手把手教你画素描 静物
¥17.42
素描到底应怎样画?什么才是正确、规范的绘画步骤?绘画初学者与自学者一定会存在类似的疑惑。 《手把手教你画素描 静物》是专为零基础学绘画的读者编写的素描静物绘制技法教程。书中以绘制素描的材料、素描绘制基础知识、详细的案例讲解为主要内容。针对素描静物绘制的构图、结构、光影三大重点主题进行教学。绘画的每一步骤皆与实物图例作一比一的标注参考,详解素描绘画中每一笔的走向与力度,帮助学习者掌握静物的绘画步骤及下笔顺序,使其可以独立完成完整的素描静物的绘制、快速掌握素描静物的绘制技巧。更值得一提的是,本书虽然是素描技法教程,却选用双色版式,通过醒目的颜色标出细节内容与注意事项,从而避免了使用普通素描教学图书产生的枯燥乏味,有助于提升学习者的学习效率。 《手把手教你画素描 静物》适合作为绘画初学者与自学者的入门参考书,也可作为绘画培训课程的基础教材。 ?
手把手教你画素描 人物速写
¥17.42
速写到底应该怎样画?什么才是正确、规范的会画步骤?绘画初学者与自学者一定会存在着疑惑。 《手把手教你画素描 人物速写》是专为零基础绘画学习者编写的速写绘制技法教程。本书以绘制速写的材料、速写绘制基础知识、详细的案例讲解为主要内容,针对速写绘制的构图、结构、比例三大重点进行教学。案例绘画的每一步骤皆与实际的模特图片作一比一的标注参考,详解速写绘制中每一笔的走向与力度,帮助学习者掌握速写人物的绘画步骤及下笔顺序,使其可以独立完成完整的速写绘制、快速掌握速写的绘制技巧。更值得一提的是,本书虽然是速写技法教程,却采用双色版式,通过醒目的颜色标出细节内容与注意事项,从而避免了阅读普通速写用书的枯燥感,有助于提升读者的学习效率。 《手把手教你画素描 人物速写》适合作为绘画初学者与自学者的入门参考书,也可以作为专业绘画培训教材。
爱绘生活:梦幻花草的彩绘世界
¥11.92
花花草草可以装点我们的生活,给我们留下难忘的美好回忆;学画花草也成为现代人“忙里偷闲”的一种休闲方式,它可以让我们疲惫的心卸下沉重的压力。 《爱绘生活:梦幻花草的彩绘世界》共7章,以色铅笔的分类、笔触等入门知识作为开篇,继而展示了二十多种花的绘制过程,将色铅笔画的绘制技法融入其中,寓教于乐。只要跟随《爱绘生活:梦幻花草的彩绘世界》细致的绘画步骤进行练习,即使是没有绘画基础的读者,也可以画出自己想要的效果。无论是初学者还是手绘达人,在休闲时阅读《爱绘生活:梦幻花草的彩绘世界》,都可以在学会较为专业的绘画技法的同时,放松心情,体会花草画为我们带来的清新感觉。下面就拿起画笔,开启色铅笔的梦幻花草绘画之旅吧!
美术基础技法超细致详解——水粉静物
¥19.60
是不是总觉得其他水粉技法书步骤不够详尽,绘画时是不是总会发生“卡壳”,不知道如何下笔?是不是对一些物体的画法始终不得要领?《美术基础技法超细致详解——水粉静物》就是为你准备的。 《美术基础技法超细致详解——水粉静物》遵循细致到极致的原则,不仅将特别复杂的绘画案例叙述得非常详细,而且对简单的绘画案例分析得也很到位,以达到让读者真正掌握绘画技法的目的。全书共6章。第1章是基础部分,介绍了水粉画工具和色彩基础知识;第2章为单个静物的画法;第3章至第6章细致地讲解了蔬菜、水果、花卉和日常用品等静物的绘制方法。 《美术基础技法超细致详解——水粉静物》的分析细致入微,讲解清晰,步骤翔实,相信一定可以帮助初级绘画者扎实、快速、准确地画出想要表达的水粉静物作品。
轻松学手绘:水彩画基础入门教程
¥24.88
这不仅仅是一本关于水彩技法的书,还是一本充满清新风格的水彩创意绘本。作者通过循序渐进的方式帮助读者学习绘画,通过缤纷的色彩、流畅的笔触,把水彩绘制技法展现得淋漓尽致。通过本书,读者不仅可以掌握水彩绘画的技巧,还可以在绘画过程中感受生活的美好,学会用画笔随时记录下生活中的点点滴滴。 本书以水彩基本技法为基础,以丰富的实例为练习对象,实例涵盖了花卉、美食、人物、动物和场景等。书中从绘画工具的准备、技法的训练,到不同绘画对象的表现与绘制技巧,包括颜色的使用以及光影效果的处理,都进行了清楚的讲解。 本书内容丰富,图文并茂,适合爱好水彩绘画的初学者学习,也可作为青年朋友用来欣赏和自我提升的速练手册。
水晶石技法建筑设计手绘实例教程
¥23.60
《水晶石技法 建筑设计手绘实例教程》主要讲解了建筑设计手绘的方法和技巧。 《水晶石技法建筑设计手绘实例教程》从建筑手绘的线条、透视理论、定形和建筑色彩等基础理论讲起,详细阐述了钢笔和马克笔在建筑手绘各方面的应用。本书将基础理论与实际案例相结合,配合通俗易懂的解释说明,方便读者学习和理解。《水晶石技法建筑设计手绘实例教程》作品种类丰富,包括商业建筑、住宅建筑和文化建筑等,读者可边学边练,在熟悉手绘技法的同时了解建筑的文化魅力。 《水晶石技法建筑设计手绘实例教程》内容丰富,图文并茂,可作为建筑学、城市规划以及与艺术和环境设计相关专业的学生学习,还可供相关专业从业人员参考。
素描基础教程——石膏几何体
¥8.45
石膏几何体简单、规范,基本概括了我们在日常生活中所见到的各类物体的形状特征,为素描入门的学习提供了许多有利条件。研究几何体,便于理解物体的形体结构和在空间中的透视原理,便于理解物体的明暗调子和立体感。石膏几何体素描是学习素描的起点,也是一个重析素描练习手段。作为初学者必须对石膏几何体素描有个正确的认识和训练,才能为以后进入其他内容的素描练习打下入门基础。 本书将引导初学者通过一步一步的打形及表现明暗,学会画基础的石膏几何体。通过详尽的步骤和简洁的文字,为初学者提供一套较为科学与系统的训练方法,从而为进一步学习素描学习打下坚实的基础。本书内容丰富,结构安排合理,由浅入深、循序渐进,通过大量精选的典型实例,系统石膏几何体素描的表现技法。 该书具有作品精美、步骤规范,图画清晰,图文并茂、内容丰富、专业特色强的特色等特点,旨在帮助和引导初学者学习素描入门的写生技法。本书适合学习美术初级读者,以及相关美术培训机构的学生使用。
我爱画画:少儿漫画手绘基础入门教程(Q版人物篇)
¥31.10
本书共八章,包括Q版人物的基本绘制技法、人体比例与透视、美型Q版人物、中国风Q版人物、欧式古风Q版人物、日式和服Q版人物、各路Q萌来聚会、色彩使Q萌颜值爆表等内容。本书语言简单易懂,图例生动形象,人物类型多样,让小朋友全面细致地学习Q版人物的绘制技法。
世界美术名作二十讲
¥88.00
《世界美术名作二十讲》由傅雷先生编著,通过二十余位西方美术大家的作品与生平,讲述自文艺复兴始至十八、十九世纪五百年间的西方美术变迁史。
来看海吧 海洋动物水彩手绘教程
¥19.90
看海是一件很浪漫的事情,如果带着画笔与本本一起,在看海的同时,画下有关大海的一切,那该是一件多么有意义的事情。 海洋动物的种类多种多样,《来看海吧海洋动物水彩手绘教程》共分5个部分,将有关大海的可爱动物分门别类进行介绍。针对初学者的学习习惯,在写法上以技法讲解为主,辅以一步一图的方式介绍,并对绘画过程中的关键细节做了特别描述。通过明丽的色彩与清晰的步骤讲解,一步步教你画出神秘海洋中那些美丽的动物。 通过《来看海吧海洋动物水彩手绘教程》你不仅可以掌握水彩绘画的技巧,还可以学到相关的海洋动物知识。现在就让我们拿起画笔和作者一起去看海吧!
色铅笔手绘教室 萌宠狗狗绘
¥14.00
狗狗想必是喜爱绘画的朋友非常热爱的题材了,而初学者却往往面对可爱、好动的狗狗无从下手。想要轻松画出你身边的萌宠狗狗,其实,你也可以做到。《色铅笔手绘教室 萌宠狗狗绘》通过将用色铅笔绘制狗狗的过程中的要点、难点提炼出来,通过大量的狗狗绘制实例,手把手教会你如何绘制一只可爱、玩皮、滑稽的萌宠狗狗。 《色铅笔手绘教室 萌宠狗狗绘》内容分为5部分,包括色铅笔使用技法、明星狗狗萌态、狗a狗表演秀、狗狗换装秀与实用的创作案例。如果你热爱绘画,喜欢狗狗,那么赶紧拿起你手中的色铅笔,把你所看到的狗狗萌态画下来吧。
意象之境-史晓楠风景油画作品集
¥10.50
史晓楠的风景油画风格具有某种神秘主义气息,安静,从容,表现出她对自然的无比热爱,也展示出画家对绘画的无限专注和坚持,从共性里走出个性。本画册收录了画家史晓楠近两年来的优秀风景油画作品,从中读者可以领略到,画家的绘画已从再现物象的思维走向表现,已获取一种艺术的,赋之化境的能力
正本清源:美术基础教学丛书-色彩风景
¥12.34
《色彩风景》共分八章,内容包括:认识色彩、风景写生当中的透视、构图取景、风景速写、色调的建立、风景色彩写生的表现手法及其运用、色彩风景命题创作、学生作品赏析。
画坛巨匠-戈雅素描
¥20.06
丢勒是德国位真正的有思想的艺术家,他的作品表现了卓越的技巧及丰富的知性,并糅合了生动的想象力。他是意大利文艺复兴美学理论的追求者和传播者,然而其艺术风格却仍保留着德国传统的中世纪哥特式遗风,同时又令人惊讶地率先展现出某些巴洛克特征。他的艺术探索不仅奠定了德国后来的艺术走向,对16世纪整个北欧和西欧的艺术都有着巨大影响。时至今日,丢勒已被认为是德国历*伟大的艺术家,甚至被誉为民族英雄。他的作品超越了世纪的更迭,不断地给予后人以新的启迪。 丢勒是德国位真正的有思想的艺术家,他的作品表现了卓越的技巧及丰富的知性,并糅合了生动的想象力。他是意大利文艺复兴美学理论的追求者和传播者,然而其艺术风格却仍保留着德国传统的中世纪哥特式遗风,同时又令人惊讶地率先展现出某些巴洛克特征。他的艺术探索不仅奠定了德国后来的艺术走向,对16世纪整个北欧和西欧的艺术都有着巨大影响。时至今日,丢勒已被认为是德国历*伟大的艺术家,甚至被誉为民族英雄。他的作品超越了世纪的更迭,不断地给予后人以新的启迪。 《画坛巨匠:丢勒素描》为“巨匠素描大系”之一,收录了丢勒的素描作品,适合美术爱好者学习参考。
一笔一世界 唯美植物线稿绘制120例
¥31.20
记录大自然的美好,不一定非得用相机,一支笔、一张纸,也可以做到。 线条是一切物体造型的基础,很多初学绘画的人都是从练习线条始的。对于线条的把控,一直是初学者遇到的一个大难题。本书是关于植物线描技法的教程,能有效地帮助读者解决这一难题。此外,本书汇集了四季不同种类的植物,详细讲解了线稿的绘制方法,零基础读者也能轻松上手。本书将引领读者认识神奇的大自然,了解大自然中那些漂亮的植物,并将它们画下来。另外,本书还赠送了所有案例的草图电子文件,方便读者更好地学习绘画。 本书适合绘画爱好者和美术专业的学生阅读。
邹传安全集. 工笔卷. 下
¥430.00
《邹传安全集》是邹传安先生一生作品的集大成,是至今为止规模、品类全、权威的邹传安艺术全集,为当代中国工笔画艺术家个案研究提供了一个相对完整的文本。
学漫画,四分之三的知识都与画画无关 快速掌握漫画编剧、分镜、设计三大法宝
¥23.50
漫画理论知识一直是漫画学习中比较难懂的部分,但学习漫画不能不学习这些理论知识。除了绘画以外,漫画剧本、分镜以及各种元素设计在整个漫画创作中比单纯的绘画更加重要。掌握好这些知识能让漫画创作更出色。本书把枯燥乏味的漫画理论知识以轻松幽默的话语及搞笑的配图展现出来,让你轻松快捷地掌握。 本书分为4章:第1章为创造故事——剧本,主要从各方面讲述如何创作出一本好的漫画剧本,循序渐地教大家如何一步一步、从无到有地创作故事;第2章为讲述故事——分镜,主要讲述了不同的分镜运用方法,以及创作不同分镜的常用思路,配以实例,让大家清晰地掌握;第3章为漫画中的设计元素,主要讲述了漫画创作中的各种设计元素,包括人物设计、台词设计、世界设计等重要的知识;第4章为漫画中的平面构成与特效应用,主要讲述了漫画中的特效制作理念,包括、线、面的运用,网、笔刷等工具的运用,速度线的运用,以及对话框的运用,全面讲解这些重要的漫画理论知识。 本书语言轻松幽默,配图有趣,能帮助读者更轻松地阅读及学习。本书可以作为漫画初学者的引导指南,也可以作为漫画从业者的查阅手册,同时非常适合相关培训机构作为参考教材。
清新手绘 色铅笔清新美物绘制技法专享课
¥31.50
内容提要 色铅笔,又称彩铅,是一种常见的绘画工具,容易上手,非常适合绘画初学者使用。本书甄选了生活中常见事物的“美丽时刻”来表现,让读者在欣赏美丽的同时,学到不同的色铅笔绘制技法。 翻本书始欣赏清新悦目的色铅笔作品,每个案例都介绍一种绘画技法,让读者更直观地掌握色铅笔绘制技法。本书共6章25个案例,前两章介绍了色铅笔工具和基础知识,第3章介绍了水果的绘制技法,有橙子、蓝莓、香蕉、荔枝等;第4章介绍了美食的绘制技法,有莲子、水果蛋糕、糖油粑粑、马卡龙等;第5章介绍了植物的绘制技法,有银杏叶、建兰、桃之卵、紫罗兰等;第6章介绍了动物的绘制技法,有金鱼、兔子、荷下蛙、红嘴鸥等。书中案例以美术技法难易程度安排,从简单到复杂,便于读者掌握色铅笔绘制技法。 本书适合作为初学者自学教材,也适合作为培训机构和专业院校的教材。
奇幻梦境:森系童话水彩插画教程
¥35.99
水彩画其实并不高深,简单的几个技法,加上一颗热爱自然的心灵,再与自己的想像力来一个热烈的碰撞,便能在笔下幻化出透明绚丽的水彩幻境。 本书正是这样一本宛如在梦境中畅游的水彩门读物。本书共分为5章,第1章从水彩画材、画水彩应具备的素描基础知识、对色彩的基本认识、速写和线稿的绘制技法、水彩颜料的基本运用、绘制水彩画的基本流程等方面手,引领读者水彩的世界;第2章至第5章,为读者呈现了一幅幅森林小物、田园美景、梦幻建筑及带有幻想色彩的水彩插画,不同的景致、温馨的小物、灵动的动物,共同组成了一个个充满梦幻神秘感的世界。 本书不仅适合对水彩画有兴趣的零基础绘画爱好者学习使用,也适合阶绘画爱好者及专业画师阅读。
素描基础
¥17.99
《素描基础》是素描技法门教材,从石膏几何体、素描静物、结构素描、素描石膏像、人物肖像和速写的绘画方法等方面完整地介绍了素描的技法和要,是一本系统介绍素描门知识的基础教程,包括了学习素描阶段的所有知识块。本书理论结合实践,通过不同的范例,系统地介绍了素描写生的基本技法和要领,重在提高读者的实际应用能力、美术造型能力、观察能力及表现能力,为读者学习美术下良好的基础。
水墨花卉技法名师课堂——梅
¥9.90
“外师造化,中得心源”是唐代画家张璪提出的艺术创作理论。“造化”即大自然,是艺术创作的基础。自然的物象转化成艺术,需要艺术家的“心源”。除去技巧问题,画者更需要将自然之景诗意地表达出来。 梅花,中国文人墨客广为称颂的题材之一,其色众多,适合画的有白、红、黄三色;其香清幽,中国文人常常根据自己的境遇,将其意化成“孤”“冷”“暗”等心理感受,赋予梅花独特的审美方式,借其托物言志,感物抒怀。 写意梅花,即是从笼统模糊的大自然中将画者对于梅花的想象抽离出来,选取符合审美规律的形象,摒弃不符合美的秩序的形象,以“取舍”两字创作艺术作品。 本书从作画准备始讲解,如何选择绘画工具,如何用笔、用墨、调色,到写生观察、取景的方式,各种技法、构图的介绍,从方法到立意,涵盖了作画的方方面面。书中还收录了大量范画作品,让读者不仅从细微处了解画面之美,更可以从完整大图感受画面意境。书中采用步骤图的形式,详细的介绍了梅花的作画要和构图布局,破新手创作难的局面,让初学者也能轻松画出属于自己的完整作品~