万本电子书0元读

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吉他达人(套装全8册)
吉他达人(套装全8册)
陈飞(Fussion)
¥191.99
☆本书乐谱为原版乐谱,所有音符及指法技巧都与专辑一致。 ☆两把吉他谱合到了一起,识谱更直观。 ☆吉他1为黑色乐谱,吉他2为红色乐谱。 ☆每首乐曲的开始都有使用和弦的按法照片与和弦图,方便演奏和弦。 ☆每首乐曲的都有技巧难点讲解。 ☆本专辑音频以及视频可以在官方网站www.flydi.cc下载,各大音乐网站也可以免费试听,如虾米音乐、QQ音乐等。
钢琴作曲达人(套装全8册)
钢琴作曲达人(套装全8册)
邢艳坤 等
¥190.09
本书是为零基础读者贴身打造的钢琴即兴伴奏入门书籍,无论你有无音乐基础,是否接触过钢琴即兴伴奏,本书都将是你快速上手钢琴即兴伴奏的开始。 本书共分为3个部分,共30天的课程。这3个部分的内容都是初学钢琴即兴伴奏必须要掌握的重点内容。第 1部分是基本的理论及弹奏学习,首先从认识钢琴的种类、基本乐理知识等,慢慢引导读者走进钢琴的世界。第 二部分包含了各种和弦的讲解和用法,读者可以深入学习钢琴和弦的弹奏。第三部分是钢琴独奏和伴奏的实战训练课程,这部分用当下的流行歌曲作为谱例,将理论运用到实际的弹奏中去,让读者能从枯燥的理论学习中体会到弹奏的乐趣。书中的课程设置是一个循序渐渐、从简到难的过程,按照每天的学习任务完成书中的练习,事半功倍。 本书适合钢琴爱好者阅读,也适合作为相关培训学校的学习教材使用。
黄山大观
黄山大观
刘传炎
¥190.00
山形胜,驰名中外。峰峦叠峙、奇峰峭拔,溪壑纵横、巍峨奇特,云蒸霞蔚、气势恢宏。七十二峰各显异彩,大小主次相得益彰。主峰雄踞、群峰环顾,布局严谨、错落有致,劲松插云、苍劲多姿,云海幻变、神秘莫测,妙趣天成、气象万千,构成了绝世无双的黄山胜境。无数文人、墨客和游人为之赞美,为之讴歌。徐霞客曾写下:“登黄山天下无山,观止矣!”又流传着“五岳归来不看山,黄山归来不看岳”的千古名句。众多艺林高手,情系黄山,谱写了脍炙人口的传世名篇。这里,哺育了“新安画派”、“黄山画派”这样一批艺坛群体,蕴育着像渐江、石涛、黄宾虹等一批艺术大师。当代艺术巨匠刘海粟、傅抱石、张大千、潘天寿、李可染、赖少其等,均多次亲历其境、目染其景、心领其神,写下了不朽名篇。张大千旅居巴西时,怀念祖国,于1954年写下:“三作黄山径顶行,年来烟雨谙晴明,平生几度秋风履,尘满苔痕梦中情。”以抒怀念故地之情。可见黄山感人至深。
吴家林?密境临沧
吴家林?密境临沧
吴家林
¥190.00
我一直坚信,有一种传统始终根植于荒烟蔓草的年代,它常常被朝代更叠、离乱和社会变革所肢解、误读和掩埋,但它从来没有死去。比如《击壤歌》之于诗歌的独立与自由精神;比如鬼喊傩叫之于魂不守舍者的惕厉与警示。 对有思想和美学洁癖的家林先生来说,这个古老而又血迹斑斑的传统,大抵可以视为他的命脉。其外在的形象是,言志与无邪,而内核则是仁慈和牺牲。《击壤歌》云:“帝力于我何有哉”,仿佛人们都走到了语言的尽头,活在了世界的外面,其实,当我们明确无误地说出“帝力”一词,我们当然也就知道,天空如罩,人间无处不牢狱。在此谁都躲闪不开的宏大背景下,与生俱来的传统或说灵魂的本能,自然而然地就会将我们推向一个个艺术的天葬台。用不着大惊小怪,一个怀抱传统和真理的艺术家,自古以来,都是背负铁血与悲怆的战士,不管是针对肉身还是针对灵魂!
古希腊文明的光芒
古希腊文明的光芒
赵林
¥188.00
为什么古希腊人可以从0到1创造出惊艳后世的制度和文明? 为什么只要读懂了希腊神话和《荷马史诗》,解读西方大部分经典和隐喻便一马平川? 希腊神话、城邦制度、雕塑建筑、悲剧哲学……古希腊的荣光照耀着整个人类历史,堪称西方文明之源头和典范。 照见古希腊文明的上下2000年,领略古典之美,可以从这本书始。 赵林教授研究西学40载,10次实地考察访问,用非常真实的一手资料,带你走近雅典卫城、德尔菲遗址、希腊各个博物馆,重新认识荷马、梭伦、埃斯库罗斯、苏格拉底…… 神话的感召、艺术的薄发、思想的脉动、天才的涌现。让我们相约在晨曦里的帕特农神庙、晚照下的奥林匹亚古运动场,与美之故乡的古希腊文明,于书中相见。
髹绘与图式:漆语/境语
髹绘与图式:漆语/境语
福州市漆艺术研究院,福州市博物馆
¥184.05
中国漆艺术享誉世界,具有很强的民族特性,中国漆画、漆器均采用天然漆制成,工艺精美,有多项技艺被列为“中国非物质文化遗产”,是我国艺术宝库中的瑰宝。本书为中英对照画册,精选数十位中国及海外漆艺家代表作,展示了不同文化背景下漆语时代的视觉生态。画册从不同侧面呈现了这些杰作的全貌和细节,观赏性很强,作品经高清拍摄后结集成书。从“图式”角度呈现了漆艺术中蕴含的独特语言和境界,具有很高的艺术价值。
拍照与赏析:经典纪实摄影的观看之道(套装六册)
拍照与赏析:经典纪实摄影的观看之道(套装六册)
约翰·伯格等
¥184.00
【摄影小史】 追溯摄影理论的思想之源,一部提供全新、启发视角的“摄影圣经” 本书收录本雅明的佳作名篇《摄影小史》和《机械复制时代的艺术作品》。在这两篇文章中,本雅明着重论述了摄影在19世纪的发明对美学理论、艺术活动,乃至整个现代文明产生的巨大影响。可以说,《摄影小史》是了解本雅明批评思想概貌的一本不可多得的著作。 【那一天】 摄影大师的自画像、人文摄影故事集 这本书每篇文章都是以“那一天”开头,记述了作者拍摄每一幅照片背后的故事。书中不但收录了大师的经典作品,而且由大师详尽讲述拍下每张照片时的心里活动,他的把握、他的错失,他想捕捉到的氛围,他期待呈现的意义。这些拍摄于不同时间的作品,完整呈现出巴黎这座城市的变迁,动人的是对不同时代人物的记录。这本书不单是摄影集,同时包括大师对自己精选作品的剖析,也是摄影爱好者的经典收藏。 【不合理的行为】 一位用文字洞穿黑暗的摄影师,一部以照片拷问荒谬的回忆录 本书是世界著名战地摄影师唐·麦卡林的自传时隔25年首度增订重版。书中,麦卡林回忆少时生活,生于纷飞战火,长于丛林街头。摄影发掘其天赋,成为安身立命。卸下戎装,他携相机深入生死前线,几乎经历了二十世纪下半叶所有的战争与重要地区冲突。 作为同罗伯特?卡帕、拉里?伯罗斯齐名的战地摄影师,麦卡林并未“实现”战地摄影师的理想——将生命献给事业。他的作品在给自己带来声望的同时,也成为其拷问世间荒谬,洞穿人性黑暗的工具。档案柜中的底片如同孤魂,不断搅动着他的思绪。 增订版补充了作者晚年深入苏丹、叙利亚战场,追踪“ISIS”的经历,以及私密的家庭生活。全书更新了40余张摄影作品,包括麦卡林亲友的照片和新创作的英格兰乡村风景照。 【另一种讲述的方式】 集合了文字、照片与图书媒介的摄影实验 《另一种讲述的方式》由艺术评论家约翰·伯格和摄影家让·摩尔共同撰写,全书收纳超过240张图片,是两位作者对摄影的实验和演绎。“没有一张照片可以被否定。所有照片都具有事实性。需要加以检验的只是照片以何种方式能够或不能赋予事实以意义。”写下这些话时,我们时代两位深刻而雄辩的视觉探索者,对一种似乎是直截了当的艺术形式的歧义性,提出了为独特的思考。 图文并茂,理论分析与奇闻轶事、新闻纪实兼顾。书中探索了摄影师与被拍摄之物、图片与观众、被拍摄的瞬间与回忆之间的张力。伯格和摩尔,以批评家的道德热忱和摄影家的实践技术,制作了这部著作,由此拓展了由瓦尔特·本雅明、罗兰·巴特和苏珊·桑塔格所开创的批评前沿。? 【理解一张照片】 一本汇集伯格毕生写作之精华的“摄影新经典” 约翰·伯格被誉为20世纪摄影领域有原创性的评论家之一。 《理解一张照片:约翰·伯格论摄影》是伯格过去五十年“写摄影”的文章精华,由英国国宝级作家杰夫·戴尔悉心编选。本书以时间为序,不仅全面收录了伯格有影响力的摄影名篇,如《摄影的使用》《外观》《故事》等,也将此前未见收录的、他为展览或图册撰写的评论纳入其中,其中涉及的人物极其广泛,从摄影大师奥古斯特·桑德、亨利·卡蒂埃-布列松、尤金·史密斯,到至今仍在活跃的摄影师伊特卡·汉泽洛娃、阿拉姆·谢卜利。很大程度上,这24篇文章代表了约翰·伯格有关摄影之写作的水准。 【失焦】:战地摄影师的象征——罗伯特·卡帕二战回忆录 《失焦》是罗伯特·卡帕亲历二战的摄影手记,作品忠实记录了他在战争中经历和感受到的一切。展卷阅读,有时会哑然失笑,而更多的时候,则会让人心情沉重。卡帕深深热爱生命,热爱和平,他厌恶战争,痛恨自己的职业——眼看着一个个年轻的生命,生死只在一瞬间,任谁也无法承受这种巨大的反差——尤其是当这种事情就发生在自己的身边,甚至随时会发生在自己身上时。然而卡帕却以近乎“冷酷无情”的冷静忠实地记录下这一切,他的文字,他的照片,无一不充分体现出这种冷静,而隐藏在冷静背后的,是用生命才能换取的勇气。
梦水乡
梦水乡
王伟刚
¥184.00
走进江南水乡,的确如若走进美丽的梦境。古往今来,不知多少文人墨客在这柔软的梦境里,以各自特有的方式抒情达意,留连往返。伟刚步入水乡,是另外一种表达方式:他以摄影家艺术通感的视角,将那如梦的那流水、小桥、人家纳入多感互通的境界,演绎成诗情画意的光影界面。于是,古运河的波光、浆声、河岸上的灯烛、老宅、深巷,以不同感官的载体融入读者的梦中:或是古典的风俗画,或是优雅的乐曲,或是妙曼的舞姿,或是可感而不可言的朦胧诗韵……
和谐三峡
和谐三峡
张念鲁
¥180.00
在党中央、国务院的英明领导下,在全国人民的大力支持下,经过17年艰苦卓绝的不懈努力,三峡工程初步设计建设任务如期完成,175米试验性蓄水目标成功实现,防洪、发电、航运、补水等巨大综合效益开始全面发挥。库区城乡面貌发生翻天覆地的深刻变化,百万移民生产生活水平得到显著提高。群山环抱中,碧波万顷,百舸争流;希望田野上,生机蓬勃,蒸蒸日上;两岸新绿里,城池高楼,安居乐业。举世瞩目的三峡工程,是中国人民在新的历史时期创造的一大奇迹,是中华民族伟大复兴的精神标杆!
太行风骨
太行风骨
王树洲
¥180.00
发源于青藏高原巴颜喀拉山的黄河咆哮东去,几经回肠,平息于河套沙漠。从地图上看,可望东去直插京津归渤海。但它不是这样,而是经包头急转朝南,绕太行山西侧,东折北上,再归渤海。这里可能隐藏着有一个华夏山水情缘,具有史诗故事……如果这样,“华山”、“吕梁山”和“东条山”又是故事中的“话说”……
巫鸿美术史著作经典
巫鸿美术史著作经典
(美)巫鸿
¥180.00
  《废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》:   寒烟衰草,古木遥岑,丰碑特立,四无行迹,观此使人有古今之感。   以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念,极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的进程中与西方文化碰撞、交互,由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化;而抗日战争结束以后,当中华民族走出了那个满目疮痍的时代,那些昏暗而危险的废墟应该何去何从?   《废墟的故事》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化,分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料,包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品,以及装置与行为艺术,讲述属于中国的 “废墟的故事”。   《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》:   以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起,又如何逐渐衰亡,演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代?长安,这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市,如何彪炳不同时期统治者的荣耀?一座座零散而无言的坟茔和祠堂,如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德?而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统,又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为?   《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》尝试打破美术史研究中的门类之别,以“纪念碑”这一西方古代艺术的核心概念为线索,将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化,重构中国古代美术的宏观叙述。   《重屏:中国绘画中的媒材与再现》:   屏风入画,画入屏风。   集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份,屏风赋予画家绝妙的灵感,也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。   《重屏》的研究将围绕屏风展开,打破图像、实物和原境之间的界限,涵盖多种艺术和文化类型,从肖像与图画叙事到窥视与伪装,探索屏风在中国艺术中的独特地位,进而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画?   答案在层叠纵深的空间之内,在亦真亦幻的画屏之上,在绵联展现的手卷之中。
赤水河
赤水河
谭智勇,丁福秋
¥180.00
在谭智勇讴歌赤水河的30余年间,德高望重的革命老前辈李德生、张爱萍、杨成武、杨得志、王首道、肖克、张震、余秋里、耿飚等,对他书中洋溢着的珍惜昨天、热爱今天、向往明天的豪情壮志、实干作风、红色情结倍加赞誉,有的与他合影加以勉励,有的写下激动人心的赠言为他鼓劲、加油,这给谭智勇莫大的感动、激励和鼓舞。他在书中动情地写道:“千里赤水河之行使我的人生得到了净化,使我的知识得到了丰富,使我的视野得到了开阔。我是赤水河的儿子,为母亲河去奋斗去开拓是我义不容辞的责任。”
故宫秘境
故宫秘境
尚君义 著
¥178.80
暂无
中外邮票上的火车头
中外邮票上的火车头
吴晓平
¥178.20
       为了纪念火车头诞生210 周年,展示中外铁路机车风采,讲述铁路机车发展历程,普及铁路机车知识,弘扬铁路产业文化,作者将自己收藏的这些火车头邮票,翻拍成图片后汇编了这本画册。
杉本博司摄影随笔
杉本博司摄影随笔
杉本博司
¥174.30
暂无信息
我是设计师(套装全5册)
我是设计师(套装全5册)
David Laufer 等
¥172.99
David Laufer是一位设计师,在其二十余年的职业生涯中,曾与众多创意共事,与他们面对面地深入交流,并从他们那里获得了价值的观点与见解。 在本书中,我们将站在这些创意传奇人物的肩膀上,来审视许多问题的根源,比如,“当代设计实践者以及商业同行身上有哪些东西值得学习?”“是什么因素维系着前辈设计师与年轻设计师?”“怎样才能获得师从创意大师的机会?”“设计的本质是什么?”“设计和艺术之间的关系是什么?”,等等。 中国的设计学生以及不同经验的设计师都可以在本书中得到启发,对职业生涯会有新的理解和认识。
遵义抗战老兵
遵义抗战老兵
石顺福
¥170.00
经过半年的资料收集与拍摄,行程1万余公里,拍摄了102位抗战老兵。他们大多数居住在偏远的山区,生活条件比较差。但是,他们无怨无悔。有的老兵说:“当年国家有难,我们奔赴战场,报效祖国,没有错。”有的老兵感叹:“与牺牲的战友相比,能够活下来就很好了。”朴实的语言,掷地有声!我们用照片记录当下这些老兵的生活状况和精神风貌,从中受到教育和启迪。不忘历史,敬仰英雄。
中华图像文化史·皮影卷(试读本)
中华图像文化史·皮影卷(试读本)
韩丛耀
免费
《中华图像文化史》是我国部中华民族的视觉文明通史,分专题深研究了自远古至1949年大中华地区的图像,以及中华图像文化的形成机制。该项目分为断代史和类型史两个部分,“皮影卷”属于类型史之一,专门研究了中国古代皮影图像的历史。包括皮影图像的生产、皮影图像的符号系统、皮影图像的传播场域、皮影的地狱图像、皮影图像中的神怪世界、图像与文本等。
中华图像文化史·先秦卷(试读本)
中华图像文化史·先秦卷(试读本)
张翀
免费
《中华图像文化史·先秦卷》以“史”为经,以“图”为纬,调动考古学、美术学、文献学、图像学、符号学、传播学等研究方法,多视角、全方位地对先秦图像做出立体解读,透视先秦时期丰富的图像含义。 先秦卷从夏、商、周时期的社会背景手,借助相关文献、考古学等学科的研究成果,以图、文互证的模式,从先秦时期的图像总貌及其生产、传播、符号解码几大方面展讨论,而更加详细、深地探究青铜器、玉器、漆器等器物上图像的意义、影响与发展。
中华图像文化史·魏晋南北朝卷(试读本)
中华图像文化史·魏晋南北朝卷(试读本)
韩丛耀
免费
《中华图像文化史·魏晋南北朝卷》:魏晋南北朝起于魏文帝黄初元年(220年)曹丕代汉,迄于隋文帝皇九年(589年)全国统一,前后共计370年。本书用新的学术视野和方法论去重新审绎已经发现的魏晋南北朝时期的图像材料的企图。在本书中,我们将尝试着对这一时期的典型图像的不同形态和其所存在的不同场域行区隔和解码,探讨其传播的源流与途径,以及其背后的驱动因素。
中国书法史(全七卷)(试读本)
中国书法史(全七卷)(试读本)
刘恒 著
免费
《中国书法史·先秦·秦代卷》 本书以大量传世文物、考古资料中所见古文字为基础,叙述自殷商至秦代的书体演变过程——以象形为基调,从殷商甲骨文的古朴状态,经两周金文、六国古文,到秦代小篆的高度图案化;阐述这个过程中因时代、地域(各诸侯国)、用途不同,书法所体现的不同的艺术特及成就。作者认为,自殷商至秦代,书法以字形的装饰美、书体的规范美为主,这与当时文字以社会功能和教化功能为主、书体和美感尚不能提供足够的想象和创造空间有关。本书版本采用江苏教育出版社2002年版。 《中国书法史·清代卷》 本书从书学理论和创作流派两方面阐述清代书法的发展历程。清代书法在其发展演变过程中一直存在两种截然不同的倾向和风气——以张照、刘墉为代表的尊尚法帖墨迹的“帖学”,以赵之谦、吴大澂、吴昌硕为代表的推崇碑版刻石的“碑学”。在作者看来,清代书法的发展趋势是帖学逐渐衰落,碑学迅速崛起并取代帖学:清初为帖学昌盛阶段,到乾嘉时期发展到极盛,同时碑派初兴;道咸以后,帖学盛极而衰,碑派书法取代帖学;至清末民初,碑派一统天下。本书采用江苏教育出版社2002年版。 《中国书法史·元明卷》 本书分别叙述元代和明代的书法发展史。元代书法的一个重要特征是书法与文火画紧密结合,尤以赵孟頫为代表,他的书法遒丽秀逸、清新脱俗,启一代新风,成为元代书法主流。明代书法发展分为三个时期:前期为洪武至成化(1368-1487),书风大体平庸无味,是为低潮期;中期为弘治至隆庆(1488-1572),以文徵明、祝允明为代表的吴门书派影响巨大;晚期为万历以后(1573-1644),书风发生了深刻变革,以徐渭、董其昌、王铎为代表。明代书法的特征一是书法家集中干苏州一带;二是前期和中期对书法的认识重形质过于重神采,个性解放思潮直到晚期才影响书法艺术;三是书法的装裱艺术有了空前的发展。本书版本采用江苏教育出版社2002年版。 《中国书法史·宋辽金卷》 本书集中阐述两宋书法风格的演变及对书法史的贡献,对辽金则着墨不多。作者认为,虽然北宋四家(苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄)创了注重抒发意趣和宣泄个人感情的“尚意”书风,影响深远;南宋四家(陆游、范成大、朱熹、张孝祥)也各具造诣,但总体而言,宋代书法艺术的成就远不能与唐代相比。对中国书法史而言,宋代的贡献主要在于系统的书学著作的问世、刻帖的盛行和流布、民间收藏的流行,以及著录书籍的应运而生,这些对后代书法艺术的发展有着非常重要的影响。本书版本采用江苏教育出版社2002年版。 《中国书法史·魏晋南北朝卷》 魏晋南北朝是中国书法艺术史上的一个转型期。这一时期,新体的草书、行书、楷书为土族所受,不仅成为他们私人间书写交流的主调,而且已经列官吏考核的书法系统;“书家”已成为社会性角色,受到人们的尊重;真正具有学术意义的书法理论著作也已经出现。本书从中国书法风格的转向的角度,系统阐述了魏晋南北朝的书体样式、技法手段、书法流派及历史影响等。本书版本采用江苏教育出版社2002年版。 《中国书法史·隋唐五代》 唐代书法是中国书法史上的一个高峰,书法盛行,名家辈出。本书以唐代为重,按时代序列分为隋、初唐、盛中唐、晚唐、五代五个阶段,从书体演变、书法与文化、名家风格与成就、书法理论、书法的域外传播等方面,阐述这一时期的书法艺术。作者认为,唐代帝王重视书法,君臣论书,有力地推动了书法艺术的发展:初唐,唐太宗推崇王羲之,注重骨力,以真、行为胜,以欧阳询、褚遂良为代表;盛中唐,唐玄宗推重隶书,宽博华丽,行、楷、篆、草都趋于厚重,以颜真卿为代表,晚唐,书法由厚硕趋向瘦劲,以柳公权为代表。本书版本采用江苏教育出版社2002年版。 《中国书法史·两汉卷》 两汉四百多年是我国书法史上的个高峰,是各种书体(篆隶行草)孕育、产生和演变的时期。两汉政府重视书法教育,书法与仕途挂钩,文字学与书法理论已经初步形成,纸墨笔砚已经得到初步发展。作者依据大量两汉简犊、碑碣、墓志、石阙、石经、画像题字等资料,从简牍、碑刻、书法家与书学、书法用具等方面,系统阐述两汉书法的发展史。本书版本采用江苏教育出版社2002年版。
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