大学生审美与艺术修养
¥9.00
什么是美,怎样认识美,怎样欣赏美,是人类精神生活广泛追求的重要话题。著名艺术 大师罗丹说:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”美不是空谈,而是要去体验、去 感受、去欣赏。当前大学生普遍缺少敏锐的感觉、直觉、领悟、灵气,看问题、做事情往往呈现 模式化、程式化的现象,他们“自我思考”“自我想象”“自我判断”的领域越来越小。审美教 育是突破这一局面,开发大学生自我意识的重要途径,因而,加强审美和艺术教育是促进大 学生身心和谐健康发展的迫切需要。
Hi-Fi音响入门指南(第二版)
¥62.60
本书是音响技术与音乐欣赏相关知识的百科,内容深浅出、侧重实用而新颖全面。 全书分4部分:(1)电声基础,包括声学和音响的基础知识;(2)音响释疑420例,对420 个有关音响技术的实际问题行解释;(3)音乐与欣赏,提供欣赏音乐和选软件的相关知识;(4)电子音响史料,介绍电子音响技术的发展沿革。 音响实际涉及的知识门类很广,包含着大量技术和艺术内容,需要了解和掌握的实践和理论知识数不胜数。本书内容是广泛征求各界意见,并根据笔者多年积累的经验选择的,都是爱好者平时容易遇到并希望了解的,包括音响技术的基础知识、术语、操作运用、维护保养等。 本书可供音乐、音响爱好者及有关专业人士阅读,在高质量声音重放方面作为参考和指南。
思耕录
¥24.00
新媒体技术的发展一方面为当代大学生了解西方文化、全球文明提供了便捷的渠道,另一方面网络上充斥的各类反面、不良信息也使大学生的文化认同面临危机。提升大学生的传统文化素养,并引导大学生在日常生活实践中传承和发扬传统文化,对于增强大学生文化认同,促进建设社会主义文化强国具有重要意义。在今后的教学实践中,应扭转观念误区,在课程设置上有意识地植入传统文化;充分利用新媒体资源,以现代化教学方式激活传统文化课堂教学;鼓励大学生对传统文化进行批判性接受,促进传统文化的现代转化。
传承与再现: 中外经典纪录片作品案例分析
¥19.00
《传承与再现:中外经典纪录片作品案例分析》是《中外纪录片研究》课程的教学研究成果。主要面向高校戏剧影视学专业本科及硕士生、从事影视研究教学的教师以及所有纪录片爱好者。试图运用比较的方法,从宏观、中观、微观不同层面,使不同时期中外纪录片在历史的纵线与现实的横线上立体呈现,寻找中国纪录片风格特征的历史渊源以及本土化创新所在。
虚拟场景设计制作
¥23.00
《虚拟场景设计制作》全面讲述了虚拟场景设计概念及其应用领域,详解其分类领域的相关知识。 《虚拟场景设计制作》重点讲解了室外主体场景、道具及特殊物件等模型的制作技巧,特别是对当前比较流行的VR渲染高模场景的制作技巧进行了详细的讲解。虚拟场景的后期处理技术,使之获得更加很好的虚拟场景画面。 《虚拟场景设计制作》通过列举实例,引导读者加强对三维场景模型设计和制作流程规范的理解,使读者具备各种三维场景制作的理论及实践能力。
高保真音响PLUS2
¥40.20
“高保真音响”是我国音响音乐领域具有深厚影响力,自创立25年来,一直深耕于国内外高端音响与高雅音乐文化行业,为广大音响音乐爱好者以出版物、新媒体和线下活动为主的形式提供全方位视听服务。 本书是“高保真音响”2019年推出的出版物,设置了业界动态、品质轻烧、发烧重器、烧友来稿、玩法阶极简之选等精彩内容,让读者能通过本书品鉴名机,掌握流行Hi-Fi器材资讯。在本书内容中,我们准备了两个专题,分别是年度器材推荐和智能音箱测评,综合评比一年来热门器材、深分析智能音箱音质。 本书内容丰富、图文并茂、观鲜明,非常适合音响音乐爱好者阅读。
纪录片与国家形象传播(江苏高校优势学科建设工程项目资助出版)
¥39.00
纪录片是进社会治理、塑造民族国家形象、凝聚社会力量、表达民生百态的重要影视资源。中国纪录片中的国家形象应该是“多个”而不是“一个”,是复调的而不是单调的,不能游离于新中国成立以来的实践。 本书运用历史还原、传统辩证、文本分析、审美透视等方法,分析中国纪录片从“革命”到“现代化”的话语转换,探究其作为社会变革的观察者、记录者和思考者的内在逻辑,考察其在全球化背景下提升中华文化传播力和影响力的具体路径。同时,本书还指出了“纪录片塑造国家形象”存在的误区,提出要增强跨文化叙事能力、整合影像生产能力、提升融媒体国际传播能力等,降低“认同的焦虑”,克服“交流的无奈”,打造“自信中国”与“美丽中国”。
光影中国的情感结构——中国大陆电影(1978年以来)
¥22.50
本书以过去三十年表现在电影中的当代中国精神历程为基础,以“道德感”、“个人感”、“漂泊感”、“现实感”,指代各个阶段表现在电影中的当代中国“情感结构”的主要类型。就本文的分析而言,贯穿全文的正是当代影片中所体现出的“政治世界”与“生活世界”辩证博弈,这一关系构成了分析“情感结构”的核心逻辑。
一部电影的诞生--电影《攀登者》幕后的"攀登"
¥24.00
作者以丰富非凡的人生经历以及对生命的关注,使得此书既具有生动的内容,又具有启迪的力量。经商者可以从中悟出经商之道,工人可以从中获得成功之道,它教你如何立足于当今社会,它教你如何保持平常心态。当你在面对生命与事业孰先孰后的难题时,当你在面对健康与工作孰轻孰重的矛盾时,本书会给你睿智的答案。
清影记录中国 · 2011:活着
¥19.99
《活着:清影纪录中国·2011》系列丛书是清影工作室根据其免费影像放映计划,以纪录片作者访谈为主,兼有对作品的介绍,努力记录下导演与观众交流的每一个精彩问答并认真地录音整理而形成:这将是目前国内*规模的独立纪录片导演访谈。 《活着:清影纪录中国·2011》是此系列的第三本,更为关注镜头下底层人们的命运,及通过这种透视呈现出来的社会结构,引起人们的思索。
胡金铨武侠电影作法(武侠电影宗师胡金铨唯一口述自传,还原了一个完整的文人导演全貌!)
¥19.92
本书是胡金铨导演生前的*口述自传,由日本电影学者山田宏一、宇田川幸洋与他展的多次对话整理而成。全书采访形式借鉴了《希区柯克与特吕弗对话录》,沿胡金铨漂泊四海的传奇人生与创作生涯,详解其导演观念与手法,深追问他在历史文化方面的独特见解、对社会万象的诸多思考,为读者还原了一个完整的文人导演全貌,是一本走胡金铨武侠电影世界的读物。
异质性的对话:欧美独立动画媒介实验与批判
¥29.40
本书基于对“独立动画”的一般界定而展,分析独立动画如何通过媒介实验与多层面批判确立自身,一方面与以好莱坞动画为代表的主流动画行互动和对话,另一方面也由此拉与主流动画创作模式的距离,双方都在这种动态关系中调试着各自的形式和风格。本书主要创新在于通过重新审视对动画以及独立动画的界定,对动画本体论行创新性探讨;也尝试通过文化比较研究的方法建立关键词之间的动态谱系。独立动画是以艺术家为中心而展的实验和批判。独立动画的艺术创作,也是艺术家探索和识别自我的过程。通过观照社会以及自我批判,独立动画拓了动画与记录影像结合的新类型,形成了与历史、与社会、与自我的对话。
人工智能在想什么:从科幻电影看AI未来(含15部科幻电影剧情讲解音频)
¥35.60
人工智能作为当下科技创新的前沿领域,也为电影创作了一扇大门。本书从15部经典的科幻电影出发,大胆想象,描绘了一幅未来可能的人机共存的图景。如果有一天人工智能苏醒了,产生了自我意识,Ta会想些什么?我们又该用怎样的道德与规范来管理Ta呢?本书将从计算机科学、物理学、生物学、哲学等学科的角度行思辨,带领读者从科幻电影看AI的未来。本书每章配有音频内容,适合所有对人工智能和科幻电影感兴趣的读者阅读。
中国话语传播与国际影响力研究丛书·外国人在华拍摄纪录片中的中国形象研究(1949—1976)
¥13.99
本书以1949年中华人民共和国成立至1976年“文化大革命”结束这一时间段外国人来华拍摄的纪录片为研究对象,探讨了在西方话语空间下的中国形象建构问题,分析了隐含在其中的话语权力问题,以及跨文化传播过程中的影像对话实践。研究发现,这些囿于国内外形势和政策且为数不多的纪录片是中西方权力关系运作(争夺话语权力)的产物,西方人用他者化的话语方式建构了乌托邦化与意识形态化相互混杂的中国形象。
华语青春电影类型学研究
¥10.99
青春电影作为流行文化的重要组成部分,展现着其所处时代的特性以及年轻人的面貌。本书聚焦中国大陆、台湾、香港三地出产的多类型青春电影,从人物关系、剧情冲突、文本表达等角度,探寻三地青春电影的不同特征,探寻青春类型片和亚类型片的类型代码,并从历史的高度纵观三地青春电影的发展走向。本书丰富了关于中国青春电影的研究,让这一电影类型在中国语境下得到系统化、理论化的探讨。
视觉艺术的历程
¥19.00
本书对视觉艺术历程的解说始于有人类以来的艺术活动、艺术家、艺术作品、艺术类型及其发展的知识的描述,也帮我们建构起人类通过视觉感官建立、传达和接受视觉经验的理性认知,更涵盖了视觉形式的原理、视觉艺术的传播媒介以及人的视觉创造/视觉鉴赏活动三者的互动与勾连。
视听语言(第二版)
¥32.90
《视听语言(第二版)》从各个角度为读者勾画了一个全面、系统的视听语言学的核心框架,内容丰富,观点鲜明,图文并茂,通俗易懂。内容涉及影像、声音、剪辑三个角度研究和分析视听语言,从“单个镜头”到“镜头与镜头的组合”呈现视听语言从元素到篇章的过程。《视听语言(第二版)》对于从事数字媒体方向、动漫设计及制作人员和相关入学、考研具有很好的参考价值。
二维动画制作综合实战(含CD光盘1张)
¥8.70
本书采用工作过程导向编写模式,透彻分析动画制作的工作流程,将每个项目分解为若干个工作任务行设计制作。从初的设计需求到文案策划、角色设计制作、场景设计制作、动画制作等方面行编写,让读者领略到一个动画设计师的实际工作程,使读者在“学中做,做中学”,从而掌握实际工作技能。本书包括6个综合项目,涵盖了Flash动画在片头动画、贺卡、电子相册、游戏、广告、课件等方面的具体应用,每个项目的情境导、基本能力训练、拓展能力训练和思维发训练4个环节彼此独立又前后呼应,可以帮助读者目标明确、逐级递地行学习。为了方便教师教学,本书还配有教学指南、电子教案及素材(电子版)。
数字影视短片创作(第二版)
¥31.90
影视短片既是电影艺术诞生之初的一种雏形,也是当前影视艺术中的一个重要的表现形式。《数字影视短片创作(第二版)》旨在引导读者对于短片创作基本理论知识认识的基础上,把握影视短片的创作规律,体会短片创作整体的艺术手法,并通过相关技术手段的介绍,力图增进读者的实践能力,更好的完成影视短片创作。...
微电影教程:编导+拍摄+构图+照明+后期制作
¥23.92
本书根据当今微电影制作的理论和技术,并结合影视专业教学的实践成果编写。本书采用理论与实际结合、图片与文字对照的编写方式,具有通俗易懂、简便易学的优,能满足学生“学用结合、技艺兼修”的需要。本书内容主要有微电影概述、微电影编导基础、微电影摄影基础、微电影构图基础、微电影照明基础、常见题材实践拍摄和微电影后期制作。本书从基础知识到高级技艺、从前期拍摄到后期制作、从单一原理到综合应用都有简明精彩的介绍。 本书可作为国内本科院校、高职高专院校、成人继续教育院校、职业中专学校的影视摄影课程教材,也可作为从事数码影像工作的专业人员和普通人员的培训教材和参考用书。
动画叙事技巧:简单10步教你玩转动画
¥18.00
《动画叙事技巧》讲述了如何使用动画和动态图形创建令人难忘的故事,并通过这些故事告诉读者,只需遵循10个简单的规则以及4个阶段——概念设定、前期制作、故事板和设计,就可以完成动画的制作。获奖动画师Liz使用简单易懂的说明、有用的例子、容易操作的练习,指导读者并教会读者让设计“动起来”的窍门。 不管是想把实验短片投到国际动画节上的制片人,还是正在创作广告短片的动态图形艺术家,抑或是仅仅想更深了解动画的学生们,都能从本书中获益。