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美人红妆 国风妆容造型设计与手绘图鉴
￥53.90
自古多红颜美人，本书是以国风美人妆容造型设计为主题的手绘图鉴，内容包括国风美人妆容图鉴和手绘教程等。作者以手绘的形式在书中分享了多款唯美国风妆容，并刻画了众多美人形象，既有倾国美人、绝世妖姬，又有巾帼英杰、风华才女…… 本书分为上、下两卷：上卷名为“美人妆”，以图鉴的形式介绍了古代女子的妆容和常用的装饰品等；下卷名为“美人画”，介绍了手绘国风美人的技法，分别从工具篇、美人人像篇、美妆篇、画篇、美人长卷等主题展，此外，还对常见的水彩绘画问题行了解答。 本书内容丰富，图片精美，手绘过程讲解详细，适合喜欢国风妆容、国风美人的读者阅读，也适合绘画爱好者学习。
Photoshop手绘古风插画技法教程 诉衷情
￥59.90
你次触唯美的古风插画时，是什么吸引了你，让你沉迷其中呢？是神秘的气质、唯美的画面、貌美的人物、华丽的服饰，或是美到心碎的意境？本书作者槿木，她笔下的古风插画精美华丽，人物有神有态、有姿有媚，服饰精美，完美展现了国风插画的风采。 本书主要讲解用Photoshop绘制古风插画的技法，全书共有六章。章介绍软件的应用方法；第二章介绍了绘画技法，包括勾线技法、上色技法、服饰花纹绘制技法和调色方法等；第三章介绍了古风首饰、古风人物眉眼、面部、发型、古装款式等绘制技法；第四章至第六章介绍了“倾心一人”“弱水路三千”“三生三世”等主题案例的绘制技法。 本书详细介绍了用Photoshop绘制古风插画的技法，书中所有的基础素材和插画都是作者精心绘制的，服饰篇的素材是参考中国古代服饰的款式，再加以设计创作而成的。全书展示了十个完整案例的绘制技法，一共绘制了十二个唯美的古风人物。全书内容丰富，画面华丽，适合国风插画初中级学习者和相关爱好者参考。希望各位读者能收获满满，阅读愉快。
影响世界的设计大师
￥58.00
本书围绕现代设计领域10位极具影响力的设计大师展开，深度挖掘了 设计大师的生平事迹、人物故事、设计的经典产品、开创的独特设计风格， 并生动有趣地介绍了设计史的发展进程及相关知识。全书以漫画形式展现， 是一本集专业性、趣味性为一体的设计史科普漫画读物。本书作者是设计领 域与艺术领域的专业人士，对设计史、设计风格、设计理论有较为深入的学 习和理解。本书不仅适合设计爱好者、设计专业学生阅读，而且广大青少年 也可以从本书中学习设计知识，培养创新意识，提升美育素养。
二次元美萌人物头像绘制技法
￥59.90
本书围绕Procreate绘画展开，介绍美萌人物头像的绘制技法。 本书共7章，内容涵盖绘制工具的介绍与应用实践、头部比例的精准把握、发型的多样化设计、动态的生动表现、服饰的时尚搭配、画面构图与布局的和谐构建，以及色彩与光影的巧妙运用。第2~7章配备绘画步骤示例与实战练习。同时，书中还分享了创作灵感的获取方法，旨在启发读者将所学知识灵活融入美萌人物头像的绘制实践中。 无论是Procreate绘画的初学者，还是拥有一定手绘基础并渴望进一步提升绘画技能的爱好者，抑或是希望以绘制美萌人物头像为业的创作者，本书都能提供实用的指导。
油画棒涂色系列 大师风景
￥31.00
这是一本集艺术性、实用性、解压于一体的油画棒涂色书。它不仅 能够帮助读者学习绘画技巧，提升色彩搭配能力，还能让人在忙碌的生活 中获得一丝宁静和放松。本书精选毕沙罗、西斯莱、莫奈、阿尔芒德·基 约曼、梵高等绘画大师的风景作品，为读者提供了丰富的临摹素材。书中选用简单、便捷、好上手的油画棒作为绘画工具，结合配赠的 详细教学视频，让读者可以随时随地拿起画笔，在书中底稿上行创作， 享受绘画的乐趣。无论作为绘画学习的教材，还是休闲娱乐的读物，本书 都是不错的选择。
游戏动漫人体结构与动态:实例训练手册(动态综合)
￥29.90
本书针对人体插画初学者在门时遇到的难题而编写。本书是一本具有针对性的、保姆级的、零基础的练习册。全书包含100个精选案例，每个案例都包含盒子人、粗略线稿，以及基本成品图。 只有将不同的人体动作绘制得熟练，才有可能绘制出更复杂的人体，并向着精致多元的人物插画晋级。本书为动态综合篇，除了包含100种人体不同动作的绘制过程外，本书特设临摹页，读者可自行临摹出完成度高的人体作品，从而形成记忆，而提升对人体比例和线条的控制力。 本书适合插画初学者，尤其是人体结构绘画初学者参考
青芥人生
￥26.99
一个普通女性的文与画，这是王柳云的人生故事。 关于画画和艺术，她说：我学画单纯只为娱乐自己，艺术家就是生活状态的一种，仅此而已。 关于生活和人生，她说：生活永远都平凡而琐碎，不过是习惯性地努力咬紧牙关活着而已，对于人生，没有多少人可以置身事外。 关于幸福和爱好，她说：自种福田自享受，过简单的日子，做凡实的人，安排儿喜欢的事消磨时光。 关于女性与自我成长，她说：我确切无疑地是独立女性，充分尊重别人其实是让自己得到更好的尊重。 关于游历，她说：让行走成为一种生活状态。 关于读书，她说：多读一些书，就会慢慢学会为别人着想。 关于未来，她说：简单且凡实地与各种生命相关照，是我理想的生活方式。 …… 她有过很多经历，那些经历丰富了她的人生，也丰富了她的思想和灵魂。 于是，她写出了自己，也画出了自己，这就是“青芥人生”。
SAI国风Q版人物插画教程 萌酱驾到
￥47.90
想学习用SAI画国风Q版人物，应该从哪一步始?怎么才能让画作更加出彩?本书以常用的绘画软件——-SAI为主，介绍了SAI的基础使用方法，并详细介绍了绘制国风Q版人物的技法。希望读者能了解并掌握SAI的重要功能，不在多而复杂的功能里迷失。 本书以介绍用SAI绘制国风Q版人物的技法为主，共分为四章。章介绍了SAI的基础知识；第二章介绍了SAI的使用技巧，包括线稿绘制技巧和上色技巧等；第三章介绍了Q版国风人物的绘制技巧，包括人物的脸部、发型、身体动态和服装等；第四章介绍了风格各异的Q版人物的绘制技法，包括浪漫诗人和束发少年等。 本书适合用SAI行绘画创作的绘画爱好者使用，希望热爱绘画的读者能从本书中学到有用的知识、提升自身的技能。
瞳梦语:二次元美萌少女插画绘制技法
￥59.90
这是一本二次元美萌少女类型的黑白插画教程。全书共5章：第1章从一些常用、可爱且精致的元素入手，带领读者走入二次元美萌少女的世界；第2章讲解常见的搭配单品的绘制方法；第3章讲解不同风格人物的表现方法；第4章通过Q版人物结合简单的背景来讲解如何绘制完整又可爱的插图；第5章结合前面各章所讲解的方法与技巧，通过8个详细案例讲解如何运用合理的构图和相关的主题元素搭配来创作萌系少女插画。 本书适合插画学习者和有一定绘画基础的动漫从业者阅读，也可以作为插画培训机构的参考书。
动漫角色 场景与衍生品设计(第2版)
￥35.90
本书从多个角度讲解动漫角色、场景及衍生品的设计与制作。全书分为理论篇、训练篇和实践篇3部分，理论篇主要包括动漫衍生品设计概述、动漫衍生品的发，以及动漫衍生品的概念设计；训练篇主要包括角色设计的造型训练、场景的绘制训练，以及角色与场景设计的色彩知识；实践篇主要包括人物卡通形象设计与衍生品制作，场景设计与衍生品制作，以及自拟概念的角色、场景设计及衍生品制作。
美术入门基础教程--白描起步
￥11.99
本套书既单独成册，又可以形成一个完整的体系。 本套书以美术基础理论知识和具体的实践练习为主线，编排科学合理，步骤清晰，讲解透彻，重加强基本技法的训练，以提青少年朋友的综合素质与实践能力为目的，通过大量优秀的作品范例，详细、系统地介绍了学习美术基础的概念、内容、观察分析方法和绘画步骤等内容，总结了学习美术基础的门知识、基础技法，重在提高青少年的动手能力和学习能力，旨在引导热爱艺术的青少年朋友走上专业、正规的学习道路，为一步学习美术下良好的基础。
治愈系油画棒绘画技法
￥27.99
本书作者用亲切的语言、细致贴心的教学方式，介绍了油画棒作品的常用工具、绘制技法等，帮助初学者从了解油画棒的特到独立完成一幅完整的油画棒作品，在绘画中获得成就感。帮助爱好者在闲暇时间也可以快速、轻松地完成油画棒绘画。全书展示了近20个文艺清新的油画棒案例教程，作品简单易上手，讲解的技法也非常实用。本书适合零基础的绘画爱好者临摹与参考，帮助爱好者一步掌握色调运用、色彩搭配、质感表现等技巧，教会大家轻松绘制出满意的油画棒作品。
百年中国画创新史:新中国画四大家
￥13.00
《百年中国画创新史：新中国画四大家》从“新中国画”的概念和创作实践入手，梳理百年“新中国画”的发展脉络，并对当下“新中国画”的发展路径与未来方向，有一个清楚的分析和把握。 从林风眠开始，“新中国画”与传统中国画，在趣味、构图、文化表现、绘画方法诸方面都已经背道而驰。林风眠的表现主义“新中国画”，中国味道仅仅在于毛笔和水墨、宣纸，其神韵已经完全是现代主义艺术；徐悲鸿倡导的以西方素描为基础的“新中国画”，使绘画不再简单表现画家个人的审美趣味，画家更多介入时代和民众生活，让画家及其作品都成为时代的记录者，与现实主义油画的审美趣味及思想一脉相承，脱离了传统中国画的士大夫阶层以画寄情、以画寓志的趣味；吴冠中的“新中国画”，更是大大地向前拓展了“新中国画”的艺术空间，在坚守中国画以线、墨为主要艺术要素的同时，让“新中国画”成为一种以中国审美为主体的现代艺术、用传统绘画手段表现艺术家独特审美和思考的新艺术；于志学对“新中国画”ZUI大的贡献，是从颜料和创作方法上，根本地改变了传统中国画，他以双面涂抹颜料，放弃胶墨而使用矾墨，这些都从颜料和工具上让“新中国画”改天换地。他的作品不但保有传统中国画的要素，同时大大拓展了“新中国画”的创作空间，丰富了传统中国画的创作语言，创造了中国画的新的审美系统。 简言之，《百年中国画创新史：新中国画四大家》通过对“新中国画”的关注和梳理，对中国画创作的走向，会起到非常好的引领作用。同时，可以让西方世界对中国画有全新的认知。
创意素描:思维·方法·案例
￥27.99
本书强调与时俱，注重创造能力与创新意识的培养，将多门专业与课程的创意知识完美地融合在创意素描教学之中。每一个知识都是以原理、案例、作业的顺序行详细而生动的讲解。 *章讲述创意素描的概念、特、意义。第二章强调“兴趣”的重要性。第三章和第四章通过对多种艺术门类案例的跨界讲解，让读者深了解六种创意思维和十五种创意方法。第五章通过讲解大师与学生作品，使读者掌握创意素描的表现语言。第六章详细讲解了创意素描的创作步骤。第七章赏析艺术家的优秀作品与学生的课题作业。 本书既可以作为高等院校设计与绘画专业的基础教学用书，也可以作为设计与绘画工作者与爱好者的参考用书。
聊不完的艺术家:悲剧天才梵高
￥39.99
奥斯卡 -克劳德 · 莫奈，法国画家，被誉为“印象派领导者”，光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。本书通过对莫奈的 8个关键词和不同时期相关作品的解读，帮助读者了解莫奈的生平、绘画历程等，同时精选出 30余幅莫奈的经典作品行解析。另外，书后所附的艺术家年表，可以令读者更清晰、明了地了解莫奈的一生；而艺术家画作分布，则方便读者随机选择自己喜爱的画作行赏析。
邵大箴美术批评文集之艺术家批评(*辑)
￥29.99
《邵大箴美术批评文集》是国内*本以主题分类的方式将邵大箴几乎所有批评文章整理编排并结集出版的图书，囊括了邵大箴自20世纪48年代至今创作的所有美术批评文章，并收集了其尚未发表的有关中国美术和外国美术的评论文章。文集按照“外国美术批评”“中国画、油画等批评”“美术思潮、现象与问题批评”“艺术家批评（*、二、三辑）”分类，*展示其关于中外美术批评方面的深刻思想，具有极高的思想性内涵、文化性意义和学术性价值。
绘生活:治愈系钢笔淡彩绘画技法
￥31.99
本书是一本钢笔淡彩手绘技法的门书籍，详细讲解了钢笔淡彩手绘的工具、基础理论、基本技法和案例，初学者也能轻松掌握。书中的案例从简单的美食、交通工具、植物等淡彩小物到较为复杂的小场景、小店，再到较为复杂的街景等，循序渐，读者可跟随作者的脚步，由易到难地掌握钢笔淡彩手绘的技巧，绘制属于自己的治愈系画作。书中的作品配有绘制过程视频，读者对于步骤图中有疑惑的部分，可以扫码视频详细学习，更好地掌握书中的技法。书中所有的线稿读者均可下载，初学者可下载后自行印，临摹上色后即可创作出专属于自己的水彩画作。
唯美的水彩画完全绘本：风景篇
￥16.10
本书运用水彩的表现手法呈现了大自然中丰富的色彩与自然景观，通过蓝天、绿树、大地、鲜花、山川、河流、草屋、别墅等，将人与自然和谐地联系在一起。 本书共分5章，第1章介绍了水彩画的基础知识和常用的工具。第2章通过山间的溪流、浩瀚的大海、平静的湖面、树荫背后隐藏的水面等画面，呈现出水彩画中绘制水的方法与技巧。第3章通过蓝天、白云、大地、山谷、薰衣草庄园等，将水彩世界中丰富的色彩逐渐绽放开来，色彩单纯、层层叠加而上，呈现出不同的色彩阶梯与浓度。第4章通过自然风景中的竹楼、木屋、草棚、风车、丰收的南瓜等，将人类亲近自然的感觉淋漓尽致地表达出来。在第5章还描绘了城市的风景，如街道、民居、小镇、花园和冬雪。整本书从始至终都在描绘自然与人文相得益彰构成的风景。 本书适用于绘画爱好者和水彩画初学者，是陶冶情操、放松心情非常好的选择。
艺术的力量
￥68.00
“伟大的艺术都有令人不悦的地方，”西蒙·沙玛在他史诗般对艺术之力量的探索中不无挖苦地说，“美术馆中的安静肃穆可以欺骗你，令你相信触的艺术作品都是礼貌友好的事物，是抚慰人心、令人陶醉、引人胜的图景，但是它们其实都是暴徒。无情，狡诈，*伟大的绘画作品简直是要一把按住你的脑袋，将你的沉着镇定彻底碎，然后立刻始重组你对真实世界的感知……” 伴随着同样的解构之力，《艺术的力量》带领我们踏上大眼界、扣人心弦的奥德赛之旅，聚焦八件无与伦比的大师之作，从卡拉瓦乔的大卫和歌利亚，到毕加索的格尔尼卡。沙玛让我们从安静的美术馆舒适区抽离出来，他的叙述逐渐迫近陷于巨大压力之下的八位艺术家孤注一掷的转折，在这个转折之后，他们创造出了某些空前的，甚至永远改变了艺术发展程的杰作。 被围困的英雄——卡拉瓦乔、贝尼尼、伦勃朗、大卫、透纳、凡·高、毕加索和罗斯科——其中的每一位都有自己的解决方案，他们用坚决的抵抗面对危机，用激情与确信抵御嘲笑和短视。由他们创作出的大师之作挑战了传统，动摇了自满，转变乃至改变了我们观看世界的方式。 借由生动的故事讲述和有力而唤起情绪的描述性陈述，沙玛探寻了这些艺术家变动中的个性以及他们所在时代的精神，抓住了阿姆斯特丹布尔乔亚生活的漂浮剧场，大革命时期巴黎的激情与偏执，以及西班牙内战时期的屠杀与悲伤。 《艺术的力量》*引人注目的，是它对八件“让人瞠目结舌”的*艺术作品所掀起的非凡革命的追踪。这些作品在一系列的启发下被创造出来，它们“让我们懂得，外部世界是什么样的，它们是如何内在于我们的肌肤，而这些是平淡的知识资源无法传达的。当这些作品诞生的时候，它们实际上对于一个已经令人感到厌倦你的问题给出了不容置疑的严肃回答……‘好吧，好吧，可是艺术的意义究竟是什么呢？’”
画坛巨匠-提埃波罗素描
￥20.06
本书是辽宁美术出版社明星系列“画坛巨匠”系列图书之一，展示了提挨波罗的各个时期画作，大师风采一览无余，您值得拥有！
一公分刘小东日记
￥28.70
别人仅仅把我当成具象画家，其实，在我写生的过程中有日记，有电影，它们和绘画一样都是艺术痕迹。艺术是有限制的，在这段被限制的时间内，一切皆为艺术。 2013年我游走在以色列和巴勒斯坦之间，画了一批画，每张画都由两块画布组成，中间是一公分的距离，暗示无法愈合的巴以关系。人生何尝不是如此，人与人，人与社会，人与自己的理想总是有些距离，我们总是一厢情愿地用一生的时间去弥补这些距离。索性这本书就叫“一公分”吧。但愿这一公分的距离给我们更多的猜想，更多的努力，充实这短暂的虚幻人生。 ——刘小东 本书收录刘小东十年来的绘画日记，起于《十八罗汉》，止于《向南飞》，如作者自己所说：“绘画不仅仅是图像，它更是手感留下的痕迹。”日记亦为此类“痕迹”之一种，它记下了金门海边无名酒馆的黑社会，也记下了三峡库区拆迁过程中意外身亡的农民工，这些文字如实反映了画家的创作过程和心理状态，也如同那些广为人知的画作，是个人对于时代的承担、抵抗和表达，可视为刘小东作品除绘画和电影之外的重要组成部分。
