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我的**套音乐启蒙书 剧院、音乐厅篇
￥29.90
“我的套音乐启蒙书”系列图书是为孩子们轻松了解音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图，为孩子们讲述了音乐的相关知识。本书是剧院、音乐厅篇，为孩子们讲解了世界著名的剧院和音乐厅。 本书包含对9个剧院、3个音乐厅发展变革和建筑特的讲解，还分享了在这些地方发生的趣味小故事、音乐家趣闻等。本书给人沉浸式的绘画欣赏体验，带领孩子们走音乐的世界，启一场美妙的音乐之旅。 本书适合儿童音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。
人人都能学漫画 动漫人体结构与动态基础教程
￥48.80
相信许多喜欢看动漫的朋友都有过学画漫画的想法，但因为存在“没有适合的学习途径”“零基础无法上手”等种种阻力放弃了。其实,这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到梦想的答案 本书是飒漫画精心造的零基础漫画系列教程中的“动漫人体结构与动态基础教程”篇，全书内容通俗易懂，讲解生动有趣。本书包括5章。第1章为“人体绘制”，介绍了人体绘制的基础知识第2章为“萌系人体”，介绍了Q版等可爱风格的人物绘制方法；第3章为“特殊的身体变化”介绍了各种幻想风格人物的绘制方法；第4章为“基本动态绘制”，介绍了常见动态的绘制方法第5章为“特殊动作的画法”，介绍了战斗动作等非常见动作的绘制方法。 本书适合漫画爱好者、绘画爱好者阅读，也可作为绘画类教材使用。
明代书画仿古模式研究
￥54.60
明代大力推行的科举考试制度，使明代教育具有了特殊性：一切以是否合于儒家经典为标准。它造成了明人普遍具有遵经、崇圣心态。当这种心态渗透至书画创作和理论总结时，就使书画理论和实践都具有了崇古的特征。
不描不画学剪纸
￥48.93
不描不画，取纸即剪，剪随心到，用灵巧的双手把民风民俗、经典故事、生活信仰和内心情感用剪纸记录和表达，是民间剪纸以人传承记忆的重要方式。 本书基于非遗传承人郑蝴蝶、刘晓迪女士多年剪纸教学的宝贵经验，以非遗的教育性传承为切，结合剪纸技艺家族传承的特，系统地阐述了不描不画学剪纸启蒙、探索、实践三个阶段的学习方法，汇集了上百个原创教学案例。为了让读者更好的理解书中的内容，刘晓迪老师亲自示范，录制20个剪纸视频。本书适合各个年龄段、各种文化背景的剪纸爱好者及非遗传承人借鉴、学习，是民间艺术家在非遗传承领域的一次富有独创性、创新性的实践探索。 不描不画是不用通过描图，完全在脑海里构思成型，直剪剪纸的方法，这种剪纸方法的训练对儿童及青少年的手眼协调、大脑发育十分有益，有助于提高孩子们的思维能力、动手能力及审美能力，在空间造型水平及艺术鉴赏能力方面，更有着不言而喻的促作用。 书中的剪纸作品及教学方法，除特殊注明外，均为家族原创。
入门到大师 超有趣的漫画技法教程 漫画版
￥38.80
这是一本介绍漫画写实技法的书，本书以漫画《馒头和黑鲨》为案例，向大家介绍在创作中需要了解的各种知识。 本书从角色设定、场景设计、故事镜头、质感的表现、气氛的营造等各个方面来讲解漫画绘制的技法。章门，主要讲解绘画前需要了解的各种知识；第二章设定，主要讲解角色的造型设定、拟人化表现、各类表情和场景设计等技法；第三章分镜，主要从草稿、构图和正稿三方面来讲解；第四章质感表现，主要教大家如何画出不同的质感；第五章气氛营造，主要讲解漫画中的各种气氛设计；第六章特别收录，收录了一些精美的图例，供读者参考和欣赏。 本书图画精美有趣，语言通俗幽默，适合广大绘画、漫画爱好者阅读学习，也适合相关培训机构做为教材使用。
如果名画都是猫2(风靡全球30年的喵星人艺术,甄选132张世界名画,萌动你心!吸猫届天花板!)
￥40.00
有缎带装饰的精致女帽，下面是一张张长着胡须的面孔；毛茸茸的尾巴，或者像阳伞一样挂在胳膊上，或者向上伸着扫过一排奖章；松软的小胖爪握着花朵，拿着帽子和水果。从中世纪到印象派，欢迎来到苏珊·赫伯特创造的美妙迷人的世界。 在这本书中，猫猫们“攻占”了更多深受喜爱的杰作。它们在15世纪的巨作中挤成一团；在文艺复兴时期的杰作中，它们从空中划过，像蒙着眼睛的可爱丘比特；在王室肖像画中，它们摆着僵硬的姿势被迫营业；在19世纪，随艺术家们将颜料和调色板带到乡村，它们又显得放松而活泼。 但赫伯特的画并不是对知名艺术作品的奴性复制，用猫代替了人物形象。她笔下的猫充满表现力，细节生动，两只尖耳朵支撑着花冠或花环。每一幅画都洋溢着猫的天性，给赫伯特的作品带来了温暖和幽默，也为这位可爱的艺术家带来了大批忠实的粉丝。
国风诗韵水彩写意绘
￥43.90
以水彩为媒，兼有中国写意画的大气和意境来表现的唯美的国风插画，是西方艺术与中国传统文化的一种结合表现，它们兼具了水彩画和国画的特，这本书中，透过作者的作品来表现水彩的色彩丰富和中国画所蕴含的诗情画意。 全书共分为5章：第1章为绘画基础知识的讲解，重讲解了绘制一幅水彩画所需要准备的各项绘画工具的用法；第2章，作者运用国画方面的所学，向大家讲解了国风水彩画作创作中所独特的配色方法及画面处理的技巧；第3章和第4章，作者通过12个案例，讲解了国风山水的创作和与古诗词所搭配的意境的创作；第5章则讲到了国风作品在我们日常生活中的具体运用，可以把这份美好绘制在团扇、方巾、书签和折扇中。 本书案例丰富，画作风格唯美，不仅适合水彩爱好者和国画爱好者阅读与学习，也可以作为各高校美术、艺术设计等相关专业的培训教材。
猫艺术画集系列:《如果名画都是猫》+《如果名画都是猫2》+《如果人生都是猫》(全3册)(一套不能错过的猫咪艺术集,一场绝佳的艺术体验,满足你对猫猫的所有幻想)
￥135.00
这套书包括《如果名画都是猫》《如果名画都是猫2》《如果人生都是猫》共3册，收录了两位猫艺术家苏珊·赫伯特和路易斯·韦恩的经典作品。苏珊·赫伯特用猫咪取代知名画作中的人物，她笔下的猫生动自然，充满表现力，为赫伯特的作品带来了温暖和幽默；路易斯·韦恩将公共场合姿势各异的人们画成猫的样子，生动描绘了爱德华时代的社会景象，他的艺术插画是20世纪每个孩子都想拥有的圣诞礼物，承载了英国乃至全世界对猫猫的记忆。这是一套精美有趣的图画书，适合所有年龄的猫奴和艺术爱好者。
新时代黑白摄影——高品质明度摄影后期完全解析
￥48.99
黑白摄影以其高度抽象的表现力和多变的影调一直为摄影师和摄影爱好者所钟爱。本书作者依据黑白胶片时代亚当斯的黑白摄影理论，创作出具有自己风格的明度摄影，其作品具有艺术表现力，获得了中外十余项摄影大奖。本书作者选取了其摄影技法的精髓部分，从黑白摄影理论、后期工具、前期拍摄、风格塑造、阶训练和输出等几个方面，详细阐述了明度摄影的创作方法和创作思路，综合教授了该风格的摄影技法。 本书适合广大摄影爱好者和职业摄影师学习参考。
制造音乐(全新升级版)
￥39.90
文化艺术产业正在随互联网的发展而急剧变化，迈一个新时期——泛音乐时代。身在产业中的你面对风口浪尖，是否已经心中有底，随时可以乘风破浪？ 你是否知道：科技的步会如何影响音乐人的创作以及听众对音乐的体验？演奏场地对于孵化音乐人有什么重要作用？音乐人如何才能在商业上取得成功，实现理想与现实的平衡？当世界步数字时代时，音乐产业会面临什么样的挑战与危机，从业者又如何将危机化为机遇，从海量音乐作品中脱颖而出，与时俱，持续成功？…… 传奇多栖音乐家大卫·拜恩在其经典之作《制造音乐》全新版中对上述重要问题给出了引人深思、值得借鉴的回答。拜恩从上世纪70年代出道起一直活跃至今，以其远见、胆识与独到的思索不断探索、创作，并取得非凡的成就。他既是西方摇滚乐第三次变革的先锋者，是“摇滚的文艺复兴人”，也是奥斯卡奖、金球奖、格莱美奖、托尼奖特别奖及美国在线影评人协会奖终身成就奖的获得者。 书中，他毫无保留地分享了自己在台前幕后近50年的独特经验、教训、知识，这本书将会改变你感受音乐、创作音乐、演绎音乐、推广音乐的方式——你的事业与人生也许正需要这种改变。
美食摄影与后期技法课
￥34.65
这是一本美食摄影的图书，通过镜头展现出食物的美。全书共包括9章内容，第1章讲解摄影的基础知识，让摄影新手能够快速入门。第2章到第4章从美食摄影的用光、造型和构图入手，着重讲解美食摄影中如何运用光和构图，如何展现美食的独特美感。第5章介绍后期操作，在摄影中后期操作也是必不可少的内容。第6章通过不同种类的美食，更加详细讲解美食摄影的技法。第7章到第9章讲解当下流行的手机美食摄影和商业摄影的接单流程，帮助读者进行知识拓展。 这本书适合摄影师、摄影爱好者和美食摄影爱好者阅读。
花间觅踪 创意水彩插画手绘表现技法
￥49.90
这是一本拥有个人风格的水彩手绘插画教程。本书的主要分为“案例教学”与“插画赏析”两大部分。 本书共包含五章。章介绍了画水彩画常用的工具以及需要掌握的基础技法；第二章的主题是“原野之上”，精选了彩虹玫瑰、棉花、草丛中的蘑菇、仙人掌等原野中常见的景物作为教学案例；第三章的主题为“鸟踪兽影”，精选了海豚、小狐狸、蝴蝶、火烈鸟等动物作为教学案例；第四章的主题为“花间觅踪”， 详细地介绍了2幅阶水彩插画的创作过程；第五章的主题为“楉·思”，作者向大家展示了一些具有强烈个人创作风格的插画作品，也分享了一些自己的创作思路。 本书颜色绚丽灵动，适合水彩爱好者阅读、参考。
村寨里的纸文明——中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究(第七卷)
￥199.99
《村寨里的纸文明——中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》项目为中央美院非物质文化遗产中心前后历时十五年之久不间断地行田野考察研究工作，记录整理的抢救性档案成果。全书共计8卷本，首次收录了藏族、傣族、哈尼族、布朗族等20多个少数民族的调查文本，共计200多万字，近万幅图片，向我们展示了少数民族文化和剪纸艺术的多样性。本书为第七卷，介绍了满族、鄂温克族的剪纸。
村寨里的纸文明——中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究(第八卷)
￥199.99
《村寨里的纸文明——中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》项目为中央美院非物质文化遗产中心前后历时十五年之久不间断地行田野考察研究工作，记录整理的抢救性档案成果。全书共计8卷本，首次收录了藏族、傣族、哈尼族、布朗族等20多个少数民族的调查文本，共计200多万字，近万幅图片，向我们展示了少数民族文化和剪纸艺术的多样性。本书为第八卷，介绍了蒙古族、达斡尔族、赫哲族、鄂伦春族、锡伯族的剪纸。
时装画水彩表现技法详解:造型基础×动态规律×质感表达
￥49.50
本书针对时装画水彩表现，详细讲解了水彩工具的使用方法和技巧，人物造型的人体比例、人体结构、五官、发型等基础知识，以及模特的静态与动态下的重心和造型。在讲解人体着装效果时，详细分析了服装褶皱的产生、类型与画法，以及服装与人体的空间关系。本书还讲解了常见面料服装的完整效果图表现案例，既分析了面料特性的表现手法，又详解了完整时装画案例的绘画过程。 本书适合服装设计初学者、学生，以及热爱时装画的自学者、服装插画师阅读，也可作为服装设计院校或相关培训机构的学习教材。
中国艺术经典1
￥1.99
艺术是什么？首先它是被创造出来的。它是一种步的象征。在压力下的动力，在生活中它让所有的生物突破常规。通过艰苦努力过程和充满创新的思想互相结合演变为以后的神奇，从而创造出一副出众的艺术品。 从根本上说它是被一种求生欲所激发出来，它是优胜劣汰的产物。每个人都会发现很多“艺术品”，而且每个人的标准也都不一样，那到底什么才是艺术？当人类双脚落地的那一瞬间，他就充满了好奇心，当他的好奇心得到极大满足而除了用神奇之外无法形容面前的景象或事物时所表现出来的效果就是艺术感已经在逐渐形成了。通俗的讲：东西是死的，人是活的，当人通过东西来表现出他的思想或才能的时候，他就是在创造艺术。如果创造的结果给予大众以完美感“视觉满足或听觉享受”那就是一件*的艺术品。 本书从书法、绘画、建筑、服饰、民间传统工艺等多方面地展现了中国艺术的魅力，让青少年在阅读中受到传统艺术的熏陶，提高自己的人生品味。
中国艺术经典2
￥1.99
艺术是什么？首先它是被创造出来的。它是一种步的象征。在压力下的动力，在生活中它让所有的生物突破常规。通过艰苦努力过程和充满创新的思想互相结合演变为以后的神奇，从而创造出一副出众的艺术品。 从根本上说它是被一种求生欲所激发出来，它是优胜劣汰的产物。每个人都会发现很多“艺术品”，而且每个人的标准也都不一样，那到底什么才是艺术？当人类双脚落地的那一瞬间，他就充满了好奇心，当他的好奇心得到极大满足而除了用神奇之外无法形容面前的景象或事物时所表现出来的效果就是艺术感已经在逐渐形成了。通俗的讲：东西是死的，人是活的，当人通过东西来表现出他的思想或才能的时候，他就是在创造艺术。如果创造的结果给予大众以完美感“视觉满足或听觉享受”那就是一件*的艺术品。 本书从书法、绘画、建筑、服饰、民间传统工艺等多方面地展现了中国艺术的魅力，让青少年在阅读中受到传统艺术的熏陶，提高自己的人生品味。
卡通IP时代 品牌卡通形象设计揭秘(第3版 ? 修订版)
￥55.90
大IP时代就要来临了，那么到底什么是设计行业的大IP？本书就IP设计行了多方位的介绍，并汇总了作者多年来创作的作品和工作经验。除丰富的学习内容外，本书还讲究学以致用，作者讲述了参加IP形象设计比赛的过程，同时分享了设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向，让我们一起来创造IP吧！
四时花旅:唯美花卉线稿插画实例教程
￥59.90
暂无
创新的动力——工业设计标准及其中国策略
￥59.40
有关"工业设计标准”的定义研究、属性研究以及技术研究在全球范围内都是创新课题，将其与工业设计发展战略组合、作整体性的思考更是事关工业设计发展的道路、方向及其社会贡献的重大挑战。本书试图提出"工业设计的标准”工作概念及思考符合当下国情的"工业设计标准”推动战略，通过针对工业设计标准的技术属性与文化属性等基本理论的梳理与阐述，指出阻碍当下我国实施工业设计标准战略的现实矛盾，并以家电行业的设计标准实践为例，探索构建立足于我国发展需求及现实条件的工业设计标准化推广路径及技术方案，以深化及完善我国工业设计战略的实施与结构层次。
游戏动漫绘画原理与技法精解:线条+构图+透视+色彩+光影+造型+质感
￥128.80
这是一本动漫绘画基本原理与技法讲解专业教程。 本书由原画人在线培训机构的9 位绘画和教学经验丰富的老师共同编写而成，共分9章。第1章介绍计算机绘画软件Sai和Photoshop中常用笔刷的使用方法；第2章围绕线稿的练习方法和线条的表达手法讲解示范线条的绘画运用；第3章对常用的构图类型进行了较为*的罗列和解析；第4章围绕透视的概念和原理进行了讲解，并进一步介绍了透视在人物绘制中的实际运用；第5章从色彩的基本概念、基本因素出发，讲解了色彩的基础知识和原理，介绍了色彩的搭配和应用技巧；第6章围绕光源的种类、常见的自然光源（天气）两方面，讲解了光影的基本原理，介绍了绘画实操中光影的使用技巧和规律；第7章以素描关系为重点，讲解分析了素描的基础原理，介绍了空间、物体造型的练习方法；第8章从人体比例、人体简化几何出发，围绕人体中的结构体块、肌肉分布等知识讲解，介绍了头像表现、人体动态的表现技法；第9章从厚涂、平涂两种风格出发，分类讲介绍并解了人体肌肉、头发和其他不同材质的表现技法。 本书适合绘画初学者、零基础动漫爱好者和在校美术类学生，以及动漫行业从业人员学习或参考使用。
