马克笔手绘表现技法入门 建筑表现
¥34.75
内容提要 在建筑设计、室内设计、室外设计、装饰设计和工业设计以及其他相关领域里,都是通过手绘快速表现将设计者的构思传达给使用者的,而马克笔手绘快速表现更是初学者必须要掌握的设计手段之一。 本书以案例讲解的方式,从实用的角度循序渐地讲解了马克笔手绘建筑表现的相关知识,图文详实,语言精练。本书共6章内容:第1章讲解了建筑表现基础知识;第2章介绍了建筑手绘常用工具和用法;第3章介绍了建筑配景表现技法;第4章介绍了建筑材质与建筑局部表现技法,包含了玻璃表现技法、木材表现技法、石材表现技法、建筑雨篷表现技法、建筑口表现技法、建筑窗户表现技法、建筑飘窗表现技法、建筑阳台表现技法、建筑楼梯表现技法、建筑栏杆表现技法、建筑连廊表现技法等内容;第5章介绍了建筑效果图表现技法和延伸教学案例。尾章是作品欣赏。本书半数以上的大图配以线稿图,方便读者临摹学习。 本书适合初学者自学教材,也适合专业美术培训机构和高校相关专业作为教材;如果配合《马克笔手绘表现技法门(视频教学版》《马克笔手绘表现技法门:室内表现(视频教学版)》,学习效果会更好。
马克笔手绘表现技法入门 室内表现 视频教学版
¥34.75
内容提要 在建筑设计、室内设计、室外设计、装饰设计和工业设计以及其他相关设计领域里,都是通过手绘快速表现将设计者的构思传达给使用者的,而马克笔手绘快速表现更是初学者必须要掌握的设计手段之一。 本书以案例讲解的方式,从实用的角度循序渐地讲解了马克笔手绘室内表现的相关知识,图文翔实,语言精练。本书共7章内容:第1章讲解了马克笔手绘室内表现基础知识;第2章介绍了室内手绘工具和勾线基础技法;第3章介绍了室内常见材质表现技法;第4章介绍了室内陈设品表现,包含了床体、抱枕、沙发、椅子、茶几、窗帘、灯具、绿植、装饰品等内容;第5章至第7章分别介绍了住宅空间表现、餐饮娱乐空间表现和展示空间表现的绘制方法和延伸教学案例。 本书适合初学者作为自学教材,也适合专业美术培训机构和高校作为相关专业教材;如果配合《马克笔手绘表现技法门(视频教学版)》《马克笔手绘表现技法门:建筑表现(视频教学版)》,学习效果会更好。
插画师之路——暖系水彩插画手绘教程
¥34.35
这是一本讲解手绘水彩技法的书,本书共分7章,第1章介绍了水彩插画的绘制工具;第2章讲解了水彩插画的基本绘制技巧;第3章讲解了水彩插画的特殊绘制技巧;第4章~第7章是案例示范,包括花卉、小动物、甜品和人物4大类。作者总结分享了其多年摸爬滚自学得来的经验,对水彩插画的核心知识与技巧行了全面归纳与精准提炼,并对每一个案例行了详细透彻的讲解,让读者能够准确、直观地掌握水彩插画的原理及绘制技巧,而使读者逐步建立起一套属于自己的观察和表现方法,为更一步的绘画学习下坚实的基础。 本书适合插画师、水彩画爱好者阅读和使用,也可作为绘画类专业院校、培训机构的辅助教材。
知识分子与民族情怀——吴冠中的艺术理想及境遇抉择
¥34.34
吴冠中认真阅读鲁迅著作,从鲁迅思想中吸取担当社会,直言批判弊端及硬骨头精神,他也是当下不多的敢于讲真话具有良知的知识分子代表,他对文化官僚体制的批评,对清扫“美盲”的呼吁,对教育改革的关切,都体现了一位具有良心的知识分子的社会责任感。
《石涛画语录》讲记(精)
¥34.18
本书将《石涛画语录》的六种版本加以校对,是利用新发现的资料对《画语录》行整理的新校勘本。本书除了对原文行注释外,还在延伸讨论部分对石涛的画学思想行了深探讨,有助于作者从石涛充满玄机的文字中找到解读其画学思想的密码。
丰子恺教你学画画
¥34.00
本书分为“谈中国画”“谈自己的画”“漫画的描法”“我教你描画”等四个部分,既有理论指导,更有实践教学。难能可贵的是,著名画家丰子恺例举书中100余幅绘画作品,手把手教你学画画。 丰子恺不仅是我国现代著名画家,还是一流的美术教育家,他在春晖中学、立达学园、桂林师范学校、浙江大学等从事教学工作,向年轻人传授绘画艺术。他的艺术教育理念,师从李叔同、夏丏尊等一代大师,并结合自己多年的绘画实践与教学活动一步发扬光大,形成了一套独特而系统的绘画教育体系,尤其利于广大美术爱好者更便捷地踏绘画的艺术殿堂。
中国绘画史导论
¥34.00
本书是有关中国美术史研究的一部力作,其内容钩沉史实、趣味十足,写作视角独特,既涉及中国古代的文人画家,又特别介绍了女性和少数民族画家群体,还对中国古画中的创作理论与技法行了探析,生动展现了早期西方汉学家对中国艺术的审美观,也为世界了中国文化的一扇窗。
图说西方雕塑艺术
¥34.00
古埃及雕塑内在神秘,期冀“永恒”; 而古希腊雕塑的审美理想是追求“真实之美”; 罗马人在肖像和纪念碑雕塑上,以宏伟取代了典雅; 黑暗的中世纪,为上帝歌颂光荣的哥特式艺术却取得了辉煌的成就; 文艺复兴时期涌现出许多雕塑杰作,技巧完美、气魄宏伟、思想深刻; 巴洛克风格的雕塑更加世俗化; 洛可可艺术纤细柔弱; 新古典主义艺术以美的理论风行一时; 而浪漫主义以强烈的想象回答了冷酷的理性; 现实主义运动诞生,罗丹在现实中寻找灵感,叩响了现代雕塑的大门…… 在赏心悦目的阅读中,你会对西方雕塑进行一次全景式的巡礼,从而轻松获得丰富的艺术知识,提升审美素养。
木版画的传承与发展
¥34.00
木版画艺术语言所呈现与生俱来的“刀味”“木味”痕迹,以不可掩饰的刀、版相触的直接性美感,一直是画家们所乐道的。这种带有原始性的质朴之美,多年来吸引着很多画家在版上辛勤刀耕。本书简单介绍木版画的概念和技巧,重点探讨了国内外木版画的起源与演变,以及现代木版画语言的变迁,后深入探讨了黑白木版画在动画设计方面的实际应用,能够为相关研究领域的工作者提供一定参考。
王木东捐赠南京大学画集
¥34.00
王木东先生出生于1922年,是我国著名的工艺美术大师、画家、雕塑家。他早年留学日本,师从著名雕塑家本乡新和清水多嘉示;归国后于中央大学艺术系任教;1953年被调入无锡,从事抢救惠山泥人工作,被授予首批“中国工艺美术大师”称号。离休后,王木东先生正式拿起画笔开始国画创作。二十多年来,他致力于中国传统写意手法上融入西方绘画基础,打破传统,以自然为师,挖掘生活之美。 “外师造化,中得心源。”王木东先生托无锡山水人情之美,抒心中拙朴之思、真情之淳。在他眼中,艺术不是阳春白雪,而是充满烟火味的人情生活。他特别强调要“让艺术走入生活”,体现了对艺术的独特理解。九十五岁高龄的他依旧坚持以生活为师,每日外出写生。大街小巷是他的天然画室,将一景一物、一事一情收录画中,只为捕捉生活之美。“很多人都觉得艺术高不可攀,但门槛其实并不高。艺术就是生活,就是我们笔下的世界。”
世界美术名作二十讲(傅雷西方艺术史)
¥33.99
《世界美术名作二十讲》由傅雷先生编著,通过二十余位西方美术大家的作品与生平,讲述自文艺复兴始至十八、十九世纪五百年间的西方美术变迁史。 《世界美术名作二十讲》的文字写于二十世纪三十年代,书中所列,*久远的,如乔托多那太罗们,也已辞世七百年有余。凭借雕塑、油画等载体,这些人类文明的珍宝得以在时间长河里流转,直至今日。也得益于自乔尔乔瓦萨里作为艺术史家的首次工作,包括本书作者傅雷先生,融汇历史、哲学、社会、音乐等方面的精彩讲述,使今人能够窥探到艺术的一角。 对于普通个体,很难说清读艺术对于自己的现世生活有何种实质的影响。如神秘深邃的腰乐队所唱:艺术仍然是国家里,*普遍的那一种便秘。但亲爱的朋友,读一读艺术吧,艺术并非高高在上被自负者牢牢垄断,艺术渗透在生活中的每一个细节,*重要的,欣赏艺术是一件有趣的事情。但愿这本傅雷先生编著的《世界美术名作二十讲》能够成为你的艺术启蒙书。
西方绘画大师经典佳作 塞尚(高清细节版)
¥23.99
印象主义画派是19世纪重要的艺术流派之一,其将光与色彩的科学观念引入到绘画中,对当时的传统绘画观念无疑是一次革新。印象主义画派出现的时期,可以说是绘画艺术从传统走向现代的转折点。 保罗·塞尚既是印象主义画派的代表人物及创始人之一,也是法国历*重要的画家之一。《西方绘画大师经典佳作 塞尚(高清细节版)》图文并茂地叙述了塞尚的生平与艺术创作经历,共收录塞尚超过100幅*代表性的作品。这些作品的创作贯穿了他的一生,从潜心学艺的酝酿时期,到艺术风格的探索时期,再到后来闻名遐迩的成熟时期,以及献身艺术的奋斗时期,包括其永垂不朽的静物系列、《圣维多利亚山》等作品。 《西方绘画大师经典佳作 塞尚(高清细节版)》对塞尚及其作品进行了系统性的介绍,阅读本书,读者可以领略塞尚画作的无限魅力。书中的图片极其精美,并附有局部高清细节图,极具观赏性,对读者来说是一场难得的视觉盛宴。《西方绘画大师经典佳作 塞尚(高清细节版)》适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。 印象派是西方绘画*重要的艺术流派之一,而新印象派和后印象派都与印象派有着不可分割的密切联系,甚至可以说是印象派的横向延伸和探索扩展,因此说起印象主义时期也不会忽略这两个艺术流派。 《西方绘画大师经典佳作 塞尚(高清细节版)》重点介绍了19世纪后半期所产生的对欧洲和世界艺术具有一定影响力的艺术流派, 包括印象派、新印象派和后印象派,详细讲解了这些流派的相关内容,并列举该艺术流派的代表作品供读者欣赏。书中的图片极其精美,观赏性极高,对读者来说是一场难得的视觉盛宴。 《西方绘画大师经典佳作 塞尚(高清细节版)》适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。塞尚的画具有鲜明的特色。 他强调绘画的纯粹性,重视绘画的形式与构成。通过绘画,他在自然表象之下发掘某种简单的形式,同时将眼见的散乱视象构成秩序化的图象。
小动物简笔画图鉴:综合篇
¥33.90
本书将动物图鉴和动物简笔画相结合,书中内容分为两大部分。第1部分介绍小动物的基础知识,包括不同小动物的分类和简笔画的基本技法;第2部分是案例教学,按照哺乳类,鸟类,水族类,两栖、爬行、昆虫、腹足类4个大类,精选了37种小动物作为案例,共绘画了数百只小动物,介绍了小动物的绘画步骤,供读者学习和参考。 本书适合喜欢小动物、喜欢绘画的读者阅读。读者可以按照书中的步骤行绘画,也可以临摹书中不同品种、动作和神态的小动物。每天用较短的时间就可以完成1只小动物的绘制,365天每天不重样,丰富日常生活。
送你一片海 少女心丙烯画入门教程
¥33.90
“我向粉色借了一片海,我准备叫它温柔。” 在你的心里,是否也有一片梦幻的大海——海风习习、潮来汐往,落日余晖撒满了海面,像星河一样闪耀,你看着这片海,心里满是温柔和一种“被治愈”的感觉——我很喜欢“海”这个意象,这也是这本书的缘起,想教大家用丙烯颜料一笔笔画出一片梦幻的海洋。 本书共有5章:第1章带领大家认识丙烯这一画种;第2章介绍关于色彩的基本知识;第3章介绍了丙烯画基本的门技法;第4章和第5章分别以“一场温柔梦境”和“在某个远方”为主题,讲解了相关案例的创作过程。本书还有一大特色是——后两章除了8个案例的详细教程,还包含了大量精美的作品赏析图,还额外随书赠送了3幅作品的视频课程。 本书的海洋作品充满梦幻感与少女心,十分适合丙烯初学者阅读学习,也可以作为相关行业的培训教材。
小动物简笔画图鉴:猫猫篇
¥33.90
喜欢猫、想要画猫的绘画爱好者越来越多。对于写实风格的猫咪绘画,爱好者需要通过系统学习才能把握猫咪的神态和特;对于简笔画风格的猫咪绘画,爱好者很难画出不同猫咪的特。本书将两者结合,既能让零基础的绘画爱好者用简单的笔触绘制猫咪,又能体现出猫咪的特。 本书分为两大部分。第1部分介绍猫咪身体结构的基础知识,其中包括猫咪的形体知识及绘制思路和动态;第2部分是案例教学,按照长毛、短毛、卷毛、无毛4个类型,精选了37种宠物猫,共画了300多只猫咪,展示了猫咪的绘画步骤,供读者学习和参考。本书还分享了不同品种猫咪的特,不只是一本猫咪简笔画工具书,更是一本萌猫图鉴。 本书适合喜欢猫咪、喜欢绘画的读者阅读。读者可以按照书中的步骤绘画,也可以临摹书中不同品种、动作和神态的猫咪,每天用较短的时间就可以画完1只猫咪,365天每天不重样,丰富读者的日常生活。
色铅笔绘制技法宝典Ⅱ
¥33.85
内容提要 原来色铅笔也可以画成这样的呀!软萌的动植物们跃然纸上,毫无以往色铅笔绘画形象生涩、颜色晦暗的感觉。跟随作者葱二(李超的青葱)再次美丽迷人的色铅笔世界吧。 本书是葱二所著《色铅笔绘画技法宝典》的延续,书中的案例美不胜收,“葱粉”们可以在学习专项案例的同时学到不同的绘画技法。全书共5章,第1章介绍了色铅笔的基础知识,包括画具推荐,调子与涂色,配色、色彩的冷暖与构图等。第2章以6种典型水果绘制案例,介绍了6种绘画技法,如在樱桃案例中介绍了“棉签过渡”技法、在绿蛇果案例中介绍了“水滴质感”技法等。第3章以7种软萌小动物绘制案例,介绍了7种绘画技法,如在水滴案例中介绍了“晶莹水滴明暗的刻画”技法、在泰迪犬案例中介绍了“高光笔 针笔画质感”技法等。第4章以7种萌系多肉植物的绘制案例,介绍了7种绘画技法,如在桃蛋案例中介绍了“浅色薄涂画质感”技法、在吉娃娃案例中介绍了“水彩铺背景凸显质感”技法等。第5章以6种诱人美食的绘制案例,介绍了6种绘画技法,如在抹茶冰激凌案例中介绍了“复杂形体几何化,由繁至简”技法、在蓝莓马卡龙案例中介绍了“水溶色铅笔塑形体”技法等。附赠全书所有案例的线稿,以方便“葱粉”临摹,也可用来直涂色。 本书适合作为美术爱好者的自学用书,也适合作为培训机构和专业院校的教材用书。
惊艳到我了 多色圆珠笔画超写实大型动物技法
¥33.85
圆珠笔不只是能用来写字的,它也可以是非常棒的画材哦!可以在画纸上随心所欲地快速绘出美丽图画,这样我们就不会错过身边的滴事物啦! 如果你原本就不会画画,没有关系,其实画画并不是一件很难的事情。本书就从圆珠笔简单笔触的排列组合出发,教你如何为自己喜欢的动物起形,教你如何通过铺色调来体现它们的立体感,教你如何通过处理虚实来行深塑造;除此之外,还会教会大家好多使用圆珠笔来绘制动物的技法,比如,动物短毛及斑纹的刻画、留白技法等;*后还带领大家一起来描绘强壮的*、悠闲的角马、高高的长颈鹿、优雅的长角羚、滑翔的秃鹫、威猛的狮子、精灵般的大耳狐…… 让圆珠笔成为你的闲趣伴侣吧!只需带上一支笔和一个小本子,听从自己内心的召唤,记录身边的美好事物。假如你是一个有绘画基础的人,也希望这本书能为你带来更多的灵感。
启功谈国画
¥33.60
本书收录了启功先生鉴赏《韩熙载夜宴图》、《富春山居图》等中国名画的若干篇文章,并随文附上精美彩色插图,与深刻精辟的文字相得益彰。启功先生兼具“书画家”与“学问家”的身份,有着学术与艺术相结合的独到眼光,不仅是鉴赏国画,还考订真伪、辨析作者、品评技法,为读者剥去覆在国画上的层层迷雾。本书还收录了启功先生怀念齐白石、吴镜汀、李叔同等大师的文章,真实再现“转益多师成一家”的名家风采。
绘画创作:画稿的生发与生成
¥33.60
《绘画创作的生发与生成》是著名漆画艺术家、四川美术学院教授陈恩深在30余年教学、创作经验积累之上,对绘画创作课程的总结与实录,也是对陈恩深先生独特绘画创作方法的提炼。《绘画创作的生发与生成》一书注重课程讲授的现场感呈现;注重教学方法的研究,充分示范与深透讲成为鲜明特色;注重行课中唤醒学生的学习热情;注重将作业往作品的品格趋迫;注重将专业训练与人格培养有机融合。《绘画创作的生发与生成》全面提炼了陈恩深先生的创作方法论,全书分为二十一讲,对绘画创作中思维的启发、体验与实践、技法与技巧等内容行了循序渐的引导,并以“盲画”、“写生不盯画”、“框取”等陈恩深先生所独有的绘画技法和“第三极思维”养成作为全书重,行了充分阐述,是一本质量较高的绘画创作课程辅导资料和创作方法学习资料。
中国近现代插图史
¥33.60
本书是对自20世纪初的晚清及民国时期,中国近现代文艺类书籍插图艺术历程所进行的回顾和分析。在内容上,首先对文艺类插图中的文字与图像的抽象与形象特征进行分析,并对本时段的印刷技术和中国古代插图艺术状况作简单介绍。然后以时代为顺序,将新文化运动作为时间划分节点,把该时段划分为晚清民国初期和新文化运动开始以后的民国时期这样两个大的时段。在具体安排上,将封面插图时期,以及与插图密切相关的漫画、连环画、版画分别设置章节进行分析。由于鲁迅对中国现当代插图艺术的重要影响,所以单独以一个章节论述鲁迅的贡献。围绕对插图历程的回顾,除插图自身外,在对每个时期的插图呈现进行原因分析时从出版发行的外部条件、插图艺术家自身因素、外国插图艺术对中国的影响以及影响插图创作的相关社会因素等方面予以介绍。同时,对于不同时代的典型艺术家或典型作品做一定的个案分析。
新中国插图艺术史
¥33.60
在对20世纪下半叶以来文艺类书籍插图艺术进行回顾的时候,除了作为主题的插图这一条明线外,另有几条与插图相伴随的线值得注意。 在20世纪的漫长时段里,插图艺术伴随着时代的变化产生了属于不同时代的作品,艺术家们也在其中浮沉着。吴友如具有那个时代的典型性,他学在民间,绘画技术是传统和些许外来影响的结合,以传统画工的身份经历进入现代的报业当中,通过画或真或假的时事风俗画,利用报纸的强大发行力量获得名声。从民国进入中华人民共和国以后的漫画家、连环画家们从无体制的状态转入体制下,艺术家的身份发生了变化,与社会和政治的关系改变后作品风格也发生了改变,艺术家们主要工作的类型发生变化,在艺术市场开放后,这些艺术家们又一次发生了改变。这些问题既与插图直接相关,又是在历史考察时借由发现的凭借、获得的认识促进对插图的理解,也是将思考引向深入的路径。