闲话聊斋
¥19.90
为什么绝色美人不去傍大款,却屡屡看上潦倒书生?为什么落魄秀才不是窝囊终生,而是始屡战屡败,后来却轻易金榜题名?为什么阔少都无此艳福,穷困小子却特别容易行狗屎运,动不动就获美得宝? 有人说《聊斋》是蒲松龄老夫子寒窗独宿,胡思乱想出的成果一一简而言之,意淫的产物。 然而这意淫并不只是些“书生寒窗下,女鬼姗姗来”的香艳幻想,它折射的更多的是当时的世情。 做了神仙未必好,上头总有更大的神仙压着。神仙也有户籍制度,也有假冒伪劣,做神仙还要精通官场潜规则…一 金钱美色是攻关利器,背景关系是身之阶。不管是人是鬼,是妖还是仙,不管混哪一道,潜规则总是通行的。 天马行空用现代语言麻辣解析这部洋洋数十万字的巨著,希望读者诸君在一笑过后,能够有所收获。
品西游
¥19.90
《西游记》是中国四大古典名著之一。自明代中叶问世以来,流传400 多年久盛不衰,影响遍及全世界,在中国妇孺皆知。《西游记》中谁的消息灵通?西天取经的*人选的标准是什么?是谁散布吃了唐僧肉可以长生不老的谣言?……该书还讨论了神仙的神话探秘、猪八戒的功过是非、西天路上的扫黑行动……该书将带你解读《西游记》中的职场潜规则。
和钱理群一起阅读鲁迅
¥16.80
鲁迅的才华光辉、辉煌的表现是在《野草》,可惜《野草》只有一部。 不是所有人都喜欢鲁迅杂文,但当你想寻找另一种思路,有突破自己的内在欲求,就能从鲁迅杂文里得到启示和力量。 北京大学钱理群教授不仅是学术大家,更是多年关怀青年成长的社会活动家。《和钱理群一起阅读鲁迅》是他近两年与青年一起读《野草》、鲁迅杂文的讲稿,也是他决定“告别学术界”“告别青年”后的本著作。在这本书中,不仅有他多年阅读鲁迅的心得,更可见其对当今社会的观察和对当代青年的期望。
小说鉴赏十讲
¥29.99
◎内容简介 这是一本以随笔形式写就的文学评论,也是毛姆对于阅读和哲学的洞见之书。 翻本书,你一定会被十大文豪鲜为人知的另一面惊得目瞪口呆:众人敬仰的陀思妥耶夫斯基嗜赌成性,喜欢预支稿费却不按时交稿;巴尔扎克虚荣浮华,经常欠钱不还;简·奥斯汀穿着土气,品位低下……毛姆对巨匠们近乎不留情面、一阵见血的评述并非有意哗众取宠,而是要将他们最真实、最人性化的一面呈现在读者面前。用毛姆的话说,“知道作者是个什么样的人,可以更好地理解这个作者的作品。” 毛姆不但讲述了十位作家的个性、嗜好和人生体验,也介绍了十部伟大的小说名著。一旦,你就会一个丰富而美妙的文学世界。
解味红楼:曹雪芹的旧梦与悲歌
¥36.00
《解味红楼:曹雪芹的旧梦与悲歌》是中国红楼梦学会名誉会长张庆善先生最新的从多个角度评说《红楼梦》的学术随笔集。书中围绕几个一些《红楼梦》相关争议话题和主题行解读,如曹雪芹是不是《红楼梦》作者?曹雪芹的家世和《红楼梦》的关系,又如《红楼梦》中的人物刻画、情节设置、艺术手法等,每个主题以数篇文章行解读。并对一些《红楼梦》研究中悬而未决的难题行了分析和阐释,如人物结局走向、续书问题等,提出合理的推测与猜想。本书作者为《红楼梦》研究著名专家,以大家手笔撰写小品文章,相对于高头讲章或繁琐考证,文笔更加自由活泼;同时也保持一定的学术水准,使读者可以从多元角度欣赏《红楼梦》,并获得比较轻松愉悦的阅读体验。
唐代五诗人
¥30.00
本书是张炜二十多年来沉浸于古诗学的结晶。择取王维、韩愈、白居易、杜牧和李商隐唐代五位重要诗人,从历史、哲学、诗学、美学、文学史和写作学的角度,深诗人不同的精神与艺术世界,通古今,完成了现代时空下的一次深综合的观照。所论充满独见,具有创造性和洞悉力。比如在《王维二十五讲》中,作家张炜着眼于大文学史观,提出了“大尺度”和“小尺度”的诗学命题,对已有的文学史论构成一定反拨。《韩愈二十三讲》是对生命奇迹的赞叹,可以视为一篇激情四射的美章。该篇揭去了贴在韩愈身上的诸多传统标签,还原其清新生动的面目。 如果说对韩愈是敬惜与深爱,对王维和白居易是清澈的辨析与洞察,对晚唐小“李杜”是喜赏与推重,对李商隐的无题诗则是尤其喜爱。本书中,每一位诗人都得到了复活,他们生气勃勃地走到读者面前,再次展现了作家张炜独特的思想与艺术见解,以及精彩语言所折射出的光芒。
物理历史
¥1.94
声学是研究一切声音现象、利用声音或消除声音的科学。自然界中时刻都发生各种各样的声音,可谓无所不有,五花八门。
角谷的藏书架:100本值得一读再读的经典
促销价:¥34.99|¥118.00
角谷美智子退休后出版的书评集,是她以“书迷”身份出具的一份私人藏书录,推荐书籍上百本,题材内容包罗万象。 包含文学经典、畅销小说、诗集、历史政治、大众社科、戏剧研究、名人传记、演讲集回忆录、儿童文学等多种体裁,都是有质量保障的文坛佳作,为读者提供了一份可以参考阅读的权威书单。 本书还配有《纽约时报》御用插画师达纳·塔拿马奇为书评绘制的30幅藏书票样式插图,版式精心设计,内页四色印刷,装帧精美考究。
红楼夺目红
¥25.99
本书是周汝昌先生的一本红学随笔集。全书一百三十余篇,每一篇都以一个新的角度来为读者讲解《红楼梦》所不同于其他小说文学的道理和笔意之所在,摆脱了常见的一般眼光和议论,因而生发出令人处处感到意外又新奇的红楼境界。本书以短文讲大旨。大旨不是张皇喊叫,却常常隐伏于琐墨细笔之间,有待我们去玩味领悟,所以这本书虽小,讲的却并不是“繁琐考证”。读之给人一种面新、视角新、解说新的感觉,可以说本书是红学界不可多得的精彩作品。
红楼十二层:周汝昌妙解红楼
¥22.99
红学大师周汝昌先生集毕生研究之心血,终成“红学”巨著《红楼十二层》。本书从《红楼》文化、《红楼》本旨、《红楼》女儿、《红楼》灵秀、《红楼》审美、《红楼》自况、《红楼》脂砚、《红楼》探佚、《红楼》真本、《红楼》索引、《红楼》解疑、《红楼》答问等全方位探寻了《红楼梦》的种种悬案,“给沉冤文海二百数十年的雪芹平反”,还原历史真相。“闪电般的灵感和严密的考证中,沿续着中华文化的一脉心香,雅趣别致,引人胜。”
耶鲁大学公开课:文学理论
¥36.00
本书由作者在耶鲁大学设的广受欢迎的文学理论课改写而成。作者在这本书中带领读者游历了20 世纪文学理论的主流。全书讨论的核心是一系列根本问题:什么是文学、它是被如何生产出来的、应该如何理解文学、文学的目的是什么。 弗莱处理了20世纪文学理论中的重要主题和潮流,包括阐释学、形式主义、符号学和结构主义、解构主义、心理分析方法、马克思主义和历史主义方法、社会身份理论、新实用主义及理论,并在结尾处提出了自己独特的看法。通过哲学和社会视角串联起这些潮流,作者为读者提供了一个整体连贯的语境,帮助读者深阅读文学作品。
江花随我开:石涛绘画的“躁”(文人画的真性)
¥17.99
「绘画不是涂抹形象的工具,而是表达追求生命意义的体验。」 文人画,又称“士夫画”,它并非指特定的身份,如限定为有知识的文人所画的画,而是具有“文人气”或“士夫气”的画。“文人气”,即今人所谓“文人意识”。大率指具有一定的思想性、丰富的人文关怀、特别的生命感觉的意识,一种远离政治或道德从属而归于生命真实的意识。 所以在一定意义上可以说,文人画,就是“人文画”——具有人文价值追求的绘画。 文人画发展初始,“真”的问题就被提出。五代荆浩《笔法记》挺出“度物象而取其真”的观点。在他看来,有两种真实,一是外在形象的真实,一是生命的真实。荆浩认为,绘画作为表现人的灵性之术,必须要反映生命的真实,故外在形象的真实被他排除出“真”(生命真实)的范围。水墨画因符合追求生命真实的倾向,被他推为具有未来意义的形式。 北宋以后,文人画理论的建立在很大程度上是围绕“真”的问题面展开的。东坡等人认为,形似的插摹,并非真实,文人画与一般绘画的根本不同,就是要到形外寻找真实。画家作画,是为自己心灵留影。文人画家所追寻的这种超越形似的真实,只能是一种“生命的真实”,是作为“性”的真实。 中国早期绘画有一个漫长的追求形似动势的阶段,如汉代在书法理论的影响下,绘画就有此特性。自六朝到北宋,在以形写神、气韵生动理论影响之下,又出现了对画外神韵的追求,画要有象外之意、韵外之致,从顾恺之的“传神写照”到北宋画人对活泼“生意”的追求,都反映出这内在的义脉。但自北宋之后,在文人画理论的影响下,由于对绘画真实观讨论的深人,绘画中出现了一种新质,就是对“性”的追求,此时绘画的重点过渡到对生命本真气象的追求。从元代到清乾隆时期的文人画发展,从总体上可以归入这“得性”阶段。 本系列作品,通过对元代以来十六位画家的观照,来看文人画对生命“真性”追踪的内在轨迹。本书为此丛书中的一本。本书从“辟混沌”“转动静”“抹烟霞”“弄恶墨”等方面去感受石涛绘画中超出文人画规范的“躁”气及其内在逻辑。
文学课
¥41.40
一九八〇年,科塔萨尔受邀前往加州大学伯克利分校,教授一门为期两个月的文学课。 本书由当时作家所做八场讲座的录音转写而成。天性顽皮的他和学生“合伙”做起了游戏,要将文学讲得趣味十足、与生活现实息息相关。十三个小时的座谈内容揭示了科塔萨尔的写作秘密:对幻想故事的解读,文学中的音乐性、幽默感、游戏性,幻想与现实主义,对自己作品和创作之路的分析……科塔萨尔再一次施展魔力,将文学课也变成一场郑重其事的游戏。 《文学课》是一个邀请,伟大的作家科塔萨尔郑重地邀请您参与其中。
红楼梦中人
¥10.00
《红缕梦》是一部小说,它本身就会吸引读者,这是它*的价值。从清世祖顺治帝直到清德宗光绪帝,朝廷多次明令禁止《红楼梦》的传播,可是屡禁不止,作者今天仍然看得津津有味。这足以说明它本身的魅力。 本书主旨就是要展示《红楼梦》本身的魅力。本书魅力主要是通过人物表现出来的,所以作者对书中人物行了梳理,简单而清晰地展示了每个重要人物的形象、社会及家庭关系、主要故事等等。作者的目的是使读者更轻松地把握小说,不至于在百万文字中迷失方向。本书还选择了一些简单朴实的评论,仅供读者参考。
小王子的领悟
¥21.00
《小王子》是许多人热爱的文学经典,但又不仅仅是一本文学经典。周保松在多次重读《小王子》之后,对书中小王子的选择与行动,又有新的感悟与思考。 这是一本关于文学的哲学札记,是一个书迷与读者的阅读分享,也是周保松写给五岁女儿的成长礼物。 全书共十五章,周保松用他的哲思和童心,每章以小王子在不同的成长阶段所面临的不同的困境与际遇为切,结合当下的社会现实,对驯服、梦想、生命、责任提出新的思考与解读,思索生活的意义与美好,也重新审视了自己的内心世界。 在文学经典中思考哲学意义,在写作中与读者分享阅读体验,在领悟之后继续认真感受生活,更加坚定前行。
宋元笔记述要
¥21.60
本书为关于宋元笔记的提要类著作,举凡五代一种,宋代一百四十种,元代十五种,宋元笔记之要者基本被囊括,另有明代笔记四种和相关辑录说明、考订文字附之于后。不仅涉及许多常见熟知的笔记,更有对稀见笔记和已散佚笔记的介绍评析,令人得窥原作之概;不仅有笔记作者和内容的介绍,更有对笔记成书过程和文献价值的挖掘与考证,对其完残真伪的判读,颇多首发之论,每每能发挥幽隐,指示精彩。
一枝瘦骨写空山:金农画的金石气(文人画的真性)
¥16.99
「绘画不是涂抹形象的工具,而是表达追求生命意义的体验。」 文人画,又称“士夫画”,它并非指特定的身份,如限定为有知识的文人所画的画,而是具有“文人气”或“士夫气”的画。“文人气”,即今人所谓“文人意识”。大率指具有一定的思想性、丰富的人文关怀、特别的生命感觉的意识,一种远离政治或道德从属而归于生命真实的意识。 所以在一定意义上可以说,文人画,就是“人文画”——具有人文价值追求的绘画。 文人画发展初始,“真”的问题就被提出。五代荆浩《笔法记》挺出“度物象而取其真”的观点。在他看来,有两种真实,一是外在形象的真实,一是生命的真实。荆浩认为,绘画作为表现人的灵性之术,必须要反映生命的真实,故外在形象的真实被他排除出“真”(生命真实)的范围。水墨画因符合追求生命真实的倾向,被他推为具有未来意义的形式。 北宋以后,文人画理论的建立在很大程度上是围绕“真”的问题面展开的。东坡等人认为,形似的插摹,并非真实,文人画与一般绘画的根本不同,就是要到形外寻找真实。画家作画,是为自己心灵留影。文人画家所追寻的这种超越形似的真实,只能是一种“生命的真实”,是作为“性”的真实。 中国早期绘画有一个漫长的追求形似动势的阶段,如汉代在书法理论的影响下,绘画就有此特性。自六朝到北宋,在以形写神、气韵生动理论影响之下,又出现了对画外神韵的追求,画要有象外之意、韵外之致,从顾恺之的“传神写照”到北宋画人对活泼“生意”的追求,都反映出这内在的义脉。但自北宋之后,在文人画理论的影响下,由于对绘画真实观讨论的深人,绘画中出现了一种新质,就是对“性”的追求,此时绘画的重点过渡到对生命本真气象的追求。从元代到清乾隆时期的文人画发展,从总体上可以归入这“得性”阶段。 本系列作品,通过对元代以来十六位画家的观照,来看文人画对生命“真性”追踪的内在轨迹。本书为此丛书中的一本。本书从“把玩金石”“参悟净因”“管领冷香”去感受金农绘画的金石意味,以及他独特的人生哲学。
四天无遮:董其昌画的空相(文人画的真性)
¥18.99
「绘画不是涂抹形象的工具,而是表达追求生命意义的体验。」 文人画,又称“士夫画”,它并非指特定的身份,如限定为有知识的文人所画的画,而是具有“文人气”或“士夫气”的画。“文人气”,即今人所谓“文人意识”。大率指具有一定的思想性、丰富的人文关怀、特别的生命感觉的意识,一种远离政治或道德从属而归于生命真实的意识。 所以在一定意义上可以说,文人画,就是“人文画”——具有人文价值追求的绘画。 文人画发展初始,“真”的问题就被提出。五代荆浩《笔法记》挺出“度物象而取其真”的观点。在他看来,有两种真实,一是外在形象的真实,一是生命的真实。荆浩认为,绘画作为表现人的灵性之术,必须要反映生命的真实,故外在形象的真实被他排除出“真”(生命真实)的范围。水墨画因符合追求生命真实的倾向,被他推为具有未来意义的形式。 北宋以后,文人画理论的建立在很大程度上是围绕“真”的问题面展开的。东坡等人认为,形似的插摹,并非真实,文人画与一般绘画的根本不同,就是要到形外寻找真实。画家作画,是为自己心灵留影。文人画家所追寻的这种超越形似的真实,只能是一种“生命的真实”,是作为“性”的真实。 中国早期绘画有一个漫长的追求形似动势的阶段,如汉代在书法理论的影响下,绘画就有此特性。自六朝到北宋,在以形写神、气韵生动理论影响之下,又出现了对画外神韵的追求,画要有象外之意、韵外之致,从顾恺之的“传神写照”到北宋画人对活泼“生意”的追求,都反映出这内在的义脉。但自北宋之后,在文人画理论的影响下,由于对绘画真实观讨论的深人,绘画中出现了一种新质,就是对“性”的追求,此时绘画的重点过渡到对生命本真气象的追求。从元代到清乾隆时期的文人画发展,从总体上可以归入这“得性”阶段。 本系列作品,通过对元代以来十六位画家的观照,来看文人画对生命“真性”追踪的内在轨迹。本书为此丛书中的一本。本书从董其昌“真性惟空”“无法可说”“懒写名山”“无纵横气”“放大光明”“气韵不可学”的几个层面,探索他山水画的“空”,体味董其昌是如何在艺术中做他的“无相法门”。
纳兰性德全集(套装全4册)
¥0.99
《纳兰性德全集》汇集了纳兰成德全部著述,囊括了其诗、词、赋、杂文、渌水亭杂识、书简和经解诸序及书后七部分,共分为四册,是套简体横版纳兰容若全集。内含史学大师张荫麟撰写的《纳兰成德传》,助你了解纳兰多情而短暂的一生;还有闵泽平老师的独家纳兰词赏析,带你走进纳兰容若的内心世界,轻松读懂纳兰词。 他是人间惆怅客,匆匆三十载便一去永不回,但他留下的刹那光华足以照亮世间的污浊与阴暗,穿越时空,温暖你我。翻开此书,让我们在缕缕凄美与缱绻中邂逅美的纳兰容若。
魏晋南北朝文学论丛(周勋初文集)
¥39.00
《魏晋南北朝文学论丛》作为《周勋初文集》之一种,收录周勋初先生学术生涯早期有关魏晋南北朝文学的学术论文《<文赋>写作年代新探》等二十余篇,内容涉及魏晋南北朝时期 《文心雕龙》《文赋》《文选》等重要文献,三世立贱、登高能赋、折衷说等重要文学观念,以及阮籍、王粲、郭璞、谢灵运、左思等重要作家,体现了周勋初先生治学广博精深的特 。
冯其庸评点《红楼梦》(第一卷)
¥42.00
本书汇集了冯其庸先生数十年来红学研究各方面的重要成果,是对红楼的全面解读。以《脂砚斋重评石头记》(庚辰本)为底本,以甲戌、己卯、列藏、蒙府、戚序等本为校本,并参以时贤新校注本。内容包括对语句、段落和每回的评,对《红楼梦》写作的历史背景、作者家世和特殊语句的笺释等。书中不仅有冯其庸先生本人的评,同时择要录了甲戌本、己卯本和庚辰本上的脂评,以便读者参考研究。