摄影的诀窍风光摄影从入门到精通
¥38.58
在众多摄影题材中,风光是*受广大影友们所喜欢的题材之一。摄影发展至今,大多数摄影爱好者都是以自然风光摄影作为起来训练拍摄经验的。本书通过简明易懂的文字配合精彩的图片,为广大摄影爱好者讲解拍摄风光摄影的技巧和注意事项。 本书将带领读者有条不絮地学习风光摄影的技巧,结构严谨,从基础到运用,再到熟练,内容丰富,简单易懂,相信会给读者带来与众不同的阅读感受。*后,我们希望每位摄影爱好者都能拍摄出独特的摄影作品。
玩转3D涂鸦
¥38.58
从初识3D 印笔,到平面图形的绘制,再到立体物体的创作。一只破传统的笔,给人无 限的创意空间,如同“神笔马良”一样。本书从*简单的操作始,一步一步引导大家用3D 印笔玩转创意思维,绘制出来的杯垫、笔筒、眼镜、挂饰、风车、灯塔……都可以融到生活当中并带来乐趣。将3D 的立体图画与传统的纸张结合起来,还可以送出不同的节日祝福。本书传递出对生活、设计、创作、手工和分享的热爱,适合不同年龄阶段的读者参与来。
鸟与花香88种经典黑白花鸟绘
¥23.15
本书精选出30种常见花卉和30种常见鸟类以及28张花鸟场景。不同姿态的花卉和形态各异的鸟类,虽然各有特,可是绘制的方法却是大同小异,绘制步骤都类似,所以只要熟练掌握了本书中绘制的规律和方法,就可以举一反三,绘制任何花卉和鸟类都能做到得心应手了。
零基础学素描
¥8.94
素描是*方便简单的绘画方式,不要认为它很难,能画出简笔画就能轻松搞定素描啦!你需要的只是好的方法、好的指引。本书从基础线条始,跟着课后练习小tip一步步前吧,一本书看下来你就会惊讶的发现,原来你也可以成为素描达人!
画坛巨匠-萨金特素描
¥19.50
萨金特是19世纪末20世纪初美国的肖像画家。英国皇家美术院成员,英国皇家水彩画家协会的会员、皇家苏格兰美术院院士,在英国水彩画史中占有非常重要的位置。他一生的绘画作品大约有2500~3000件,其中4伽多幅肖像画。有《波依特的四个女儿》《卡罗勒斯·杜兰肖像》《少女与玫瑰》《亨利·怀特夫人》和《维克三姐妹》等。《萨金特素描》说收入了他的部分重要画作。
素履绘事—郭建国绘画作品集
¥13.44
本书收录了作者多年来的绘画作品以及到安徽、广西、云南等地的写生作品。画集里的一景一物,或轻描淡绘,或浓墨重彩。通过这些绘画作品,作者用画笔把真、善、美凝聚到作品之中,表达了对生活的热爱和对艺术的追求。
九江学院艺术学院教师作品集
¥48.74
本画册以展示江西九江学院艺术学院专业教师近年来的创作研究成果,集中展示了学院专业教师队伍*的创作研究现状,也是检阅学院教师队伍的创作实践与探索,展示学习成果。虞斌,江西九江学院艺术学院院长,教授,硕士生导师。
光影随心:摄影基础教程
¥27.00
本书为一本专门针对初学者的摄影基础教科书,主要介绍了人像摄影技术。共分为七大章节,章主要介绍了如果使用相机;第二章介绍了各种光线环境下进行合理的曝光控制;第三章涉及各种方向光的控制方法与要点,布光的顺序和操作流程;第四章运用各种成色方法来调整色彩;第五章介绍摄影构图的技巧和手段;第六章介绍摄影人物的美姿;第七章介绍特殊技法的拍摄;本书配有大量实例与图片,是初学者摄影入门的基础性教程。
时装画手绘表现技法教程
¥31.60
本书共分为7章,从讲解基础的人体比例、结构和动态始,然后逐步深解析服装款式、细节、面料质感、图案及配饰等的表现技法,末尾分别对马克笔、彩铅及水彩3种手绘工具的单独应用及综合应用行了详细的案例分析。全书知识结构清晰,讲解细致深。本书适合服装设计初学者、服装设计专业的学生及服装插画师阅读,也可以作为服装设计院校及相关培训机构的教材。
多肉时光 多肉植物的萌系色铅笔插画绘
¥19.92
本书以多肉作为题材,结合想象绘制插画,每一幅画都有一个故事,画面丰富,且具有想象力,每一个案例都很好地诠释了色铅笔的用法。本书分为基础部分和案例部分。基础部分深浅出地讲解了基本工具、纸张的选择和应用,并讲解了色铅笔绘画的基本线条和简单的素描关系,以及多种叠色的效果和方法;案例部分共有24幅结合了想象的多肉插画,每一个步骤都有无比详细的解说,便于读者学习。相信当你看到书中这些画时,心里会觉得莫名的温暖。生活就是这样,随时随地充满着想象与童趣。快跟我们一起来到这梦一样的世界,用手画出你脑海中的故事吧!
家具设计与手绘表现从入门到精通
¥27.60
本书以家具设计为核心,内容包括家具设计的基础知识、民用家具、公共家具以及家具设计的发等,并结合各种材质的家具设计,系统全面地讲解了家具设计手绘各个方面的知识。 全书共分为7章,第1章介绍了家具设计概论;第2章介绍了家具设计手绘基础;第3章介绍了家具设计肌理材质;第4章介绍了民用家具设计;第5章介绍了公共家具设计;第6章介绍了家具设计的发;第7章为家具设计作品赏析,通过展示一些优异的家具设计作品,供读者参考学习。 本书案例丰富,步骤讲解详细,对手绘的重和难行了细节分析,并随书赠送精心录制的手绘教学视频,提高读者的学习效率,帮助读者快速掌握家具设计手绘表现技法。 本书具有很强的针对性和实用性,集专业性、实用性、系统性于一体,注重理论与实践的结合。包含的知识全面,手绘技法讲解详细,非常适合家具设计、室内效果图表现等行业的读者学习,还可作为室内设计及相关专业的教材用书。
巫鸿作品集:废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”
¥138.00
寒烟衰草,古木遥岑,丰碑特立,四无行迹,观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念,极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的程中与西方文化碰撞、交互,由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化;而抗日战争结束以后,当中华民族走出了那个满目疮痍的时代,那些昏暗而危险的废墟应该何去何从? 《废墟的故事:中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化,分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料,包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品,以及装置与行为艺术,讲述属于中国的 “废墟的故事”。
苏立文:20世纪中国艺术与艺术家(套装上下册)
¥118.00
《20世纪中国艺术与艺术家》是一部视觉盛宴般的巨著,是西方世界研究20世纪中国艺术*权威和影响力的作品。迈克尔·苏立文教授熟识1930年代到1940年代中国现代艺术运动中许多重要的中国艺术家,并且得到了1979年以来那些声名鹊起的年轻艺术家的信任。他是20世纪中国艺术的目者,也是早和持久地向西方世界介绍中国现代艺术的研究者。本书是苏立文教授毕生心血所在,用丰富的文献和生动的语言,描绘了20世纪中国艺术在西方艺术和文化影响下的新生。作者在中国紧张压抑与自由舒放、绝望与希望的双重语境下,讨论艺术家及其作品,卓越地传达了中国文化史与艺术,在20世纪盘根错节的各种力量的纠缠中的各色形态,以及偶尔异乎寻常的怪诞。其中包括传统派与革新派的激烈争辩、首批艺术学校的创建,以及振聋发聩的新观念的诞生,艺术是一种世界语,而那些新观念超越了民族优越感所形成的隔阂。中国古典文人画传统、对西方现代主义的再发现、共产主义影响之下的艺术巨变,及对于艺术核心价值的再思考等等问题,一一纳了苏立文教授这部迷人的著作之中。
苏立文:东西方艺术的交会
¥79.00
东西方文化的相互影响已经成为公认的、自文艺复兴以来世界历*有意义的事件。《东西方艺术的交会》一书讲述的便是从16世纪到现代,以中国和日本为代表的东方艺术,与以西欧和美国为代表的西方艺术之间相互交流影响的历史。 中国风为何会风靡18世纪的欧洲宫廷?从幕府时代到明治维新,基督教与兰学如何影响了日本美术的发展?浮世绘如何产生于西方美术的影响,又是如何反作用于举世闻名的印象派的?中国与西方的触虽然更早,为何受西方艺术影响却没有日本大?日本在东西方文化交流中扮演了怎样的特殊角色?西方艺术如何影响了中国的现代美术革命?…… 苏立文教授引导读者穿越这风云变幻、瑰丽多姿的四个多世纪,清晰阐述出近代东西方艺术文化之间,彼此深深吸引而又对立排斥的过程,为我们厘清这一段既熟悉又陌生的纷繁际会。 ?
牛津艺术史系列:现代艺术:1851—1929
¥88.90
《现代艺术:1851—1929》探讨的是西方艺术发生剧变的历史时期,权威性地总结了现代艺术勃兴期间的文化、经济和历史状况。作者扼要介绍了这一时期的各主要流派:写实主义、印象主义、后印象主义、象征主义、立体主义、超现实主义……;着重考察的是现代艺术产生的条件、艺术家的回应,图像/现代主义的发展,极有创见地讨论了莫奈、高更、毕加索和达利等人的目标与成就——美与怪诞,并涉及了资本主义的扩张、殖民主义、国家主义、国际主义及博物馆等问题;围绕再现、想像、感觉和性等问题,本书探讨了各种形式的作品,提供了了解这一时期的美术和摄影的全新门径。布雷特尔的阐释言简意赅、清晰深刻,同时还罗列了许多参考书目,方便了读者更一步的阅读、研究。
牛津艺术史系列:西方当代雕塑
¥108.00
《西方当代雕塑》以1945年为起始,全面介绍了“二战”之后西方当代雕塑的主要流派与代表作品,深度解析雕塑在表现形式与使用材料上的突破。 战后新世界的启促使雕塑家们迅速告别传统,转而追求更加自由和辛辣的艺术表达,作品甚至前卫到“不像雕塑”。贾科梅蒂将一直以来位于雕塑底部的基座融创作,让空间感更加放;安迪?沃霍尔把随处可见的日常消费品作为使用材料,推动了名噪一时的“波普艺术”;约瑟夫?博伊斯用真正的脂肪堆砌出著名的作品《油脂椅》,以此探索分裂世界中人的本质…… 本书生动呈现了不同雕塑作品在艺术上的前瞻性表达,忠实记录了西方当代雕塑与20世纪社会发展的积极互动,带领读者穿透众多作品“似是而非”的外表,直抵这一艺术极具爆发力的精神内核。
牛津艺术史系列:艺术史的艺术:批评读本
¥108.00
从古典时期起,艺术的历史就不断被书写及重写。历史学家、哲学家、心理学家及人类学家纷纷在这一领域发声,改变了我们对于“艺术史是什么及将会是什么”的看法。《艺术史的艺术:批评读本》选介了艺术史研究领域迄今为止*创性与影响力的35篇批评文章,分为九章,每章聚焦一个艺术史研究议题:美学、风格、作为艺术的历史、图像与符号、性别、现代与后现代、解构主义、博物馆学,并配以74幅相关作品图片。从古典理论到现代主义,从康德到福柯,从现代艺术史与科学考古学创始人温克尔曼到当代艺术史学大师级人物贡布里希。35位学术巨擘及艺术家,帮助读者从*手资料了解艺术史的发展脉络。编者普雷齐奥西教授为每个主题均撰写导言,以批判性的阐述,为读者提供背景信息与参考书目。
冷战时期香港电懋影片的“另类改编”与重拍(精)--香港中文大学中文系学术文库 中华书局出品
¥40.80
1950-1960年代,香港称为华语电影的制作中心,电影懋业(简称电懋)是当时香港地位举足轻重的电影制作公司。而经过考察可知,香港之所以能以较为匮乏的资本与人才,制作如此多的影片,是因为较多地采用了“另类改编”与模仿、重拍等手段,在版权法尚未严格制定及执行的年代,这也是较为常见的创作方式。本书便围绕这一现象,集中选取了六部有代表性的电懋影片作为案例,分析其改编行为与深藏的文化隐喻。
有温度的手艺:中国手作人的世代传承
¥27.20
在这个人心浮躁步履匆匆的社会中,却有这么一群人,他们身居微处而安分守己,他们精雕细琢又耐得住寂寞。 他们是一群匠人,终日相伴的只有泥与木,陶与火,石与铁……他们大多数习惯沉默,只用一双手与这个世界交谈。 本书作者深中国古建和传统手作的前线,采访了二十几位普通又不平凡的匠人。其中既有父传子承的“掌墨师”,也有学美术出身的新派泥塑师;既有坚守传统笔法的彩画师,又有人技共的数字木雕师;既有心怀江湖梦想的铁匠,又有为家人雕琢幸福的银匠;更有心怀大梦、专攻古建筑群落的总设计师,正是他将不同门类的手艺人凝聚在一起,在民族建筑方面创造了一项又一项吉尼斯世界纪录。 《有温度的手艺》根据纪录片《大匠之梦》改编而成。《大匠之梦》先后在中国教育电视台、湖南金鹰纪实频道、北京冬奥纪实(原北京高清纪实)等各大平台热播,并荣获24届“中国十佳纪录片”殊荣。
讲故事的人
¥27.00
讲故事的人将自己的声音借给他人的经验;随笔作家将自己借给特定的场景,或者他所写作的问题。这里所选择的文章能够相当直地归属到几个标题之下:旅行和移居,梦想,爱情和激情,死亡,作为行为和人工制品的艺术,理论与生产、再生产世界的体力劳动之间的关系。在约翰·伯格的人生里,从而也在本文集里,对于故事叙述和语言的关注是一个更全面、更广泛的议题。“离乡”一辑的主题是旅行、放逐、移居,本书后“未修筑的路”继续着这些反思;“爱情门”的所有文章显示了约翰·伯格对于艺术作品,尤其是绘画的关注。“后的照片”集合了不同媒介、不同处境下关于死亡的四篇随笔。
清代戏曲中的明史再现(精)--香港中文大学中文系学术文库 中华书局出品
¥55.98
有清一代,文人编撰历史剧蔚然成风,其中关于明史的古典戏曲现存170种左右。本书即以此为研究范围,旨在探析、呈现清代戏曲如何展演明代历史事件和人物,涉及美学、表演、记忆、社会变迁和政治等方面。全书分为上下编,上编为专题论文,收录作者近年发表之相关论文六篇,下编为涉及明代历史事件人物之今存清代戏曲剧目提要。

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