

色之道 中国传统色配色设计手册
¥53.90
这是一本专为插画师编写的传统色配色使用指南,旨在帮助读者深理解并掌握传统色彩在插画设计中的应用技巧。本书从颜色的基本概念手,详细阐述了色彩的基本原理和设计理念,并通过丰富的案例演示了如何运用这些概念理论创作出具有强烈视觉冲力和吸引力的作品。此外,本书还探讨了传统色彩的历史渊源与发展脉络,以及不同文化背景下传统色彩的应用与变化,使读者能够更深地理解和灵活运用传统色彩。 本书适合插画师、设计师以及艺术爱好者阅读,是一本具实用价值的参考指南。


版式设计原理:图解平面设计的有效提升法则
¥53.94
怎样做设计呢?如何理解客户的要求,又该如何将信息传达给目标群体,设计师是如何思考的,设计又该如何变化……很想了解吧!客户是用什么样的眼光来看待设计的?设计师是用什么样的思维来做设计的?与客户交流后,*终得出了什么样的设计结果?本书按照对接客户的工作流程,以设计为基础,简单易懂地讲解了与客户沟通的技巧,以及绘制草图、选定素材、设计制作、验证、修正、交付等一系列设计流程。在实际的工作中客户和设计师之间的交流会有各种各样的情况。设计既有一次就能通过的情况,又有加班加点也很难完成的设计。在本书中让设计的过程变得简单易懂。在与客户交流的基础上,为了让设计与修改的过程简单易懂,我们采用了初稿→二稿→三稿→终稿的设计流程,作为讲解方式。


抖音+剪映+Premiere短视频创作实战(全彩微课版)
¥53.50
本书从短视频创作的基础理论出发,由浅深,系统地介绍了短视频创意、策划、拍摄、剪辑与特效制作的方法和技巧。全书共 8 章,主要内容包括短视频基础、内容创意与策划、素材拍摄基础、剪辑制作基础、使用“抖音”App、使用“剪映”App、掌握 Premiere 的基本操作和使用 Premiere 制作短视频特效等。 本书内容全面、资源丰富,适合作为本科院校、职业院校相关专业的教学用书,也适合作为有意从事短视频创作的专职人士和短视频爱好者的参考书。


华夏霓裳 汉服版型制作与裁剪专业教程
¥59.90
这是一本汉服版型制作及裁剪的基础教程,本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 全书共4章,第1章讲解了汉服的基础知识,包含汉服的常见形制、汉服的领型和袖型、汉服裙的基本形制;第2章详细讲解了汉服制版的基础知识,包括服装号型、服装量体、汉服制版的常用工具、汉服制作的常用面料和常用制图符号的释义等;第3章详细讲解了汉服中的中衣、马面裙、交领半臂、直领对襟半臂、圆领袍、翻领袍、襕衫、对襟大袖衫、齐胸衫裙、曳撒、褙子、深衣和方领比甲从制版到裁剪的全过程,一步步教授大家如何完成一款汉服的制作;第4章通过12个案例讲解了各种改良汉服的制版和裁剪,并附有制作者的设计感想和设计图纸展示。书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图,讲解清晰,零基础的读者也可以跟着操作,制作出属于自己的一套汉服。 本书图文并茂,浅显易懂,不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合大中专院校服装专业的学生使用。


广告设计从入门到精通
¥28.27
本书立足广告行业发展的新形势和新特点,结合广告实战运作的需要,以提高读者对广告的认知和应用能力为目的,以更加透彻的知识点拨和专业的实例剖析为特色,详细介绍了广告设计的基本理论、广告设计心理学、广告设计策划执行、广告设计创意手法、广告设计构成元素和广告设计版面编排等内容。值得一提的是,书中还穿插了许多国内外精美的广告设计案例,并从配色、构图、文字等多方面进行详细、专业的分析和讲解,对读者的设计思想和设计灵感一定会有较大启发。


色彩设计从入门到精通
¥28.27
本书内容涉及色彩基本原理、设计心理学、色彩调查与分析、色彩定位、色彩设计与评价、色彩管理等方面,结合众多翔实的案例,读者能充分了解产品色彩设计所涉及的广泛知识领域,以及怎样应用色彩设计相关知识而达到提高实际设计能力的目的。本书可为工程技术人员进行产品色彩设计提供基本理论方法,为技术管理人员分析、评价工业产品外观质量提供理论依据,也可作为大中专院校设计专业教材和参考书。


国色雅宋
¥35.90
本书深讲解了宋朝有代表性的15个传统色,并深挖掘了同15个代表色相关的绘画、瓷器、纹样、服饰等文物,体现了宋朝鲜明的文化特色。 本书不仅有详细的色彩讲解,还对宋朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍,为读者提供系统的色彩知识解读。书中对每一种颜色的讲解,都尽力从严谨而新颖的角度,为读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍色彩的书,更是一本引领读者深了解宋朝文化的知识科普书。 本书适合色彩学研究者、艺术院校的师生、相关艺术从业者学习参考,也适合对中华传统文化感兴趣的读者阅读使用。


敦煌经典纹样图鉴
¥100.80
本书为敦煌经典纹样图鉴,共五章。第一章介绍了“精致边饰”,包括回纹、菱格纹、联珠纹等纹样;第二章介绍了“神秘圆光”,包括莲花纹、卷草纹等纹样;第三章介绍了“平棋藻井”,包括忍冬莲花纹、葡萄石榴纹、卷草宝相花纹等纹样;第四章介绍了“惊艳华盖”,包括龙衔玉佩纹、莲花璎珞纹、倒悬莲花纹等纹样;第五章介绍了“装饰织物”,包括锁子甲纹、宝相团花纹、联珠茶花纹等纹样。 本书内容丰富,装帧精美,适合设计师、插画师以及传统文化爱好者阅读。


东方美学口袋书 敦煌纹样
¥23.90
本书是“东方美学口袋书”系列以敦煌纹样为主题的图书,共收录了61种敦煌纹样,如忍冬纹、海石榴纹、宝相花纹、莲花飞天纹、双凤纹、莲花璎珞纹、卷草团花纹、莲花团花纹等。 书中不仅展示了纹样的高清图片,还详细介绍了纹样的历史来源、结构特。本书内容丰富、本小巧,让读者可以随时随地了解纹样知识,享受传统文化之美。 本书适合作为专业设计师、插画师随身携带的工具书,也适合喜欢传统文化,对纹样感兴趣的读者阅读、学习。


北斋的设计:从构图、色彩到几何形态与线条设计
¥47.88
本书户田吉彦从设计师的角度,深分析了葛饰北斋的浮世绘、漫画、纹样、折物设计等绘画作品,发掘了300年前的北斋在构图、色彩、几何形态、线条设计等方面的超前美学思想与设计能力。在北斋的《神奈川冲浪里》在西方被现代的高速相机还原其真实性之后,再度掀起了北斋的热潮。作者从北斋的多种绘画创作中捕捉到了北斋与现代设计美学中的各种联系,并行了详细的分析,精准地解读了北斋高超的设计思维,揭示了北斋的绘画作品中的镜头感,以及具有现代设计意识的几何形态和独特的线条设计,诠释了北斋的绘画对现代绘画及设计的影响。本书适合作为绘画、设计艺术爱好者深了解北斋的艺术作品的视角独特的参考资料。


设计心理学1(增订版):日常的设计
¥12.60
本书是唐纳德?A?诺曼继《设计心理学1:日常的设计》、《设计心理学2 :与复杂共处》和《设 计心理学3 :情感化设计》之后的又一力作。 本书讲述了未来的产品设计,重点在于在人机交互方面的设计。书中对未来产品设计中可能面临的问题进行了多角度的分析,并探讨了解决方法和指导原则。从“话唠”GPS系统到“坏脾气”的冰箱,诺曼博士用诙谐的语言和生动的案例,大胆预测了未来产品的发展趋势,并总结了未来产品设计的六大法则。本书可以启发到人们用一种全新的视角看设计,并揭示了在未来设计中设计师应该坚持的方向和原则。 本书不仅适合专业领域的设计师阅读,同样也适合对未来产品设计的发展趋势有兴趣了解的非专业人士阅读。


设计几何学
¥52.80
工业革命以后,人们对于产品功能、外观的要求逐渐提高,创造性的设计思想和科学系统的设计方法成为优秀设计的必要条件。《设计几何学》涵盖了设计几何学所包括的设计几何美学的起源地——自然、设计几何学中的 13 种基本构图方式、产品设计中的设计几何学、品牌形象设计中的设计几何学、名画设计中的设计几何学、建筑设计中的设计几何学及海报设计中的设计几何学,共七大方面的内容,着重结合设计几何学在产品、品牌形象、绘画、海报等各个领域中的运用,选取诸多极具代表性的实例行细节分析。


国色大明
¥35.90
在本书中,我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事,如“红”,明代以火德王天下,红色具有崇高地位;又如“黄”,黄色自唐高祖以来就被皇室专用,明代也不例外。除此之外,本书还通过各种颜色,深挖掘了明朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物,再到画作,每一种文化形式都呈现出了鲜明的特色。本书不仅有详细的色彩讲解,还对明朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍,为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度,给读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书,更是一本引领读者深了解明朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生,以及对国学和中国文化感兴趣的读者使用。


漫画趣解中国传统色
¥35.90
时间的长河奔腾不息,人们对色彩追寻的脚步也从未停歇。那么,每一种色彩的历史命运如何?人们的色彩观念又有着怎样的文化演变?中国传统色背后的历史文化与故事值得我们探索。 本书共四章,分别从大自然、动物、矿物和生活4个方面讲述了100多个中国传统色背后的历史文化与故事。书中以颜色为核心,结合可爱的插画,用诙谐的文字讲述了颜色的由来、相关的名人故事、制作工艺和文学诗词等文化知识,让人们在感受美的同时,也能了解与颜色相关的文化知识。 全书围绕中国传统色拓展自然科普、历史人文知识,与人们身边的万事万物密切结合。内容丰富,语言诙谐,图片有趣,适合对传统文化感兴趣的读者阅读。


平面设计看这本就够了
¥21.21
本书紧扣当今平面设计学的热、难和重,主要涵盖了广义平面设计所包括的平面设计概论、平面设计史、平面设计的造型要素、平面设计的构图要素、平面设计的版面构思、平面设计的思维和方法、平面设计发展的立体化、平面设计的商业化共8个方面的内容,全面介绍了平面设计及相关学科所需掌握的专业技能,知识体系缜密完整。同时在本书的各个章节中精选了很多与理论紧密相关的图片和案例,增加了内容的生动性、可读性和趣味性,让人轻松自然、易于理解和受。本书可作为从事平面设计相关专业人员的学习参考书,也可作为高校学习网店设计、网络商业管理、网络营销与策划等方面的教材和参考书。


漫画趣解中国纹样
¥35.90
弘扬传统文化,普及传统美学知识,本书是为所有热爱传统文化的读者创作的中国传统纹样知识科普书。 本书按照几何纹、植物纹、动物纹、人物纹、吉祥纹分为五章,精选多种经典的中国传统纹样,以可爱萌趣的插画和轻松精练的文字,向读者介绍了这些纹样的来源、寓意、常见场景、传说故事、相关古诗词等。 本书适合喜欢中国传统纹样、喜欢传统文化的读者阅读。


版式设计
¥35.90
本书通过分析、比较大量的国内外优秀案例,充分展示了版式设计的独特魅力,并将大量前卫的国内外优秀作品穿插其中,图文并茂,讲解版式设计的各个步骤、方法。本书简明易懂,具有通俗化的创新思维,并吸纳了教学实践中探究和实验的成果,从而达到教与学的良好互动。


包装设计从入门到精通
¥28.27
本书面向大众消费市场,立足包装的实际效用,以更加深入的探究和全方位的视角,通过包装设计的概念界定;包装设计的发展与创新;包装设计的计划、生产、包装设计的结构与造型;包装设计的结构与材质;包装设计的可持续设计;包装设计的印刷工艺;包装设计的构成要素以及包装设计的创新理念9个方面对包装设计进行全面透彻的阐述。本书可以指导和帮助欲进入包装行业者增强专业知识技能,提升创新能力和竞争力;也可作为高校包装设计、工业设计等多专业师生的教材和参考书。


色彩设计就这么简单(第2版)(全彩)
¥23.70
你是否认为色彩书只能写给专业人士?如果答案是肯定的,那么现在我将告诉你,赶快摆脱这样的观念,只要你喜欢色彩,你也能看色彩书。在本书创作之初,笔者便一扫传统色彩书的编写形式,而是采用了一种生动、形象,并且浅显易懂的写作方式来创作本书,力求让普通人也能看懂。 “设计手札”与“色彩陷阱”是本书的两大特色,其中“设计手札”主要是围绕着与理论相关的推理性案例配色来编写的,希望读者能够从一步步的色彩推理过程中,掌握色彩搭配的不同技巧;“色彩陷阱”则是着重于寻找日常设计中,可能存在的色彩缺陷,并加以改正,其目的是希望读者能够有效避免踏这样的色彩陷阱。*后,希望广大色彩爱好者能够在阅读本书后,学以致用,让作品产生一种耳目一新之感。


产品设计:杰出设计师的黄金法则
¥59.50
想要创造出一鸣惊人、万众青睐的产品,不仅要规划合理的设计流程,而且还要洞悉市场动态和用户心理。这对设计师和产品经理来说都是高难度的挑战。本书提出了“产品创造模型”框架,将创造产品的流程分为四步:捕捉与综合;构建;测试与升级;发布、监控以及重复。借助这个框架,本书探讨了创造成功的数字产品所需的工具、框架、策略,等等。本书作者是经验丰富的产品设计师,在分享自己设计心得的同时,还采访了多位一线产品主管,让读者能从不同的角度思考什么是好的数字产品设计,以及怎样做到与用户共情,并通过用户反馈来改产品。


汉服制作专业图解教程
¥49.00
这是一本汉服制作的基础教程,本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 全书共6章,第1章讲解了汉服制作前的准备工作,包含汉服尺寸的基础知识、制版的基本方法和一些基本的缝纫技法;第2章至第6章则通过17个案例,详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷从制版到缝纫的全过程,一步步教授大家如何完成一款汉服的制作。 书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图,讲解清晰,零基础的读者也可以跟着操作,制作出属于自己的一套汉服。 本书图文并茂,浅显易懂,不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合大中专院校服装专业的学生使用。