严厉监管女儿、坚决反对崔、张的自由结合、维持“相国家谱”的清白与尊贵上毫不松动，张生和莺莺在追求爱情的满足上毫不让步，他们加上红娘为一方与老夫人一方的矛盾冲突于是变得更加激烈。这样，不仅增加了剧情的紧张性和吸引力，也使得全剧的主题更为突出、人物形象更为鲜明。再加上它的优美而极富于表现力的语言，使得这一剧本成为精致的典范之作。 　　《西厢记》通常被评价为一部“反封建礼教”的作品，这当然不错。但同时它也有一个显著的特，是作者很少从观念的冲突上着笔，而是直切生活本身，来描绘青年男女对自由的爱情的渴望，情与欲的不可遏制和正当合理，以及青年人的生活愿望与出于势利考虑的家长意志之间的冲突。 　　可以说，作者把反对礼教的主题充分生活化了。像一场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》： 　　可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中。花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。 　　写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅，在这背后，则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》： 　　颠不剌的见了万千，似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言，魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩，只将花笑捻。 　　更是非常直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕，以及女子对这种渴慕的自然回应。这里并没有也不需要多少深刻的思想，而是在人物自然天性的基础上大胆地表现出青年男女之间一见钟情的爱悦，而引起读者或观众的共鸣。在经过一番艰难曲折之后，作者以舞台上的胜利，给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。虽然这种胜利不得不以剧中冲突双方的妥协、矛盾的消解为代价，以男主人公中士然后完婚的陈旧的大团圆模式来完成，但毕竟是张扬了受抑制的情和欲的权力，表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望；从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲。 　　《西厢记》以很高的艺术水平来展现一个美丽的爱情故事，使得它格外动人。 　　从剧情来说，由于《西厢记》是一部多本戏，加上关目的布置又很巧妙，写得波澜起伏，矛盾冲突环环相扣。从一始崔、张邂逅于普救寺而彼此相慕，就陷一种困境；而后孙飞虎兵围普救寺，张生在老夫人许婚的条件下飞书解围，似乎使这一矛盾得到解决；然而紧着又是老夫人赖婚，再度形成困境。此后崔、张在红娘的帮助下暗相沟通，却又因莺莺的疑惧而好事多磨，使张生病卧相思床，眼见得好梦成空；忽然莺莺夜访，两人私自同居，出现爱情的高潮。此后幽情败露，老夫人发威大怒，又使剧情变得紧张；而红娘据理力争并抓住老夫人的弱加以要挟，使得她不得不认可既成事实，矛盾似乎又得到解决。然而老夫人提出相府不招“白衣女婿”的附加条件，又迫使张生赴考，造成有情人的伤感别离。在可能是后人续作的第五本中，直到大团圆之前，还出现同莺莺原有婚约的郑恒的骗婚，再度横生枝节。这样山重水复、萦回曲折的复杂情节，是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅使得故事富于变化、情趣浓厚，而且经过不断的磨难，使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现。 　　剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘，各自都有鲜明的个性，而且彼此衬托，相映成辉；在这部多本的杂剧中，各本由不同的人物主唱，有时一本中有几个人的唱，这也为通过剧中人物的抒情塑造形象提供了便利。 　　张生的性格，是轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑。 　　这个人物身上带有元初像关汉卿、王实甫这些落拓文人的“成色”，又反映出元代社会中市民阶层对儒生的含有同情的嘲笑。他同剧中所赋予的家世身份不尽相符，却显然是按照市民社会的趣味塑造出来的。在后代民间传说中唐伯虎一类人物形象的身上，还可以看到他的影子。张生在《西厢记》中，是矛盾的主动挑起者，表现出对于幸福的爱情的直率而强烈的追求。他的大胆妄为，反映出社会心理中被视为“邪恶”而受抑制的成分的蠢动；他的一味痴情、刻骨相思，又使他符合于浪漫的爱情故事所需要的道德观而显得可爱。 　　崔莺莺在元稹《莺莺传》中已具备一定的性格特，到了董解元《西厢记诸宫调》中，她的性格有了一步的发展，人物形象始变得鲜明起来。但这一人物形象仍然描写得不够细致，甚至有些前后矛盾。如一始她已经和张生以诗唱和，间表达了彼此爱慕之心，但当张生一步以情诗相赠时，却在心中骂他“淫滥如猪狗”，这虽然也可以解释，但至少在分寸上是掌握得不准确的。到了《西厢记》中，莺莺的形象得到了相当精细的刻画，她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下，莺莺始终渴望着自由的爱情，并且一直对张生抱有好感。只是她受着家庭的严厉压制和名门闺秀身份的约束，又疑惧被母亲派来监视她的红娘，所以她总是若若退地试探获得爱情的可能，并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动：一会儿眉目传情，一会儿装腔作势；才寄书相约，随即赖个精光……。因为她的这种性格特，剧情变得十分复杂。但是，她终于以大胆的私奔破了疑惧和矛盾心理，显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。这一形象较之在诸宫调中，显得更加可信和可爱了。而作者以赞赏的眼光看待女性对爱情的主动追求，使得这个剧本更有生气和光彩。 　　红娘在《西厢记》中所占笔墨的比例较《西厢记诸宫调》又有大幅度的增加，而成为全剧中一个非常重要的角色。 　　她在剧中只是一个婢女身份，却又是剧中活跃、令人喜爱的人物。她机智聪明，热情泼辣，又富于同情心，常在崔、张的爱情处在困境的时候，以其特有的机警使矛盾获得解决。 　　她代表着健康的生命，富有生气，并因此而充满自信。所以这个小小奴婢，却老是处在居高临下的地位上，无论张生的酸腐、莺莺的矫情，还是老夫人的固执蛮横，都逃不脱她的讽刺、挖苦乃至严辞驳斥。她不受任何教条的约束，世上什么道理都能变成对她有利的道理。所以她的道学语汇用得多，一会儿讲“礼”，一会儿讲“信”，周公孔孟，头头是道，却无不是为己所用。这个人物形象固然有些理想化的成分，却又有一定的现实性。在她身上反映着市井社会的人生态度，而市井人物本来受传统教条的束缚较少，他们对各种“道理”的取舍，也更多地是从实际利害上考虑的。

20世纪后20年至21世纪前20年，是中国从传统的农业社会走向现代的工业化、城镇化社会的裂变时期。毫不夸张地说，整个社会在这40年中发生的嬗变，超过以往5000年。 　　为了记录那些亘古以来就在土里刨食的人们的生活嬗变，记录他们面对千年一遇的社会转型时那种突围与奋、固守与涅槃，作者以其家乡——安徽省黄山市歙县下辖的一个1000多人口的山村满川田为典型，做一个内陆乡村40年社会变迁的全景描述。 痛感于传统的农人正在远去，新时代的农民，却迷失在现代化的十字路口：他们过农业大旗，却草率敷衍；他们亦知传统的滴消融却无力挽住狂澜；他们知道老路已被堵死，却又不知道去路怎么走……作者解剖了满川田这只“麻雀”，以此献给伟大的变革时代，献给那些在这波城镇化浪潮中，注定必须留在农村，从事土里刨食事业的后的农民。

这本《写作的艺术》（On the Art of Writing）是亚瑟?托马斯?奎勒-库奇爵士（Sir Arthur Thomas Quiller-Couch）1913年至1914年“在剑桥大学对其学生讲授写作艺术”的演讲集，其中为首的一篇正是1912年他被英国国王爱德华七世任命为剑桥大学英语文学教授时的就职演讲。

卡夫卡喜欢用书信交流，他给小的妹妹奥蒂莉?奥特拉?卡夫卡（Ottilie "Ottla" Kafka)、其他家人（包括他的父母亲、另外两个妹妹、妹夫）、朋友和几个亲密的女性朋友写过几百封明信片和信。《卡夫卡致奥特拉及家人的信》（以下简称《信》）收集了卡夫卡写给奥特拉及家人的120封明信片和信，其中101封是写给奥特拉的。《信》为我们走近卡夫卡提供了一条途径，阅读《信》时我们眼前呈现的卡夫卡有时忧郁、纠结，有时俏皮、风趣。卡夫卡比奥特拉年长九岁，但从《信》里的字字句句可以看出两人的关系亲密无间。卡夫卡会在小事（如演讲题目的选择）上给奥特拉一些指导性的意见、为奥特拉联系学校、给奥特拉讲自己做过的梦，也会支使小妹妹为自己跑腿办事（如到保险局去为他提交休假申请、买衣物寄给他等）。 卡夫卡烦闷时会在信里向小妹妹倾述自己的心情，兴致好时会提笔给小妹妹写个小笑话，或是非常细致地描述见到的人、遇到的事和看到的景色。从这些文字中，我们或许能隐约看到一代文学大师的影子。 卡夫卡并未在明信片和信里留下日期。《信》里每篇起始处括号里的时间和地点是《信》的德语版编辑加的。

《阁楼上的疯女人》被誉为20世纪女权主义文学批评的圣经。它当之无愧地成为当代美国文论中的经典。在这部著作中，女权主义者S.M.吉尔伯特和苏珊·古芭重读了19世纪著名女作家如简·奥斯丁、夏洛特等，并试图从新的视角去理解19、20世纪独特的妇女文学传统及其共性,批判菲勒斯中心的父权制和男性文学传统,挖掘妇女的文学创造力,恢复长期以来经常被人忽视的妇女文学史,修正文学史思想中一些基本的术语,从而建构一种新的女权主义文学典律,并在伊莱恩·肖尔沃特"女性美学"的基础上大力倡导"女权美学"批评。

胡适先生是中国著名思想家、文学家、哲学家，是上世纪中国有影响力的学者之一。胡适先生毕生提倡民主、自由和理性思想，正是这样的思想帮助许多青年树立自主自由的人格，形成独立思考、尊重事实的思维方式，成为具有民主和科学素养的人。胡适先生一生著述宏富，尤其是在文学、哲学、史学、考据学、教育学、红学等方面，著有多部优秀作品。 本套丛书按照学术分类重新编排，如哲学、文学、史学、英文著作、日记、书信等，共计44卷。每类中凡已刊作品，按发表时间编排，未发表或未查明确切时间作品酌予处置。 《胡适经典全集》各卷作品目录如下： 胡适谈人生与哲学：读书与做人 胡适谈人生与哲学：人生有何意义 胡适谈人生与哲学：容忍与自由 胡适谈人生与哲学：四十自述 胡适谈人生与哲学：我们所应走的路 中国哲学史大纲（上册） 中国哲学史大纲（下册） 胡适留学日记（卷） 胡适留学日记（第二卷） 胡适留学日记（第三卷） 胡适留学日记（第四卷） 胡适留学日记（第五卷） 胡适留学日记（第六卷） 胡适留学日记（第七卷） 胡适留学日记（第八卷） 胡适留学日记（第九卷） 胡适留学日记（第十卷） 胡适留学日记（第十一卷） 胡适留学日记（第十二卷） 胡适留学日记（第十三卷） 胡适留学日记（第十四卷） 胡适留学日记（第十五卷） 胡适留学日记（第十六卷） 胡适留学日记（卷十七） 白话文学史（上册） 白话文学史（下册） 胡适传统文学研究（卷） 胡适传统文学研究（第二卷） 胡适传统文学研究（第三卷） 胡适传统文学研究（第四卷） 胡适传统文学研究（第五卷） 胡适传统文学研究（第六卷） 胡适戏剧寄：我的终身大事 胡适致友人书（上册） 胡适致友人书（中册） 胡适致友人书（下册） 胡适家书（上册） 胡适家书（下册） 胡适英文论著：中国民族危机 胡适英文论著：中国社会学 胡适英文论著：中国文学 胡适英文论著：中国思想史 胡适英文论著：中国外交 胡适英文论著：中国哲学史

古诗词诠释生命的价值、展示自然的魅力，是内容美和形式美的和谐统一，具有很高的审美价值。我们的生活本不缺少美。也许只是我们忘却了感受和领悟。通过对古诗词的赏析与歌咏，可以让我们修养心性，提高人文修养，感悟生活的美好，品悟人生的真谛。

《卡斯帕》内容因电子书格式所限无法呈现完整的剧本样式，故只上线《自我控诉》《骂观众》两部分内容，祝您阅读愉快。《骂观众》为剧本集，由三部剧作组成，包括《自我控诉》《骂观众》。《自我控诉》只有两个自我控诉者，而没有传统意义上的戏剧角色 。两个站在空空如也的舞台上的人物从头到尾诉说着自己的冒犯行为，没有情景，没有对话，只有声音的交替变化。 　　《骂观众》全剧没有传统戏剧的故事情节和场次，没有戏剧性的人物、事件和对话，只有四个无名无姓的说话者在没有布景和幕布的舞台上近乎歇斯底里地“谩骂”观众，从头到尾演示着对传统戏剧的否定。读来令人如入刑室，如坐针毡，欲怒不生，欲走不能。

这是一部蔡澜先生写给所有人的生活美学之书。在书中，他谈酒，谈茶，谈花，谈猫，谈男人，谈女人，谈爱情，谈读书，谈旅行，谈美食，谈自己喜欢做的事，谈生活的意义……无所不谈。文字至真至纯，活泼有趣，短则数百字，长则千余字，看似散漫琐碎，实则深藏智慧与巧思，常有新见，深得明清小品文精髓，自成一派。使人有耳目一新之感，同时深切感觉到蔡澜热爱生活、积极乐观的人生态度。”

本集中精选了金克木翻译的诗歌、文学理论和散文，包括了《莎维德丽》《云使》《伐致呵利三百咏》等古诗，文学理论著作《古代印度文艺理论文选》和泰戈尔的自传作品《我的童年》。

　　《朝花夕拾》是鲁迅回忆童年往事的经典散文作品，是中国农业时代的童年绝响，是中国人共同的童年：玩泥巴、摘桑葚、看蜈蚣、大树下乘凉、听故事、吃菱角、看庙会……你一定能在《朝花夕拾》里看到自己的童年时光！

中国古代童谣是中国文学史上一个略带神秘的奇特现象，历来均有所记载，但系统研究者甚少。本书是国内本有关古代童谣的专著。其中，对八十多首有意义且较有代表性的童谣作了思想、艺术方面的赏析，有独到的见解；书末附录古代重要童谣，可进一步供研究者参考。

　　当简·爱和罗切斯特跨越身份地位的差异，终于要宣誓结合时，一个疯女人的出现粉碎了简·爱的一切梦想，她就是一直被关在阁楼里的罗切斯特的妻子。她毁掉了庄园，弄瞎了罗切斯特，自己也葬身火海，但也因此成全了简·爱与罗切斯特。《阁楼上的疯女人：女性作家与19世纪文学想象》从文学史中捞出了“疯女人”这一类别，并使之发扬光大。这些疯女人公然无视“妇道”，作恶多端。但本书作者却认为，在每个温顺善良的女人背后，都或多或少拖着一个癫狂的影子。 　　《阁楼上的疯女人》被誉为20世纪女性主义文学批评的《圣经》，也是当代美国文论中的经典。在这部著作中，作者重读了19世纪著名女作家如简·奥斯汀、玛丽·雪莱、勃朗特姐妹、艾米莉·狄金森等人的作品，破了民族、地域与时间等多方面限制的疆界，将19世纪的英美女性文学视为一个整体行了综合研究。此书自问世以来，以其激的批评姿态和对19世纪英美女性文学的全新阐释，对西方文学与文化研究产生了深远的影响。